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一、現(xiàn)實觀念決定其位置
在提倡素質(zhì)教育取替應(yīng)試教育的今天,社會、家長、學(xué)生卻信奉著只有通過分數(shù)才能量化人才的觀念,認為一個學(xué)生是不是“天才”、有沒有用,只需看他在學(xué)校里的成績與排名。僅注重升學(xué)考試科目的成績,而忽視人的整體素質(zhì)和發(fā)展方向的問題。
《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》明確指出:通過藝術(shù)教育,使學(xué)生了解我國優(yōu)秀的民族藝術(shù)文化傳統(tǒng)和外國的優(yōu)秀藝術(shù)成果,提高文化藝術(shù)素養(yǎng),增強愛國主義精神;培養(yǎng)感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力,樹立正確的審美觀念,抵制不良文化的影響;陶冶情操,發(fā)展個性,啟迪智慧,激發(fā)創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力,促進學(xué)生全面發(fā)展。
藝術(shù)教育是學(xué)校實施美育的主要內(nèi)容和途徑,它在提高人的素質(zhì)方面有著其他學(xué)科所不可替代的作用。藝術(shù)教育有助于發(fā)展人的全面思維,發(fā)展想象力和創(chuàng)造力;有助于培養(yǎng)學(xué)生健康豐富的感情世界,陶冶高尚情操;有助于加強德育工作。通過藝術(shù)教育,培養(yǎng)學(xué)生樹立正確的審美觀念,提高審美能力,激發(fā)其對美的愛好與追求,塑造健全的人格和健康個性,促進其全面發(fā)展。這就是藝術(shù)教育在人的成長過程中所起的作用。前段時間不是有即將從知名大學(xué)畢業(yè)的大學(xué)生或公司白領(lǐng)為了找個好單位及有更大升遷機會而花錢學(xué)唱歌、畫畫等進行藝術(shù)修養(yǎng)充電的新聞發(fā)生嗎?這充分說明藝術(shù)教育在人的發(fā)展成長過程中有著不可忽視的作用,不能忽略了人之初的藝術(shù)啟蒙教育。另一方面,教育行政部門在努力倡導(dǎo)素質(zhì)教育強調(diào)學(xué)校深化藝術(shù)教育的同時,卻缺乏相應(yīng)的法律和規(guī)章制度的規(guī)范約束,加之對藝術(shù)教育缺乏客觀的評價量化標準,造成“只聞雷聲不見雨點”的局面。
二、制度剛性不足,保障乏力
藝術(shù)教育說起來重要,干起來次要,忙起來不要的現(xiàn)象仍相當(dāng)普遍存在。
中華人民共和國教育部第13號令《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》規(guī)定,學(xué)校藝術(shù)教育工作包括:藝術(shù)類課程教學(xué),課外、校外藝術(shù)教育活動,校園文化藝術(shù)環(huán)境建設(shè)。
但現(xiàn)實很無奈,在廣大受教育者接受教育的園地――學(xué)校,迫于應(yīng)付上級考核要求也只有形式上的重視而缺乏實際上的具體操作。這主要表現(xiàn)在:(1)大部分學(xué)校缺乏進行美術(shù)教育所必需的師資力量和開展教育活動的必要場所。美術(shù)師資不足,就以其他學(xué)科老師臨時兼任,甚至干脆課表上安排美術(shù)課而課堂內(nèi)則改上語數(shù)等名不符實的“假課”。另外,六七十個學(xué)生全擁塞在一間四五十平方米的美術(shù)教室內(nèi),又怎樣開展好需要有一定時間和空間的美術(shù)活動?更不奢談讓學(xué)生在愉快輕松的環(huán)境中感受藝術(shù)、創(chuàng)造美了。(2)在資源配置上,對美術(shù)學(xué)科的投入相對較少,或幾乎為零。大部分學(xué)校連起碼的教學(xué)器材和基礎(chǔ)設(shè)施都不具備。如教學(xué)掛圖、錄像帶、幻燈片、石膏、幾何形、寫生用的靜物、襯布、寫生臺、畫架等,更不必說畫室、雕刻用具、燈光等設(shè)備了。這樣就缺少在美術(shù)教育中進行藝術(shù)教育所應(yīng)擁有的硬軟件設(shè)施。缺乏土壤,又何談造就一片藝術(shù)綠茵地?
三、師資水平與培養(yǎng)方向制約
對學(xué)生進行美術(shù)教育并不是培養(yǎng)學(xué)生成為從事專業(yè)技術(shù)和掌握專門知識的美術(shù)人才的教育,而是對他們進行藝術(shù)感染,塑造美的意識,注重情感體驗和穩(wěn)定的個性特征的發(fā)展,從而達到提高人的整體綜合素質(zhì)的目的。教師在這一過程中起到關(guān)鍵的傳導(dǎo)作用,這也是一個循循善誘、潛移默化的過程。作為傳播藝術(shù)的使者,美術(shù)教師應(yīng)首先明確自己肩負的重任。教師的一言一行、一舉手一投足,無不要求浸潤著藝術(shù)的感染力。但即使是專職美術(shù)教師自身水平也呈良莠不齊之勢,部分美術(shù)教師自身也存在著諸多問題:受環(huán)境因素的影響,對自身學(xué)科的認識不足,甚至產(chǎn)生“自卑”心理,采取聽之任之的態(tài)度。有的教師則在接受培訓(xùn)期間因偏愛某一類藝種和技法,也將之轉(zhuǎn)嫁給學(xué)生,讓他們接受師之所愛,而忽視進行相關(guān)的其他方面的藝術(shù)教育,造成學(xué)生對藝術(shù)理解及認識上的缺陷和誤導(dǎo)。當(dāng)然,這也是師范院校藝術(shù)教育滯后的結(jié)果。但我們有義務(wù)和責(zé)任打破這種惡性循環(huán)造成的不良后果,擔(dān)負起藝術(shù)教育跨步前進的先鋒作用,讓藝術(shù)教育根植于小學(xué)美術(shù)教育中。
作者簡介:李建平,男,中學(xué)高級教師,浙江省杭州市采荷第一小學(xué)教育集團錢江苑校區(qū),副校長,郵編:310 016。
圖例教學(xué),從本質(zhì)上說,是美術(shù)教師充分利用圖例資源,引導(dǎo)學(xué)生積極開展思維和想象活動,習(xí)得有關(guān)的美術(shù)知識和能力,提升孩子各方面的“視覺識讀能力”的教學(xué)活動。如何從培養(yǎng)學(xué)生視覺識讀能力的角度去思考和運用圖例,充分發(fā)揮圖例在教材中的作用和意圖,成為美術(shù)教學(xué)促進學(xué)生視覺識讀能力發(fā)展的新命題。本文以浙江人民美術(shù)出版社義務(wù)教育教科書《美術(shù)》(以下不再注明出處)教材為例.將筆者在小學(xué)一、二年級美術(shù)教學(xué)實踐中采用“猜圖、識圖、補圖、評圖、說圖”等策略,來進一步促進學(xué)生視覺識讀能力的發(fā)展,從而提高美術(shù)課堂綜合效益的一些經(jīng)驗與同行們分享。
一、“猜圖’,-—.在觀察、想象中,激發(fā)學(xué)生自覺的讀圖意識
(一)“猜圖”的目的
“猜圖”就是利用圖例優(yōu)勢,充分調(diào)動學(xué)生的好奇心,以“猜猜看”等形式與學(xué)生共同看圖,猜測圖片本身所傳達的各種信息和含義,激發(fā)學(xué)生對“圖例”的好奇與興趣,從而培養(yǎng)學(xué)生的讀圖意識。
(二)“猜圖”三步走
1.猜想,激活敏感觀察。猜想就是通過教師的引導(dǎo),讓學(xué)生從圖片的線條、色彩等要素進行觀察,邊讀邊猜想圖中的內(nèi)容或故事,猜測圖片所傳達的訊息。如第一冊《叔叔阿姨真忙》一課中,教師出示《鋼水、汗水》(圖1)這張畫,讓學(xué)生猜—猜:畫面中的叔叔們,他們是做什么工作的?
2.觀察,引發(fā)自由想象。讓學(xué)生通過觀察圖片,獲得信息,激活已有的生活經(jīng)驗,進而找到與課本圖例所描繪的景象相匹配的材料,引發(fā)自由想象。如《鋼水、汗水》,在“猜想”環(huán)節(jié)中,當(dāng)大部分學(xué)生都是根據(jù)圖片中傳達的信息說出各自不同的猜想結(jié)果時,教師應(yīng)以一系列的提問引導(dǎo)學(xué)生觀察畫面,展開自由想象。如,這位叔叔的服裝是怎樣的?表情是怎樣的?動作是怎樣的?他身上有什么?他周圍環(huán)境是怎樣的?等等。
3.表達,促進思維發(fā)展。經(jīng)過前面對圖例的猜測、想象,學(xué)生就會開始注意尋找解圖思路和方法,此刻應(yīng)給學(xué)生創(chuàng)設(shè)用自己語言描述圖意情境的機會。根據(jù)前面“猜想”和“觀察”的情況,教師公布答案是鋼鐵工人,猜中的同學(xué)就會有成就感。然后教師給大家提出作業(yè)要求:“這節(jié)課的學(xué)習(xí)內(nèi)容是,請同學(xué)們畫—畫你身邊的叔叔或阿姨;并請大家想一想、說一說,你的叔叔或阿姨是做什么工作的?他們工作時的樣子是怎么樣的?他們的工作環(huán)境會怎么樣?會用到哪些工具?等等。”
(三)“猜圖”注意事項
“猜圖”的目的主要在于激發(fā)學(xué)生對圖例的興趣。一、二年級學(xué)生形象思維能力較強,但表達能力卻跟不上。因此,在剛開始的訓(xùn)練中,不應(yīng)限制學(xué)生的猜想表達形式,只要能讓孩子盡情暢想、暢所欲言即可。
二、“識圖”——在指導(dǎo)、訓(xùn)練中,培養(yǎng)學(xué)生基本的識圖能力
(一)“識圖”的目的
“識圖”是指學(xué)生在教師的引導(dǎo)下,能自覺地運用一定的方法,對圖例中的色彩、線條、構(gòu)圖(人、物和風(fēng)景)等畫面組成要素進行觀察、感受與解釋。讓學(xué)生通過有序觀察,掌握基本的讀圖方法,以形成基本的識圖能力。
(二)“識圖”二環(huán)節(jié)
1.有序觀察。讓學(xué)生從單圖觀察逐步轉(zhuǎn)向多圖觀察,在此過程中教師應(yīng)當(dāng)給予有梯度的指導(dǎo)。以單圖觀察為例.首先,應(yīng)當(dāng)提示學(xué)生按照“先整體、后細節(jié)”的順序進行:第一步,這是什么地方;第二步,畫中有誰,或是有什么,他們在干什么;第三步,重點是什么。接著,要提示學(xué)生抓住事物特點,按定順序進行觀察。例如,由景到人、由靜到動等,分主次地看。以第一冊《我的老師》一課(圖2)為例,教師可以先讓學(xué)生觀察畫面中白發(fā)蒼蒼的老教師、黑板、講臺,再觀察老教師的表情、動作和衣著打扮。最后,請學(xué)生找一找畫面中的色彩:將讀圖和題目結(jié)合在一起,人物、黑板和講臺這三者構(gòu)成了畫面的最佳視覺效果;教師的白發(fā)、身上衣服的灰色和黑板的黑色三者相結(jié)合,形成了一種無色的色彩效果。
多圖觀察時,教師應(yīng)當(dāng)指導(dǎo)學(xué)生注意圖與圖之間的聯(lián)系,畫面主要內(nèi)容是什么,作出這樣判斷的依據(jù)是什么,等等。以第一冊《卷紙動物》一課為例。教師連續(xù)出示了5張制作步驟示范圖,并指導(dǎo)學(xué)生觀察。這時,應(yīng)當(dāng)告訴學(xué)生這是制作螃蟹的步驟圖,同時,要讓學(xué)生觀察討論每—步干什么、每步之間的先后順序是否可以互換等問題。例如,第—步與第二步互換不影響制作螃蟹,但是第二步與第三步就不可以互換。(圖3)這種觀察討論的形式,有助于培養(yǎng)學(xué)生正確地識讀步驟圖的能力。 2.合理想象。學(xué)生看懂畫面、理解畫面含義還不夠,教師還要引導(dǎo)學(xué)生由此及彼地聯(lián)想開去。
(1)想畫面內(nèi)容。觀察事物是根據(jù)畫面進行分析判斷的思維活動,所以,教師首先要引導(dǎo)學(xué)生立足于畫面,并依據(jù)畫面展開各種豐富的想象。例如,在上第—冊《巧用碎紙片》一課時,教師隨意撕下一張碎紙片,讓學(xué)生拿在手中玩一玩,提示他們改變不同的方向仔細觀察,同時思考:這張碎紙片可以添畫出哪些形象?(圖4)教師可以先示范添畫—個,然后讓學(xué)生來添畫。最后,通過欣賞一些學(xué)生的添畫作品,進—步啟發(fā)思維。(圖5)
(2)想圖外之意。學(xué)生對畫面的認知不僅要立足于畫面,還要高于畫面;不能滿足于客觀描述,還要根據(jù)畫面內(nèi)容展開聯(lián)想;要搞清楚圖的主題思想,并據(jù)此生發(fā)開去。所以,教師可以抓住畫面細節(jié),引導(dǎo)學(xué)生展開合理想象。例如,第一冊《畫家筆下的童話》一課中有一幅作品《梨子提琴》,教師可運用—連串的提問啟發(fā)學(xué)生。如:①你在畫面中看到了什么?有哪些動物?它們在干什么?周圍的環(huán)境怎樣?②請說說畫面中有哪些顏色?這些顏色在畫面中有哪些變化?③請同學(xué)們來模仿畫面中動物的表情和動作。為什么它們有這樣的表情和動作呢?④看了這幅作品,你有什么感受?想說什么?(圖6)同時,教師應(yīng)當(dāng)注意,在問題情境中允許學(xué)生插話,簡單地表達感受。實踐證明,想象過程中,學(xué)生因思維的敏捷和活躍所產(chǎn)生的成就感,遠遠超過圖片本身所帶來的愉悅感,這正是識圖的樂趣和價值所在。
(三)“識圖”注意事項
在引導(dǎo)學(xué)生“識圖”過程中,要注意全面、細致與正確。只有看得全面,才能對圖和文本認識得完整;只有看得細致,才能對圖和文本認識得具體;只有看的順序正確,才能理解作者的創(chuàng)作意圖。指導(dǎo)孩子們看圖例時,還要提醒他們注意圖例下方的文字注解,以保證對畫面內(nèi)容的準確把握和想象的合理性。
三、“補圖”——在重組互動中,拓展學(xué)生廣泛的“審美視閾”
(一)“補圖”的目的
“補圖”旨在通過引導(dǎo)學(xué)生對圖進行“填、改、添”,使他們在圖文互動的讀圖過程中,產(chǎn)生一種有別于單獨“讀圖”的全新的“意”,從而更完整地領(lǐng)略故事、感受人物、體會內(nèi)涵;繼而發(fā)現(xiàn)不同文本之間和圖與圖之間的關(guān)聯(lián)性,或是發(fā)現(xiàn)文本在圖中的空白點,激發(fā)更深入的探究;甚至能根據(jù)連續(xù)畫面缺少的情境,在缺少的連續(xù)畫面中進行創(chuàng)造或設(shè)計。
(二)“補圖”三方式
1.填圖。填圖就是對圖例的“填畫”。如,在第二冊第1課《五彩煙花》中,教師在示范了煙花的創(chuàng)作技法之后提問:“我們怎樣才能在畫面中體現(xiàn)自己的煙花又高又大?”待學(xué)生討論結(jié)束,再出示事先畫好的煙花圖片,讓學(xué)生添畫景物。(圖7,圖8)
2.改圖。改圖指的是學(xué)生根據(jù)自己的理解和情感表達的需要對圖進行適當(dāng)?shù)男薷?。以第二冊?7課《大牛和小牛》為例,在學(xué)生掌握了牛的畫法和特征之后,教師出示學(xué)生的作品(圖9、圖10),并提問:你覺得作品中老牛和小牛的關(guān)系怎樣?怎樣能夠表現(xiàn)出它們之間的親密關(guān)系?通過問題討論后,總結(jié)出可以通過“神情、動態(tài)、環(huán)境”等因素表現(xiàn)出親密關(guān)系的結(jié)論,然后再指導(dǎo)學(xué)生進行改畫。(圖11、圖12)
3.添圖。添圖指的是在圖例上進行自由、合理的添畫。如,第二冊第12課《手指印畫》,利用手指的印紋,通過聯(lián)想添畫表現(xiàn)各種不同的形象。在指導(dǎo)如何添畫環(huán)節(jié),教師出示圖13,講解如何由畫一個指印延伸到畫多個指印。教師先示范,畫出一個指印,然后讓學(xué)生思考,如何用簡單的線條添畫,使整幅畫構(gòu)圖完整。(圖14)
(三)“補圖”注意事項
“補圖”的關(guān)鍵是怎樣引導(dǎo)學(xué)生“補”。因此,在引導(dǎo)學(xué)生“補圖”時,教師應(yīng)當(dāng)注意以下兩點:
1.“補”的指向要明確?!把a”不是隨心所欲的添加,而是在教學(xué)目標指引下的補充和完善。
2.“補”的核心目的是激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維,因此,要能通過“補圖”體現(xiàn)出學(xué)生的思維創(chuàng)新。
四、“評圖”——在批判、鑒賞中,開發(fā)學(xué)生多元的“視覺表征”
視覺表征主要指“形狀、色彩、肌理、點、線、面”等因素的關(guān)聯(lián),以及對“和諧、對稱、均衡和節(jié)奏”等結(jié)構(gòu)關(guān)系的處理。兩者憑借“空間、方向和張力”等一系列關(guān)系而有機結(jié)合起來,構(gòu)成“有意味的形式”。美術(shù)教學(xué)就是要讓學(xué)生通過對圖例的鑒賞、評價,努力構(gòu)建自己心中的“有意味的形式”。
(一)“評圖”的目的
圖例雖然是精心選擇或設(shè)計的,但在運用和研究過程中,有時難免也會出現(xiàn)有爭議的情況。教師應(yīng)當(dāng)指導(dǎo)學(xué)生鑒賞、評價圖例本身是否有缺陷。如,圖例的色彩、構(gòu)圖、線條、主題等是否合適,是否有更合適的圖例可供選擇,等等。這樣的鑒賞、評價有助于學(xué)生開發(fā)多元的“視覺表征”,構(gòu)建自己心中豐富的“有意味的形式”。
(二)“評圖”三要素
1.從色彩評。即從圖例色彩的飽和度、明度等要素進行評價。如,第一冊第19課《心中的太陽》所選擇的圖例中有—幅作品比較粗糙,(圖15)該圖“色彩不夠飽和,太陽形象也沒有特征”。因此,教師可以通過“太陽光芒是否可以更漂亮?”“表情是否可以更豐富?”“人物造型過于簡單了嗎?”“色彩還可以更豐富嗎?”“涂色是否粗糙?”等問題,逐步引導(dǎo)學(xué)生進行評價。
2.依構(gòu)圖評。即針對圖例整體構(gòu)圖方面進行評價。如第二冊第8課《美麗的盤子》,第17頁有一幅學(xué)生作品為不對稱構(gòu)圖(圖16),對于一年級學(xué)生來說,容易使學(xué)生混淆構(gòu)圖概念,這時就需要教師的特別指導(dǎo)和講解。為此,教師可設(shè)計提問:你覺得這幅圖與其他盤子的構(gòu)圖有什么區(qū)別?你喜歡嗎?通過對這樣的構(gòu)圖的評價、討論,讓學(xué)生了解“構(gòu)圖中的空白有時也是一種美”。
3.據(jù)主題評。即看圖例主題與教學(xué)目標之間是否吻合,對應(yīng)。如,第一冊第10課《紙袋玩偶》(圖17),教學(xué)要求是“學(xué)習(xí)設(shè)計制作有趣的紙袋玩偶”。但是,教材中的示范圖大量選用了信封的圖片,而并沒有用生活中常見的紙袋。為此,在教學(xué)中,教師要引導(dǎo)學(xué)生對“信封究竟是不是紙袋”展開評論,了解紙袋的多樣性,以消除學(xué)生心中可能存在的疑慮。
(三)“評圖”注意事項
1.評圖不能拘泥于一些不相干的因素,如,印刷質(zhì)量或其他不太重要的細節(jié)。教師可以采用分析對比的方式,就像在做“大家來找茬兒”游戲一樣,讓學(xué)生找一找、比一比。這樣,學(xué)生既學(xué)得輕松,也能更好地理解。.
2.在評圖環(huán)節(jié)中,教師的指引非常重要,因為低年段學(xué)生的理解能力和判斷能力還不夠強。因此,教師在引導(dǎo)學(xué)生評圖時要循序漸進,因勢利導(dǎo);還要有耐心,允許學(xué)生在評圖初期犯錯。
五、“說圖”——在綜合表達中,促進學(xué)生整體的情感體驗
(一)“說圖”的目的
說圖,是讓學(xué)生把心中關(guān)于圖例的各種認識、理解、判斷和疑問通過自由講述、復(fù)述、表演等綜合表現(xiàn)形式更加直觀地表達出來,從而使學(xué)生在課堂情境中更加投入;同時,也能調(diào)動那些理解能力相對較弱的學(xué)生的積極性,使他們快速進入學(xué)習(xí)狀態(tài)。
(二)“說圖”二途徑
1.給圖例配音。“給圖例配音”就是引導(dǎo)學(xué)生觀察畫面表現(xiàn)的內(nèi)容,然后聯(lián)系自己的生活經(jīng)驗,發(fā)表感受。如,第二冊《畫畫親近的人》,教師先出示一幅中國畫《悄悄話》(圖18),學(xué)生通過自主觀察,能說出畫面所表現(xiàn)的內(nèi)容。然后,教師引導(dǎo)學(xué)生觀察畫面表現(xiàn)的內(nèi)容,聯(lián)系各自的生活經(jīng)驗發(fā)表感受,說說自己和親近的人之間發(fā)生的生活故事。此外,教師還可以讓學(xué)生自己設(shè)計劇本,即興演出。(圖19、圖20)
2.依圖例復(fù)述。在課堂教學(xué)中,可以讓學(xué)生在理解的基礎(chǔ)上,依照圖例進行復(fù)述,復(fù)述的內(nèi)容可以加上自己的理解,以此來訓(xùn)練學(xué)生的審美情感體驗。第—冊《畫家筆下的童話》一課中有一幅插畫《月長廊下》(圖21),畫面中,藍色的夜晚很寧靜。教師可以請學(xué)生先仔細觀察這張插畫,然后根據(jù)自己的理解說一說畫面中兩個主角之間會發(fā)生怎樣的故事。(圖22)
(三)“說圖”注意事項
“說圖”更傾向于學(xué)生對想象內(nèi)容的直觀表達。這里的“表達”是一種綜合體驗過程,因此,在學(xué)生“說圖”時,教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)他們不必拘泥于小節(jié),而要注重整體性和綜合性,這有助于提高學(xué)生情感體驗的深度和廣度。
在策略實施過程中,筆者也發(fā)現(xiàn),一、二年級的小學(xué)生盡管年齡小,但是視覺識讀卻是全方位的。教師在教學(xué)時,應(yīng)運用適宜于兒童和教學(xué)實際的方法,并采用必要手段啟發(fā)和幫助學(xué)生。特別需要注意以下四點:
1.課前調(diào)查要布置。教師應(yīng)當(dāng)在課前布置學(xué)生采用觀察法、訪談法、查閱資料法等對某些圖例做一番調(diào)查了解。如,教學(xué)《民間玩具》這一課,先讓學(xué)生課前查閱資料,找一找民間玩具的圖片,了解中國傳統(tǒng)民間玩具有哪些;再請學(xué)生將家里的玩具帶到課堂上,在課的開始為大家做—個簡單的介紹?!?2.小組討論要充分。分小組對課文圖例中的難點與熱點問題進行的討論要充分展開、交流,讓學(xué)生在討論中獲得提升。例如,在《奇特的夢》一課中,關(guān)于《冬日夢》畫面中夢境分析的理解,對學(xué)生來說有一定難度,因此,可以讓學(xué)生先各自欣賞,然后小組討論,說一說各自的感受,再說一說作者的夢想是表達什么內(nèi)容的。
3.圖物感知要并舉。一般而言,圖例沒有實物那么直觀,因此,在上有些課時,教師可以采用圖例與實物相結(jié)合的方式,提高學(xué)生對圖例的理解和感悟。例如,在《神奇的大公雞》一課中,讓學(xué)生通過摸一摸、看一看、說一說,比較圖片中的雞和真實雞的區(qū)別,從而對雞的結(jié)構(gòu)、雞的腿和爪子等較難畫的部位能有更準確的理解。
4.角色表演重參與。教師應(yīng)當(dāng)注重引導(dǎo)學(xué)生參與到情境中,以提高他們對圖例的感性認識。如,《動物音樂會》是一堂美術(shù)綜合課,教師可以讓學(xué)生穿著自己做的衣服,在音樂聲中模擬動物的動作,了解動物的習(xí)性,揣摩動物的心理活動,通過唱、跳、講故事等形式,盡情地表現(xiàn)它們的一舉—動。
5.綜合感知要和諧。教師需要引導(dǎo)學(xué)生綜合運用各類感知方法,或是借助現(xiàn)代化教學(xué)媒體讓學(xué)生獲得綜合的感知。以《春天》一課的教學(xué)為例,教師首先帶領(lǐng)學(xué)生來到自然中,讓他們呼吸春天的氣息、觀察嫩綠的小草、聽小鳥的歡叫、聞泥土的氣息,讓學(xué)生模仿風(fēng)吹時柳樹飛揚的姿態(tài),等等,調(diào)動學(xué)生的聽覺、視覺、嗅覺、觸覺、動覺等,將各種感受融合在一起,使身心與自然的規(guī)律達到和諧—致。
參考文獻:
[1]計宇.當(dāng)閱讀教學(xué)遭遇“讀圖時代”[J]小學(xué)美術(shù)教學(xué),2009(4):35-36.
自16世紀西方的文藝復(fù)興起,西方形成了自己的美術(shù)教育傳統(tǒng),其技法上的透視學(xué)、解剖學(xué)以及各種繪畫技巧在今天仍然適用于國內(nèi)外美術(shù)教育。由于工業(yè)革命的影響和包豪斯運動所帶來的美術(shù)教育方面的貢獻,人們把美術(shù)教育的功能引向了新的領(lǐng)域,比如設(shè)計類、工業(yè)類等用于經(jīng)濟競爭、產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新的實用藝術(shù)。這深刻啟發(fā)了當(dāng)時的中國美術(shù)家,使他們開始探索新的美術(shù)教育方式,于是中國美術(shù)教育隨之轉(zhuǎn)型。
二、總結(jié)美術(shù)教育史,看現(xiàn)代高中美術(shù)教育
誰也無法在不同的國家、不同的時代中尋求到現(xiàn)代美術(shù)教育的現(xiàn)成模本,但可以從中得到啟示。中國傳統(tǒng)美術(shù)教育具有自己的獨特性,這是因為它深受當(dāng)時的社會性質(zhì)、傳統(tǒng)觀念以及哲學(xué)思想的影響。技與藝是相輔相成的,傳統(tǒng)美術(shù)教育因缺乏理論總結(jié)而導(dǎo)致很多技法失傳,影響了技藝的提升,因而現(xiàn)在的美術(shù)教育要注重對理論的學(xué)習(xí)與總結(jié)。此外,外國的美術(shù)教育理論對中國美術(shù)教育也產(chǎn)生了強大的推動力量,革新了傳統(tǒng)模式。由美術(shù)教育的本質(zhì)可見,高中階段的美術(shù)教育就是要注重美術(shù)技藝的傳授,提升學(xué)生的審美意識,為學(xué)生將來表現(xiàn)自我個性的創(chuàng)作打下堅實的基礎(chǔ)。從美術(shù)教育的目的出發(fā),高中美術(shù)教育要以提高學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)為出發(fā)點,介紹美術(shù)的分類,不只局限于教會學(xué)生繪畫,還要讓他們?nèi)媪私饷佬g(shù)的作用,引導(dǎo)他們做出理性的判斷和選擇。
三、技與藝的統(tǒng)一,審美與應(yīng)用的結(jié)合
任何事情都存在法則,那就是理性的顯現(xiàn),而審美趣味也同樣是人們要遵循的法則。目前高中的美術(shù)教育已經(jīng)開設(shè)了鑒賞課程和實踐課程等,教師應(yīng)該讓學(xué)生通過鑒賞美術(shù)作品,提高對美術(shù)分類的認識,獲得更大限度的認知;還可以利用多媒體教學(xué)補充學(xué)生的課外知識,這樣才可以讓學(xué)生自己做出判斷、選擇,樹立正確的文化追求意識。
許多哲學(xué)家認為哲學(xué)與藝術(shù)是相通的,并認為藝術(shù)和美的事物可以健全人格。審美能力的提高,有助于學(xué)生創(chuàng)造性思維的開發(fā)和技法的訓(xùn)練,可以讓學(xué)生深入事物內(nèi)部,培養(yǎng)專注的性格。這絲毫沒有夸大美術(shù)事業(yè)對世人的影響力。不僅如此,在涉及美術(shù)的應(yīng)用上,美術(shù)專業(yè)對現(xiàn)代工業(yè)、科技、人類的整個生存環(huán)境都具有一定的積極作用。因而,美術(shù)教育事業(yè)在當(dāng)今必須得到人們的重視,這關(guān)乎全民族的整體文化素養(yǎng)以及民族的偉大復(fù)興。美術(shù)教育事業(yè)將為世界文明、人們的生活質(zhì)量和學(xué)生們的健康成長創(chuàng)造更多的價值。
關(guān)鍵詞:新形勢 中職教育 美術(shù)教育 人文價值 分析研究
美術(shù)教育具有一定的教育意義,它對學(xué)生品格、個性和素質(zhì)的培養(yǎng)具有非常重要的作用。隨著新課程改革的發(fā)展,人們對素質(zhì)教育的提倡,人們越來越認識到要培養(yǎng)學(xué)生樹立崇高的理想和信念,培養(yǎng)學(xué)生的社會責(zé)任感,讓他們真正成為21世紀的接班人。但是由于原來的應(yīng)試教育,社會、學(xué)校和家長都以分數(shù)做為衡量學(xué)生的唯一標準,使得美術(shù)教學(xué)成為很多家長和老師眼中的可有可無的小科目,而即使進行美術(shù)教學(xué)也是為了高考升學(xué),這使得現(xiàn)代教育中美術(shù)教育的人文價值無法得到充分的發(fā)揮。
一、中職美術(shù)教育存在的問題
從我國中職美術(shù)教育的現(xiàn)狀來看,還存在不少問題,例如,美術(shù)教育以升學(xué)或就業(yè)為目標,忽視了美術(shù)教學(xué)中的人文價值;美術(shù)教育過程中缺乏人文價值等。
(一)、美術(shù)教育以升學(xué)或就業(yè)為目標,忽視了美術(shù)教學(xué)中的人文價值
在中等職業(yè)教育中,美術(shù)教育的教學(xué)模式要么是以升學(xué)為目標,眼光只集中在學(xué)生的分數(shù)上,這使得本來非常具有人文價值的美術(shù)教學(xué)成了冷冰冰的美術(shù)繪畫技能的傳授,缺少了相應(yīng)的樂趣。美術(shù)教學(xué)的內(nèi)容也完全應(yīng)和考試的需要,將素描、色彩、速寫等幾門課程作為衡量學(xué)生學(xué)習(xí)的唯一標準,忽視了學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。美術(shù)教育或者單純以就業(yè)為目標,把美術(shù)教學(xué)當(dāng)成單純的專業(yè)技術(shù)來學(xué)習(xí),以專業(yè)學(xué)習(xí)為一切,而忽視了學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng),再加上有些教師教學(xué)觀念和教學(xué)方法落后,使得學(xué)生的創(chuàng)新意識無法得到發(fā)展,缺乏自主學(xué)習(xí)的能力,使得他們在以后的發(fā)展中缺乏動力與潛力。
(二)、美術(shù)教育過程中缺乏人文價值
現(xiàn)在很多中職學(xué)校都采用半軍事化的管理方法,這使得學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)過程中缺乏個性的思想和主見,學(xué)生逐漸成為教師意志和思想的附屬品,缺乏獨立的思考和決斷的能力,而這對美術(shù)專業(yè)的學(xué)生來說是致命的錯誤。同時中等職業(yè)學(xué)校在管理中還將量化考核作為對教師的評價的唯一方法,量化考核的結(jié)果還將和教師的利益直接掛鉤。雖然這種嚴格的管理制度能彌補主觀評估的不足,使得管理更加規(guī)范,但是過于極端就忽視了學(xué)生的心理健康,不利于學(xué)生身心的全面發(fā)展,對學(xué)生人格的成長不利。而美術(shù)專業(yè)的人才需要有正直且健全的品格,還要有大膽創(chuàng)新的精神和全面的人文素養(yǎng)。這樣,一些中職美術(shù)教育在教育的過程中就缺乏了人文精神,不利于學(xué)生的健康成長。
二、新形勢下中職美術(shù)教育中的人文價值的體現(xiàn)
在新課改的要求下,中等職業(yè)教育要體現(xiàn)人文價值,筆者認為應(yīng)該從以下幾個方面來著手。
(一)、注重學(xué)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣,發(fā)展學(xué)生個性,體現(xiàn)人文價值
興趣是學(xué)習(xí)的動力和基礎(chǔ),只有對美術(shù)學(xué)習(xí)感興趣,學(xué)生才會主動的去學(xué),而不是被動的、被強制性的學(xué)習(xí)。美術(shù)教師在教學(xué)中要注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,要善于把握學(xué)生在繪畫中的閃光點,哪怕學(xué)生畫的比例不算很協(xié)調(diào)、色彩搭配不太和諧,只要是自己對生活的感悟、自己感情的抒發(fā)教師就應(yīng)該肯定。教師要讓每一個學(xué)生都看到自己在美術(shù)學(xué)習(xí)中的天賦,使得他們對美術(shù)學(xué)習(xí)充滿興趣,充分展示每一個學(xué)生個性。教師在美術(shù)教學(xué)中,要從注重知識技能的傳授轉(zhuǎn)向關(guān)注學(xué)生個性的成長,讓他們在輕松、愉悅的課堂氣氛中進行繪畫創(chuàng)作。教師要對學(xué)生在美術(shù)作品創(chuàng)作中體現(xiàn)出來的個性進行嘉獎,讓學(xué)生真正成為美術(shù)課堂學(xué)習(xí)的主體,體現(xiàn)人文價值。
(二)、提高教師的專業(yè)素質(zhì)和人文素養(yǎng),體現(xiàn)人文精神
在中職美術(shù)教育中,美術(shù)教師是教學(xué)活動的主導(dǎo)者,要使美術(shù)教育體現(xiàn)人文價值,美術(shù)教師首先要提高自己的現(xiàn)代意識和人文素質(zhì)。首先在專業(yè)能力上,要不斷拓展自己的專業(yè)知識和教學(xué)能力,探索先進的美術(shù)教學(xué)模式,不斷提高自己的業(yè)務(wù)水平。另一方面,美術(shù)教師還要努力提高自身的人文素養(yǎng),對學(xué)生起到真正的人文示范形象,關(guān)心學(xué)生的身心健康發(fā)展,培養(yǎng)出有愛心、能包容的學(xué)生。而這恰恰是美術(shù)類人才必備的人格特征。
(三)、培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神,以人為本,促進學(xué)生的和諧發(fā)展
創(chuàng)新是一切發(fā)展的動力和源泉。新的課程改革要求,要利用多種方式培養(yǎng)學(xué)生在美術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)新精神。美術(shù)是藝術(shù)性的活動,學(xué)生在創(chuàng)作、繪畫的過程中應(yīng)該有豐富的想象力的創(chuàng)造,而不是對教師作品的簡單的模仿。在創(chuàng)作中,美術(shù)教師還要鼓勵學(xué)生不拘一格的大膽創(chuàng)新,鼓勵學(xué)生個性創(chuàng)作,真正體現(xiàn)美術(shù)教學(xué)中以學(xué)生為本的教學(xué)觀念。同時教師要注重加強學(xué)生的綜合素質(zhì),尤其是歷史、文學(xué)和哲學(xué)等人文學(xué)科的素養(yǎng),改變單一的美術(shù)教學(xué)就是繪畫技巧傳授的單一局面,增設(shè)諸如藝術(shù)欣賞、中外藝術(shù)史等課程,讓學(xué)生廣泛的接觸各類知識,為他們的藝術(shù)創(chuàng)作之路打下堅實的基礎(chǔ)。
結(jié) 語:
美術(shù)教育是體現(xiàn)人文價值的重要形式,是素質(zhì)教育的重要組成部分。美術(shù)教育的根本目的就是為了培養(yǎng)全面的高素質(zhì)的人才。在新課程改革的前提下,中等職業(yè)學(xué)校的美術(shù)教育如何將專業(yè)技能教育和培養(yǎng)人的人文價值結(jié)合起來,是一個十分值得關(guān)注的大問題,也是每一個中職美術(shù)教師應(yīng)該十分關(guān)注和積極探索的課題。只有我們美術(shù)教師在實際的美術(shù)教學(xué)中,重視人文價值的體現(xiàn),才能讓學(xué)生真正學(xué)習(xí)好美術(shù)課程,為他們的全面發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。
參考文獻:
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關(guān)鍵詞:南洋風(fēng)格 南洋風(fēng)情 形象 東方元素 精神
一、緒論
新加坡美術(shù)發(fā)展具有微妙的歷史與文化因素,源自東方與西方兩大文化的影響,使新加坡美術(shù)具有了東西方文化哲學(xué)的思想內(nèi)涵。新加坡的文化基石源自南洋原住民美術(shù)元素。在漫長的歷史發(fā)展與文化進程中逐漸醞釀了具有東南亞色彩的南洋風(fēng)情形象,此形象在往后中國畫家南來寫生及交流中,孕育了具有南洋色彩的新加坡繪畫風(fēng)格。
南洋樸實的民風(fēng)、婀娜多姿的人物形象,構(gòu)建了具有民族精神的南洋鄉(xiāng)土繪畫,東方藝術(shù)的理念與精神元素更激起了華人畫家的愛國精神,以及對中華文化情操與美術(shù)教育的熱衷。廈門美術(shù)教育家林學(xué)大在1938年創(chuàng)立了東南亞第一所藝術(shù)學(xué)院――南洋美術(shù)??茖W(xué)校(Nanyang Academy of Fine Arts),簡稱南洋美專(現(xiàn)為南洋藝術(shù)學(xué)院),成為當(dāng)時新加坡及馬來西亞美術(shù)教育的重要學(xué)府,為當(dāng)時南洋地區(qū)培育了很多美術(shù)人才,被譽為新馬藝術(shù)家的搖籃。新加坡美術(shù)發(fā)展與教育基石源自南洋風(fēng)情的內(nèi)涵與元素,并形成“南洋風(fēng)格”繪畫的精神源泉,南洋繪畫元素的探索與研究,以劉抗、鐘泗賓、陳文希、陳宗瑞、張荔英、葉之威等為代表。
二、南洋風(fēng)情與中華情結(jié)
移民的文化歷史背景致使新加坡美術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)多元性,構(gòu)建了極微妙的歷史與生活元素,而新加坡則承襲了兩大文明的精神與內(nèi)涵。同時東南亞原住民文化因客觀因素演變,形成具熱帶情調(diào)的南洋風(fēng)情,而具有東南亞色彩的生活習(xí)俗,醞釀了南洋風(fēng)情形象。此形象在往后的美術(shù)交流中孕育了“南洋風(fēng)格”繪畫基礎(chǔ),以及20世紀五十年代新加坡畫家的南洋風(fēng)情寫生佳話。華人畫家陳宗瑞、陳文希、劉抗、鐘泗賓等,陶醉于對南洋風(fēng)情的描繪,發(fā)展了具有南洋特色的東南亞典型繪畫形式,構(gòu)建了南洋地區(qū)特有的繪畫風(fēng)格,稱為“南洋風(fēng)格”繪畫(Nanyang Style)。
中國繪畫大師徐悲鴻自1919年起多次拜訪新加坡,完成了許多偉大的繪畫創(chuàng)作,響應(yīng)救國抗日的號召,賣畫籌款為中國的抗日運動做出了重要貢獻。同時,徐悲鴻在南洋寫生期間沉醉于南洋島國的風(fēng)土民情,締結(jié)了南洋情結(jié),對南洋鄉(xiāng)土的熱愛,成為往后文人雅士對南洋文化的論述話題。
來自廈門美術(shù)??茖W(xué)校的林學(xué)大,在集美校友會的協(xié)助下創(chuàng)辦南洋美專,成為廈門美專的海外延續(xù),這在當(dāng)時被視為中國現(xiàn)代美術(shù)教育體系向海外延伸的表征。
林學(xué)大對新加坡美術(shù)教育的影響深遠,其對美術(shù)的熱愛形成一股探索南洋美術(shù)精神形象與內(nèi)涵的浪潮,是中國傳統(tǒng)儒道學(xué)說在南洋的釋蘊,此文化精神孕育了南洋的美術(shù)教育及藝術(shù)發(fā)展。林學(xué)大的藝術(shù)執(zhí)著與中華情結(jié),促使多位華人藝術(shù)家拜訪新加坡,南洋美專成為當(dāng)時海外藝術(shù)家到訪南洋的重要聚點,從抗戰(zhàn)救國到改革開放,多位中國繪畫大師先后在南洋美專執(zhí)教及講座,徐悲鴻、劉海粟、程十發(fā)、黃胄、王乃壯、范曾、尹積昌、吳冠中、方力鈞等對南洋美專及新加坡美術(shù)的交流影響深遠。此乃實際意義上的全面性藝術(shù)互動,是東方元素的延伸。
三、新加坡美術(shù)發(fā)展與東方元素的釋蘊
東西文化與南洋元素的影響致使新加坡美術(shù)發(fā)展呈多元性,西方美學(xué)理論框架逐漸形成,推動?xùn)|方精神內(nèi)涵訴求應(yīng)運而生。在多元民族及宗教社會,這種思想哲學(xué)更體現(xiàn)出其包容性,因此“南洋風(fēng)格”繪畫的東方元素思想觀與中國五千年文化浩瀚一致,體現(xiàn)了其博大與永恒。南洋美術(shù)的精神內(nèi)涵除了原有南洋“土生”元素外,東方精神哲學(xué)理念的隱喻,也是“南洋風(fēng)格”繪畫的重要元素,此元素乃東方哲學(xué)思想的延伸?!澳涎箫L(fēng)格”繪畫深受中國傳統(tǒng)“道”學(xué)說的核心思想的影響,其思想構(gòu)建源自事物的基礎(chǔ)原創(chuàng)性,不受外界時空與潮流的影響,是樸實的純真精神。因此,“道”的精神哲學(xué)是研究“南洋風(fēng)格”美術(shù)發(fā)展的重要精神指引。從“道”的精神哲學(xué)理念基礎(chǔ)為起點,以宇宙自然的循環(huán)作息,天地與人的自然關(guān)系,對客觀事物演變以自然的形態(tài)釋蘊,探討藝術(shù)向度與美術(shù)格局。
中國元素的形成蘊含于每一個華人的生活作息中,中國哲學(xué)思想孕育了五千年中華文化,在華人移民社會涵蓋了衣、食、住、行的基本生活理念,形成華人在異鄉(xiāng)生活求存的精神源泉。南洋畫派的形成,南洋風(fēng)情的存在,“南洋風(fēng)格”繪畫的構(gòu)建,基本上出自于同一個哲學(xué)概念,因此新加坡美術(shù)的發(fā)展與形成是“南洋風(fēng)格”繪畫的升華,源自東方元素的圓融作用。
“南洋風(fēng)格”繪畫是南洋地區(qū)美術(shù)在多元種族文化背景與東方元素的融合作用的成果,其理念體現(xiàn)了早期華人移民對祖國文化的追求。在探索歸屬感的艱辛歷程中,內(nèi)心思想與客觀環(huán)境的對立與磨合,形成了南洋美術(shù)的基石,形成本土文化的雛形,此過程具有客觀環(huán)境與主觀環(huán)境因素的互動。在戰(zhàn)后脫離殖民地統(tǒng)治的南洋社會中,政治及宗教種族的敏感性更進一步催化了東方元素與南洋原始文化的融合?!澳涎箫L(fēng)格”繪畫與美術(shù)的本土化色彩更顯出其重要性,具有新加坡美術(shù)和馬來西亞美術(shù)的理念風(fēng)格的產(chǎn)生,足見東方元素釋蘊影響的深遠。
四、結(jié)語
南洋風(fēng)土民情對新加坡美術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)構(gòu)建有重要的意義,“南洋風(fēng)格”繪畫的構(gòu)建與形成孕育了新加坡美術(shù)發(fā)展框架。東西文化與南洋元素的影響致使新加坡美術(shù)發(fā)展形成多元性,中國哲學(xué)思想及南洋伊斯蘭教文化釋蘊了新加坡美術(shù)的精神源泉,傳統(tǒng)價值觀及儒道精神形成新加坡美術(shù)與教育發(fā)展的思想內(nèi)涵。在多元民族及宗教的社會,這種思想哲學(xué)更體現(xiàn)出其包容性,因此“南洋風(fēng)格”繪畫的東方元素思想觀與中國浩瀚的五千年文化相一致,體現(xiàn)了博大與永恒。
南洋美專在抗戰(zhàn)的背景下成立,表現(xiàn)出林學(xué)大對藝術(shù)的執(zhí)著,及中華情結(jié)與民族精神在新加坡的延伸。對于日軍的侵略行徑,林學(xué)大深感痛恨,對于新加坡的淪陷,南洋美專的停課,雖無奈但仍下定“寧為玉碎,不為瓦全”的決心,體現(xiàn)出林學(xué)大的執(zhí)著與認真,這種精神源自中國五千年的傳統(tǒng)價值觀,是儒道精神與內(nèi)涵的延續(xù)。
中國美院之一的四川美術(shù)學(xué)院在抗戰(zhàn)時期成立,當(dāng)時四川是抗戰(zhàn)的大后方,創(chuàng)校時期徐悲鴻奔走各方。四川美院與南洋藝術(shù)學(xué)院有著共同的歷史因素及時代背景,中國藝術(shù)大師徐悲鴻勞于奔波,穿梭于中國與新加坡兩地,為藝術(shù)與抗戰(zhàn)樹立了精神楷模,這是中華文化與精神的延伸,同樣也是“南洋風(fēng)格”繪畫及新加坡美術(shù)東方元素的一種體現(xiàn)。
(作者系北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)博士生、南洋藝術(shù)學(xué)院講師)
參考文獻:
關(guān)鍵詞:中學(xué);美術(shù)教育;國畫教學(xué)
國畫教學(xué),主要強調(diào)的是傳統(tǒng)繪畫的表示手法,同時它也能體現(xiàn)出傳統(tǒng)民族文化的精神,使得中國畫也成為了中學(xué)生培養(yǎng)美育的重要組成部分。而國畫教學(xué)不僅能培養(yǎng)中學(xué)生的審美觀點和審美能力,同時也能增強他們的自尊心和愛國主義精神。
1對當(dāng)今我國的中學(xué)美術(shù)教育形式進行分析
近些年來,隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展,教育事業(yè)也發(fā)生了很大的變化。例如在一些中學(xué)課堂中,美術(shù)課由原來的兩節(jié)減為現(xiàn)在的一節(jié),有的學(xué)校甚至都把這門課程砍掉。而實際上,任何學(xué)生都需要擁有豐富的形象思維能力和空間概念,同時也還要對投影透視以及一些繪圖示意的知識和技能進行掌握。所以,在中學(xué)的美術(shù)課上,有時上有時不上,使得學(xué)生不能正確辨別色彩,對空間概念嚴重缺乏,最后畢業(yè)工作時還需要重新的補課。
在現(xiàn)實生活中,有很多人對藝術(shù)不感興趣,對美育也缺乏修養(yǎng),最后表現(xiàn)出愚蠢霸道;而也有些青少年在學(xué)校時沒有接受過美術(shù)教育,在社會上表現(xiàn)出以丑為美,甚至不懂得保護中國傳統(tǒng)文化的遺物。這足以說明,美育對青少年是非常重要的。特別是中學(xué)生,它是一生成長的關(guān)鍵時期。而在中學(xué)美術(shù)教育中加入國畫教學(xué)也是非常重要的,它不僅能讓學(xué)生們增強審美觀點和審美能力,同時它也能以傳統(tǒng)的繪畫方法來展現(xiàn)出中華民族文化,以增加學(xué)生們的愛國主義精神和民族自尊心,讓青少年在步入社會,能擁有著良好的文化素質(zhì)和專業(yè)知識。
2對中學(xué)美術(shù)教育加入中國畫教學(xué)進行分析
中國畫,它是中國傳統(tǒng)文化的產(chǎn)物,同時它也是中國人審美的一種“語言”,它包含了不同時期的文學(xué)、哲學(xué)以及歷史等各種文化知識。而中國畫的本質(zhì)不是物質(zhì)性,而是精神性。首先,它追求四維空間的畫面,體現(xiàn)的不是物象的寫生,而是借物抒情的一種表現(xiàn)。其次,它是抽象性的表現(xiàn)。在國畫中,它通過特定的符號來表達作者的理念。最后,國畫也是對裝飾美和構(gòu)成沒的追求,它包含著很多審美情趣的特點。所以,在中學(xué)美術(shù)教育中加入國畫教學(xué),勢在必行。
在我國中學(xué)的美術(shù)教育中,插入中國畫的主要內(nèi)容主要有人物、山水以及花鳥這三大類。而將這三類進行科學(xué)地連接起來,有順序地分三年教學(xué),從技法來看,由簡到繁,由淺到深,先工后寫的教學(xué),使得學(xué)生的美感不斷提高。對于學(xué)生的學(xué)習(xí)方法,能正確利用臨摹和的關(guān)系,將其有機的結(jié)合。對于臨摹,是在學(xué)習(xí)古人的手法,之后運用到寫生的實踐中,以便能對現(xiàn)實對象的體現(xiàn)手法進行提高。而對于寫生,是對古人們的經(jīng)驗進行加強理解,最后并能對現(xiàn)實生活的表現(xiàn)能力進行加強。
對于國畫教學(xué)的實施,除了教材以外的障礙之外,還有設(shè)備條件的障礙。其中,毛筆是中國畫的主要設(shè)備之一。對于中學(xué)生的美術(shù)作用,則可以用蘸著墨汁的毛筆在皮紙或毛邊紙的反面畫,這樣也能將國畫的筆墨技法表現(xiàn)得惟妙惟肖。這樣的畫法同時也能將民族繪畫的特點展現(xiàn)出來。
3對中學(xué)美術(shù)教育中的國畫教學(xué)應(yīng)遵循的原則進行分析
在中國畫中,對事物的觀察一直都保持著精神的狀態(tài)。它所追求的不是事物的物理形態(tài),而是一種超越的自然境界,最后使得人類的審美感悟和藝術(shù)結(jié)合在一起。所以,在中學(xué)美術(shù)教育中的國畫教學(xué)要遵循以下原則:
第一,在對文化理論教育的加強,同時還要在傳統(tǒng)文化理論下傳授技巧。通過臨摹前輩的作品以及針對性研習(xí),使得學(xué)生更能領(lǐng)會中國藝術(shù)的精神。而在國畫的教學(xué)過程中,不能只單純的存在臨摹,還要對傳統(tǒng)的文化理論知識進行教化,通過對優(yōu)秀作品的賞識和分析,使得學(xué)生能從一件藝術(shù)品中認識到中國文化的內(nèi)涵。所以,中學(xué)美術(shù)教育中的國畫教學(xué)是通過理論和實踐的雙重教學(xué),既能傳遞中國民族文化,又能使學(xué)生了解民族藝術(shù)的理論知識和民族精神,從而進行更好的中國畫創(chuàng)作和學(xué)習(xí)。
第二,在國畫的教學(xué)中要重視書法的作用。在中國畫的教學(xué)中,書法是教學(xué)基礎(chǔ),同時它也具備著雙重的作用。首先,它是一種抽象藝術(shù),它代表著中國傳統(tǒng)藝術(shù)的最高目標。其次,它是中國畫的一項基本功,學(xué)習(xí)它,可以將中國畫的主體精神抒發(fā)得淋漓盡致。
第三,在國畫的教學(xué)中要不斷地加入現(xiàn)代人的感受,強調(diào)創(chuàng)造。根據(jù)現(xiàn)代人的生活方式,基于全球化以及國際化等命題,進行深入的探討和思考,讓藝術(shù)貼近生活,換一句話說就是在遵循中國民族特色的同時還要尋求文化的不斷發(fā)展。
最后,在國畫的教學(xué)中,美術(shù)老師還要不斷的擴展知識結(jié)構(gòu)、教學(xué)內(nèi)容以及教學(xué)方法,以便達到以傳遞傳統(tǒng)文化為主,貼近現(xiàn)代化教育的教學(xué)效果。
所以,對于中國畫來說,它不僅是一個畫種,同時它也是中國民族文化的體現(xiàn)。在中學(xué)美術(shù)教育中加入中國畫教學(xué),勢在必行。
4總結(jié)
在中學(xué)美術(shù)教育中加入中國畫教學(xué),不僅可以培養(yǎng)青少年對美育的興趣,同時還能提高他們對中國民族文化的認知,讓他們成為現(xiàn)代社會的文化青年。
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初中美術(shù)教育在中學(xué)教育中非常重要,是學(xué)生德、智、體、美教育的重要組成部分。初中美術(shù)教育對于青少年陶冶情操、啟發(fā)思維、提高審美能力具有不可替代的作用,而且可以培養(yǎng)學(xué)生熱愛生活、賦予生活美感的意識,提升學(xué)生對美的創(chuàng)造力、想象力、洞察力。蘇聯(lián)著名教育家蘇霍姆林斯基曾經(jīng)說過:“一般來說,沒有審美教育就不會有任何教育。”西方一位哲學(xué)家也認為,人類思維著的頭腦用藝術(shù)的、宗教的、實踐—精神的、理論的(科學(xué)的)四種思維方式掌握世界。
二、農(nóng)村初中美術(shù)教育存在的問題
1.農(nóng)村初中美術(shù)教育的滯后
農(nóng)村初中教育由于受到多方面條件的限制,往往在經(jīng)費投入、師資水平、教學(xué)設(shè)施、教學(xué)資源開發(fā)等方面滯后于國家課程改革的腳步。美術(shù)教育需要學(xué)生結(jié)合教學(xué)器材進行親身體驗和感悟,但是一些農(nóng)村初中美術(shù)教育受到兩個方面的制約:一方面,由于一些學(xué)生受到家庭條件的限制或者家長不支持、無處購買美術(shù)用具等,美術(shù)課程的開展難度較大;另一方面,由于部分農(nóng)村中學(xué)存在教學(xué)設(shè)備不足的問題,上美術(shù)課時教師只能展示提前畫好的幾張畫,或者讓學(xué)生到黑板上畫幾幅圖。這樣的美術(shù)教學(xué)并沒有真正實現(xiàn)美術(shù)教育的宗旨。
2.農(nóng)村初中美術(shù)教育認識上的偏差
受應(yīng)試教育觀念的影響,一些農(nóng)村中學(xué)將美術(shù)當(dāng)作“副科”,雖然課表上安排了美術(shù)課程,但學(xué)校往往只注重考試科目,美術(shù)課程教學(xué)時間被壓縮,甚至有的學(xué)校沒有開設(shè)美術(shù)課程。一些農(nóng)村地區(qū)對學(xué)校的評價仍然只看升學(xué)率,沒有綜合考量學(xué)校的教學(xué)質(zhì)量。部分家長也認為學(xué)生學(xué)好“主課”才是重點。這樣導(dǎo)致部分學(xué)生不重視美術(shù),對不上美術(shù)課習(xí)以為常。
3.專業(yè)美術(shù)教師不足
隨著新課改的不斷深入,農(nóng)村初中美術(shù)教學(xué)面臨的一大困難就是美術(shù)教師不足,并出現(xiàn)美術(shù)教師專業(yè)素質(zhì)較低的情況。特別是在一些偏遠山村的中學(xué),幾乎沒有科班出身的美術(shù)教師。由于農(nóng)村經(jīng)濟條件的限制,部分藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生不愿去農(nóng)村,這也導(dǎo)致了農(nóng)村美術(shù)教師的缺乏。部分農(nóng)村初中的美術(shù)教師往往由其他課程的教師充當(dāng),上課時教師管理不嚴,沒有考核,文化課教師本身不要求寫教案,教課內(nèi)容不固定。
三、農(nóng)村初中美術(shù)教育的對策
1.轉(zhuǎn)變教育觀念
素質(zhì)教育并不是嘴上說說,而應(yīng)落到實處,不管是教育管理者還是教師自身,都要轉(zhuǎn)變教育觀念,切實從全面培養(yǎng)人才的角度出發(fā),重新認識美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的地位與作用,提高對美術(shù)教育的重視程度。相關(guān)教育部門也要加強對農(nóng)村藝術(shù)教育工作的領(lǐng)導(dǎo),加強扶持,使農(nóng)村中學(xué)真正將美術(shù)教育提上教育日程。
2.加大資金以及設(shè)備投入
解決農(nóng)村初中美術(shù)教育中出現(xiàn)的問題,關(guān)鍵要完善教育資源的配置,保證投資合理。首先,各個部門和學(xué)校要準確定位美術(shù)教育,重新形成科學(xué)合理的投入觀念。其次,多種渠道引進資金,同時充分利用學(xué)?,F(xiàn)有的教學(xué)設(shè)備,避免設(shè)備被擱置的現(xiàn)象。再次,教師要充分利用教材,自制設(shè)備,加強學(xué)生的動手能力。最后,學(xué)校要做好輿論引導(dǎo),加強宣傳并借鑒教育界的成功經(jīng)驗,用實際效果改變?nèi)藗兊挠^念。
3.培養(yǎng)具有專業(yè)素養(yǎng)的師資隊伍
為了適應(yīng)教育改革,符合實際需要,學(xué)校行政管理部門、教育部門、美術(shù)教育工作者要高度重視美術(shù)教育,加強美術(shù)教師的培養(yǎng)與訓(xùn)練,按時開展學(xué)校間的美術(shù)教學(xué)觀摩,讓美術(shù)教師了解教育發(fā)展的新情況,端正工作態(tài)度。
4.重新定位美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的位置
重新對美術(shù)教育做出科學(xué)合理的評價,這樣不僅能使學(xué)生提高學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性,還可以通過教師的努力培養(yǎng)美術(shù)人才。學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)準確把握教育方向,根據(jù)素質(zhì)教育的要求,合理安排課程結(jié)構(gòu),擺正美術(shù)教育的位置,不要因為應(yīng)試教育的影響而忽視美術(shù)教育。
四、結(jié)語
中國具有五千年的文化歷史,中國畫隨著中國歷史延續(xù)至今,已經(jīng)成為中國文化中的一部分。將中國畫納入美術(shù)教學(xué)中,并作為重點教學(xué)內(nèi)容,不僅讓學(xué)生學(xué)會中國畫操作技巧,還有助于培養(yǎng)學(xué)生的傳統(tǒng)文化修養(yǎng),懂得美術(shù)不僅是繪畫本身,而是運用繪畫語言將思想和情感表達落于筆端。隨著學(xué)生繪畫創(chuàng)作能力的提高,人格修養(yǎng)也得到了鍛煉。該論文針對中國畫的特質(zhì)及其在美術(shù)教育中的作用進行探究。
關(guān)鍵詞:
中國畫;美術(shù)教育;特質(zhì);作用
中國畫是東方藝術(shù)的代表,其所體現(xiàn)的藝術(shù)特色在于中國傳統(tǒng)文化元素的運用,且繪畫風(fēng)格與中國的傳統(tǒng)文化相吻合。通過解讀中國畫,就可以對中華文化加以解析。中國畫與西方畫有所不同,西方繪畫創(chuàng)作以寫實為主,中國畫則不然,以意象創(chuàng)作為主。所以,對中國畫的評價往往會與創(chuàng)作者的品格密切相關(guān)。中國畫所發(fā)揮的效用并不重在畫的內(nèi)容,而更為重視畫家的人格魅力,所以,中國畫的創(chuàng)作與畫家的人文修養(yǎng)存在著必然聯(lián)系。在中國的美術(shù)教育體系中,中國畫課程教育的前提是要求學(xué)生具有扎實的基礎(chǔ)知識,并掌握專業(yè)基本功,然后才能從臨摹向創(chuàng)作過渡。中國畫理論知識教學(xué)周期長,學(xué)生幾乎沒有機會創(chuàng)作,使學(xué)生的專業(yè)技能無法得到訓(xùn)練,潛在的繪畫能力更無法發(fā)揮出來。在美術(shù)教育中,對中國畫的特質(zhì)加以解讀,融入教學(xué)中,對培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)修養(yǎng)非常有利。
1中國畫的歷史文化內(nèi)涵
中國經(jīng)濟的崛起促進了中國與世界的交流,帶動中國文化走向世界。中國畫作為中國文化中的重要組成部分,發(fā)展至今已經(jīng)逐漸與經(jīng)濟融合,使呈現(xiàn)出來的中國畫更具有時代感,且創(chuàng)作空間更為寬泛,創(chuàng)作方式多樣化。中國畫創(chuàng)作者在繪畫過程中,不再拘泥于傳統(tǒng)規(guī)范,而是將自己的理念、思想和個人好惡等融入中國畫創(chuàng)作中,形成了審美多元化取向。這些都與中國的美術(shù)教育存在必然聯(lián)系[1]。縱觀中國著名的國畫家,無不接受過美術(shù)教育,且教育內(nèi)容并不局限于美術(shù)本身,而是能夠接觸到相關(guān)的藝術(shù)形式,扎實的藝術(shù)基礎(chǔ)造就了藝術(shù)素質(zhì),為藝術(shù)創(chuàng)新創(chuàng)造了條件。比如徐悲鴻、劉文西、潘天壽等,他們的藝術(shù)成就成為了中國畫的代表作品,促使中國畫提升到學(xué)術(shù)研究層次,并在現(xiàn)代美術(shù)教育領(lǐng)域中占有一席之地。早在以前,中國畫以師徒相傳的教育模式進行傳承發(fā)展。隨著時代的發(fā)展,越來越多的畫家接觸到西方美術(shù)教育方式,就將西方的美術(shù)教育方式引入中國,結(jié)合中國教育實際,創(chuàng)建了符合中國美術(shù)教育環(huán)境的學(xué)校教育模式。這種教育模式改變了傳統(tǒng)的門派式封閉教育形式,而是以現(xiàn)代美術(shù)教育意識構(gòu)成,將美術(shù)教育向社會普及。中國畫所釋放的藝術(shù)魅力在于其歷史文化內(nèi)涵豐富,繪畫語言表達方式符合中國人的思維特點,即運用意象思維作畫,使中國畫的審美不局限于畫面內(nèi)容本身,而需要發(fā)揮想象力,了解創(chuàng)作背景,才能夠?qū)Ξ嬜鳒蚀_解讀??梢?,學(xué)習(xí)中國畫的過程中,不僅要學(xué)習(xí)繪畫創(chuàng)作的技藝,還要豐富自己的文化知識,提升美術(shù)修養(yǎng),以將中國畫創(chuàng)作領(lǐng)域擴寬,從原有技法的學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)向創(chuàng)作形式的學(xué)習(xí)、繪畫語言表達的學(xué)習(xí)[2]。
2中國畫的意境表達
中國畫創(chuàng)作受到傳統(tǒng)思想影響頗多,特別是中國古代這些思想,包括儒家文化、道家文化等。儒家思想在中國畫審美上所發(fā)揮的“教化”作用促進了思維轉(zhuǎn)化;道家美學(xué)講究精神自由、精神享受。中國畫的自由創(chuàng)作則需要從中國畫創(chuàng)作的角度來講解。當(dāng)深奧的哲理運用繪畫的語言表達出來,就形成了中國畫的意境。中國畫的意境是繪畫創(chuàng)作技巧與人文思想的融合,意境的形成是歷史文化積淀的結(jié)果。正所謂“詩中有畫,畫中有詩”,中國畫的意境更多地是運用詩歌的形式表達的。中國畫的創(chuàng)作意境可以從詩歌中領(lǐng)悟,觀賞者在觀賞中國畫的過程中,會將主觀思想融入其中,由此而建構(gòu)了中國畫思想。既然意境中存在有主觀的成分,就必然融合了時代審美。處于不同時代的繪畫創(chuàng)作者,對事物的理解就會發(fā)生變化,其中不乏時代因素的影響。哲學(xué)思想具有實踐性,思想的發(fā)展是動態(tài)的。雖然中國古代哲學(xué)思想延續(xù)至今,但是在不同的歷史發(fā)展時期,哲學(xué)思想也會體現(xiàn)時代性特點[3]。比如,20世紀初期,中國畫家開始逐漸接觸西方繪畫作品,并著手于研究西方繪畫創(chuàng)作手法和藝術(shù)思想表達。至此,中國傳統(tǒng)的國畫創(chuàng)作手法發(fā)生了改變,在藝術(shù)表達上,中國畫與西方畫開始融合。張大千就是當(dāng)時具有代表性的國畫家。他所開創(chuàng)的潑墨潑彩畫法,就是將西方藝術(shù)中的寫實創(chuàng)作手法與傳統(tǒng)的中國國畫創(chuàng)作手法相結(jié)合,使中國國畫在寫實的基礎(chǔ)上表達意境,不僅體現(xiàn)出國畫創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想,還作為一種思想傳遞方式,將中國畫創(chuàng)作者的思想傳達出來,讓人了解作品要表達的內(nèi)涵,從主觀意識出發(fā)深化對作品的理解。中國畫欣賞者的文化背景、審美層次都會對國畫內(nèi)容的解讀產(chǎn)生一定的影響。國畫的意境表達是綜合美的因素,將現(xiàn)實感悟運用繪畫語言表達,使繪畫創(chuàng)作者將主觀思想恰當(dāng)?shù)厝谌胫袊媱?chuàng)作中,將中國畫藝術(shù)升華為完美境界。
3美術(shù)教育中中國畫所發(fā)揮的作用
中國畫教育可以培養(yǎng)學(xué)生繪畫基本功,還能夠提升學(xué)生美術(shù)專業(yè)創(chuàng)作能力和美術(shù)素養(yǎng)。在中國的教育設(shè)置中,美術(shù)教育不僅是對學(xué)生美術(shù)創(chuàng)作能力的培養(yǎng),更是素質(zhì)教育的有效途徑。按照中國目前的教育目標,是將學(xué)生培養(yǎng)成為綜合素質(zhì)人才。美術(shù)教育承擔(dān)著學(xué)生素質(zhì)教育的重要責(zé)任,特別是中國畫教學(xué)引入美術(shù)教育中,在培養(yǎng)學(xué)生的基本藝術(shù)素養(yǎng)的同時,還為學(xué)生開展了道德教育[4]。中國畫教學(xué)在美術(shù)教育中所發(fā)揮的作用主要體現(xiàn)在以下幾個方面。其一,中國畫是中華民族文化中的瑰寶,作為中華民族優(yōu)秀的文化結(jié)晶,是中國民族歷史文化傳承至今的寶貴精神財富。讓學(xué)生認識到中國畫的精神意義,以激發(fā)學(xué)生的民族自豪感。所以,美術(shù)教育中,引入中國畫教育可以實現(xiàn)民族教育。其二,美術(shù)教育重在培養(yǎng)學(xué)生的造型素質(zhì)。中國畫教育可以對學(xué)生的基本造型意識進行培養(yǎng),在此基礎(chǔ)上提升學(xué)生的造型審美,運用恰當(dāng)?shù)脑煨头椒ê驮煨图记杀磉_出來。其三,學(xué)習(xí)中國畫可以提升學(xué)生對色彩的認識。國畫以著色表達意境,美術(shù)教育中,講授國畫的著色技巧,使學(xué)生在認識自然色、有效運用自然色的同時,還能夠隨著對色彩的深入理解和運用的靈活程度,逐步過渡到運用單純色表達豐富色彩的自然界。其四,隨著學(xué)生對中國畫的欣賞到中國畫的創(chuàng)作,過程中會深化對中國畫的理解,并不斷地效仿中國畫的創(chuàng)作手法和創(chuàng)作者深層次的情感表達,使學(xué)生建立起中國畫的審美理念。
4結(jié)語
綜上所述,中國的傳統(tǒng)文化不僅是中國的,也是世界的。中國畫作為中國文化中的寶貴財富,越來越受到世界的矚目。隨著歷史的變遷,中國畫的創(chuàng)作也會發(fā)生改變。中國畫創(chuàng)作的意境表達也發(fā)生了改變。中國畫是繪畫技藝與意境的完美結(jié)合,一幅成功的中國畫,不僅具有較強的觀賞力,而且還注入了創(chuàng)作者的主觀思想。在美術(shù)教育中著重中國畫教學(xué),能夠培養(yǎng)學(xué)生對繪畫藝術(shù)的鑒賞力,提高學(xué)生的精神素養(yǎng)。
作者:沈啟玲 單位:淄博市技師學(xué)院信息工程系
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現(xiàn)代美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育專業(yè)的課程設(shè)計應(yīng)以現(xiàn)代中小學(xué)美術(shù)教師綜合素養(yǎng)的建設(shè)為基礎(chǔ),以推動中小學(xué)美術(shù)文化的普及,推動中小學(xué)生人文素養(yǎng)與綜合能力的完滿為核心價值目標。本科四年的美術(shù)教育專業(yè),美術(shù)師范生所要學(xué)習(xí)的課程應(yīng)包括基礎(chǔ)文化知識類課程,普通教育基礎(chǔ)理論類課程,美術(shù)教育理論與實踐類課程,美術(shù)理論與專業(yè)實踐類課程,藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程等五個部分。
1.基礎(chǔ)文化類課程應(yīng)涵蓋基礎(chǔ)人文學(xué)科和部分自然科學(xué)學(xué)科的文化常識。它是作為教師素養(yǎng)的基本保障和學(xué)習(xí)鉆研更深層的藝術(shù)教育以及美術(shù)文化的基礎(chǔ)。一般大學(xué)都會開設(shè)諸如大學(xué)語文、大學(xué)外語、哲學(xué)基礎(chǔ)、現(xiàn)代計算機基礎(chǔ)與應(yīng)用等文化課程。這些課程一般不作為學(xué)生專業(yè)技能的主體學(xué)科而開設(shè),應(yīng)該在具體內(nèi)容和程度上合理配置。
2.普通教育基礎(chǔ)理論類課程是教育類專業(yè)的通修課程,包括教育學(xué)、教育政策與法規(guī)、教育心理學(xué)、教師口語、現(xiàn)代教育技術(shù)研究等課程。這些課程的開設(shè)是所有教育專業(yè)學(xué)生的基礎(chǔ)理論與素養(yǎng)的保障,也是學(xué)生獲取教師資格證的必修課。
3.美術(shù)教育理論與教學(xué)實踐類課程是美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的第一大核心專業(yè)課程。它具體包括:美術(shù)教育史、美術(shù)教學(xué)方法論、美術(shù)教學(xué)實踐(或美術(shù)教育見習(xí)與實習(xí))、現(xiàn)代美術(shù)教育研究與論文寫作等。往往在美術(shù)學(xué)院的教育專業(yè)中很多學(xué)生并沒有把這些課程當(dāng)作專業(yè)核心課程來看待,更多的是把它們籠統(tǒng)的歸類為文化或理論課程,這是本質(zhì)性的錯誤。造成這樣的認識究其原因根本來自于學(xué)科教育中對這些課程的性質(zhì)、作用以及價值的忽視。加上美術(shù)學(xué)院大的教學(xué)環(huán)境中對美術(shù)實踐類課程的推崇與側(cè)重,也是使其形成的重要因素。加強對這些課程的核心地位的引導(dǎo)也是專業(yè)課程建構(gòu)中的重要環(huán)節(jié)。
4.美術(shù)理論與專業(yè)實踐類課程是美術(shù)教師美術(shù)專業(yè)素養(yǎng)的基礎(chǔ)。它的地位僅次于美術(shù)教育類課程,是美術(shù)教育專業(yè)課程構(gòu)成中的第二大核心。對于它的構(gòu)成應(yīng)具有現(xiàn)展的課程觀念,應(yīng)具有包容意識和綜合意識。其中美術(shù)文化理論課程應(yīng)包括:美術(shù)史、美術(shù)概論、美學(xué)(或藝術(shù)哲學(xué))、美術(shù)批評、現(xiàn)代美術(shù)研究、藝術(shù)比較學(xué)等。其次,美術(shù)專業(yè)實踐類課程可以因不同的校本資源來合理配設(shè)。建議開設(shè)課程包括:造型基礎(chǔ)(以現(xiàn)代開放的素描實驗為基礎(chǔ))、色彩基礎(chǔ)(色彩知識與主觀色彩表現(xiàn)實踐)、自由繪畫(自覺的、自主的、非特定媒介的繪畫實踐)、現(xiàn)代媒體藝術(shù)、綜合藝術(shù)實踐(以社會生活與現(xiàn)實為背景,開展總體的、綜合的、多元的視覺表述、藝術(shù)策劃)等。另外,傳統(tǒng)的書法、國畫、油畫、工藝設(shè)計、版畫、雕塑(或陶藝)、水彩、水粉、攝影等可以以選修的形式開設(shè),具體的內(nèi)容則以鑒賞和基礎(chǔ)技法訓(xùn)練為主,點到為止。
5.藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程是美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生綜合素質(zhì)得以滋養(yǎng)與豐滿的途徑。各學(xué)校應(yīng)結(jié)合自己的辦學(xué)基礎(chǔ)開設(shè)相關(guān)的拓展課程以供學(xué)生選學(xué)。在這個板塊中綜合類大學(xué)相較于美術(shù)學(xué)院更顯得得天獨厚。建議所開設(shè)課程應(yīng)盡可能的寬泛和豐富??砷_設(shè)的課程如:藝術(shù)人類學(xué)、藝術(shù)市場學(xué)、音樂鑒賞、現(xiàn)代藝術(shù)傳播與媒體研究等。對綜上這些課程的課時配比需依據(jù)美術(shù)教育專業(yè)人才培養(yǎng)的目標以及各學(xué)校資源的整合、綜合利用的整體考量之后來設(shè)計。建議在第一部分基礎(chǔ)文化類課程中做到文理兼容,理論性與應(yīng)用性相結(jié)合。在第二部分普通教育基礎(chǔ)理論類課程中,盡可能做到對先進的教育理念與經(jīng)典的教育理論綜合闡釋,兼容并蓄使其具有包容性。在第三部分美術(shù)教育理論與教學(xué)實踐類課程中,應(yīng)盡可能多的展示國內(nèi)外最優(yōu)秀的美術(shù)教育理論與教學(xué)方法。做到理論與實踐相結(jié)合,學(xué)習(xí)、研究與調(diào)研、總結(jié)相結(jié)合。在第四部分美術(shù)理論與專業(yè)實踐類課程的設(shè)置中,應(yīng)以前瞻的眼光來看待發(fā)展中的美術(shù)文化,以作為素質(zhì)教育要求下的中小學(xué)生的美術(shù)需求為出發(fā)點,以美術(shù)教師綜合的現(xiàn)代美術(shù)能力的培養(yǎng)為目標來設(shè)計。在第五部分藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程的設(shè)計中,應(yīng)充分的考慮到現(xiàn)代美術(shù)教師應(yīng)具有的藝術(shù)文化素養(yǎng)的廣博性和可延展性。具體到每個課程板塊的比重,因第一、第二部分為國家調(diào)控課程,已基本固定。第三、四、五部分的課程內(nèi)容應(yīng)至少是等分的比例。其中第三部分美術(shù)教育理論與教學(xué)實踐課程的比例應(yīng)保持2:3左右。第四部分則較為復(fù)雜,建議美術(shù)理論課程與美術(shù)實踐課程的比例為2:1;美術(shù)理論課中傳統(tǒng)美術(shù)文化與現(xiàn)代美術(shù)文化的比例應(yīng)保持2:3左右;創(chuàng)造性、實驗性美術(shù)實踐課程與傳統(tǒng)技法實踐課程內(nèi)容的比例至少保持1:1的比例,甚至2:1。在美術(shù)實踐課程中民間美術(shù)的研究與實踐內(nèi)容應(yīng)占到其總內(nèi)容的1/4左右。現(xiàn)代美術(shù)信息的收集與整理,創(chuàng)造與管理也應(yīng)該在所有課程中有所涉及。第五部分藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程應(yīng)兼顧到傳統(tǒng)與當(dāng)代、理論與生活實踐相互補的原則。如此設(shè)計與配比是基于對現(xiàn)代美術(shù)師范生的自身素質(zhì)的需求而考慮??傮w設(shè)計理念是立足當(dāng)代美術(shù)文化的多元性與包容性,以美術(shù)的發(fā)展為前瞻,以美術(shù)文化的傳統(tǒng)為滋養(yǎng)。也只有具備了當(dāng)代意識的美術(shù)教師,才能在美術(shù)傳播中緊密的聯(lián)系生活,發(fā)覺現(xiàn)實世界的審美本質(zhì)。
二、現(xiàn)代高等美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育專業(yè)課程實踐研究
明確了美術(shù)教育專業(yè)課程組織的方法與原理,還應(yīng)該對不同的美術(shù)課程實踐有一定的理解和認知。課程的實施包括課程定位、課程研究、課程實踐、課程總結(jié)與評價四個部分。
1.課程定位是課程實踐的基礎(chǔ)。每一門課程都具有自己獨特的價值,具有不可替代的設(shè)計目的。特定的課程針對受教者產(chǎn)生不可估量的積極作用,同時也促使受教者在某一方面得到完善與發(fā)展。每一門課程與其他課程都具有關(guān)聯(lián)性,相互聯(lián)系、相互補充、互為基礎(chǔ)。認識每一門課程的目的、意義與價值是進行課程實踐的開始。在美術(shù)教育理論與教學(xué)實踐課程中所羅列的美術(shù)教育史、美術(shù)教學(xué)方法論、美術(shù)教學(xué)實踐(或美術(shù)教育見習(xí)與實習(xí))、現(xiàn)代美術(shù)教育研究與論文寫作課程就具有關(guān)聯(lián)性。其中美術(shù)教學(xué)方法論是美術(shù)教學(xué)實踐的前提和指導(dǎo)。美術(shù)教學(xué)實踐是美術(shù)教學(xué)方法論的具體應(yīng)用與檢驗。美術(shù)教育史是理論與實踐知識的補充,現(xiàn)代美術(shù)教育研究與論文寫作則是所有這些課程的總結(jié)與深化。這幾門課程的安排也應(yīng)由淺入深,由理論到實踐,再由實踐到理論總結(jié)。
2.課程研究是針對不同課程的具體內(nèi)容、秩序、組織、知識點、難點、重點的深入研究和思考。對課程的深入研究是課程實施的關(guān)鍵和保障。比如在美術(shù)理論課程中,美術(shù)史的內(nèi)容就應(yīng)該有所側(cè)重。因為課程時間的限定,合理分配教學(xué)內(nèi)容就成為一個新的課題。對于非藝術(shù)史論專業(yè)32課時的西方美術(shù)簡史授課內(nèi)容里,西方傳統(tǒng)美術(shù)文化與現(xiàn)代美術(shù)文化的內(nèi)容合理的比例應(yīng)該是40%比60%。而在中國美術(shù)簡史的教學(xué)中,32課時的教學(xué)時間里對中國傳統(tǒng)美術(shù)文化與現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)文化的比例則應(yīng)該是70%比30%左右才更合理。在美術(shù)實踐課程里,自由繪畫的提出和設(shè)立則意在模糊傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫等狹隘的畫種界限。鼓勵學(xué)生自主的選擇工具媒介,自覺的尋找適合自己的藝術(shù)造型語言。從而自由的吸納更多元的美術(shù)技巧,創(chuàng)造更為原創(chuàng)的、豐富的視覺信息。
3.課程實踐是對課程的具體實施和體驗。不同的美術(shù)課程實施的方法存在極大的差異,沒有絕對的正確與標準。教師在課程實踐的過程中應(yīng)保持主導(dǎo)的地位,參與與旁觀相結(jié)合。理論性課程建議以學(xué)生課外的資料收集、整理,加課堂討論為主。教與學(xué)雙方提出問題以學(xué)生自主研究并解決問題為目的。美術(shù)史類的課程則建議以比較美術(shù)的方法來展開。實踐類的課程也由學(xué)生自己提出方案,學(xué)生個體獨立實踐與集體小組實踐相結(jié)合。教師適時地旁觀與指導(dǎo)整個過程,但不能生硬地左右學(xué)生的實踐成果。
4.課程總結(jié)與評價是課程實施的最后一個環(huán)節(jié),也是理性的思考課程實施中的具體問題與客觀的界定課程得失的重要環(huán)節(jié)。評價則包含兩個部分。一是對課程實施的評價,另一個是對課程中學(xué)生學(xué)習(xí)的評價。建議課程實踐中及時記錄相關(guān)信息和整個過程。課程結(jié)束時總結(jié)得失,并記錄下學(xué)生的學(xué)習(xí)感受,思考存在問題并解決問題。對課程中學(xué)生的學(xué)習(xí)評價則應(yīng)該以形成性評價為主,既對學(xué)生在本課程學(xué)習(xí)行為的開端與整個過程以及學(xué)習(xí)結(jié)束為終止的所有表現(xiàn)如實的記錄。以學(xué)生本人的學(xué)習(xí)態(tài)度、學(xué)習(xí)進展的程度來綜合評定其學(xué)習(xí)成績。美術(shù)教育課程的設(shè)計、構(gòu)成與實施并不能如此簡單的歸納與梳理便得以完整和清晰的。它基于對現(xiàn)代教育理念、國情特色與人文素質(zhì)發(fā)展的需求而來,這些因素相互矛盾、互相磨合且互相妥協(xié)。
三、結(jié)語