同桌的你歌詞改編精選(九篇)

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第1篇：同桌的你歌詞改編范文

著名作曲人、作詞人、編曲及專輯制作人、MV及電影導(dǎo)演、編劇。創(chuàng)造了音樂周杰倫現(xiàn)象。

周杰倫，全球十大鬼才音樂人。新時代華語樂壇的領(lǐng)軍人物，華語樂壇最具革命性和指標性的原創(chuàng)歌手。

貝多芬說：我情愿寫10000個音符，也不愿寫一個字母。

而我，情愿用10000個字，去換貝多芬的一個音符。但我知道，他根本不稀罕。

有什么辦法？在偉大的藝術(shù)與它謙卑的粉絲之間，就存在著這種不平等。

但我依舊虔誠地朝拜著，并且相信：每寫下10000個字，就與音樂圣殿的距離又近了一個音符……

每當(dāng)我去游樂園，一定要找到玩套圈的地方，狠狠過把癮——過把浪費錢的癮：獎品就在那里，咫尺之遙，我扔的圈兒卻搞東搞西，偏偏套不上去；

每當(dāng)我拿起麥克風(fēng)，要高歌一曲，我的嗓子又開始玩起“套圈游戲”：五音就在那里，我飄忽的聲線卻走南走北，就是走不到正確的地方去。

“閨女，你五音不全，以后別再唱歌了！”母親用慈愛的語氣道出一個殘酷的事實，我很受傷，一度為自己的“暗疾”而很糾結(jié)，但糾結(jié)來糾結(jié)去，想明白一個理兒：與其做個糟糕的歌唱者，不如做一個快樂的聽歌人，因為聽歌，也是有技術(shù)含量的。

發(fā)現(xiàn)歌里乾坤大，是從聽《2010FIFA南非世界杯歌曲》開始的，記得那張CD里面有一首《Ke Nako》，節(jié)奏不錯，動感十足，就是什么詞也聽不懂，估計都是南非土語，只能“聽懂”一句，伴唱歌手很有規(guī)律的隨著主唱歌手的演唱給喊一聲——在我聽來就是一句國罵“××”，百思不得其解：難道我們特色鮮明的口語文化都輸出到南非了？！

從這首歌開始，留意聽歌詞，要說萬事怕琢磨，我發(fā)現(xiàn)：如果你的耳朵天生幽默感十足，那多嚴肅端莊的歌詞，經(jīng)你的左耳入右耳出一遍之后，都會抖出包袱兒，變成一句笑話，不是有本書叫《把日子過成段子》嗎？會聽歌的人，會把歌兒聽成段子，然后收獲許多意想不到的快樂，自個兒樂半天。快樂的聽歌人，用耳朵“說”相聲——

把宋祖英的《長大后我就成了你》，聽成“長大后，我就‘稱’了你”，然后眼前會滑過“曹沖稱象”的畫面，心想這人肯定該減肥了；動力火車的《那就這樣吧》中有一句：“不要哭了嘛，該哭的人是我吧”，怎么聽都聽成“不要哭了媽，該哭的人是我爸”，心想：你談場戀愛，為啥爹哭媽哭的？不孝子！

最有意思的是那句“我家的表叔數(shù)不清”，聽出兩個版本來，結(jié)巴版“我家的表，數(shù)，數(shù)不清”，和三觀不正版“我嫁的表叔，數(shù)不清”，想象力的梭子在兩種情境中穿來穿去，織出圖案不同的布匹。

上網(wǎng)一搜，像我一樣把歌兒聽成相聲的同好們不在少數(shù)，看一看大家曬的“聽差單”：

“當(dāng)所有的人，離開我的時候，你勸我要耐心等猴”；“烏溜溜的黑野豬和你的小臉”；“你是電，李四光，你是唯一的神話”；“你我皆煩人，剩在人世間”；“你問我要去向何方，我指著大概的方向”……真應(yīng)了“詩改一字，界判云天”的話。

還有：把李娜《信天游》中的一句“我低頭，向山溝”聽成“我的頭，像山溝”；把光良《少年》中的那句“我們不曾妥協(xié)”聽成“我們不穿拖鞋”；把“讓我悲也好，讓我醉也好”聽成“楊過悲也好，楊過醉也好”；把純情唯美的《同桌的你》聽成基情四射的《同被窩的你》，把深情版的《最浪漫的事》聽成絕情版的《最浪費的事》——多飄逸空靈的歌詞都被一雙接地氣的耳朵聽成人間煙火！

要說給予聽歌人寬廣的想象空間的，還是歌手沒太唱清楚的演繹。小時候聽著名的新疆維吾爾族歌唱家克里木演唱，總聽不清歌詞，感覺他的舌頭就像小丑吹的紙卷笛，使勁一吹直了，隨后就卷成一團，攪不清楚。那時候，很少有歌唱家的表演會像克里木那樣幽默歡快的，他唱歌時，眼神、眉毛、和肩頭一起伴隨著歌聲聳動，讓人不由自主地笑出聲，那時候克老師唱的《達坂城的姑娘》“你要是嫁人，不要嫁給別人，一定要嫁給我”，總被年幼的我聽成“你要是嚇人，不要嚇唬別人，一定要嚇唬我”，邊聽邊興致勃勃地想：怎么才能進到屏幕里去嚇唬他一下呢？

因此，與“好電影改編自三流小說”道理相近，讓一個聽歌的人感到快樂的歌，大多來自吐字不太清晰的歌手，好了，我不說你也知道他是誰！話說周杰倫每年發(fā)新唱片都引來網(wǎng)友的熱情關(guān)注：又有米下鍋、有布改衣了。有周董歌的地方，就有歌迷聽差了的身影，他的《青花瓷》、《霍元甲》、《星晴》、《千里之外》等等，那都是“白紙”一樣的好歌：“一張白紙好畫畫”，伴著周杰倫的曲兒，篡改著方文山的詞兒，在這款游戲里你就玩得盡情盡興吧。有人將聽差的周結(jié)論歌詞，做了一個詳細的統(tǒng)計，其中有：

最沒譜：《麥芽糖》“跟著童話故事走”聽成“跟著冬瓜故事走”；

最無聊：《最后的戰(zhàn)役》“我留著陪你，強忍著淚滴”聽成“我流著鼻涕，強忍著淚滴”；

最旖旎：《暗號》“沒人給你擦淚”聽成“美人給你擦淚”；

最辛勞：《一路向北》“我一路向北”聽成“挖一路向北”，好嘛，周董去拍地道戰(zhàn)了；

最有關(guān)系：《三年二班》“沒關(guān)系，再繼續(xù)努力”聽成“沒關(guān)系，再去當(dāng)奴隸”；

最無厘頭：《千里之外》聽成《欠我十塊》，一首追情歌于是被聽成追債歌；

最魔法：《龍卷風(fēng)》中的“黑云在降落，我被它拖著走”聽成“赫敏在降魔，我把她拖著走”；

還有最驚悚，《星晴》“一口一口吃掉憂愁”聽成“一口一口吃掉野獸”！升級版《半獸人》“讓我們半獸人的靈魂翻滾”聽成“讓我們半獸人吃完了別犯困”。

第2篇：同桌的你歌詞改編范文

（一）新時期音樂呈現(xiàn)出一派繁榮景象

改革開放以來，隨著我國經(jīng)濟的迅猛發(fā)展，音樂也得到了空前的發(fā)展。特別是跨入新世紀以來，音樂已步入前所未有的鼎盛時期。這一時期具有兩個顯著特點：一是大量優(yōu)秀作品如雨后春筍般的涌現(xiàn)，眾多優(yōu)秀人才脫穎而出。從最早的令無數(shù)專業(yè)人員向往的“青年歌手大獎賽”，到深受廣大觀眾喜愛的“星光大道”，再到競爭激烈的“中國好聲音”、“中國好歌曲”等，使我國的音樂大舞臺星光燦爛，魅力四射。二是音樂具有了有史以來最廣泛的群眾基礎(chǔ)，群眾性的音樂活動開展的如火如荼，除了各式舞臺外，廣場、公園、社區(qū)等大眾場所，琴聲悠揚，歌聲嘹亮。廣大群眾在物質(zhì)生活得到了充分改善的同時，盡情享受著音樂帶給他們的歡樂與酣暢。

（二）新時期音樂呈現(xiàn)出多元化、多樣性的特點

隨著改革開放的日益深入和民主法制的不斷完善，音樂呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭鳴的局面，古典的、現(xiàn)代的、傳統(tǒng)的、流行的；美聲的、民族的、搖滾的、原生態(tài)的等等，不一而足。音樂的這種多元化、多樣性的特點充分體現(xiàn)了時代的特征，既滿足了不同層次、不同類別、不同年齡段人們的需求，又實現(xiàn)了相互競爭、相互促進、共同提高的目的，使我國的音樂舞臺變得豐富多彩，美不勝收。

（三）新時期對職業(yè)高中音樂教育既是機遇又是挑戰(zhàn)

新時期音樂的繁榮發(fā)展，對職業(yè)高中音樂教育既是有利時機，又是嚴峻挑戰(zhàn)。我們應(yīng)該乘勢而上應(yīng)對挑戰(zhàn)，有所作為。首先，要定好位。也就是了解掌握新時期的主流音樂是什么？青少年喜歡的音樂是什么？職業(yè)高中與其他學(xué)校相比有哪些特點？在此基礎(chǔ)上，制定音樂教育的目標和重點內(nèi)容。其次，要把好關(guān)。也就是本著思想性與藝術(shù)性相統(tǒng)一的原則來選擇音樂作品，杜絕那些不利于學(xué)生身心健康或不符合學(xué)生年齡段需要的音樂作品。再次，要選好路。也就是研究探索音樂教育的有效途徑，把求真務(wù)實見效果作為音樂教育的出發(fā)點和落腳點。

二、職業(yè)高中音樂教育要與時俱進，在創(chuàng)新中求發(fā)展

（一）把握時代特征，迎接新的挑戰(zhàn)

當(dāng)今社會已進入信息化時代，全球經(jīng)濟一體化，各國之間的聯(lián)系更加緊密。隨著對外文化交流的不斷深入，民族音樂逐步走向世界舞臺，同時世界各國不同種類、不同流派的音樂也涌向國內(nèi)，使我國音樂舞臺五彩繽紛。在眾多種類的音樂中，流行音樂獨樹一幟，越來越受到人們特別是廣大青少年的青睞，占據(jù)了半壁江上。這無疑對民族音樂、古典音樂形成了挑戰(zhàn)。在這種情形下，如果職業(yè)高中音樂教育仍然按照原有的模式按部就班地進行，很可能事與愿違。因此，我們必須把握時代特征，解放思想，轉(zhuǎn)變觀念，正確認識和處理好流行音樂與民族音樂、古典音樂之間的關(guān)系，使其相互促進、互為補充，而不是相互抵觸、相互排斥。這就需要我們在實踐中摸索，在不同類型音樂中找到最佳平衡點。同時，要勇于創(chuàng)新，逐步建立起既符合時代特征，又能為廣大學(xué)生所接受的新的教學(xué)模式。

（二）掌握學(xué)生心理，有針對性地加以正確引導(dǎo)

從目前職業(yè)高中學(xué)生的實際情況來看，絕大多數(shù)是喜歡音樂的，但普遍喜歡的是流行音樂，對民族音樂和古典音樂雖談不上排斥，但也沒太大興趣。在與學(xué)生的交流中，經(jīng)常會聽到“老師，我們聽點流行音樂吧！你講的這些音樂離我們太遠了”之類的話。在學(xué)校舉行的各類藝術(shù)活動中，學(xué)生們登臺演出的幾乎是清一水的流行音樂。流行音樂對學(xué)生們的吸引力遠遠超過了教材上的內(nèi)容，對流行音樂的盲目追求已然成為一種時尚。這就是擺在我們音樂教師面前的難題。如何解決？一是正確引導(dǎo)，通過大量的實例引導(dǎo)學(xué)生們充分認識民族音樂和古典音樂不僅具有極高的藝術(shù)價值，而且對人類文明和社會進步發(fā)揮著巨大的作用；二是順勢而為，選擇一些思想性、藝術(shù)性俱佳且深受學(xué)生喜愛的流行音樂來豐富教學(xué)內(nèi)容。實踐證明，以上做法效果比較明顯。

（三）拓寬思路，不斷尋求新的有效途徑

在實際教學(xué)中，我們要拓寬思路，努力尋求新的有效途徑。例如：受我?！耙话嘁黄贰卑嗉壩幕瘎?chuàng)建工作的啟發(fā)，我想，能否讓每個班級在擁有屬于自己的班旗、班訓(xùn)、班報的基礎(chǔ)之上，再擁有屬于自己的班歌呢？讓同學(xué)們自己作詞，并配上他們喜愛的流行音樂作為伴奏，這樣將調(diào)動他們內(nèi)在的積極性，效果應(yīng)該會不錯。我的想法得到學(xué)校有關(guān)部門的大力支持，在班主任老師和同學(xué)們的共同努力下，一首首具有各自特色的班歌誕生了。學(xué)校因勢利導(dǎo)，不失時機地舉行了班歌比賽，更加促進了這一活動的深入開展。在班歌的創(chuàng)作過程中，對于同學(xué)們來說，既是一次傾吐心聲、展示才華的機會，又是一堂生動活潑的音樂課。他們把平時所想、所念、所學(xué)融會貫通到歌詞當(dāng)中，每一句歌詞都唱出了自己的心聲，反映了真實的心境與感受。在選曲上，我建議同學(xué)們選擇健康、勵志的歌曲作為伴奏，比如：激情昂揚、催人奮進的《相信自己》《精忠報國》《真心英雄》等；青春洋溢、活力四射的《青春紀念冊》《最炫民族風(fēng)》《紅蜻蜓》等；懷念美好、珍惜友情的《同桌的你》《北京東路的日子》《我的好兄弟》等。這些歌曲，在學(xué)生中傳唱度很高，再配上學(xué)生自己改編的歌詞，引起了強烈的共鳴。海頓說過：“藝術(shù)的真正意義在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。”由于這樣那樣的原因，很多職高學(xué)生就讀于職高是無奈的選擇。因此，剛?cè)雽W(xué)時性情比較孤僻，不愿讓人了解自己的過去。甚至連老師去家訪都會遭到拒絕。重樹學(xué)生們的自信心，是能否促使他們主動學(xué)習(xí)文化知識和專業(yè)技能的關(guān)鍵。而班歌的創(chuàng)作和比賽恰恰起到了鼓舞和激勵人心的作用。每一首班歌的創(chuàng)作都凝聚了全班同學(xué)的心血，大家你一言我一語，反復(fù)修改，精益求精。為了把最精彩的班歌唱響舞臺，同學(xué)們刻苦排練。每一個動作、每一件服裝、每一次走臺都一絲不茍。漸漸地，我發(fā)現(xiàn)同學(xué)們的頭昂得越來越高，眼神越來越篤定，表演也越來越到位，這是自信心增強的充分表現(xiàn)。很難想象，那些曾經(jīng)在老師眼中調(diào)皮搗蛋或在中考中一蹶不振的學(xué)生，現(xiàn)在居然站在舞臺上，自信滿滿地唱響一首首激情四射且屬于他們自己的班歌。

三、職業(yè)高中音樂教育的重點應(yīng)放在培養(yǎng)學(xué)生的思想道德素質(zhì)和意志品質(zhì)上

職業(yè)高中，擔(dān)負著為社會培養(yǎng)具有一技之長的實用型人才的重任，學(xué)生們畢業(yè)后大多會憑借所學(xué)專長進入各個行業(yè)。專業(yè)技能學(xué)的怎么樣，水平高不高，固然很重要，但思想道德和意志品質(zhì)如何，卻直接關(guān)系到他們能不能更好地融入社會，能不能迎難而上并最終在很大程度上決定著事業(yè)的成敗。有句話說的好：做事先做人。所謂先做人，就是首先要做品德高尚、意志堅強、誠實守信的人，只有先做好人，才能做好事，否則人做不好，即使一時事做好了，也不會長久，最終也難以如愿以償。因此，我們在教會學(xué)生專業(yè)技能的同時，必須注重培養(yǎng)他們良好的思想道德和堅忍不拔的意志力，而音樂教育在這方面大有可為。

（一）通過經(jīng)典作品賞析，培養(yǎng)學(xué)生良好的道德情操

不論古典音樂、民族音樂還是流行音樂，都有許多經(jīng)典作品，它們是全人類共有的寶貴精神財富。不僅具有很高的藝術(shù)性，而且具有深刻的思想內(nèi)涵。不管是以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的古典樂派，還是以肖邦、舒伯特、柴可夫斯基等為代表的浪漫樂派，都為我們留下了很多打動人心靈的作品，這些作品除了強烈的藝術(shù)感染力之外，還有深刻的思想意境，即崇尚和弘揚真、善、美，而這些正是人們道德情操的主要內(nèi)容。因此，讓學(xué)生賞析這些經(jīng)典作品，不僅讓他們盡情地享受高雅藝術(shù)，而且在潛移默化中促進他們思想道德水平的提高。同樣，一代又一代優(yōu)秀的民族作曲家們，也為我們創(chuàng)作了大量集藝術(shù)性與思想性為一體的優(yōu)秀作品，如：《燭光里的媽媽》《母親》《?；丶铱纯础返?，每當(dāng)人們唱起這些歌曲，禁不住熱淚盈眶，感恩之心油然而生，盡孝之責(zé)不敢忘卻，這些歌曲在弘揚中華民族傳統(tǒng)美德方面起到了不可估量的作用。這些歌曲還只是我們在民族音樂長河中擷取的一朵浪花。因此，讓同學(xué)們賞析經(jīng)典，往往給他們以強烈的心靈震撼，收到出人意料的效果。

（二）通過榜樣的力量，培養(yǎng)學(xué)生拼搏奮進的精神

第3篇：同桌的你歌詞改編范文

音樂作品版權(quán)的經(jīng)濟收益方式

我國《著作權(quán)實施條例》第4條中對音樂作品的定義是歌曲，交響樂等能夠演唱或者演奏的帶詞或者不帶詞的作品。和其他作品一樣，音樂作品自創(chuàng)作出來作者即享有著作權(quán)，任何人或者機構(gòu)在收益性使用該作品時都要支付一定的報酬。通過使作者從其智力成果中獲取利益來激發(fā)作者的創(chuàng)作熱情，確保源源不斷的更好的作品進入市場，給公眾帶來精神的享受。音樂著作權(quán)人的這種取得報酬的財產(chǎn)權(quán)總結(jié)起來分為兩種：

首先是復(fù)制權(quán)。復(fù)制權(quán)包含著演繹、復(fù)制、錄制、數(shù)字音樂制作、發(fā)行、出版等。復(fù)制權(quán)是指音樂人也就是音樂的著作權(quán)人能夠利用印刷、復(fù)印、錄像、等多種形式將音樂作品制作成多份?；蛘呃娩浿啤⒎牡刃问綄⒁魳纷髌分谱鞒啥喾N多樣的音樂制品。由此看來，復(fù)制權(quán)在著作財產(chǎn)權(quán)的體系中占據(jù)著重要的位置。

其次是傳播權(quán)。傳播權(quán)包含表演權(quán)、播放權(quán)、信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)等。傳播權(quán)是著作權(quán)中的一項重要權(quán)利，也是著作權(quán)人權(quán)利的核心。且不能侵害創(chuàng)作者的其他權(quán)益。表演權(quán)通常包括兩種情境：一是現(xiàn)場表演，指表演者當(dāng)場展現(xiàn)作品；另一種則是機械表演，指運用物質(zhì)載體形式向公眾傳播被記錄下來的表演的行為，大多依靠傳播媒介，如背景音樂、廣播電視臺的使用。除此之外，在網(wǎng)絡(luò)日益發(fā)展的今天，信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)是現(xiàn)代音樂環(huán)境下的音樂著作權(quán)人的線上權(quán)利。

這樣分析看來，音樂版權(quán)帶來的收益是非?？捎^的，無論是作曲者、作詞者、演唱唱者還是錄音制作者都可以從音樂作品中獲得經(jīng)濟利益，毫不夸張地說，在一些注重版權(quán)保護的國家，一個音樂人寫出的好的歌曲，是可以為其帶來持續(xù)性的收入，這種收入甚至可以養(yǎng)活其一輩子。話雖這樣說，但音樂人主張音樂作品收益卻是異常困難。

音樂作品版權(quán)保護的現(xiàn)狀

由于音樂作品的無形性的特點，使之不能像物權(quán)法中的物，可以一手交錢一手交貨，因而音樂作品利益的實現(xiàn)困難重重，相對他種類型的作品而言作者的利益更難受到保護?？此品蔀橐魳纷髌返淖髡邉?chuàng)設(shè)了許多取得報酬的權(quán)利，然而不得不說音樂作品版權(quán)保護的現(xiàn)狀卻不容樂觀。

第一，數(shù)字化環(huán)境下音樂作品侵權(quán)難以控制。隨著數(shù)字技術(shù)的高速發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)在全球迅速普及，音樂作品的傳播已經(jīng)不再主要依靠傳統(tǒng)的模式，而是依靠互聯(lián)網(wǎng)以數(shù)字化的形式廣為傳播。據(jù)中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)中心2013年公布的《中國互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展?fàn)顩r統(tǒng)計報告》顯示，網(wǎng)民在電腦上搜索新聞的比例為第一占了60.8%，搜索音樂與視頻的比例占了60.1%，比第一只少了0.7%，二者的搜索比例都在60%以上，是綜合搜索引擎搜索率最高的兩項內(nèi)容?；ヂ?lián)網(wǎng)帶來方便快捷的音樂搜索體驗的同時，也為音樂作品的著作權(quán)保護埋下了隱患。網(wǎng)絡(luò)環(huán)境下音樂作品的交易與傳輸有著大批量和頻繁的特點，音樂作品的著作權(quán)人根本無暇授權(quán)每一次音樂作品的使用。在音樂作品遭到侵權(quán)時，音樂著作權(quán)人依靠自己的力量搜取證據(jù)、索取賠償是十分不現(xiàn)實的。因而面對著網(wǎng)絡(luò)環(huán)境下音樂作品的大批量侵權(quán)，著作權(quán)人往往束手無策。

第二，音樂作品訴訟維權(quán)獲利難以彌補損失。有一個著名的案例。中國音樂著作權(quán)協(xié)會訴永樂影視制作有限公司案，案件中被告在制作的電視劇《雷鋒》中在未經(jīng)詞曲著作權(quán)人許可的情況下，違法使用了《學(xué)習(xí)雷鋒好榜樣》這首歌，并且制作了音像制品發(fā)行。案件結(jié)果是永樂影視制作有限公司需停止復(fù)制、發(fā)行并且銷售涉案電視劇《雷鋒》的音像制品，賠償原告音著協(xié)經(jīng)濟損失35 000元，合理費用5 200元。案件雖然以原告的勝訴而告終，但是審理的結(jié)果卻是引人深思的，因為在案件出來之前，永樂影視公司向音協(xié)提出過使用《學(xué)習(xí)雷鋒好榜樣的》歌曲的許可申請，音協(xié)經(jīng)計算，提出了7萬元的使用費，而審理案件時，勝訴獲得的使用費賠償僅僅占到了原議許可使用費的一半，看似永樂公司輸了官司，但是這樣一來卻以更加低廉的價格使用了歌曲。這個案子的結(jié)果讓人不得不擔(dān)心，案件是否會助長影視劇音樂作品侵權(quán)的氣焰。這種電視劇音樂作品侵權(quán)，在計算賠償數(shù)額時，原告的經(jīng)濟損失和被告的獲利都是難以計算的，被告獲得了經(jīng)濟利益雖是不容置疑的，但是這種經(jīng)濟利益無法用具體的證據(jù)證明其數(shù)額，加之法律并沒有對有關(guān)使用費的標準作出規(guī)定，所以音樂人大多即使通過訴訟也無法彌補自身的損失，反而會因為應(yīng)付訴訟花費大量的人力財力。除此之外，谷建芬老師作曲的《燭光里的媽媽》被美廉美超市作為超市內(nèi)音樂播放的案件，法院判了賠償1 700塊錢，其中1 200塊錢是維權(quán)的基本支出，那么最終的賠償費算下來僅僅是寥寥的500塊錢，試想一下作為音樂作品權(quán)利人為了500元錢而耗費幾個月的時間去維權(quán)是否劃算。

第三，音協(xié)未發(fā)揮其音樂作品集體管理組織的作用。中國音樂著作權(quán)協(xié)會（簡稱音著協(xié)）是專門維護作曲者、作詞者和其他音樂著作權(quán)人合法權(quán)益的非營利性機構(gòu)，其主要任務(wù)是代表版權(quán)人與使用者簽訂合同、發(fā)放許可證、收取版權(quán)費等、代表版權(quán)人向侵權(quán)人提起訴訟。不同的國家對音協(xié)定位不同，發(fā)達國家多把音協(xié)定位為民間組織，而大多的發(fā)展中國家把音協(xié)定位為官方或者半官方組織。音樂作品的著作權(quán)是一種私權(quán)，原則上雖然應(yīng)由個人行使。但隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的迅速發(fā)展，很多情況下，依靠個人力量很難行使著作權(quán)和維護自己的權(quán)利不受侵犯，這樣一來音樂著作權(quán)保護的組織音協(xié)便由此產(chǎn)生。但是實際操作中音協(xié)著作權(quán)集體管理組織的作用并沒的得到很好的發(fā)揮。

首先，音協(xié)不作為音樂著作權(quán)人利益難以維護。2011年年初，谷建芬、趙季平等13位著名詞曲作家共同發(fā)起了向侵權(quán)商演宣戰(zhàn)的法律聲明，要求所有涉及上述作者作品的營利性商業(yè)演出都必須得到作者的許可授權(quán)，并且支付相應(yīng)的報酬。這些著名音樂人包括以前訴旭日陽剛的汪峰都是音協(xié)的會員，有些甚至是理事、副主席，在音樂著作權(quán)被侵權(quán)時依舊需要自己出面尋求權(quán)利的保護，那么音協(xié)是否發(fā)揮了作為音樂作品集體管理組織的作用是顯而易見的。

其次，收費標準不規(guī)范使用者難以信服。音樂作品所包含的價值是很難用數(shù)據(jù)來衡量的，加之市場、行情的變化都加大了版權(quán)經(jīng)濟效益數(shù)額的不確定性。然而向著作權(quán)人支付使用費又恰恰是維護詞曲作者利益和尊嚴最為直接的方式，因此音樂版權(quán)的收費標準問題無疑是音樂產(chǎn)業(yè)最核心的問題。然而正是收費標準的屢遭質(zhì)疑使音協(xié)一次次站上風(fēng)口浪尖。單舉KTV音樂版權(quán)使用費的例子：2008年，音集協(xié)采用元/終端/天的計算模式，公布了KTV的版權(quán)收費標準。基本為8-11元/終端/天，并且作為賠償音樂版權(quán)費的最高標準。2009年，音集協(xié)公布的收費標準做出輕微調(diào)整。KTV的經(jīng)營者指出營業(yè)場地擁有的包房數(shù)量并不能說明同于營業(yè)過程中實際使用的包房數(shù)量，以終端為單位來計算應(yīng)收的版權(quán)費明顯不合理。其次，在我國房價日益趨高的情勢下，音樂版權(quán)使用費已高于大多數(shù)省市的房租，更是遠遠高于北上廣的房租。這樣一來，音樂作品使用者陷入兩難，如果不愿承擔(dān)過高的使用許可費就要放棄對音樂作品的使用。收費標準的不合理使音樂作品的使用者不信任音協(xié)制定出的收費標準，而怠于向音協(xié)申請使用許可，長久以往，對音樂市場的發(fā)展極為不利。

第四，公眾對音樂作品的版權(quán)意識淡薄。2011年旭日陽剛因為一首《春天里》火遍大江南北，甚至因為這首歌一舉登上了春節(jié)晚會的舞臺。在旭日陽剛到處進行商演時，春天里的版權(quán)人汪峰卻公開發(fā)表，要求旭日陽剛以后不得以任何形式演唱《春天里》，經(jīng)報道廣大網(wǎng)友一片嘩然，經(jīng)汪峰敘述，旭日陽剛的翻唱并沒有經(jīng)過汪峰的許可并且沒有向其支付過任何的版稅。這件事不僅僅引發(fā)了法律界的關(guān)注，公眾也開始激烈討論，讓人深思的是公眾竟然一邊倒的批判汪峰的維權(quán)行為，而同情旭日陽剛，甚至于流出要不是旭日陽剛的翻唱，誰會知道有春天里這首歌，誰會知道汪峰的言論。這種批判聲音的出現(xiàn)足見公眾版權(quán)意識的淡薄，并不能因為事情的司空見慣就掩飾其違法的本質(zhì)?！吨袊寐曇簟番F(xiàn)在叫《中國新歌聲》的導(dǎo)師那英有一首歌叫《你的微笑》，這首歌傳唱至今，然而在好聲音舞臺上面對著這首歌的詞曲作者侯磊時，那英卻一無所知。一個音樂作品的表演者尚且如此，那么普通的公眾保護著作權(quán)的法律意識就更不用說了。在明星都用各種手段爭搶微博熱搜頭條的今天，大眾更是陷入了一種思維，認為欣賞或者使用某個著作權(quán)人的音樂作品是提高其點擊率和知名度，幫助其紅的行為，又怎么能算是侵權(quán)呢？不難看出，公眾淡薄的版權(quán)保護意識問題，是音樂作品版權(quán)保護陷入困境的根源問題。要想更好地音樂作品的版權(quán)保護問題，提高公眾的版權(quán)保護意識是重中之重。

完善我國音樂版權(quán)保護的建議

創(chuàng)建合理的網(wǎng)絡(luò)授權(quán)方式加大網(wǎng)絡(luò)維權(quán)力度。對于音樂作品的著作權(quán)人來說，收取費用，防止他人任意免費使用其實是對著作權(quán)人版權(quán)保護最直接有效的方式。面對數(shù)以億計算的網(wǎng)絡(luò)音樂消費，這一方式的實現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)日益發(fā)展的今天最需要的是依賴網(wǎng)絡(luò)音樂收費模式的建立。首先，付費音樂已經(jīng)不算新鮮，網(wǎng)絡(luò)音樂收費模式依靠建立一個著作權(quán)授權(quán)平臺，音樂作品的著作權(quán)人、唱片公司或者公司可以把音樂作品上傳至這一統(tǒng)一的平臺系統(tǒng)，然后由系統(tǒng)操作授權(quán)，從而規(guī)范用戶們的上傳行為和下載行為。這樣一來，就解決了網(wǎng)絡(luò)環(huán)境下音樂作品消費大批量而難以授權(quán)的問題。當(dāng)然在這過程中的音樂使用過程的合理分賬是必不可少的。其次，要加大對網(wǎng)絡(luò)侵權(quán)的懲治力度。網(wǎng)絡(luò)時代，音樂作品的侵權(quán)有著迅速和大批量的特點，這是難以應(yīng)對的根本原因。因此，依靠著作權(quán)人個人的力量是難以維權(quán)的。這就需要音樂作品集體管理組織發(fā)揮其應(yīng)有的作用，主動出擊及時發(fā)現(xiàn)侵權(quán)現(xiàn)象做出處理，防止拖延造成的大面積侵權(quán)傳播。這樣一來使用時可以合法快捷的許可，侵權(quán)后有迅速有效的維權(quán)，網(wǎng)絡(luò)環(huán)境下音樂作品的使用才會有序健康的發(fā)展。

確定音樂作品侵權(quán)訴訟合理的賠償數(shù)額。如果音樂作品著作權(quán)人通過維權(quán)不能彌補自己的損失，甚至因為訴訟成本賠了夫人又折兵的話，恐怕再沒有人為了保護自己的音樂著作權(quán)而訴訟。依照我國《著作權(quán)法》的第四十八條：侵犯著作權(quán)或者與著作權(quán)有關(guān)的權(quán)利的，侵權(quán)人應(yīng)當(dāng)按照權(quán)利人的實際損失予以賠償；實際損失難以計算的，可以按照侵權(quán)人的違法所得給予賠償。賠償數(shù)額還應(yīng)當(dāng)包括權(quán)利人為制止侵權(quán)行為所支付的合理開支。在這兩項都難以確定的時候，《著作權(quán)》法規(guī)定了由法院依據(jù)音樂作品侵權(quán)的情節(jié)判給50萬元以下的賠償。著作權(quán)法的修訂盡管提高了法定賠償最高數(shù)額，顯示了我國對著作權(quán)保護力度的加強，但是這種舉措貌似對音樂作品侵權(quán)賠償過低的問題并沒與發(fā)揮太大的作用，因為法院的判決數(shù)額一般不會觸碰法定最高數(shù)額。深入思考，明確判罰標準才是賠償額確定的首要問題。明確判罰標準需要司法機關(guān)在尺度范圍內(nèi)給出相關(guān)的司法解釋和指導(dǎo)性意見。特別是在計算著作權(quán)人的實際損失的時候，要參考著作權(quán)人權(quán)利許可的標準，更加有說服力的確定權(quán)利人的損失。另一方面考慮引進懲罰性賠償，利用經(jīng)濟手段遏制侵權(quán)盛行的現(xiàn)象。因為侵權(quán)人侵犯音樂作品著作權(quán)的核心目的是為了獲取經(jīng)濟利益，所以只有觸碰到侵權(quán)人的經(jīng)濟利益，使其在侵權(quán)后得到經(jīng)濟上的懲罰，才能更好地警示侵權(quán)人。最后，考慮適當(dāng)規(guī)定一個侵權(quán)賠償?shù)南戮€，使維權(quán)作者不至于在勝訴之后獲取的賠償還不夠支付基本的訴訟成本。利用這種方式鼓勵音樂作品的著作權(quán)人在侵權(quán)行為發(fā)生后能夠更加主動積極地維護自己的權(quán)益。

找準音協(xié)定位完善收費標準。我國最初為確保音協(xié)作用的有效發(fā)揮，在立法環(huán)節(jié)給音協(xié)蒙上了較重的行政色彩，加劇了音協(xié)與作品使用者的對立。因而首先要淡化音樂版權(quán)集體管理組織的行政色彩，找準音協(xié)作為音樂作品著作權(quán)集體管理組織民事法律機構(gòu)的定位，這樣一來，就方便在音協(xié)與音樂作品使用人之間平等協(xié)商，緩和對立關(guān)系。其次，在收費標準上借鑒香港音樂作品集體管理組織制度，對于使用許可收費的項目設(shè)定不同種類，而且依據(jù)音樂作品的產(chǎn)生的效益制定了收費標準，避免一刀切的模式，使收費標準趨于合理化，同時使處于弱勢地位的權(quán)利使用人也能獲得著作權(quán)的使用。重視與音樂作品使用人協(xié)商，鼓勵使用人加入，多方協(xié)商制定的收費標準才更能得到作品使用者的認可。最后，適時引入市場競爭機制。音協(xié)對于音樂作品著作權(quán)的保護并非效用不大，最大的問題在于音協(xié)怠于行使權(quán)力，怠于履行職責(zé)。引入競爭機制，使音協(xié)在競爭中完善自身。并且要加強音協(xié)的內(nèi)部和外部監(jiān)督，建立相應(yīng)的懲罰和賠償機制，督促音協(xié)履行其應(yīng)該履行的職責(zé)，使音協(xié)切實的扮演好集體管理組織的角色，促進音樂產(chǎn)業(yè)的長遠發(fā)展。