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簡筆畫的另一個優(yōu)越性在于它能夠很好地促進學生想象能力的構建。想象力的具備是小學美術課程的教學中一個非常重要的教學要點,想象能力也是學生能夠更好地進行作品創(chuàng)作的基礎與源泉。簡筆畫能夠很好地為學生營造想象力的土壤,這很大程度在于簡筆畫十分抽象、十分靈活,能夠給學生留下很大的想象空間。教師應當在課堂上更多的借助簡筆畫來培養(yǎng)學生的想象能力,這對于提升學生的美術素養(yǎng)以及創(chuàng)造能力都很有幫助。《彎彎的小路》是很有意思的一節(jié)教學內(nèi)容。這節(jié)課程的教學目標在于要讓學生了解物體近大遠小的透視規(guī)律,并且讓大家在學完本節(jié)知識后能夠運用透視的方法畫一條符合透視規(guī)律的小路。此外,在理解透視規(guī)律的基礎上要讓學生學會欣賞并評價美術作品,通過畫路來提高描繪寫生的技能,逐步發(fā)展學生的觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。教學中的重點在于通過對周圍環(huán)境的觀察,讓學生發(fā)現(xiàn)近大遠小的透視現(xiàn)象,并掌握簡單的原理和規(guī)律。同時,要讓學生將透視知識應用于繪畫中,使描繪的物象更真實。在給學生呈現(xiàn)了各式不一樣的“彎彎的小路”后,學生不僅對于透視規(guī)律有了很直觀的感受,各式各樣的小路也在他們的腦海中逐漸冒出。為了培養(yǎng)與鍛煉學生的想象能力,我會讓大家通過簡筆畫的形式將他們頭腦中的小路表達出來,這不僅是對于學生知識掌握程度的一種檢驗,也能夠為他們的想象力與創(chuàng)造力提供土壤,讓他們的創(chuàng)作水平得到發(fā)展與提升。
二、簡筆畫能夠活躍課堂教學氣氛
簡筆畫的在活躍課堂教學氣氛上也能夠起到很好的作用。例如,在學習《奇妙的點彩畫》時,教學過程中要讓學生通過初步接觸點彩畫,知道點彩的繪畫特點及簡單技巧,并用點彩法創(chuàng)作一幅畫。同時,通過思考、比較、欣賞與討論,要使學生感知點彩畫的畫面效果,了解點彩畫的原理。此外,通過學習活動,要引導學生富有創(chuàng)意地學習運用各種繪畫手段,豐富學生的想象力,激發(fā)其對美好事物的表現(xiàn)以及創(chuàng)造的欲望。點彩是新印象主義以色彩分割原理為依據(jù)所采用的一種繪畫表現(xiàn)形式,又被稱為“點彩法”。其主要是利用不同的純色點和塊并列在一起形成的畫面。課本中展示了法國新印象主義畫家保羅•西涅克的作品《納蒂布港》和修拉的《大碗島的塞納河之春》,目的是讓學生了解點彩畫的主要特征,提高研究點彩畫的興趣。學生對于這種由大片的鮮亮的色塊所構成的藝術作品都非常喜歡,為了活躍課堂氣氛,我會借助簡筆畫的形式讓這些作品得以重現(xiàn)。簡筆畫往往是沒有顏色的,只是借助簡單的線條勾勒出物體的大致形態(tài)。當大家看到我將那些濃重的色塊以完全不一樣的形式呈現(xiàn)出來時,學生不僅覺得非常驚奇,也覺得非常震撼。大家在課堂上都非常投入,對于美術乃至藝術的體味與思考也在一點點加深。
三、結語
研學案是“研學后教”理念的一個重要的組成部分,研學案設計的目的就是利用學生對所要學習的研學問題進行預學之后,來為教師之后的教學提供比較有針對性的引導,也可以說研學案是學生預學和教師后教之間的樞紐。但是在實際的應用中研學案的設計卻不夠合理,比如在進行風景畫和人物畫的教學過程中,研學案設計的問題比較死板,就很難吸引學生激起學生的思考,這就使學生對美術的預學失去興趣,也不利于學生對美術的學習。研學案的設計關系著課堂教學的教學質量和教學過程能否順利進行,所以在設計研學案時應該結合所講述的知識和學生的理解能力,使學生對給出的研學問題感興趣,并且愿意去找出問題的答案,這樣才能更好的引導學生進行預學,使預學達到一定的效果。在設計研學案時還可以結合沙灣的地方特色,沙灣有很多美麗的風景和名勝古跡,把本地的特色融入到研學案中能夠讓學生更貼切的感覺到美術的魅力,再加上學生對本地的文化比較熟悉,這樣學生學習和探究的過程也就比較容易。而且,研學案設計的研學問題要有一定的深度,既能激起學生探究的興趣又要融入相關的知識,使學生在進行探究時其美術知識能夠得到更進一步的提高。
2“.研學后教”下的課堂教學過分注重結果
“研學后教”注重的是學生的學習情感、思維過程和學習過程,是通過學生預學和教師后教的過程來提高教學質量。但是在實際的課堂教學中,會出現(xiàn)學生對一些美術問題的解決過程并不是很了解,只是知道了結果,這種現(xiàn)象不利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和思考能力,更不利于學生對知識的理解和掌握。比如說,教師讓學生了解一下沙灣的景點,并總結和畫出景點的突出特色,在學生匯報自己的觀察結果時,教師只是對學生的作品進行簡單的評價,而不關心學生的觀察角度和方法,這就會使學生感覺只要從網(wǎng)上或書上查到相關的信息就能完成作業(yè),就不用去實地觀察了,這樣的心態(tài)會抑制學生的創(chuàng)新意識和能力,也不利于學生對美術知識的探究和學習?!把袑W后教”就是讓學生通過預學的階段鍛煉自己的自學、創(chuàng)新和獨立思考的能力,如果教師對學生的探究過程并不關心也就會讓學生有忽視過程的心理,對學生之后的學習是很不利的。所以教師在進行“后教”時不僅要重視學生的探究結果,還要對學生的探究過程進行分析,對學生獨特的想法和思路給與肯定和表揚。在學生對自己的探究成果進行展示的時候,教師可以引導學生對自己的探究方法、探究思路和探究遇到的問題等進行講述,這樣就可以讓其他學生對該學生的獨特探究方法學習,注意探究的不足之處。
3“.研學后教”下的課堂教學對評價和引導不夠重視
“研學后教”中“研學”的目的就是改變學生被動接受知識的局面,引導他們主動地去學習和獲取知識,是一種培養(yǎng)學生循序漸進的自主學習的過程?!把袑W后教”的理念就是以學生預學為主,教師的后教為輔,學生通過教師的引導對知識進行進一步的探究和學習。教學評價是影響學生學習積極性和信心的重要因素,對學生進行客觀的合理的評價能夠提高學生的學習興趣和信心,促進學生積極主動的學習。但是現(xiàn)在的初中美術教學評價還存在著一些問題,教師不能給予學生客觀的評價,對學生的評價也就僅僅是學生的美術作品,這樣就會使評價過于片面。教師的評價對學生有一定的引導作用,學生會因為教師的一句鼓勵而對學習充滿信心,也會因為教師的一句批評而失去學習的興趣和信心。在“研學后教”的理念下,教師應該對學生的預學過程和結果進行客觀的評價,針對學生的探究方法和探究思路進行合理的評價,不能只注重學生的探究結果和美術作品,這樣就能使學生注重各個環(huán)節(jié)的學習,能夠提高學生的思考和創(chuàng)新能力。對學生出現(xiàn)的問題給予鼓勵,來引導學生繼續(xù)學習,提高學生學習美術的信心,進一步提高學生的學習能力和創(chuàng)新能力。
4.結束語
創(chuàng)新教學方式新課改的重要目標之一就是改變“一刀切”的教學理念,教師要根據(jù)學生的具體情況開展有針對性的教學活動。教師應該根據(jù)學生的基礎知識、美術意識、興趣愛好等特征創(chuàng)新教學方式,開展個性化教學,使得不同能力的學生都能夠得到良好的美術教育,促進學生共同進步。如,在初中美術《校園的春天》一課的教學過程中,教師不應該采取整齊劃一的教學方式,而應該根據(jù)個性教學的要求,把主題活動劃分為標志設計、海報設計、運動會場設計等多個方面,學生依據(jù)自身的能力及興趣愛好,設計心目中校園的春天。教師要把個性化的教學理念貫穿于初中美術教學,凸顯學生在美術教學過程中的主體地位,這是我國教育改革的客觀要求,也是培養(yǎng)綜合性人才的必然趨勢。
二、采取多種形式
激發(fā)學生學習興趣初中學生處于青春期,性格活躍,思維敏捷,同時世界觀、人生觀及價值觀還處于逐步完善的時期,對事物的認知還是存在一定的偏頗,教師在美術教學過程中應該對此有充分的認知。美術學科博大精深,內(nèi)容比較廣泛,對于宗教、建筑、環(huán)境等諸多領域都有涉及。學生在學習美術的過程中,如果不能夠對美術產(chǎn)生濃厚的學習興趣,對于中西方的美術史缺乏了解,是難以取得理想的學習效果的。因此,教師結合初中學生的身心特征,激發(fā)學生學習美術的熱情就顯得十分重要,這也是提高初中美術教學質量的重要保證。在提高學生學習美術的積極性的過程中,情境教學是比較理想的一種教學方式,能夠在一定程度上吸引學生的注意力,激發(fā)學生學習美術的熱情。如,在初中《標志設計》一課的教學過程中,如果采取填鴨式的教學方式,則很難取得理想的教學效果。因此,教師在教學過程中可以采取情境代入的方式,事先準備一些標志供學生辨認,并且鼓勵學生在黑板上描繪出自己熟悉的標志,如汽車標志、服裝標志等。在這個過程中,學生的學習熱情被充分調(diào)動起來,對標志設計充滿興趣。教師還可以鼓勵學生設計一些標志,加深學生對于標志設計的理解。最后,教師根據(jù)學生的表現(xiàn),結合標志設計的特點對于學生的設計進行點評。情境教學不僅能夠活躍課堂氣氛,營造適宜美術教學的氛圍,而且可以開發(fā)學生的智力,提高學生的美術修養(yǎng)。
三、以探究式教學為切入點
促進初中美術教學方式改革探究式教學是新興的教學理念,強調(diào)教師在教學過程中結合社會和學生的實際情況展開教學活動,避免唯書至上的現(xiàn)象。在初中美術教學過程中,探究式教學方式也是一種比較理想的教學手段,能夠在一定程度上促進初中美術教學質量的提高。
四、結語
(一)培養(yǎng)學生的觀察能力
小學生仍然處于少年或兒童時期,具有強烈的好奇心,因此在教學過程中應該著重培養(yǎng)學生的觀察能力。大部分學生在美術課程的學習之后,容易自然或不自然地對身邊的事物感興趣,進而仔細認真地關注身邊的一切。學生在不斷的探索過程中,才能得到新結論,才可以提高自主創(chuàng)新能力。教師要根據(jù)教學內(nèi)容選擇性地進行教學,給學生充足的思考和創(chuàng)造時間。
(二)為學生提供充分的想象空間
學生完成一件作品后,很容易對表現(xiàn)對象產(chǎn)生有意或無意的注意,并且自發(fā)地進行記憶。學生觀察的事物多了,自然記憶能力也得到提高,還會對本來毫無聯(lián)系的事物重新隨意地組合,進行增添或刪改。一段時日后,學生的想象力就會不由得豐富起來,逐漸在自己腦中形成創(chuàng)作素材。教師在課堂教學中應該介紹教材中出現(xiàn)的事物,比如講到自然界時,教師不僅應該跟學生提到花草樹木,還應給學生講解一些森林中的動物,勾起學生興趣,通過對動物外形特征的描繪,讓學生想象出一幅自然界的景象,并激勵學生將頭腦中形成的世界以畫筆的方式表達出來。這樣能夠培養(yǎng)學生敏捷的表現(xiàn)力和豐富的想象力,通過教師描繪的自然界的景象到為學生營造出一幅和諧、多彩、豐富的場景,給學生的想象力插上翅膀,也為學生日后將要學習的“自然”這一課題的課程打下了堅實的基礎。
(三)調(diào)動學生的學習積極性和學習熱情
多媒體的使用在教學過程中已經(jīng)十分頻繁,傳統(tǒng)的美術教學使得課堂氛圍死氣沉沉,教學內(nèi)容枯燥乏味,單一的教學模式影響了學生對美術的熱愛。利用多媒體來活躍課堂氛圍,讓課堂教學更加生動、形象,教學方式多元化,也促進學生形成活潑、向往自由的性格,進而調(diào)動學生對美術的學習熱情。當遇到學生難以想象的情況時,學生很難與教師互動,只能保持沉默,學生不理解教師所述內(nèi)容,自然不能跟上教師教學的步伐。這時,教師就不該急切地直入主題,可以先跟學生講解這個概念,讓學生對抽象事物有一定理解,在腦中形成自己的想象產(chǎn)物,然后教師再讓學生動手畫出腦中所想的事物,教師再有針對性地進行指導。教師在課堂前先站在學生的角度思考教學效果,“這樣上課學生是否能理解”“應該怎樣與學生互動”“怎樣吸引學生注意”等幾個方面讓學生與教師之間良性互動,提高課堂教學效率,還能提高學生的想象力。在學生畫好自己的作品后,再由教師播放幻燈片,以圖片和視頻等途徑讓學生直觀觀察抽象事物的外形、顏色和特征,讓學生結合自己的作品進行修改,鼓勵學生充分發(fā)揮想象力。通過學生自主參與到教學內(nèi)容中,很快就可以激發(fā)學生的學習熱情,提高教學效率。而且,也證明通過多媒體可以使得課堂教學內(nèi)容更加直觀、形象,利于學生接受,能使學生很快融入到美術教學中,提高學生的學習興趣,進而提高學生的綜合素質。
(四)實施因材施教的教學方法
重視教師對學生的評價教師必須充分重視學生的個體差異性,由于每一位學生對美術的敏感程度、天賦和興趣、實際繪畫能力以及美術基礎知識等的不同,教師有必要設置不同的教學目標,讓學生在原有基礎上進一步提高。比如,在課堂剛開始時,教師就可以在黑板上板書出不同的教學任務,讓學生根據(jù)自己實際情況階梯式地一項一項完成,鼓勵學生細心完成教學任務。對于學習能力強的學生,教師應該充分發(fā)掘他們在美術方面的潛力,引導學生向更高層次學習;學習能力差的學生,教師應該注重基礎的培養(yǎng),引起學生對美術學習的熱情。在美術學習的不同時期,教師應該對學生做出合理、客觀的評價,教師應該多從學生的閃光點出發(fā),給學生更多的鼓勵與支持,引導學生朝著正確的方向前進。教師科學的學習評價,可以讓學生自主地熱愛美術學習,消除學生的心理恐懼,達到有效的教學效果。
二、結語
2.巧用液晶投影儀,開辟美術欣賞課新天地美術欣賞課是美術教學中的難題,內(nèi)容浩如滄海,時空跨越古今中外,純理論的美術課又枯操無味,老師怕講,學生怕聽。但運用了液晶投影儀進行教學,效果就截然不同,如繪畫欣賞教學中介紹著名畫家的名作時,通過鼠標一點,畫家的生平介紹,代表作就會展現(xiàn)在屏幕上,學生不但可以欣賞作品的全貌,還可以局部放大進行觀摩;不但可以逐張欣賞作品,還可以有選擇的欣賞或打印。學生課堂上就可以在歷史的長河中漫步,在想象的宇宙中翱翔,審美教育寓于潛默化之中。至于欣賞課中的其它種類,建筑、工藝、雕刻等同樣可以豐富而生動。
3.巧用電腦,走出繪畫、設計教學的新路子傳統(tǒng)的繪畫、設計教學是常用手工制作,但隨著電腦的普及,小學美術教學中的好多課程用電腦教學效果會更理想。如;蘇教版第七冊第一課《賀卡》、第十七課《標志》、第八冊第七課《適合紋樣》、五年級下冊第十三課《電腦美術》、《關于對稱圓形》等,都可以借助電腦室近行上課,讓學生先從網(wǎng)上搜索相關優(yōu)秀作品,對代表作再分析其類型、特點,最后讓學生用電腦進行制作。通過查找,翻閱網(wǎng)上資料,可拓寬學生的視野,提高欣賞水平;通過電腦繪畫中那些近似游戲的手法,可激發(fā)學生的美術學習熱情和興趣,學生不用帶繪畫工具,就可進行練習,而且像圖形里的對稱的或相同的東西可以用繪畫技法中的復制、翻轉方法,既節(jié)約了時間,畫面最后的效果又相當工整、美觀。電腦繪畫中還有不少優(yōu)秀的畫圖軟件,像金山畫王、photoshop等更加會激發(fā)學生的學習熱情,培養(yǎng)創(chuàng)新精神。
4.巧用錄音機,創(chuàng)設情境、陶冶學生情操美術課上,學生欣賞或練習時播放合適的音樂,會起到畫龍點睛的妙用。如:蘇教版五年級下冊第九課《學畫山水畫》,介紹完中國山水畫的特點與技法后,這時播放《二泉映月》、《高山流水》等古典音樂,再讓學生來練習,他們仿佛會身臨美好山水境界之中,宛如神仙在仙境中飄游,他們就會潛心揣摩筆墨的韻味,靜心領悟山水畫的筆法,一幅幅美妙的山水水墨畫作品就會在不知不覺中誕生當然,多媒體的設備還有很多。攝像機、實物投影儀等等,在教學中有選擇地靈活運用,會大大提高美術課堂效果,寓教于樂,讓學生樂學、會學、博學、勤學,突出學生在教學中的主體地位,適應美術新課改的要求,吸引學生美術學習的注意力,激發(fā)學習興趣,啟迪學生的直覺思維和形象思維,促進創(chuàng)造力的發(fā)揮,讓學生真正成為學習的主人,愛學習、會學習,從而完成繪畫技巧、藝術欣賞創(chuàng)作為一體的廣義的審美教育,促進美育發(fā)展,全面推進素質教育。
由于小學生的認知能力和欣賞水平有限,在小學美術課堂教學中,由于教學工具的欠缺,美術老師往往會感覺不知道如何開講,很難將課堂教學中的內(nèi)容做到認真描述,而美術課堂的所特有的色彩美感也不能與學生充分分享,對于學生的課堂教學大打折扣。而運用多媒體技術輔助小學美術教學,教師可以將事先挑選的圖像、聲音、視頻和背景知識整理成為課件,在課堂教學的同時,多媒體課件所傳達的教學內(nèi)容可以同時調(diào)動學生的眼睛和耳朵,刺激其視覺和聽覺,充分渲染美術課堂的課堂教學氛圍,打造亦真亦幻的課堂教學氛圍。比如,在進行模型結構分析和色彩搭配教學過程中,就可以充分發(fā)揮多媒體課件的優(yōu)勢,可以通過多媒體課件動態(tài)演示模型內(nèi)部結構和外觀設計,而且可以通過模型的旋轉來充分體會到建筑之美,感受到建筑物的3D立體之美,整個課程教學可以立體生動,比教師簡單的宣導要有效的多。而在色彩搭配教學方面,可以通過多媒體課件將三原色的之間色彩原理直觀呈現(xiàn)在學生面前,而通過教師的引導,學生的動手操作,就可以通過三原色的搭配模擬出自然界任何一種顏色,這種教學模式就可以讓學生直觀了解到色彩的原理,充分感受到自然界的色彩之美。
二、運用多媒體教學,拓展美術課堂的創(chuàng)新視野
小學階段作為學生脫離家庭環(huán)境,步入社會的第一個階段,他們的創(chuàng)新思維和邏輯思維具有很大的可塑性,而通過課堂知識的宣導,學生可以繼承過去創(chuàng)新思維的結晶,也可以為將來的創(chuàng)新思維打下良好的基礎。因此,在小學課堂教學中,努力拓展學生的創(chuàng)新視野也是廣大美術老師的教學重點之一。在傳統(tǒng)的小學美術課堂教學中,學生往往因為沒有必要的輔助學習資料和自身的年齡限制,對于創(chuàng)作感覺無從下手。通過多媒體技術,可以極大地拓展學生的創(chuàng)作思路,提高學生的信息吸收能力,挖掘學生的創(chuàng)新潛能。比如,在進行相關的設計課教學的時候,教師就可以將課堂搬入到多媒體教室,教師通過多媒體電腦給學生們播放相關的光盤資源或者相關的音頻資料,引導學生通過不同的途徑和不同的手段來表現(xiàn)設計元素,這樣可以開拓學生的視野,提高學生的認知能力和創(chuàng)新能力。
三、運用多媒體教學,加強美術課堂的德育滲透
在我國九年義務教育過程中,進行適當?shù)牡掠逃墙虒W目的之一,也是教學的手段。美術教育作為小學課堂教學的重要組成部分,在德育培養(yǎng)方面也肩負著非常重要的作用。在傳統(tǒng)的美術課堂教學中,德育滲透大多停留在教師的課堂宣導和課下溫習鞏固上,德育滲透或者流于續(xù)表,或者成效甚微。多媒體技術作為最強的信息技術,它可以充分結合小學課堂的審美教育,充分挖掘和展示教學課本中的德育內(nèi)涵,從而能夠達到提高學生的思想道德水平,培養(yǎng)小學生良好的道德情操。比如,在美術欣賞課中,可以通過多媒體課件播放我們國畫大師的山水畫精品,帶領學生們感受我們國畫所特有的氛圍,也感受到我們國家獨有的文化魅力和國家的大好河山,通過多媒體課件,就可以將愛國心和民族情自然而然地融入到了美術課堂教學中來,使得學生,們油然而生一種民族自豪感。而在《我愛勞動》、《美麗家鄉(xiāng)》等主題創(chuàng)作過程中,也可以通過多媒體課件播放相關的創(chuàng)作素材和創(chuàng)作背景,激發(fā)學生對于勞動的熱愛和對家鄉(xiāng)的憧憬,培養(yǎng)他們的愛國主義情操。
四、總結
1.實踐教學沒有緊密圍繞提高學生文化藝術修養(yǎng)展開
實踐教學對于學生學習美術具有重要影響,一般高校都會組織學生定期外出寫生,或者鼓勵學生采用其他形式對所學知識進行實踐。但這樣的實踐教學效果到底如何呢?事實上,高校大都圍繞著提高學生的繪畫技能開設實踐課,這并不是壞事,但也不完全是好事。美術和其他藝術一樣都要源于生活,學生要想真正提高自身的文化藝術修養(yǎng),并非上幾堂課那么簡單,而是要經(jīng)過長時間的熏陶、耳濡目染。因此,這樣的實踐課難免和學生提高自身文化藝術修養(yǎng)的宗旨有些偏離,也就不能對提高學生自身的文化藝術修養(yǎng)有實質性的幫助。
2.在美術教學中不注重學生自主學習能力的培養(yǎng)
美術學科中包含的知識特別豐富,學生要想汲取這些知識,僅憑在課堂上認真聽講是不夠的,更要憑借自身的努力對知識進行刻苦鉆研,這就離不開一定的自主學習能力。學生要想真正提高自身的藝術功底,絕非一時半刻所能做到,而是需要學生具備一定的自主學習能力和樹立終身學習的意識,并執(zhí)著地展開對知識的追求。但就目前來看,高校對美術專業(yè)學生的培養(yǎng)仍局限于單一地提高學生的繪畫技能,而沒有對學生進行有效引導,從而全面提高其綜合素質。
二、推進我國高等院校美術教學改革的新途徑
1.糾正課程設置中“重專業(yè)”“輕教育”的傾向
古語云:“修身、齊家、治國、平天下。”或許有人會感到奇怪,這四者中為什么修身會被擺在第一位。筆者認為答案是:一個人唯有身正才能不怕影子斜。所謂身正,筆者認為應該是正直、有高尚品德,德行可以說是一個人的立世之本。之所以要糾正課程設置中“重專業(yè)”“輕教育”的傾向,是因為美術教育不僅要培養(yǎng)和提高學生的繪畫技能,更應發(fā)揮自身在培育人才方面的獨特作用,致力于培養(yǎng)德藝雙馨、德智體美全面發(fā)展,有理想、有擔當,能肩負起建設社會主義事業(yè)重任的高素質人才。
2.構建嶄新的課程體系
構建嶄新的課程體系,首先要根據(jù)學生所學美術專業(yè)的不同方向為其量體裁衣,開設更為符合其實際需要的課程,改變以往所開設美術專業(yè)課程豐富但不實用又缺乏針對性的現(xiàn)象。其次,高校為學生開設實踐課,不應僅僅局限于培養(yǎng)學生的繪畫技能,而應將實踐課轉變?yōu)閷W生一展才藝的舞臺,給予學生展示自己的機會。再次,在美術教學中還應注重對學生的自主學習能力進行培養(yǎng)和激發(fā)。
3.全面推進人才培養(yǎng)模式改革
高校所培養(yǎng)出的美術人才最終是要走向社會的。因此,高等院校在制訂美術專業(yè)人才培養(yǎng)目標時,可以考慮以市場為導向,結合社會對美術人才素質的實際需要,對美術專業(yè)人才進行訂單式培養(yǎng),從而有效提高美術專業(yè)人才的社會適應能力。全面推進人才培養(yǎng)模式改革的措施有以下兩點:在校內(nèi)進行開發(fā),建立實訓基地則是提高學生專業(yè)水平和實踐能力的最佳方式。為此,學校應加強師資力量建設,努力提高師資與硬件設施的水平,如開辦公司或美術輔導班等,以便為學生的實習提供一個可靠的平臺。
教師在平時教學中,可以采用美術寫生課指導學生如何觀察色彩,培養(yǎng)學生的色彩心理感應能力。比如,在學習“色彩靜物寫生”的相關內(nèi)容時,在展示出一個作品后,要求學生在短時間內(nèi)快速記住對色彩的第一眼感受,從中找出各色塊,并且明確色彩的明暗關系,形成一個比較明確的色調(diào)傾向。同時,應引導學生們自己用色彩來塑造形體,讓學生們能夠在反復的練習過程中掌握色彩應用的基本技巧,學會用眼睛觀察色彩,用手表現(xiàn)色彩的張力和能量,從而形成自己的色彩心理傾向,這樣也會使學生以后創(chuàng)作的作品更具藝術魅力,更加打動觀眾。
2指導學生如何調(diào)整自己的心理情緒
通過學習關于色彩心理的相關知識,觀察色彩心理,可以發(fā)現(xiàn)學生的情緒性格變化。教師可以通過美術色彩心理課訓練,幫助學生學會調(diào)整心理情緒的方法,幫助學生樹立健康的人格,促進學生的身心健康發(fā)展。比如,在美術色彩心理課堂,有的學生對色彩非常敏感,自己的情感較為豐富,在繪畫中對色彩運用自如。而有的學生在創(chuàng)作時常常會采用一些不平衡顏色或者刺激性的顏色亂涂亂畫,這說明這些學生的性格非常不穩(wěn)定。了解、掌握學生的色彩心理后,教師可以針對不同心理層次的學生采用不同的色彩心理調(diào)整教學方案。若學生的情緒、性格不穩(wěn)定,可以先控制學生使用色彩的數(shù)量,然后再慢慢增加用色,使學生的心情慢慢平靜下來,調(diào)和出相對穩(wěn)重的色彩,平復學生沖動、浮躁的性格。通過美術色彩心理教學,引導學生正確使用色彩,有利于學生發(fā)泄自己心中的壓抑情緒,緩解學習中的疲勞,使學生在學習的過程中體驗到快樂,培養(yǎng)學生健康的心態(tài)。
3通過美術課外活動引導學生感受色彩心理感應
在美術教學中,教師應定期組織學生參加美術課外活動,引導學生接觸更多的色彩,親身感受色彩心理的藝術魅力。學生在學習色彩心理知識后,對色彩心理感應會更加敏感,當他們重新回到自己生活的街道和場所時,會以另一種眼光來觀察街道上商場、高樓大廈的色彩設計,這樣會使學生重新認識色彩心理效應。比如,在道路上的安全標志、交通信號往往會比較醒目,這主要是因為這些標志采用了強烈的配色設計(如黑白、黃藍、紅綠等),這樣的色彩設計可以達到一種警醒作用,有特別強調(diào)的意味。
4通過電腦軟件網(wǎng)絡手段使學生體會到色彩傳播的心理感應
隨著計算機技術的飛速發(fā)展和普及應用,現(xiàn)代學生已經(jīng)越來越依賴電腦,很多學生在創(chuàng)作中喜歡用電腦創(chuàng)作,也不喜歡用畫筆。教師可以投其所好,讓學生們利用CorelPainter、Adobephotoshop、光影魔術手電腦繪畫軟件進行色彩創(chuàng)作。通過電腦上簡單的操作,可以在瞬間完成色彩的明度變化、純度變化、色相變化,使整個色彩畫面呈現(xiàn)出素描、靛藍、菲林、油畫等多種繪畫風格,這種視覺效果、速度效果是現(xiàn)實手工繪畫無法實現(xiàn)的,這樣會使創(chuàng)作作品更加符合學生自己的審美情趣。其次,教師在可以在網(wǎng)絡上舉辦自己的藝術展,讓學生們參與在其中,學生在鑒賞過程中可以根據(jù)自己的喜好進行評價、修改,這樣有利于培養(yǎng)學生的色彩心理。
5總結
1如何在美術寫生課堂教學中認知傳統(tǒng)繪畫
英國美術大師貢布里希在《藝術與錯覺》中這樣評價“沒有一種藝術傳統(tǒng)像中國古代的藝術傳統(tǒng)那樣著力堅持對靈感的自發(fā)性需求,但是,我們正是在那里發(fā)現(xiàn)了完全依賴靈感習得的語匯情況。”根據(jù)大師的觀念,畫家的藝術創(chuàng)作離不開生活,離不開人類賴以生存的大自然,沒有對生活的深刻體會,難以發(fā)掘繪畫的藝術契機,難以提煉純粹的藝術語言。那么在我們?nèi)ッ鎸姺睆碗s的大自然景觀,去面對氣象萬千的生活百態(tài),如果沒有“初始圖式”作為我們實現(xiàn)藝術目的的切入點,我們將難以進行更多的藝術活動。董其昌說過“先師古人,后師造化,集其大成,自出機抒?!彼晕覀円哌M生活,體味生活百態(tài),走進大自然,感受大自然陰晴冷暖,厚靄輕瀾,與實踐物質形成心靈的碰撞,藝發(fā)于心,得心應手,自得其成。每個學生的寫生都應從心中仰慕的大師著手,根據(jù)我們的藝術知識去理解大師的藝術語言,去理解大師的藝術感悟,在實踐中找到切合的物質特征,生發(fā)意識感受,汲取最大的營養(yǎng)。在寫生課堂中,還要學師的生平、經(jīng)歷、藝術風格、時代特征、甚至性格特征,便于我們更加準確貼切地了解傳統(tǒng)繪畫,感受傳統(tǒng)繪畫在當下藝術人文環(huán)境中如何去承載與繼承。中西方傳統(tǒng)繪畫一直是我們的向往與追求,不但是繪畫技巧層面上的追求,更是精神內(nèi)涵的探索與尋覓,讓我們在寫生的實踐過程中去落實我們的藝術思考,追求真藝。
2如何在寫生課堂教學中認知當代藝術形態(tài)
“仁者見仁,智者見智”當下藝術對意識形態(tài)的淡化,藝術家多元化思想的存在,形成新時期百花齊放,百家爭鳴的新境化藝術共同體。新形勢下,國內(nèi)藝術形成新的對立局面,即中國傳統(tǒng)藝術,西方傳統(tǒng)藝術,當代前衛(wèi)藝術,各藝術形態(tài)在其各自的領域及其間疊置的領域蓬勃發(fā)展,這其中有共融,有碰撞,每一種意識形態(tài)的形成發(fā)展都有它的途徑。在矛盾的綜合體中,尋求新的創(chuàng)新道路,然而這個過程是殘酷的,同時也是文明的進步,最終勢必形成順應人類發(fā)展的意識形態(tài)主流,引領時代思潮走向未來。在我們的寫生課堂中要認清宏觀脈絡,明晰繪畫思路,有些作品順應時代思維方式,其作品收到廣泛的社會效益,有很高的認知度,在其中完成了個人的繪畫道路。也有些藝術主流之外的藝術家在自己的藝術道路上孜孜不倦的求索,他們沒有形成藝術思潮,或許在形成其意識形態(tài)的路上,他們藝術語言的獨立性也是我們在藝術探索中要研究的一個層面。在寫生過程中,我們要研究既成的藝術語言,掌握繪畫方法,使得繪畫形式進行下去,同樣要研究繪畫前進的方向,明確發(fā)展的途徑及意識形態(tài)的走向趨勢。這樣就要求我們對當下藝術形態(tài)要全方位的掌控,有獨自的鑒賞能力,翻閱書籍,整理資料必不可少,研究歷史藝術形態(tài)走向今天的各個階段,研究具體畫家的藝術作品風格的轉變及構成,深刻探索,取之自用。
3如何在寫生課堂教學中探索提煉藝術語言