男生聲樂訓(xùn)練的方法精選(九篇)

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第1篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

關(guān)鍵詞：職高;藝術(shù)班;聲樂教學(xué);規(guī)范性

中圖分類號：G718.3 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2016）05-0197-02

隨著我國教育事業(yè)的蓬勃發(fā)展和教育體制的改革，余姚市教育局于2006年規(guī)定音樂、美術(shù)、體育等屬于技術(shù)性的專業(yè)特長班，只能在職業(yè)高中開設(shè)。于是我校的音樂班就在這個大背景下產(chǎn)生了，這同時也給我們專業(yè)老師帶來了壓力和繼續(xù)學(xué)習(xí)的動力。聲樂是音樂生必修的一門特殊學(xué)科，高中階段大多數(shù)人結(jié)束了變聲期，聲帶相對穩(wěn)定，這可以說是聲樂初級學(xué)習(xí)的黃金階段。就算學(xué)生進校前沒有接觸聲樂的專業(yè)學(xué)習(xí)，只要在三年內(nèi)經(jīng)過規(guī)范的學(xué)習(xí)達到音樂專業(yè)高考的水平難度是不大的，而同等情況下要在器樂學(xué)習(xí)上有很大突破，超越一些器樂“童子功”這樣的幾率是很小的。聲樂作為高考專業(yè)面試的必考內(nèi)容之一，有一定的難度，但相比鋼琴和視唱練耳，聲樂更加有突破性，學(xué)生也比較容易接受和喜歡去學(xué)。

我希望通過實踐性的研究使職高藝術(shù)班初級的聲樂教學(xué)逐步走向規(guī)范，聲樂教學(xué)理論與實際相結(jié)合。讓老師重視初級聲樂教學(xué)，實現(xiàn)聲樂專業(yè)良性循環(huán)，為學(xué)生未來聲樂事業(yè)的發(fā)展打好基礎(chǔ)。

一、職高音樂班聲樂教學(xué)的現(xiàn)實意義

浙江省高等藝術(shù)教育生源主要是應(yīng)屆高中畢業(yè)生，有的是來自普高藝術(shù)班，有的是藝校學(xué)生，他們當中除了極少數(shù)從小接受過專業(yè)學(xué)習(xí)外，大部分生源專業(yè)起點較低。聲樂學(xué)習(xí)涉及的內(nèi)容很廣，其中關(guān)系密切的是試唱練耳和鋼琴，這些也正是浙江省音樂專業(yè)統(tǒng)考的三大科目。其中聲樂在浙江省音樂專業(yè)統(tǒng)考科目中的比重占35%。從各大音樂學(xué)院自主招生的小考報名情況來看，考生中報考聲樂專業(yè)的人往往是最多的，可見聲樂在短時間內(nèi)能達到較高的水準，聲樂教學(xué)理所當然的成為提高藝術(shù)生專業(yè)能力的一個最好的突破口，這也從另一個側(cè)面體現(xiàn)藝術(shù)高中聲樂教學(xué)的重要性。

二、職高音樂班聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀

（一）課堂教學(xué)的過程與方法

1.教師認識學(xué)生現(xiàn)狀。從音樂生性別比例來看，女生占80%以上，這說明：音樂班的聲樂輔導(dǎo)，主要是面對女聲的訓(xùn)練和培養(yǎng)。從聲音特點上看，女生的聲音特點主要是：自然聲區(qū)較窄，容易適應(yīng)假聲演唱，因此向女高音發(fā)展的學(xué)生比較多。男生的聲音特點主要是：以本嗓演唱為主，換聲區(qū)很難過渡，唱高音十分困難。從生理結(jié)構(gòu)上看，男生的肺活量比女生大，氣息更容易支撐，但是由于聲帶的不同，女生的音域比男生更寬廣。從心理素質(zhì)來看，女生更加富有表現(xiàn)力，會模仿教師的表情，男生不善于模仿，但是一旦他們有所進步和感悟后，對聲樂學(xué)習(xí)會更加執(zhí)著，但現(xiàn)實情況大多男生比較懶散，因此，對于男生訓(xùn)練，即要嚴格督促又要多鼓勵，多激發(fā)。

2.練聲與呼吸方法。聲樂入門教師都會先采取練聲，常規(guī)的發(fā)聲訓(xùn)練，大都從自然聲區(qū)開始，從低音向高音擴展。在假聲有一定音量和歌唱狀態(tài)有所穩(wěn)定的情況再向中低聲區(qū)或高音區(qū)過渡，來拓展音域。在練聲時老師會講呼吸方法，首先，用鼻子吸氣。鼻子是呼吸的必然通道，聲樂教學(xué)中大都用“聞花”的感覺來練習(xí)呼吸。但是鼻孔呼吸時嘴是閉上的，不利于口腔和喉嚨的打開，吸氣時容易引起肩、胸上抬、脖子緊張，在實際的聲樂教學(xué)中，較少采用。所以一般都是采用口鼻同時呼吸的方法。同時，學(xué)生一邊練聲一邊體會還會發(fā)現(xiàn)：開口吸氣時，與歌唱發(fā)聲的狀態(tài)幾乎相同，同時與生活中“打哈欠”的動作也基本相同，這些都十分有利于歌唱狀態(tài)的形成，學(xué)生也比較容易理解和掌握。

3.觀察學(xué)生歌唱動作并糾正。初學(xué)者往往無法感知自己的歌唱動作是否規(guī)范，需要教師對學(xué)生歌唱動作進行實時觀察，主要包括吸氣動作、舌頭位置和頭部動作。第一，吸氣動作。主要觀察學(xué)生在吸氣過程中表情是否自然，腰部是否撐開，雙腳是否穩(wěn)穩(wěn)的站立，不能把肩膀抬起來，也不能將腹部都往內(nèi)收縮。第二，對舌頭的位置。歌唱發(fā)生時要求舌頭放平，舌根不能拱起或者后縮，這樣會嚴重堵塞呼吸的通道。放平舌頭的同時，要將軟腭高高抬起，可以將手放在耳窩下面的關(guān)節(jié)部位，感受上下關(guān)節(jié)完全打開的狀態(tài)，以此分解喉部的力量。第三，對于頭部動作。主要觀察學(xué)生的頭部是否僵硬，在唱歌過程中最好根據(jù)高低音區(qū)的不同，做輕微的調(diào)整。有些同學(xué)唱高音時，脖子上的動脈會爆出來，說明脖子僵硬了;又有些同學(xué)唱歌時頭往后仰，這些都是不科學(xué)的頭部運動，應(yīng)避免并控制好。

（二）教學(xué)效果的評價

聲樂課堂同時也是培養(yǎng)師生情感的課堂，但往往很多老師注重講授技巧而忽略了這一點。在聲樂教學(xué)中，由于大多數(shù)的學(xué)生聲音條件一般，加上又是初學(xué)者，教師往往把教學(xué)重心放在提高歌唱的發(fā)聲技巧上。雖然教學(xué)是很有層次的，學(xué)生也知道了一些發(fā)聲方法，時間一長過多的發(fā)聲技巧訓(xùn)練不但沒有解決技巧問題，反而使學(xué)生背上了沉重的技巧負擔(dān)。他們所思考的和向老師請教的都是有關(guān)氣息、咬字等技巧方面的問題。另外，由于地理環(huán)境的限制，加上高中聲樂教材音響資料的缺乏，很多學(xué)生可以說是“井底之蛙”，他們沒有看過一場正規(guī)的音樂會，也很少有關(guān)于聲樂配套學(xué)習(xí)的書籍，他們接觸的聲樂知識局限于課堂，聽的僅僅是老師的范唱。因此，學(xué)生們?nèi)狈ωS富的情感體驗和音樂的空間想象力，就更不要談在聲樂教學(xué)中挖掘音樂形象了。

三、職業(yè)高中音樂班聲樂教學(xué)的改良政策

我校藝術(shù)班一周上課5天，其中專業(yè)課為8節(jié)（4個下午），其余時間為文化課。職業(yè)高中音樂班起步比較晚，所以通過近幾年的摸索與總結(jié)建立一個合理的教學(xué)管理制度和創(chuàng)建一套藝術(shù)班的教育教學(xué)管理體系是非常重要的。

（一）使聲樂教學(xué)語言規(guī)范化、系統(tǒng)化和科學(xué)化

我們在聲樂的課堂上可以發(fā)現(xiàn)聲樂教學(xué)所使用的語言依然抽象和缺少規(guī)范化。例如：有的教師在教學(xué)中經(jīng)常喜歡用“位置”向?qū)W生提示，還有的用“像說話一樣唱歌”、“唱高音聲音要關(guān)閉”、“在胸口上咬字”;甚至講什么“要把字咬在腦門上”、“字的位置在頭上”、“你把字咬到嘴外面去”，等等。事實上，這些“用語”都是不符合嚴謹?shù)穆晿方虒W(xué)科學(xué)理論要求的，易將學(xué)生引人學(xué)習(xí)藝術(shù)歌唱技能的“誤區(qū)”。因此，聲樂教師要以科學(xué)的、規(guī)范的、系統(tǒng)的教學(xué)語言解釋藝術(shù)歌唱嗓音發(fā)聲機能訓(xùn)練問題，即使是比喻，形象的表達也要有頭有尾，且語言要通俗易懂。老師的語言表達要反復(fù)實踐，首先要在自己身上行得通，有些老師引導(dǎo)學(xué)生的話連自己都沒這種體會，這樣學(xué)生也是很難體會到的。我認為每個老師都應(yīng)該注意自己聲樂教學(xué)所使用的語言，如果形成一個體系了重要的幾點就要固定下來，反復(fù)強調(diào)不能每次說的都不一樣，將學(xué)生引人學(xué)習(xí)藝術(shù)歌唱技能的“誤區(qū)”。

（二）重視練聲曲在聲樂教學(xué)中的作用

我們所做的練聲曲是非常簡單的幾個音組成的兩到四小節(jié)練聲曲，內(nèi)容雷同，唱得久了就是機械運動，一點都沒有樂感，大多只注意聲音技巧。上海音樂學(xué)院聲樂教授經(jīng)典的練聲曲在聲樂教學(xué)中是十分重要的。

對初學(xué)的學(xué)生來說，我先是從《阿布特實用歌唱教程》中的第三部分唱名練習(xí)開始。首先因為此部分練習(xí)從音域上比較適合初中級程度的學(xué)生，其次每一條練習(xí)曲調(diào)簡潔、易唱、易記，同時也可把一些音域不太寬、旋律進行平緩的歌曲的曲調(diào)，選用學(xué)生發(fā)得較好的母音，在不同的調(diào)上移調(diào)練習(xí)，在練習(xí)時帶上歌曲原來的情緒，要求富有歌唱性，也不失為一種好的練聲方法。

練聲曲對聲音的控制有很高要求，訓(xùn)練時演唱要有線條感，富有歌唱性，教師可以在學(xué)生面前畫圓圈，讓學(xué)生找到線條，感受音與音之間的連貫。當然如果是跳音練習(xí)曲，那可以讓學(xué)生手放在腰部兩側(cè)，感受腰腹的擴張和彈性帶來的短時爆發(fā)力，這些都有利于培養(yǎng)學(xué)生的樂感。練聲曲中也有各種聲樂技巧的練習(xí)，如三連音練習(xí)、漸強漸弱的練習(xí)、快速的上下行音階練習(xí)等等;有規(guī)定的換氣點，它可以加強聲音的流動，增強學(xué)生的旋律意識。因此適時地選用練聲曲對學(xué)生的聲音訓(xùn)練是十分有效的。

（三）加強聲樂教學(xué)中情感表現(xiàn)力的培養(yǎng)

在音樂班的聲樂教學(xué)，常常片面地停留或強調(diào)聲音的外在質(zhì)量，只關(guān)注學(xué)生聲樂技能的獲得，而忽略了學(xué)生情感表現(xiàn)的培養(yǎng)。老師認為初學(xué)者主要是訓(xùn)練聲音，情感的處理到了大學(xué)里可以再挖掘。其實，任何只重視“聲音”的聲樂教學(xué)都是不完整的。聲樂教學(xué)應(yīng)該從過去那種只重視技巧的傳授，轉(zhuǎn)變到重視情感體驗引發(fā)的聲音技巧與情感表現(xiàn)相結(jié)合的軌道上來，讓學(xué)生養(yǎng)成以情帶聲、聲情并茂地演唱的習(xí)慣。

在實際中最首要的也是符合高中生學(xué)習(xí)能力的是加強表情訓(xùn)練。教師在平時上課時要堅持有表情地范唱，如：笑肌抬起、眼睛有神、眉毛上揚等等，同時要求學(xué)生進行模仿，可以讓學(xué)生多照照鏡子來感受好的表情狀態(tài)。久而久之使學(xué)生習(xí)慣成自然，演唱時一開口就有相應(yīng)的表情。表情通常與人的內(nèi)在情感是一致的，只有對歌曲的情感不能準確把握的人才會在演唱時濫用表情。因此運用表情是訓(xùn)練培養(yǎng)學(xué)生情感表現(xiàn)力的重要手段。

第2篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

關(guān)鍵詞：聲樂 氣息 方法 教學(xué)

普通中學(xué)的音樂教育。內(nèi)容豐富多采。作為一名中學(xué)音樂教師，不僅要懂得基礎(chǔ)知識。而且還要有一定的欣賞能力和健盤樂器的演奏能力：在演唱方面不僅自己能唱，也要使青少年懂得歌唱生理及歌唱心理，歌唱的技能上也要適當掌握。筆者就從心里、方法、基礎(chǔ)訓(xùn)練三部分淺談自己的聲樂教學(xué)經(jīng)驗。

一、注重心理教學(xué)

當代心理學(xué)家普遍認為。人的心理素質(zhì)的形成既含有先天遺傳的因素。亦有后天鍛煉的因素以及環(huán)境影響的因素等。正是因為每個學(xué)生的先天條件不同。因此在教學(xué)過程中，就要根據(jù)學(xué)生的不同特征，因材施教。

初中階段的學(xué)生大多處在變聲期內(nèi)。上課時要提醒學(xué)生這是成長階段的一個重要過程。不必擔(dān)心及煩惱。只要適當?shù)谋Ｗo和正確的用嗓就行，如遇到高音上不去。低音下不來的現(xiàn)象。就把歌曲適當變調(diào)。使用正確的唱歌技巧等，來消除學(xué)生對自身嗓音的疑慮，教師要做到動腦教學(xué)。讓每一位學(xué)生愛唱歌。

筆者所在學(xué)校的百靈社團，是針對愛唱歌的孩子開的一個社團。孩子們都愿意唱歌。非常不錯，但筆者的要求是，不允許大聲唱，不允許用最大的力量唱。開始孩們不懂?？山?jīng)過一段時間后。這些孩子的聲音就產(chǎn)生了一定的共鳴。其他同學(xué)聽到后都覺得很美，她們都受到了影響。現(xiàn)在在音樂課堂上幾乎所有學(xué)生都愿意唱歌。因為他們認為不用大的聲音也能唱好歌，在教學(xué)中筆者不斷鼓勵他們。說他們的聲音不錯，很有特點，要加油啊。具體什么特點他們不知道。這個階段的孩子希望與眾不同。所以他們愿意用他那與眾不同的聲音唱歌，現(xiàn)在在筆者的課堂上除了愛唱歌的學(xué)生之外就是有很多與眾不同的唱歌者。

只有愿意唱歌。他才能去學(xué)習(xí)唱歌。教師才能在這個堂上講述關(guān)于唱歌的知識。

二、注重方法教學(xué)

學(xué)習(xí)歌唱并不是一件容易的事。歌唱的器官小部分暴露于體外。在歌唱時可直接受大腦支配。其余大部分必須通過科學(xué)訓(xùn)練才能達到間接控制生理功能的目的。所以要想立刻改掉歌唱時的弊端，需要科學(xué)的方法和時間的磨練。

發(fā)聲是根據(jù)發(fā)聲生理學(xué)研究。人的嗓音的整個音域中。最自然、最容易發(fā)出的又最省力的。是人們用于說話的一段音區(qū)的聲音，聲樂上稱為“自然聲區(qū)”。也叫“中間聲區(qū)”。發(fā)聲是建立良好歌唱狀態(tài)的基本手段。是有效改善與發(fā)展嗓音、提高歌唱能力的必不可少的途徑。

變聲期嗓子的明顯變化就是啞嗓。這是一個正常的生理變化反映。合唱隊中有位女同學(xué)這種現(xiàn)象非常明顯。在一次練習(xí)中發(fā)現(xiàn)這位學(xué)生的牙關(guān)并沒有打開，偶爾一次打開聲音狀況還不錯。筆者讓她單獨演唱了兩遍。第一遍，不予她說方法，讓她用自己的方法唱?？沙揭话胨Ｏ聛碚f老師我高音唱不出來，確實牙關(guān)沒打開怎么唱都覺得壓抑。怎么能唱上去，怎么能有好的聲音。在鼓勵下她吃力的唱完了一遍。第二遍的演唱筆者要求她每個字都要打開牙關(guān)，要撐住氣息。這位學(xué)生也挺聰明?？粗业淖煨螏е鴼庀⒑茌p松的唱完了第二遍。而同學(xué)們也驚奇的發(fā)現(xiàn)，這位同學(xué)第一遍的演唱聲音是沙啞的，高音上不去。而第二遍的聲音卻是非常干凈。所以接下來的集體演唱中，幾乎所有的學(xué)生也能夠盡量的打開牙關(guān)，筆者把這個例子在每個班上音樂課時講出，現(xiàn)在學(xué)校每一位學(xué)生都知道唱歌要打開牙關(guān)。

抓住一些特殊的學(xué)生，讓他們成為一個典型的例子，不予學(xué)生講空話。在實踐中讓學(xué)生自己得到概念，獲得方法，讓學(xué)生用腦袋去思考音樂，去實踐音樂。

三、注重技能訓(xùn)練及基礎(chǔ)訓(xùn)練

歌唱的方法很重要。呼吸卻是重中之重。歌唱呼吸是一門廣泛而深奧的學(xué)問。在意大利美聲學(xué)派中就有著這樣的說法，“呼吸是歌唱的基礎(chǔ)和動力，誰懂得呼吸誰就懂得唱歌?！倍谖覈糯穆晿防碚摾镆灿姓f到“善歌者必先調(diào)其氣”和“氣動則聲發(fā)”。今天，我們強調(diào)呼吸是發(fā)聲的源泉，是歌唱的動力，是歌唱的生命。不僅是對呼吸重要性的深刻認識，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用，正確的發(fā)聲。良好的共鳴乃至對歌曲思想感情的表達都與呼吸密切相關(guān)。因此，在歌唱時只有掌握最自然、最深長、最正確的呼吸，才能具有豐富表現(xiàn)力的歌唱物質(zhì)動力，才能更為自如地進入歌唱藝術(shù)創(chuàng)造的境界。達到精神和身體的和諧，聲音形象和角色形象的統(tǒng)一。

初中階段的學(xué)生練習(xí)聲樂不能夠用喊嗓的方式進行，尤其是男生更不行。必須要用氣息帶動，這樣才不會造成嗓子受損。到底怎樣運用氣息，實際上很復(fù)雜、很難。在教學(xué)過程中筆者模仿迪里拜爾教學(xué)中的彎腰找腰部氣息的方法。效果很明顯。學(xué)生找到了腰部的氣息位置，要把氣息保持住我讓學(xué)生在腰部系一條繩子。用力繃住腰部，要求學(xué)生把握好吸氣的狀態(tài)，頂住氣息。這個效果也很不錯。

第3篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

既然教的是聲樂，那就先說說什么是聲樂。聲樂有人稱它唱歌，其實，唱歌與聲樂不同。為什么說歌唱和聲樂不同呢？我認為，每一位有健全語音、語言的人都能唱歌，只要想唱，完全不用考慮音高、音色、音強、音長等因素，只要能抒發(fā)自己的心情，發(fā)泄自己的情緒就行。這也是我們經(jīng)常在路上、公共汽車上、娛樂場所中所聽到的歌聲。歌唱人的目的主要是自娛自樂。那么聲樂就不同了。更準確一點說，應(yīng)該叫聲樂藝術(shù)。它是美好的聲音和優(yōu)美的音樂的結(jié)合，它運用演唱中的吐字、咬字、行腔、音量、音色變化等很多技巧，深刻地表達了歌曲的意境，創(chuàng)造性地表現(xiàn)出深刻感人的魅力，使聽者受到感染，發(fā)出共鳴，給人以藝術(shù)享受?？傊?，聲樂藝術(shù)所包含的內(nèi)容是極其廣泛的、復(fù)雜的。在我們周圍所接觸到的有“美聲唱法”、“民族唱法”、“通俗唱法”三種?！懊缆暢ā笔菑囊獯罄Z“Belcanto”翻譯而來。直譯可為“美的聲音”或“美好的歌唱”。美聲唱法講究是音色的優(yōu)美和氣息的自如，音與音之間的連接平滑，勻凈。它要求演唱者用半分力演唱，唱高音時不用強烈的氣息沖擊，而用非常自然、柔美的發(fā)聲方法，從下腹（丹田）的位置發(fā)出氣息，經(jīng)過一條流暢的通道，使聲音從頭的上部（頭聲）自由地唱出。美聲唱法是人的全部聲音最精的提煉，是17世紀以來意大利歌唱家們所有聲樂的統(tǒng)稱。因此，它已被世界多數(shù)國家的專聲樂家們所公認，并被視為最正統(tǒng)的歌唱方法之一。至今，歐美各國一致認為它是歌唱技巧的最高理想，也是各國歌唱家們所追求的最高目標。

而我們所教的高一特長生（也可以說是聲樂的初學(xué)者）她們對聲樂及美聲唱法的概念不清楚，不了解其真正的內(nèi)涵，再加上沒受過正規(guī)訓(xùn)練，各人嗓音條件不同，使得她們在聲樂方面的程度參差不齊，毛病較多，所以我根據(jù)這些特點，為她們制定了三年的聲樂訓(xùn)練計劃及目標，而這一學(xué)期只是計劃的第一步，即在歌唱中正確運用氣息。

呼吸（氣息）的運用是聲樂專業(yè)最重要的基本功，它是一切方法和技巧的基礎(chǔ)，是發(fā)展歌唱能力的起點，更是藝術(shù)表現(xiàn)的主要手段之一，這個問題如何解決，解決得好壞，直接關(guān)系到專業(yè)的未來。說了這么多，無非是說呼吸在歌唱中的重要性。那么如何獲得正確的呼吸方法呢？

呼吸運動的動力來源于吸氣肌與呼氣肌收縮拮抗產(chǎn)生的能量，所以呼吸訓(xùn)練實際就是對這兩組肌肉的鍛煉。在訓(xùn)練概念上應(yīng)該明確兩個問題：第一，藝術(shù)發(fā)聲過程中，吸氣肌群始終處于積極工作狀態(tài)，是矛盾的主要方面。因此應(yīng)以訓(xùn)練吸氣肌為重點。第二，在訓(xùn)練實踐中應(yīng)著眼于兩個方面：一是鍛煉肌肉的能力；一是訓(xùn)練肌肉活動的技巧，和在一定技巧的掌握上正確地運用能力。

具體訓(xùn)練方法如下：

1.呼吸幅度――肺活量的訓(xùn)練

早晨起床后，在室外清新處，舒腹展胸，作緩慢而又均勻平穩(wěn)的深長呼吸10-20次，然后再做急吸急呼10-20次。這種簡單的方法，主要是鍛煉呼吸肌的能力，擴大呼吸幅度，增進肺活量。肺活量是每次呼吸最大程度的換氣量，肺活量大，自然有利于發(fā)聲（便于發(fā)高音、強音、長音），這只是相對的（如前所述，關(guān)鍵在于氣息的控制技能）。另外，應(yīng)該注意平時訓(xùn)練要盡量擴大呼吸幅度，但在演唱時，只能使用肺活量的3/4- 2/3（平易節(jié)段可用1/2），而不應(yīng)盡全肺活量來吸氣，因為吸氣過滿，肺內(nèi)壓過高，胸壁僵緊，極難控制氣息，容易造成“氣沖”、“漏氣”、“氣息不穩(wěn)”等不良后果。

2.氣息控制能力和技巧的訓(xùn)練

A.平靜而迅速地深吸一口氣，稍做停頓，同時舉起一掌，置于嘴前10厘米處，然后做緩慢細小而均勻的呼氣（手掌能明顯感到呼氣的強弱是否均勻，直到呼完為止。可重復(fù)10-30次）。

B.快速盡力深吸一口氣后，以自己剛能聽到的輕語聲來數(shù)一、二、三……等數(shù)字，或唱1、2、3……7音階，如此反復(fù)，要求男生每次堅持40秒，女聲達30秒以上，反復(fù)10-20次；再用演唱的音強唱音階10-20次，要求男生每次堅持20秒，女生1 5秒以上。數(shù)數(shù)唱音階的目的，是使自己能聽到聲音的大小，以便測知呼吸是否平穩(wěn)、均勻，要求聲音強弱前后一致。

C.快速深吸氣后，以各種長短、強弱和不同的間歇交替呼氣，每種各做5-10次，然后再做“漸強”、“漸弱”呼吸各5-10次。

3.胸腹式呼吸的分別訓(xùn)練

做這種呼吸訓(xùn)練，最好取直立，同時將兩手分別平置于胸壁和腹壁上。

A.胸式呼吸：緩慢地有體會地盡量運用胸壁提肋肌的力量來吸氣，同時還應(yīng)用腹肌收縮來抑制膈肌的下降活動（即盡量減少腹式呼吸成分），吸到最大程度。這時（1）可感到胸腔內(nèi)壓增大而吸氣較淺；（2）可看到胸廓向四周擴大而下腹凹陷。（3）兩手的觸覺是在胸壁上被擎起，腹壁塌下，可做5-10次。

B.腹1式呼吸：胸壁（提肋?。┍M量保持相對的松弛而靜止，單純運用膈肌收縮作深吸氣，這時會感到吸氣很深，似乎直下腹內(nèi)，同時腹部被擎起，而胸部基本不動，并可看到下腹鼓起，而胸廓基本不擴大。然后運用腹肌收縮，平穩(wěn)地呼氣，可反復(fù)做5-10次。

C.胸腹分段連續(xù)呼吸：先做胸式吸氣，吸到最大程度時控制?。ú缓魵猓?，然后再以膈肌收縮方式，繼續(xù)吸入一部分空氣，最后平穩(wěn)地呼氣，可做5-10次，或先做腹式后接胸式。

第4篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

關(guān)鍵詞：高校聲樂教學(xué)；誤區(qū)；對策

中圖分類號：G642.4 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2013）15-0108-02

一、當前高校聲樂教學(xué)中常見的誤區(qū)

（一）氣息的誤區(qū)

正確的呼吸方法是歌者在唱歌時發(fā)聲的源泉和動力，要想擁有精湛的歌唱技巧，就必須養(yǎng)成正確的呼吸方法，同時這也是對一個歌者最基本的要求。但是就我國高校聲樂教學(xué)目前情況來看，大部分學(xué)生在氣息的養(yǎng)成方面仍然存在較大的誤區(qū)，這使得他們難以養(yǎng)成良好的歌唱呼吸方法，直接影響了他們歌唱水平的發(fā)揮。

1.錯誤的深呼吸方式。在聲樂教學(xué)中一些聲樂教師往往會對學(xué)生強調(diào)“吸氣要吸到腹腔和胸腔橫膈膜的位置，要撐開、擴大”，于是一些學(xué)生就遵從教師的指導(dǎo)，很用力地將橫膈膜擴開，以獲得所謂“好氣息”的支持。其實這樣不僅不會給學(xué)生帶來好的氣息，還會對他們聲音的流暢性造成很大的影響，以至于聲音出現(xiàn)沒有穿透力、位置低、流動性較差等一系列的問題，更甚者還會損害發(fā)聲器官，影響聲音的表現(xiàn)力。之所以會出現(xiàn)以上問題，除了教師的錯誤指導(dǎo)外，就是學(xué)生在日常的聲樂學(xué)習(xí)中沒有養(yǎng)成正確的呼吸方法，結(jié)果限制了自身的發(fā)展。

2.錯誤的收腹方式。一些學(xué)生在唱歌時往往習(xí)慣于提著氣，殊不知這樣會造成聲音出現(xiàn)無控制的擠咔、喊叫的現(xiàn)象。這要歸咎于聲樂教師的錯誤引導(dǎo)，在日常聲樂教學(xué)中一些教師習(xí)慣要求學(xué)生收腹、提著氣去練習(xí)。但是從聲樂的理論上來講，在良好狀態(tài)下呼氣和吸氣肌肉群它們之間的收縮、對抗絕不等同于收腹。腰圍肌和小腹它們是為了保護橫膈膜的下沉而進行收縮、對抗的，從而在較長的時間內(nèi)使肺底部充滿氣，使呼出得到控制。而在歌唱時采取收腹的呼吸方式，則使這種對抗的可能性被完完全全地打破了，這樣就使歌者在歌唱時的呼吸狀態(tài)呈現(xiàn)出了高位的狀態(tài)即胸式，在這種狀態(tài)下經(jīng)常會出現(xiàn)由于胸的上部太過緊張而導(dǎo)致下巴、喉等其他發(fā)聲部位的緊張，抑或是由于肩部提胸的原因出現(xiàn)僵硬的現(xiàn)象而不能放松導(dǎo)致氣淺等，這些都會大量地消耗歌者的體力，使歌者在歌唱時感覺到累，并且不流暢的聲音也會造成聲音出現(xiàn)半截狀的效果，進而降低了聲音的表現(xiàn)力。

（二）劃分聲部的誤區(qū)

由于身體的發(fā)育每個人都會經(jīng)歷變聲期，在進入到變聲期之后女生的聲帶相比較之前變厚變寬了，進而說話的聲音也變的厚實了，如果這時候教師還采用學(xué)生變聲之前的教學(xué)方法對學(xué)生進行訓(xùn)練，引導(dǎo)學(xué)生用真聲來唱歌，那么就會發(fā)現(xiàn)學(xué)生在音域方面始終唱不上去，聲音較剛較亮，但有些教師卻沒有發(fā)現(xiàn)這一點，而錯誤地將學(xué)生劃分為女中音或女低音。與此同時還有一些教師在對男生進行聲樂訓(xùn)練時，無論學(xué)生在歌唱時的呼吸通暢與否，不對其聲音、音色進行分析，也不考慮學(xué)生嗓子是否生病，只要不能喊出高音的學(xué)生一概將其視為男中音或男低音，而只要能夠喊上高音的學(xué)生就將其看作男高音，而通過這種方法篩選出來的所謂的女中低音、男中低音只不過是以大本嗓壓喉的方式來進行歌唱，男高音也只不過是喊叫式的。

（三）共鳴的誤區(qū)

20世紀德國著名的抒情女高音伊麗莎白？舒曼曾經(jīng)說過，不是只有一個部位才存在共鳴，每一個音都需要借助口、鼻、前額、面部等共鳴區(qū)。她在教授學(xué)生如何共鳴時，時常讓學(xué)生通過幻想在自己的鼻部到前額有一架梯子，這架梯子從前額的頂部一直延伸到鼻部的后下部分。一些聲樂教育家指出，聲音的共鳴是通過那些附加的振動，針對單個樂音而進行的加強和豐富，它是發(fā)音體最初開始的振動與同時產(chǎn)生的一些振動相混合的結(jié)果。可見歌唱時關(guān)于共鳴腔如何運用的問題是非常復(fù)雜的，各流派對于它的說法也不盡相同，但是有一點卻是大家公認的，那就是聲音在經(jīng)過聲樂訓(xùn)練之后應(yīng)該是甜美的、明亮的、自然通常的、圓潤的聲音。但有些學(xué)生因為對聲音的共鳴認識不足且存在一定的誤區(qū)，為了片面地尋找聲音上的共鳴，于是就故意地縮著舌頭、壓低喉唱歌，用力把聲音唱得明亮，更甚者頸部青筋暴露、下巴收緊不放松，結(jié)果唱出來的聲音變得僵硬、粗澀，毫無半點美感可言。

二、修正聲樂教學(xué)誤區(qū)的具體對策

（一）學(xué)會正確的方法來調(diào)整氣息

1.采取胸腹式的混合呼吸法。胸腹式混合呼吸法即呼吸方法以腹式為主，在此基礎(chǔ)上加入一些胸式的呼吸法，這種混合式的呼吸方法可以使歌者在歌唱時靈活、自然、輕松地進行正確的、舒服的聯(lián)合呼吸。在深呼吸時，氣息一定要到達肺的底部，沉到腹部和腰部，先嘆氣，嘆到哪里就從哪里開始吸氣，吸到哪里就從哪里開始唱，在嘆氣時一定要保持放松的狀態(tài)，使氣息降下來。同時還要將歌曲深沉的思想感情融入到深呼吸當中，做到聲情并茂、輕松自然、舒展美好。在歌唱中運用到聞花式呼吸法、哭泣式呼吸法以及下支點式的吸氣法是胸腹式呼吸為最良好的狀態(tài)。

2.采取正確的收腹方式。歌唱時的呼吸應(yīng)是在自然、放松的狀態(tài)下進行的，任何費勁的、過分收腹的方法都是不科學(xué)的。正確的方法應(yīng)該是在準備充足的前提下集中精神，之后將身體逐漸地放松下來，有規(guī)律地、慢慢地進行呼出和吸入。在發(fā)聲時，腰部和下腹部要向下向外擴張，這樣可以盡可能地減少下巴和喉部的壓力，減少在歌唱時出現(xiàn)喊叫的現(xiàn)象，對調(diào)整共鳴腔具有有利的影響。同時在聲樂教學(xué)中教師和學(xué)生還要注意到，歌唱時應(yīng)該將氣放在聲音的下面，收腹但不要將氣推向外面；雙肋擴張和收腹可以同時進行；在進行高音階段的歌唱時，后腰要用力地頂住，同時收緊小腹，這樣唱出來的聲音才會結(jié)實有力；在發(fā)音之前就提早吸氣，這樣有利于將喉嚨打開。

（二）采用合適的聲樂教學(xué)方法

針對學(xué)生變聲或是生病而影響聲部劃分的情況，聲樂教師要深入學(xué)生內(nèi)部多多關(guān)心學(xué)生，了解學(xué)生的實際情況，之后根據(jù)實際狀況給出相對應(yīng)的解決辦法。例如在了解到一些學(xué)生正處于變聲期時，教師要及時地改變教學(xué)策略，引導(dǎo)學(xué)生用混聲來歌唱，對于女生要讓其用假聲來練習(xí)，并對“u”母音做自上而下八度音階半音的練習(xí)，若能協(xié)調(diào)好聲音和呼吸之間的關(guān)系，那么聲音的質(zhì)量很快就會得到提高。對于男生來說混聲訓(xùn)練同樣也是必不可少的，在訓(xùn)練時要要求學(xué)生在假聲的位置用真聲來歌唱，使歌唱盡可能地保持在高位置，這對于聲音的通暢是十分有利的。按照這樣的教學(xué)方法來指導(dǎo)學(xué)生的聲樂練習(xí)，就可以對學(xué)生的聲部做出一個較為正確的劃分。

（三）正確理解共鳴

在歌唱時要想使共鳴更加自然、通暢，學(xué)會如何打開喉嚨是關(guān)鍵，絕不能采取壓低喉嚨的方式來歌唱，要先將聲音送到頭腔，之后帶動頭腔和鼻咽腔同時產(chǎn)生共鳴，人體的各部位只要是能夠參與到歌唱中就要將其充分地調(diào)動起來。同時鼻咽部和后咽部要有張力，舌和下巴也要始終處于放松的狀態(tài)，只有如此才能產(chǎn)生更好的共鳴和更加美妙悅耳的音色。

參考文獻：

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第5篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

幼師聲樂課所采取的分組教學(xué)，是由幼師聲樂課程設(shè)置和課時所決定的。一般來說，一個班級每周只有（大都不超過）兩節(jié)聲樂課，由于課時所限，只能將一個班分成兩組，即：第一組（或A組）；第二組（或B組）。而且，這兩組分組形式不外乎以下幾種方法：第一種：考核測試分組法：這種分法是讓全班每個學(xué)生演唱一首或一段歌曲，教師對學(xué)生的演唱進行記錄和點評，這樣有利于今后的聲樂教學(xué)，做到有的放矢。在初步了解學(xué)生基本情況后，根據(jù)學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)、聲音條件及風(fēng)格特點分成兩個組。不言而喻，聲樂基礎(chǔ)程度高且聲音條件好的分為一組，聲樂基礎(chǔ)較差、聲音條件不好的分為一組。第二種：按學(xué)號平均分組法：這種分法是按學(xué)號先后順序不分基礎(chǔ)和條件之優(yōu)劣，將全班學(xué)生分成兩組，由此產(chǎn)生兩個聲樂小組。比較以上兩種分組方式而言，第一種分法有其一定的合理性，它能從學(xué)生的實際情況出發(fā)，將有聲樂基礎(chǔ)和條件較好的學(xué)生分為一組，首先肯定他們的歌唱能力，在原有基礎(chǔ)上進行系統(tǒng)的、科學(xué)的指導(dǎo)和訓(xùn)練，給他們以助推力讓其好上加好，使他們的聲樂水平得到更大的提高。而針對較差的一組也要肯定他們的接受能力并加以鼓勵，因為輕率地否定和打壓會給他們造成心理上的自卑感，影響學(xué)習(xí)積極性。教師要充分發(fā)現(xiàn)他們身上的閃光點，因為就學(xué)習(xí)聲樂而言，他們?nèi)缫粡埌准垼?ldquo;好寫最新最美的文字；好畫最新最美的圖畫。”經(jīng)過一點一滴的灌輸和耐心的指導(dǎo)，使他們逐步摸索到發(fā)聲方法，建立科學(xué)的聲音概念，樹立自信心，他們的聲樂水平會穩(wěn)步提高。而第二種是學(xué)號先后順序不分基礎(chǔ)與條件之優(yōu)劣，將全班學(xué)生分成兩組，由此產(chǎn)生兩個聲樂小組。這種分組模式則缺乏合理性和科學(xué)性，具有盲目性和隨意性，嚴格地說是不負責(zé)任的做法，據(jù)筆者調(diào)查和了解，這種情況的確存在。教師對學(xué)生不加以了解，不掌握具體情況，而且不遵循教學(xué)規(guī)律，使小組學(xué)生聲樂基礎(chǔ)和聲音條件參差不齊，給指導(dǎo)訓(xùn)練、調(diào)整聲音帶來困難，因為，倘若“就高不就低”會造成基礎(chǔ)差程度低的學(xué)生跟不上進度與節(jié)奏，如果“就低不就高”就會影響基礎(chǔ)好程度高的學(xué)生進度，使他們吃不飽。與此同時，也給安排聲樂曲目帶來困難，因為布置程度高且難度大的歌曲，好的（高水平的）學(xué)生能順利完成，而差的（水平低的）學(xué)生卻完成不了，這樣會損傷他們的自尊心和自信心，由此產(chǎn)生自卑感。倘若布置程度低且難度小的歌曲，基礎(chǔ)好的學(xué)生又不屑一唱，由此，會使基礎(chǔ)條件好的學(xué)生徘徊不前，進展較慢，聲樂水平和進度受到制約，這樣會影響學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性與能動性，給聲樂課堂教學(xué)帶來很大的難度，給整體調(diào)整造成困難，也影響教學(xué)效果。

二、分層次教學(xué)的提出

分層次教學(xué)其思想，受益于孔子提出的“因材施教”思想啟示。這種分法是讓全班每個學(xué)生演唱一首或一段歌曲，教師對學(xué)生的演唱進行記錄和點評，這樣有利于今后的聲樂教學(xué)，做到有的放矢。在初步了解學(xué)生基本情況后，根據(jù)學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)、聲音條件及風(fēng)格特點分組。這種分法有其一定的合理性，它能從學(xué)生的實際情況出發(fā)，對聲樂基礎(chǔ)和條件較好的學(xué)生，首先肯定他們的歌唱能力，在原有基礎(chǔ)上進行系統(tǒng)地、科學(xué)地指導(dǎo)和訓(xùn)練，給他們以助推力讓其好上加好，使他們的聲樂水平得到更大的提高。具體如下：A組：聲樂基礎(chǔ)好、聲音條件好的一組。B組：聲樂基礎(chǔ)和聲音條件較好的一組。C組：聲音條件好且有民族特點的一組。D組：沒有聲樂基礎(chǔ)、聲音條件較差的一組。以上是根據(jù)學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)、聲音條件和不同風(fēng)格特點，分層次所劃分的，其中：A組，這組學(xué)生聲樂基礎(chǔ)好、有程度，聲音比較成熟，具備一定的開發(fā)潛力，應(yīng)在原有基礎(chǔ)上，側(cè)重于系統(tǒng)地調(diào)整科學(xué)（美聲）的方法訓(xùn)練，同時相對應(yīng)地安排適合學(xué)生的有一定程度與難度的曲目，讓他們在原有基礎(chǔ)上得以科學(xué)的、系統(tǒng)的指導(dǎo)，從而提高幅度大，使歌唱基礎(chǔ)更牢固、狀態(tài)更穩(wěn)定、聲音更規(guī)范、進步更快、更具感染力和表現(xiàn)力，以致力為他們創(chuàng)造一個繼續(xù)發(fā)展歌唱技能的空間。B組，這組學(xué)生有一定的聲樂基礎(chǔ)和聲音條件，但聲音不成熟，歌唱狀態(tài)不穩(wěn)定。通過認真而細心地指導(dǎo)、調(diào)整和訓(xùn)練，逐步形成科學(xué)的歌唱方法，建立正確的聲音概念，同時有針對性地安排適合學(xué)生的聲樂曲目，使學(xué)生逐漸養(yǎng)成良好而積極的歌唱狀態(tài)，聲音越來越成熟，進步越來越明顯。C組，這組學(xué)生有條件、有嗓子，民族（味兒）風(fēng)格較濃，個性較強，因此，不能將其混入A組，否則，久而久之會消減其民族風(fēng)格特點。應(yīng)該在傳授科學(xué)方法的前提下挖掘潛能，在借鑒西洋唱法的基礎(chǔ)上，保留個性特點，發(fā)展民族風(fēng)格，同時，安排有針對性的民族歌曲，使其音色更甜美、明亮，并唱出屬于他們自己這件“樂器”的美妙聲音。D組，這組學(xué)生嗓音條件差，沒有聲樂基礎(chǔ)，對此，教師首先要肯定學(xué)生的歌唱接受能力，不能貶低、否定和打壓這組學(xué)生，否則，會損傷學(xué)生的自尊心。應(yīng)從聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)入手，耐心地給學(xué)生講授聲樂理論基礎(chǔ)知識、科學(xué)的歌唱方法，讓學(xué)生了解“人體這件樂器”的發(fā)聲原理，同時，教師要相對應(yīng)地安排為學(xué)生打基礎(chǔ)的初級聲樂曲目，使學(xué)生產(chǎn)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣，樹立足夠的自信心，沿著學(xué)習(xí)聲樂這條路堅定不移地走下去。而且，教師應(yīng)及時發(fā)現(xiàn)學(xué)生自身的閃光點，激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和內(nèi)動力，變“要我學(xué)”為“我要學(xué)”，從而體現(xiàn)興趣愛好和寓教于樂的教學(xué)理念。還有一種情況：隨著幼教事業(yè)的不斷發(fā)展，幼師的生源也發(fā)生了變化，近幾年適當招入了男生，受兩組分組教學(xué)所限只能將男聲組編入兩個女聲組的其中一組，這就給教學(xué)帶來了不便。第一，男聲和女聲其聲部（也可稱聲種）不同，從聲樂學(xué)的角度講，女聲（女高音）比男聲（男高音）實際音高要高八度。第二，學(xué)生本來聲音概念就沒完全形成，聲音不穩(wěn)定，再加上男女混聲，在發(fā)聲訓(xùn)練時，不是女聲將男聲帶跑了（此情況居多），就是男聲干擾女聲，因而出現(xiàn)跑調(diào)、聲雜等不好的聲音效果，給發(fā)聲訓(xùn)練帶來了困難，常常顧此失彼，筆者了解到許多教師都受此困惑。最好的辦法是：先將男聲單分成一組，這樣單獨的、有針對性地訓(xùn)練和指導(dǎo)效果會更好。

三、適當采取組間交流的教學(xué)模式

這種組間交流的教學(xué)形式是有針對性和目的性的，即：水平高的一組與水平低的一組交流；美聲組與民族組交流等。以水平高的學(xué)生激發(fā)水平低的學(xué)生，并向水平低的學(xué)生介紹學(xué)習(xí)經(jīng)驗和體會，使水平高的學(xué)生更有成就感，同時，鼓勵水平低的學(xué)生不氣餒、不灰心、厚積薄發(fā)、努力趕上。而美聲組與民族組交流則能相互學(xué)習(xí)、相互借鑒，從中了解不同音色、不同唱法和不同風(fēng)格的聲音理念，使學(xué)生開闊視野，相互促進，共同提高。

四、體現(xiàn)靈活性與階段性的特點教學(xué)

第6篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

關(guān)鍵詞：美聲唱法 擇師 歌唱語言 聲音 作品選擇

一、什么是美聲唱法

按字義講，“belcanto”即優(yōu)美的歌唱，并兼有美麗的歌曲的含義。它是一種發(fā)聲方法，同時還代表著一種演唱風(fēng)格，一種聲樂學(xué)派，所以通常又可譯作美聲唱法、美聲學(xué)派。

美聲唱法與其他唱法的不同之處在于：首先它使用的發(fā)生方法較其他唱法而言，喉頭的位置較低，從而發(fā)出的聲音是一種明亮、豐滿、松弛、圓潤，而又具有一種金屬色彩的、富于共鳴的音質(zhì)，這也就是人們常提到的“字正腔圓”；其次是它注重句法連貫，聲音靈活，剛?cè)峒鎮(zhèn)?，以柔為主的演唱風(fēng)格。這也就是“柔聲唱法”。當高音時，不用強烈美聲唱法的氣息來沖擊，而用非常自然、柔美的發(fā)聲方法，從深下腹（丹田）的位置發(fā)出氣息，經(jīng)過一條順暢的通道，使聲音從頭的上部自由地放送出來（即所謂“頭聲”）。

二、美聲初學(xué)者的基本要求

首先聲樂學(xué)習(xí)是一個漫長的過程，要按照循序漸進的原則，不能急于求成，打好基礎(chǔ)并進行系統(tǒng)學(xué)習(xí)。很多人存在這樣的誤點，認為只要自己有一個好的嗓音就可以學(xué)的很好，但是事實上這是遠遠不夠的，在這基礎(chǔ)上還有進行系統(tǒng)的訓(xùn)練，包括學(xué)習(xí)歌唱方法，還有專業(yè)知識等。其次，初學(xué)者會對自己進行錯誤的自我聲部認定，這也是不可取的。由于每個人的聲部和音色的不同，因此，在聲樂學(xué)習(xí)時，需要對自己進行正確的自我認定，也許錯誤的自我認定，將會對自己以后的聲樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生嚴重的問題。因此，在進行歌唱訓(xùn)練之前聲部的確定是非常重要的。

三、如何選擇適合自己的老師

由于初學(xué)者沒有正確的擇師觀，沒有正確的自我認定觀，他們選擇老師的理由很無厘頭，覺得任何一位聲樂教師都可以勝任這份工作，因此往往會選錯老師。對于美聲初學(xué)者來說，打好基礎(chǔ)很重要，在打基礎(chǔ)時，需要一位教學(xué)經(jīng)驗豐富、專業(yè)技能突出的老師加以指導(dǎo)，根據(jù)因材施教的原則，了解每位同學(xué)的特點進行教育，可避免初學(xué)者少走彎路，達到事半功倍的效果。

很多初學(xué)者在擇師方面會存在這樣的問題：男教師應(yīng)該教男生，女教師應(yīng)該教女生，高音只教高音，中音只教中音。擇師的途徑一般是通過別人的介紹或根據(jù)教師的名氣。其實，一個合格的聲樂教師應(yīng)該適合教各個聲部，對每種唱法都能很熟悉。

對于擇師方面可以有以下這些方法：第一，可以看他已有的教學(xué)成果；第二，可以先跟堂學(xué)習(xí)，了解他的學(xué)生在音質(zhì)、音量、音域、學(xué)生的歌唱表情和歌唱器官有沒有異?，F(xiàn)象，如果以上這些問題都不存在，那可以說明該老師的方法正確。因此這樣的老師可以進行選擇。

四、樹立正確的聲音概念

聲樂初學(xué)者，能擁有一個正確的聲音概念是學(xué)習(xí)聲樂最首要的基礎(chǔ)任務(wù)。因為只有正確的認識某種事物，才能決定某種事物的正確發(fā)展。聲音的連貫是美聲唱法最重要的技法。起音要準確而穩(wěn)定，音色要統(tǒng)一而優(yōu)美，音波要平穩(wěn)而自然，歌唱發(fā)聲時的呼吸、發(fā)聲、共鳴、吐字等部位要統(tǒng)一而又連貫。比喻：歌唱時的每個字都好像是珍珠，而聲音仿佛是一條線，要用聲音這根線把大小一樣的閃閃發(fā)亮的珍珠穿在一起。具體做到如下幾點：1.要有良好的呼吸支持；2.發(fā)聲、咬字部位要統(tǒng)一，子音的發(fā)聲位置大多在口腔的前半部分；母音的發(fā)聲位置大多在口腔的后半部分；聲音的共鳴位置始終要放在頭腔，或說放在面罩共鳴里；3.要有良好的音樂修養(yǎng)；4.聲區(qū)要統(tǒng)一；5.克服不正常的音波。

五、歌唱語言的訓(xùn)練與表達

對于聲音訓(xùn)練，初學(xué)者需要注意到以下：

（一）歌唱的基本姿勢，站立時要求自然，雖然站立時人的身體會產(chǎn)生一些力量的支持或者有一定緊張度，但也需要身體的自然放松。

（二）歌唱的呼吸，訓(xùn)練時需要注意以下幾點：吸氣、呼氣、氣息支點、用氣的不同方法、換氣、訓(xùn)練歌唱呼吸的方法。

在美聲初學(xué)者的學(xué)習(xí)中，存在著重聲輕字的現(xiàn)象。歌唱時由于字音的不清晰，導(dǎo)致歌詞語意含混，讓聽眾不知所云，甚至影響演唱者思想情感的表達。實踐證明，沒有解決好語言關(guān)，不但會影響歌者的藝術(shù)表現(xiàn)，而且會影響到歌唱能力的正常發(fā)揮。所以對于美聲唱法的學(xué)者，不太愿意唱中國歌曲，很多人認為唱中國歌曲會影響到通暢自如的發(fā)聲，甚至認為中國歌曲不如外國歌曲好唱，但又一時找不到解決的方法。這其中最重要的原因，就是他們沒有深入學(xué)習(xí)、研究歌唱語言的規(guī)律。

在表達方面，首先要做到有感情地去朗誦。這種感情必須是準確的，由心而發(fā)的。但是通常初學(xué)者很容易遇到的問題是，在讀歌詞原文的時候從音響來聽起來特別別扭，不像他們自然說話的時候共鳴那么優(yōu)美了。越是讓他（她）還感情，聲音越怪。問題出在哪里呢？他們的身體沒有適應(yīng)用這種語言方式來表達，這種不適應(yīng)表現(xiàn)在生理機體上的不適應(yīng)和心理上的不適應(yīng)。我們用母語表達時不會去過多的想舌位、音節(jié)、重音等的技術(shù)因素，而是全身心的去表達感情。

如G?柏伊西埃洛曲的《我心里不在感到青春火焰燃燒》，這首作品可采用以下步驟進行訓(xùn)練級表達：

第一，根據(jù)組成特點找出作品中屬于帶鼻腔的元音音節(jié)如下：

第二，根據(jù)帶鼻腔輔音元音的發(fā)音特點先進行朗誦練習(xí)，注意口腔元音歌唱狀態(tài)的保持和鼻腔輔音的適度連接。第三，在口腔元音和鼻腔輔音連接清晰、自如的基礎(chǔ)上結(jié)合作品旋律的旋律特點有表情地演唱。

六、演唱作品的正確選擇

一般初學(xué)者會存在一種急于求成的心里現(xiàn)象，總想嘗試一些高級的歌曲，這樣反倒使自己的聲樂學(xué)習(xí)停滯不前，甚至出現(xiàn)倒退的現(xiàn)象。就初學(xué)者而言，在初期需要進行專業(yè)的且進行系統(tǒng)的訓(xùn)練，在這基礎(chǔ)之上才能循序漸進的在歌曲上加強難度，通過歌曲的難易程度來提高自己的專業(yè)水平。

（一）針對以上所寫，由于個人的嗓音條件不同，聲部也就不同，因此，在歌曲選擇上需要根據(jù)自己的聲部選擇適合自己的聲樂作品。

（二）隨著自己聲樂學(xué)習(xí)的進步，會漸漸的由初級的學(xué)者向中高級邁進。因此，需要根據(jù)自己現(xiàn)有的初級、中級、高級的階段進行正確選擇作品。

聲樂練習(xí)應(yīng)從簡到繁，從易到難，循序漸進地進行，這樣才能逐漸使嗓音得到穩(wěn)固的發(fā)展，此外，人對自己嗓音發(fā)展規(guī)律的認識與對聲樂技巧的掌握，也須經(jīng)歷一個由表及里、由淺入深、由模糊到深刻、由一般性掌握到純熟性運用的過程。

參考文獻：

[1]胡郁青.聲樂[M].重慶：西南師范大學(xué)出版社，2009.

第7篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

一、臺風(fēng)

臺風(fēng)，包括臺步、站位、面容、目光、形體表演動作、謝幕、服裝、化妝等等內(nèi)容。聲樂表演是聽覺的藝術(shù)，也是視覺藝術(shù)。因此，平時教師要注意對學(xué)生優(yōu)雅大方的演唱風(fēng)格與氣質(zhì)的培養(yǎng)。

比如，上課開始時，我經(jīng)常找一、兩個學(xué)生到教室前演唱自己喜愛的歌曲，然后對他們進行有針對性的指導(dǎo)。經(jīng)過一段時間的訓(xùn)練，學(xué)生從一開始不敢演唱到很落落大方的展示自己的歌喉，收效明顯。在上欣賞課的時候，我又經(jīng)常播放一些獨唱、合唱的視頻，對學(xué)生產(chǎn)生了潛移默化的影響。

二、呼吸

“誰懂得了呼吸誰就懂得了歌唱?！甭晿防蠋煻紡娬{(diào)一個共同的觀點，那就是呼吸在發(fā)聲中的作用是非常重要的。學(xué)生在入學(xué)前沒有接受過正規(guī)的歌唱訓(xùn)練，對聲音的概念缺乏最基本的辨別能力，并常帶有一些不良的發(fā)聲習(xí)慣：如喉頭上提、聲音卡緊、舌根音、鼻音、白聲、漏氣以及聲音不正常的顫抖等。其實，這些不良習(xí)慣多由于呼吸不正確造成的。作為音樂教師，首先要從理論上給學(xué)生講清這些不良習(xí)慣給嗓子帶來的危害以及由此產(chǎn)生的不好的聲音效果，讓學(xué)生懂得歌唱呼吸的重要性，同時有計劃、有步驟的幫助他們掌握呼吸的技巧。

比如，教師可用聞花或打哈欠的感覺讓學(xué)生體驗呼吸在歌唱中的狀態(tài)。

三、情感

音樂藝術(shù)的宗旨――抒情。歌唱者要用所演唱的歌曲感動聽眾，必須先打動自己。而要想打動自己，就必須理解所要表達的音樂的內(nèi)容以及情感，真正將自己沉浸在音樂之中。我國著名的聲樂教育家喻宜宣教授說過：“如果對作品一無所知或知之甚微，就無法理解作品，更達不到藝術(shù)表現(xiàn)的境界，只能是唱音符、唱一個一個的音、字?！币蚨?，在平時對學(xué)生的聲樂訓(xùn)練中，教師就要引導(dǎo)幫助學(xué)生揣摩歌詞的內(nèi)涵，理解作品的時代背景，了解創(chuàng)作特點、風(fēng)格流派，甚至包括作者的生平、有關(guān)地區(qū)的民俗風(fēng)情等。

比如在教唱《趕圩歸來阿哩哩》時，我通過多媒體課件向?qū)W生展示西南地區(qū)一些少數(shù)民族的風(fēng)土人情及文化特點，然后再重點介紹黎、苗兩族人民的生活情趣。在學(xué)生對于所要表達的歌曲有了一定的感性認識之后，再教唱，最后請學(xué)生表演唱。這樣從感性到理性再回到感性的回旋上升，使學(xué)生把這首歌唱的有聲有色，已有學(xué)生甚至情不自禁地伴起舞來，為這節(jié)音樂課增添了亮麗的色彩。

四、范唱

范唱是示范性的演唱，它是聲樂教學(xué)課程中較重要的方法之一。有時生硬的理論學(xué)生并不能很快的領(lǐng)悟，而教師通過范唱使學(xué)生卻能很快地找到感覺，這時教師再加上理論的引導(dǎo)，學(xué)生就能悟出正確的方法。所以教師的范唱至關(guān)重要，它能引起學(xué)生求美的欲望，并提高其模仿能力，從而不斷地提高學(xué)生的演唱水平。

比如，在一次音樂課上，我聲情并茂地范唱了《草原牧歌》，當時就有同學(xué)站起來說：“老師，你唱得真好聽，美妙的歌聲讓我猶如置身于美麗的大草原?！苯酉聛淼恼谜n，學(xué)生們學(xué)得認真，唱得動情，每個學(xué)生的臉上都洋溢著燦爛的微笑。

第8篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

關(guān) 鍵 詞 ：電腦 聲樂 歌唱 錄音 視頻

隨著電腦的普及和運用，它已滲透到教育的各個領(lǐng)域中，發(fā)揮著越來越大的作用，特別是在一些師范院校的聲樂課中，運用電腦輔助聲樂教學(xué)，效果良好。

聲樂教學(xué)的特點，是教師通過多種練聲及訓(xùn)練手段，使學(xué)生能夠建立正確的歌唱狀態(tài)和發(fā)聲方法。由于這種訓(xùn)練看不見，摸不著，教師往往憑經(jīng)驗努力使學(xué)生領(lǐng)會其技術(shù)要領(lǐng)。在這個過程中，對教師的要求是很高的，一個教學(xué)有經(jīng)驗的教師，往往能培養(yǎng)出不少優(yōu)秀的學(xué)生，而一名相對缺乏經(jīng)驗的教師，往往帶給學(xué)生的是一些抽象概念，使學(xué)生不容易理解和掌握，尤其是嗓音條件較差的學(xué)生，學(xué)習(xí)起來感到困難，教學(xué)效果不佳。

通過電腦輔助教學(xué)，可以彌補傳統(tǒng)聲樂教學(xué)的不足，如：教師可以對學(xué)生的演唱進行錄音錄像，直觀而形象地將上課的情況通過視頻再現(xiàn)出來，教師可以對學(xué)生演唱中存在的問題進行有效的點評和指導(dǎo)，通過有關(guān)聲樂理論和聲樂鑒賞等內(nèi)容，幫助學(xué)生領(lǐng)會聲樂中較難理解的一些抽象概念，既活躍課堂氣氛又豐富教學(xué)內(nèi)容。筆者通過一段時間的上課實踐，感覺效果不錯，學(xué)生比較歡迎，好處如下。

一、利用電腦可以彌補傳統(tǒng)聲樂教學(xué)的不足

傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中教師是主體，靠言傳身教，這也是最早的意大利學(xué)派的美聲唱法采用的教學(xué)方法，僅憑經(jīng)驗，而無明顯的理論，只有教師教學(xué)生直接模仿。對于現(xiàn)在的師范院校的聲樂課，大都采用音樂院校的傳統(tǒng)教學(xué)模式，如：在一堂聲樂課上，教師往往通過反復(fù)的聲樂練習(xí)曲，力求使學(xué)生達到一種教師要求的聲樂標準。然而，面對部分聲樂條件較差、水平較低、積極性不高的學(xué)生，單靠傳統(tǒng)的練聲環(huán)節(jié)起不到應(yīng)有的教學(xué)效果。這種單一而枯燥的練聲很容易產(chǎn)生疲勞，學(xué)生也感到枯燥；在唱歌處理的環(huán)節(jié)中，教師往往一邊指導(dǎo)，一邊又充當著鋼琴伴奏的角色，很難集中精力指導(dǎo)歌唱。以上的教學(xué)環(huán)節(jié)，可以利用電腦輔助完成，比如，就傳統(tǒng)教學(xué)來說，練聲是必不可少的，利用電腦的錄音功能，可以把已往的發(fā)聲練習(xí)錄下來，一方面，教師可以隨時調(diào)出學(xué)生歷時的練聲和歌唱音像資料，對其進行點評和指導(dǎo)；另一方面，也可播放學(xué)生的實錄練聲曲，讓學(xué)生同步跟隨練聲，節(jié)省了教師的鋼琴伴奏環(huán)節(jié)，從而，教師可以集中精力指導(dǎo)學(xué)生的練聲。筆者認為，這個環(huán)節(jié)在上課開始時運用比較好，這一過程叫“開聲”過程?！伴_聲”的目的是讓歌唱狀態(tài)先活躍起來，這個過程很有必要，每一個歌唱者都有這樣的體會。因為在“開聲”之前，良好的歌唱狀態(tài)是不可能在短時間內(nèi)找到的，這個過程中如果教師對學(xué)生要求過細，其效果往往不大，只能浪費有限的上課時間；而當“開聲”一段時間后，教師再去要求學(xué)生如何有針對性地進行練聲，做進一步的指導(dǎo)，效果比較好。另外，聲樂教師易受聲部的限制，給教學(xué)帶來不便，如：女教師往往帶男學(xué)生不如帶女生容易出成績，其主要原因是男生本來就難訓(xùn)練，加上聲部不熟悉，就難上加難；男教師相對好一點，但在女聲部，特別是訓(xùn)練花腔女高音方面，存在一定的難度，運用電腦就可以彌補這些不足。教師可有針對性地把各種不同聲部的音響資料保存起來，隨時讓學(xué)生了解這些不同聲部的聲音狀況，有效地解決了教師模仿聲部的難題。

二、利用電腦的錄音功能可有效地對學(xué)生的聲音進行對比分析

在以往教學(xué)中，教師感到最大的難題是學(xué)生的聲音不容易做到“集中”和“高的位置”，學(xué)生往往對聲音的判斷只是停留在主觀的判斷上，但通過錄音進行分析可以使學(xué)生聽到自己的真實聲音，他們的確感到“發(fā)悶”的聲音不好聽，透不出來……為了解釋聲音的特性，教師可以把他們“發(fā)悶”的聲音通過錄音軟件，將其進行提調(diào)，他們的聲音就會立刻變得尖銳、明亮，音色也發(fā)生了變化。這說明原來的聲音頻率達不到技術(shù)要求，需要在這方面進一步進行訓(xùn)練和調(diào)整。針對這個環(huán)節(jié)最好可以單獨設(shè)立一門聲樂錄音分析課，通過反復(fù)對學(xué)生的學(xué)習(xí)過程進行聲音比較，不僅可以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，同時還有助于學(xué)生客觀辨別自己聲音的能力。

三、鍛煉學(xué)生的歌唱機能，從而把握好演唱的完整性和準確性

過去聲樂教學(xué)，一般是聲樂教師自己來伴奏的，他們多半是即興式的，往往對歌曲速度、節(jié)奏、風(fēng)格把握不準，而且曲目范圍也受限。常常看到聲樂教師不情愿教自己不熟悉的歌曲，學(xué)生在這方面不能得到滿足，電腦就可以彌補這種缺陷。教師可以通過多種手段下載可供選擇的歌曲伴奏存入電腦，有條件的最好連接網(wǎng)絡(luò)，隨時可以下載歌曲，一方面教師可以對教學(xué)的曲目加以了解，豐富曲目；另一方面，可以及時對學(xué)生要求唱的一些歌曲提供演唱示范。在處理歌曲的環(huán)節(jié)中，也可以通過播放歌曲的伴奏讓學(xué)生同步演唱，這對提高演唱水平和表演很有幫助。教師可以針對學(xué)生在演唱中存在的問題，如節(jié)奏、吐字、感情等問題進行處理，省去教師一邊伴奏，一邊指導(dǎo)的不便，可以更加集中精力，使學(xué)生更好地準確把握歌曲及演唱風(fēng)格。

通過電腦視頻也可以將歌唱家及學(xué)生本人的演唱狀態(tài)客觀地再現(xiàn)出來，教師可以利用視頻指導(dǎo)上課，從而對學(xué)生的發(fā)聲和演唱提供更客觀的評價。學(xué)生對此容易理解和接受，糾正起來相對比較容易，如：筆者有一個學(xué)生在唱《黃河怨》時總是把握不準歌曲的內(nèi)容，特別是引子出現(xiàn)的那段唱，應(yīng)是一個受日本侵略者蹂躪的婦女傾訴自己的苦難，音樂是凄涼而緩慢的。隨著人物的感情發(fā)展，音樂節(jié)奏開始加快，這時演唱要將全部的力量推上去，以表現(xiàn)主人公失掉兒女的悲憤心情和向侵略者報仇的決心。在事先對這首歌不熟悉的情況下，學(xué)生很難把握準確，然而，當把這首歌的演唱通過視頻播放，加上筆者的講解，學(xué)生當時就被歌曲感染了，于是演唱有了內(nèi)在的感受，演唱也打動了筆者，否則，要在此花費很多精力和時間。

在教學(xué)中，教師應(yīng)重點對學(xué)生在演唱中存在的局部問題做一些具體的指導(dǎo)，如：有的歌曲在結(jié)束前的高音普遍存在問題，教師可以反復(fù)示范或講解如何解決這些高音的方法；但也有學(xué)生對歌曲的局部能夠把握，對歌曲的演唱完整性不夠。筆者通過教學(xué)發(fā)現(xiàn)，在很多場合下，學(xué)生往往不能對一些大曲目把握好，單純就幾個高音演唱不存在多大困難，但完整地演唱往往感到吃力，唱不下來。其主要原因是跟隨伴奏演唱完整歌曲的機會少，他們多半是沒有一個好的伴奏，加之自己自彈自唱能力又不強，缺乏演唱完整歌曲的能力，這樣就影響了歌唱機能的發(fā)展。因此，在教學(xué)中適當加大學(xué)生的演唱環(huán)節(jié)是鍛煉學(xué)生演唱能力提高的有效途徑。筆者在開始上課時，將一些中小型的歌曲伴奏通過電腦的播放，讓學(xué)生跟隨演唱，一方面可以鍛煉學(xué)生提高歌唱能力，同時教師也可以對學(xué)生的演唱提出指導(dǎo)意見，或進行示范講解，提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)效率和興趣，比原來過多的練聲要好得多。對一些較難的歌曲，教師可以通過分節(jié)處理或?qū)Ω枨莩侠淼胤峙淞α浚纭端苫ń稀愤@首歌不容易唱，特別是歌曲后面的連續(xù)高音不容易唱好，教師可以讓學(xué)生在歌曲開始時盡量省力，用訴說的感情去演唱，這樣到歌曲的才有可能用上力。所以，讓學(xué)生多跟伴奏演唱，既鍛煉學(xué)生的歌唱機能，同時加強對歌曲的完整性和準確性的把握都是很有幫助的。

四、通過視頻欣賞，可以提高學(xué)生的審美意識

歌唱藝術(shù)是一門視覺和聽覺的藝術(shù)，在傳統(tǒng)教學(xué)中往往側(cè)重的是聽覺藝術(shù)，不注重形象和形體動作的表演，特別是有些帶表演性質(zhì)的歌曲，如我國的一些民歌和歌劇，演唱者要有些表演的成分，如歌劇《小二黑結(jié)婚》中巧兒的獨唱《清粼粼的水，藍瑩瑩的天》。在唱這首歌時要求演唱者盡量貼近角色，表現(xiàn)出巧兒的活潑性格和對甜蜜愛情的向往，要求演唱中要有些舞蹈動作和表演?，F(xiàn)在是信息化時代，能歌能舞的演唱已成為時尚，即使獨唱也要有點動作或找個伴舞；當然，我們的聲樂教學(xué)不能照搬這種形式，夸大表演的動作成分，這要根據(jù)具體的作品而定。

為了提高學(xué)生的演唱動作和表情，教師可以通過電腦播放一些有關(guān)演唱的視頻資料，學(xué)生可以通過欣賞這些資料提高演唱風(fēng)格和表情；同時，教師可以根據(jù)不同聲部的學(xué)生播放有關(guān)歌唱家的演出視頻，使學(xué)生更直觀地了解他們，比較他們。如筆者通過播放歌唱家演唱的《清粼粼的水，藍瑩瑩的天》的視頻，讓學(xué)生直接地感受歌唱家的演唱表情和動作要求，這無疑對學(xué)生的學(xué)習(xí)是一種推進和激勵。

第9篇：男生聲樂訓(xùn)練的方法范文

關(guān)鍵詞：聲樂藝術(shù)；聲樂教學(xué)法；歌唱高位置；頭腔共鳴

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）27-0100-02

聲樂藝術(shù)是眾多藝術(shù)門類中的一種，它是通過人的歌唱來表達音樂的一種藝術(shù)形式。聲樂藝術(shù)作為人聲的藝術(shù)，因其使用樂器的不同而使其在音樂藝術(shù)中具有獨特的魅力，正如古人云“絲不如竹，竹不如肉”，美妙的歌唱是世間最美麗的音樂，也是人類最早的音樂。也正因為其獨特的使用樂器，使得聲樂學(xué)習(xí)和聲樂訓(xùn)練都較為特殊。

聲樂教學(xué)法是研究聲樂具體教學(xué)實踐的學(xué)科，以具體的教學(xué)方法為中心，是聲樂教學(xué)的重要組成部分，對于聲樂教學(xué)法的研究是尤為重要的?？茖W(xué)的歌唱方法要有科學(xué)的理論指導(dǎo)，聲樂教學(xué)方法必須以科學(xué)的理論為基礎(chǔ)，結(jié)合科學(xué)的教學(xué)手段，指導(dǎo)聲樂學(xué)習(xí)者更加科學(xué)、高效、省力、流暢的歌唱，這也是研究聲樂教學(xué)法的目的所在。歌唱高位置訓(xùn)練是聲樂教學(xué)法非常重要的一部分，因為它是聲樂高級訓(xùn)練階段必經(jīng)之路，對歌唱的音域、音色甚至是歌唱生命力都起著至關(guān)重要的作用。

一、歌唱的高位置

歌唱的高位置指的是歌唱共鳴的高位置，是當人聲進入到高聲區(qū)時，共鳴的方向、位置。“隨著音高的不斷提升，聲帶的振動方式也會逐漸調(diào)整過渡到邊緣振動及縮短的邊緣振動下狀態(tài)下。與此同時，“貝努力效應(yīng)”的作用更加顯現(xiàn)，更多地發(fā)揮了咽喉腔共鳴管的高頻共振作用，并進一步引起包括歌唱共振峰在內(nèi)的一系列泛音共振，歌唱者頭腔的共鳴傳導(dǎo)感覺會明顯增多。由此而形成所謂聲音的‘聲束’感、‘音柱’感、方向感。所以，古今中外的優(yōu)秀歌唱家在談到唱高音的體會時，均有諸如：‘高位置’、‘頭腔共鳴’、‘面罩共鳴’、‘腦后摘筋’以及‘靠前’、‘靠后’等形象的描繪?！蔽覀冎溃斎寺曔M入高聲區(qū)時，所用到的主要共鳴是頭腔共鳴，換言之，歌唱的高位置指的就是如何獲得充分的頭腔共鳴。“所謂頭腔共鳴是聲樂發(fā)聲的一種方法。頭腔共鳴是沿襲了科學(xué)知識尚不發(fā)達的19世紀的聲樂術(shù)語，是一種練聲方法。頭腔共鳴感覺的獲得是在口腔共鳴的基礎(chǔ)上，把聲波在硬腭上的集中反射點稍向后面移動一些，把下胛放下來（好像把上牙床往上提高一些的感覺），同時，軟腭和小舌頭也隨之上抬，舌根則有放下一些的感覺，使口、鼻、咽腔之間的通道和空間更寬廣些，聲波沿著上腭傳遞向鼻咽腔、鼻腔和諸竇，引起聲波的回蕩。它在發(fā)高音（頭聲區(qū)）時為主要的共鳴器官，口腔、咽腔次之，胸腔更次之?！睆倪@里我們看到，頭腔共鳴主要指的是鼻咽腔、鼻腔和諸竇的共鳴，但現(xiàn)代科學(xué)研究表明：“鼻腔、鼻竇與頭骨、氣管與胸腔等在歌唱共鳴中不起關(guān)鍵的作用，不屬于歌唱的共鳴氣管，可以稱其為歌唱共鳴感覺器官?！笨梢?，頭腔共鳴的主要共鳴器官是鼻咽腔，而鼻腔及諸竇的共鳴是靠其傳導(dǎo)的，所以，鼻咽腔共鳴即高位置共鳴所在。“除鼻咽腔頂端與顱底相連周圍有少量骨骼外，整個咽腔壁有較厚的肌肉層，由于肌肉的收縮，可改變咽腔粗細、形狀及咽壁的堅硬度，使咽腔成為有力的共鳴腔，給人以有勁的感覺，但這個“勁”不是喉音，我們常常要求學(xué)生敢于將咽壁“站”起來，唱好高音。”

擁有了高位置共鳴，不僅可以擁有具有穿透力的金屬般音色，而且，可以延長歌唱壽命，就像很多人說的那樣，不會運用高位置歌唱，那是用本錢在歌唱，反之，則是在用利息歌唱。

二、歌唱高位置的訓(xùn)練方法

（一）正確的穩(wěn)定的氣息支持

氣息是歌唱的動力，對于整個歌唱活動的重要性是可想而知的。歌唱要有穩(wěn)定的深的氣息支持，這就要求運用到橫膈膜和腹肌的力量，氣息和聲音，就像放風(fēng)箏，氣息是托著風(fēng)箏的風(fēng)，聲音就好比風(fēng)箏，而橫膈膜、小腹則是放風(fēng)箏的手，手不能松，不然風(fēng)箏就飛走了，氣息也不能缺，風(fēng)箏是靠風(fēng)托著才能飛的，所以，橫膈膜和小腹要穩(wěn)穩(wěn)的抓住氣息，不然，聲音就會失去控制，這也是為什么氣息要深要穩(wěn)的道理。

歌唱中要想做到氣息的穩(wěn)定，首先，吸氣要深。要使兩肋擴張，使橫膈膜下降，這樣才能獲得橫膈膜的支持；其次，呼氣要有控制。人們常說歌唱是呼氣的藝術(shù)，可見有控制的呼氣是多么的重要，呼氣依然要保持氣息穩(wěn)定的狀態(tài)，聲樂訓(xùn)練時經(jīng)常會用嘆氣的感覺來找歌唱深的、穩(wěn)定的氣息狀態(tài)，即嘆著唱，一邊嘆氣、一邊歌唱，這樣，不僅能找到唱在氣上的感覺，同時，還能保持穩(wěn)定的氣息狀態(tài)。

（二）高音的“假想氣音”可以幫助找到高位置的聲音

在楊滿年教授著的《聲樂訓(xùn)練研究》一書中有關(guān)于“假想氣音”的提法，我覺得這個提法非常好，非常恰當并準確的概括了一種唱高音時使喉器放松的方法。在此書中是這樣闡述的：“假想氣音：喉結(jié)獲得自由的起音是先出氣而后聲門閉合以擋氣的起音。這種振動伴隨貝爾諾利效應(yīng)，它把聲帶閉合到一起的肌肉調(diào)節(jié)，無需象發(fā)聲門爆破音時那樣緊張，以達到‘唱在氣息上’。”崔文湘先生在《聲音的高位置與共鳴》一文中也有類似的論述：“男生在高聲區(qū)用咽部共鳴的比例較女生多，尤其是男高音的高聲區(qū)，應(yīng)有相當比例的咽部共鳴，特別在換聲區(qū)以后，比例更大，使聲音具有更大的亮度與威力，這是由于咽部某些地方的縮小造成的，但須在一定的狀態(tài)下才能發(fā)出這種音色。因為要摸索這種狀態(tài)，我用了一個誘發(fā)音，就是德文的？觟，前面加送氣音“H”，達到預(yù)定的效果?！?/p>

隨著歌唱音域的逐漸升高，人本能的反應(yīng)是提高喉頭、縮緊喉嚨，如何解決這一問題，獲得松弛有穿透力的高音，這不僅要唱在氣上還要使喉嚨保持穩(wěn)定和松弛，一個送氣的“H”巧妙的解決了，送氣的“H”的使用是使學(xué)生在起音的一剎那松弛、打開喉嚨，同時在有氣息支持的情況下唱出高音，送氣的“H”后面要帶上元音，如ha ho hu等等，真正能夠延長的是后面的元音，送氣的“H”只是一個手段，開始時可以借助真實的送氣感覺呼出高音，但是，這個練習(xí)的最終目的是一個假象的“H”就應(yīng)該完全能夠找到高音的歌唱感覺，所以“假象氣音”這個提法真的是很妙，氣息沖擊的高音是不對的，沒有氣息支持的高音更不對，“假象”解決了這兩者的矛盾，既使高音唱在了氣上，又避免了氣息沖擊的問題，這就應(yīng)該是“假象氣音”的妙處。這里所提到的送氣不能等同于漏氣，如果是漏氣的學(xué)生，要先解決漏氣的問題才能做擴展音域的練習(xí)，當然也不同于聲門沖擊，要避免這一問題，要先讓學(xué)生練習(xí)如何在氣上柔和的唱出純正的元音，在自然音域練習(xí)是必要的。

假想氣音的訓(xùn)練方法：在元音（a e I o u ）的前面加上送氣的“H”，通過“H”將元音帶出來，使元音唱在氣上，通過延長元音的方法，保持氣息的支持及松弛的喉嚨狀態(tài)，作為擴展音域的練習(xí)最好是琶音的練習(xí)，或者是單純的延長音練習(xí)，從音域較高的音練氣，有一定的能力之后可以在一個延長音上做強弱的變化練習(xí)。（譜例1）

（三）歌唱高位置的訓(xùn)練方法

（1）歌唱高位置訓(xùn)練：（譜例2）

訓(xùn)練要領(lǐng)：“5”的起音要在正確的歌唱狀態(tài)下發(fā)出a元音，即正確的氣息支持和打開的、穩(wěn)定的喉嚨，然后是一個上方的大二度連接，在做這個連接時既要保持“5”音的狀態(tài)，同時在a元音向o元音轉(zhuǎn)換時，還要在這一狀態(tài)基礎(chǔ)上將咽壁豎起來，喉嚨要穩(wěn)住并借助吸氣的感覺張開，將軟腭向后上方收縮，感覺在a元音的共鳴焦點處形成元音o，感覺o元音的位置比a元音的位置還要高，并用氣息呼住o元音的位置，讓聲音在鼻咽腔的頂端眉心的后部回旋，一邊呼一邊送出o元音，不斷向外呼出o元音，同時氣息是不斷的向下嘆，延長o元音，持續(xù)將o元音送出，在能力范圍內(nèi)盡量延長，然后帶住o元音的位置嘆氣下行。關(guān)于如何將“o”元音安放到高位置，充分的進入頭腔獲得共鳴，我經(jīng)常這樣啟發(fā)學(xué)生，想象在小舌頭的后部與鼻咽腔相連的部分好像還有一張嘴，“o”元音要在這張嘴里形成并唱響，要想在這張嘴里唱響，就要在這張嘴里咬字，并將聲音向鼻咽腔的頂端眉心的后部送，從而啟發(fā)學(xué)生找到唱高音時鼻咽腔及相關(guān)肌肉所做的調(diào)整。其實，這樣啟發(fā)學(xué)生是有道理的，我們都知道，聲音的音源是聲帶，氣息吹動聲帶振動發(fā)出基音后通過共鳴腔的擴大和美化，形成了聲柱或聲束，聲柱和聲束在從口腔傳出之前它的走向直接影響著聲音的傳播，這就像我們擲鉛球一樣，只有拋得高才能飛得遠，聲音也是一樣，只有向高位置拋出的聲音才傳遠和有穿透力，所以，在聲柱或聲束傳出之前必須盡可能的向高的共鳴腔體傳送，從高的共鳴腔體拋出的聲音才最有穿透力，聲柱或聲束好像立在后背經(jīng)過脖頸直向后腦勺向前拋出，同時，聲柱或聲束要有焦點，這個焦點就是高位置共鳴點，沒有焦點的共鳴是拋不出去的，這就好像把鉛球變成了大片的木板，拋起來哪個更容易拋得遠些可想而知，聲音的高位置和焦點在這里是統(tǒng)一的，不能分割，鼻咽腔頂端及眉心后部是高位置共鳴焦點所在，聲柱或聲束送到這里時要集中并形成共鳴焦點再送出，所以，從感覺上就好像元音是在這里“咬出”的，就是這個道理。“如果咽腔是主要的共鳴管的話，鼻腔則是擴音器，盡管有些人認為鼻腔作用不大，但我認為高位置放射性的聲音音質(zhì)，尤其在高聲區(qū)，必須經(jīng)此道獲得，從效果上來說是無可非議的。我經(jīng)常啟發(fā)學(xué)生假設(shè)歌唱的“嘴”似乎是在鼻腔的感覺，讓聲音引向上部，音越高，“嘴”的感覺越強，自然的滲上所謂的‘假聲’。”

這一練習(xí)的重點是a元音向o元音的轉(zhuǎn)換，從音高上來看，a元音已經(jīng)是在音階中較高的位置了，而o元音還要在這一基礎(chǔ)上再上一個大二度，其實，在實際訓(xùn)練中，這是有一定難度的，難度在于能保持a元音的位置而使o元音的位置更高，這要求有良好的歌唱基礎(chǔ)，能在穩(wěn)定的狀態(tài)下掛住高位置，這是這條訓(xùn)練的目的。

（2）高位置、焦點靈活練習(xí)：（譜例3）

高位置、焦點靈活練習(xí)是在前面練習(xí)的基礎(chǔ)上，運用快速的、連貫的在音階的高音部位的上下大二度的重復(fù)兩次的顫音練習(xí)，從而訓(xùn)練將聲音代入高位置的靈活性和準確性。

訓(xùn)練要領(lǐng)：u元音和o元音是較暗的兩個元音，u元音的喉位低，通暢的u元音練習(xí)對于穩(wěn)定喉嚨很有幫助，音階上行的u元音要唱的柔和、連貫，喉嚨不能有一點緊張，要真的感覺喉嚨不存在，嘴角成微笑狀，同時借助呼氣使聲門放松，使u元音放松，當u元音向o元音銜接時，體會下巴掉下來，在高位置共鳴焦點即o元音形成處做重復(fù)的兩次大二度的顫音練習(xí)，注意借助提軟腭和氣息的支撐使聲音在高位置上顫動而不是掉到口腔里，然后保持住位置，用氣息托住位置連住聲音唱后面的幾個音，感覺音越低位置越高，熟練了以后，顫音的次數(shù)可以增加。

這一練習(xí)主要是訓(xùn)練聲音保持在高位置上并能靈活的走動，所以，在訓(xùn)練時，有氣息支持的元音快速的流動和連貫性是重要的，可以唱的輕巧，切忌不能為了追求渾厚的共鳴而唱的過于笨重，這樣會適得其反。

（3）補充訓(xùn)練：（譜例4）

這幾條練習(xí)是前一條高位置、焦點靈活練習(xí)的補充或擴展練習(xí)，音域跨度加大了，難度也加大了。訓(xùn)練時要注意從低音到高音的琶音要連貫、靈巧，快速的在高位置上點一下，然后迅速做琶音的下行，要始終保持氣息的支持，用氣息將琶音連起來，并在最高音處用氣息將元音拋出去，掛住高位置快速唱完后面的幾個音。因為要唱的靈巧，氣息就要流動起來，用氣息托住聲音靈巧的唱，開始可能較難使聲音共鳴位置統(tǒng)一，但是共鳴的高位置一定要明確，要找到，并抓住這個位置再將其他的音的共鳴位置統(tǒng)一起來，這是重要的。

聲樂教學(xué)活動一方面要求理論和實踐緊密結(jié)合，另一方面又必須用大量的實踐訓(xùn)練手段來進行訓(xùn)練，從而達到教學(xué)效果。歌唱高位置訓(xùn)練是聲樂訓(xùn)練重要的組成部分，其訓(xùn)練方法是豐富和多樣的，對于它的研究應(yīng)該不斷深入，挖掘更多的訓(xùn)練方法，從而豐富我們的聲樂教學(xué)。

參考文獻：

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[2]肖黎聲.聲樂：理論基礎(chǔ)[M].人民音樂出版社.2009-8.