民間戲曲音樂祥符調(diào)音樂研究

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【摘要】豫劇流派祥符調(diào)起源于古都開封，素有“豫劇之母”之稱，是河南省的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。在其漫長的發(fā)展過程中，祥符調(diào)不僅受到了眾多戲曲愛好者的青睞，更形成了獨特的風(fēng)格與韻味。她不僅曲韻正宗，形式也極為活潑、俊俏，為豫劇的形成與發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻。本文將從戲曲的三大重要組成部分——唱腔、板式、表演出發(fā)，結(jié)合實例闡述祥符調(diào)在豫劇體系中所具有的不同特質(zhì)，并立足于發(fā)展現(xiàn)狀，分析論述祥符調(diào)今后的發(fā)展方向，為我國戲曲的再次崛起貢獻必要的力量。

【關(guān)鍵詞】祥符調(diào)；唱腔；板式；民間戲曲

隨著我國“一帶一路”倡議的確定以及的勝利召開，傳統(tǒng)文化也不斷地為人們所重視，戲曲則再次成為世人關(guān)注的焦點。近年來，我國各地均開展了各式各樣的戲曲活動，如“戲曲文化進校園”“戲曲文化周”等，人們學(xué)戲“熱”的浪潮也為戲曲的發(fā)展與傳承提供了良好的氛圍。然而，戲曲之所以能夠成為我國的“國粹”，不僅是因為她有著豐富多彩的藝術(shù)形式，更是因其深厚的文化底蘊而確定的。這種文化底蘊的形成與穩(wěn)固離不開眾多民間的小戲與地方戲曲流派的不斷交流與互動，也正是這些戲曲流派在發(fā)展中不斷地匯聚與交融，才促進了戲曲在我國的繁榮。本文所提到的祥符調(diào)正是豫劇流派中的代表之一，她起源于開封祥符縣，被譽為豫劇中的“中州正韻”，其藝術(shù)特色相比其他豫劇流派也有著非常獨特的風(fēng)格。本文也將從美學(xué)的角度出發(fā)，就祥符調(diào)中的唱腔、板式等特點進行詳細分析。

一、祥符調(diào)美學(xué)特征

說起祥符調(diào)的藝術(shù)之美，就先要從宏觀的藝術(shù)形式說起。祥符調(diào)被稱為豫劇的“母調(diào)”，與其他豫劇流派一樣，祥符調(diào)自發(fā)展之初便是一門極其重視演唱的流派，自古就有“寧唱十句戲，不道一句白”之說法。但不同的是，與其他豫劇流派相比，祥符調(diào)在音樂表達上顯得更加全面，既能表現(xiàn)高亢、明亮的高音，又能低下來將低音表現(xiàn)得溫柔、委婉，這也是很多流派所不具備的。音域的寬廣也決定了祥符調(diào)能夠勝任更多的豫劇劇目，據(jù)調(diào)查，經(jīng)祥符調(diào)演繹的傳統(tǒng)劇目就達300多出，如我們熟知的《楊家將》《穆桂英》等慷慨激昂的歷史大戲，也有《秦香蓮》《蝴蝶杯》等贊頌愛情的劇目。其次，祥符調(diào)的音色也是其亮點之一，與其他河南地方戲曲流派不同，很多河南地方戲曲音色較為鏗鏘有力，這也是河南地域性質(zhì)所決定的。而祥符調(diào)清純、明亮的音色則非常具有辨識力。通常講，祥符調(diào)的演唱多用“小嗓”進行，即真假聲共用的演唱方法，這也讓老戲骨一聽便能聽出是祥符調(diào)流派，祥符調(diào)獨特的音色也為其在更大的舞臺上斬獲了一席之地，從而攬獲了“中州正韻”的美稱。

二、祥符調(diào)的唱腔板式及表演特點

（一）唱腔特點每個戲曲流派都有其獨特的唱腔特點，人們欣賞與區(qū)分戲曲流派也會先從該流派的唱腔特點開始辨別，這是因為聲音是最直接的傳播工具。從上文的分析中可以看出，祥符調(diào)是一個非常重視演唱的豫劇流派，在演唱時多選用真假聲結(jié)合的方法進行演唱。從眾多祥符調(diào)劇目中可以發(fā)現(xiàn)，祥符調(diào)較擅長演唱的音區(qū)普遍位于中音區(qū)，其中“do”與“sol”兩音出現(xiàn)頻率最高，在很多祥符調(diào)劇目中樂段的結(jié)尾中，尾音也大多落在“sol”上，如我們熟知的《抬花轎》中周鳳蓮唱段《周鳳蓮坐轎喜氣盈盈》，很多樂段的結(jié)尾都落在了“sol”上；再如《蝴蝶杯》趙玉英唱段《滿江中波浪靜月光慘淡》中每個樂段的開始，基本都選用了從高音“do”起唱。我們知道，中音區(qū)是樂器及人聲最為出彩的音區(qū)，音色較為渾厚、柔美。在演唱的過程中，我們也多用真聲演唱。而祥符調(diào)選用真假聲結(jié)合的方式完美地彌補了真聲低沉、笨重的特點，從而更加貼近中音區(qū)的美學(xué)特征，使演唱更加清新脫俗，人們在欣賞的過程中能感覺到前所未有的平靜與舒服，這也是祥符調(diào)唱腔的最大特點之一。

（二）板式特點節(jié)奏是音樂中的骨架，正是節(jié)奏將一個一個獨立的音符串聯(lián)起來，才形成了美妙的旋律。戲曲中不同的板式變化也極大地豐富了戲曲的藝術(shù)形式。在祥符調(diào)中，其板式也有著鮮明的特點。我們知道，現(xiàn)在公認(rèn)的豫劇“四大板式”為【慢板】【流水板】【二八板】與【散板】，而祥符調(diào)較常運用的則是這四大板式中的三個，即【二八板】【流水板】與【慢板】，較多選用這三個板式也是由祥符調(diào)的音樂風(fēng)格而決定的。從上文對唱腔的分析中可以發(fā)現(xiàn)，祥符調(diào)唱腔清新明亮，較為適合抒情以及展現(xiàn)美好的事物，而這兩個板式的特點則正好與祥符調(diào)的唱腔特點不謀而合。其中，【二八板】為一板一眼，等同于我們通常所說的2/4拍子，它較強的節(jié)奏感即善于抒情也可用于敘事，如傳統(tǒng)劇目《司馬懿探山》中對于環(huán)境描述的唱段，便是選用了【二八板】中的【踢腳靠】板式，這種板式由【快二八】變化而來，即可以在演員展示的時候加入打擊樂予以配合（其原文為：山路高狹/難行站/俺父子松林把馬盤）。強烈的節(jié)奏感不僅更加準(zhǔn)確地描繪了行路難的環(huán)境，更突出了演員表演，讓演員可以加入更多的展示來對劇中人物進行塑造。再如【慢板】與【流水版】，前者為4/4拍子，善于描繪細膩的人物情感；后者為2/4拍子，但要比【二八板】更為靈活，善于表現(xiàn)喜悅的氣氛。所有這些特點也都與豫劇及祥符調(diào)的藝術(shù)特點相符合。祥符調(diào)除了以上三種板式以外，在少數(shù)劇目以及唱段中也會運用到【散板】。【散板】節(jié)奏自由，在很多的劇目中一般為短暫插入，來表現(xiàn)人物焦急或悲痛的心理，之后便會轉(zhuǎn)入其他板式，這種方法也類似于西方音樂中的宣敘調(diào)。如《白蛇傳》中白素貞的一段唱詞：我哭/哭了聲許官人哪/我罵、我罵了法海賊/你可害、害死了我。短短的幾句唱詞中便選用了【散板】中【滾白】和【裁板】兩種板式來表現(xiàn)白素貞此時悲傷、痛苦的心情。當(dāng)然，從分析中不難發(fā)現(xiàn)，【散板】的運用也是戲曲的“點睛之筆”，適當(dāng)?shù)丶尤肟梢愿蜗蟮乜坍嬋宋锏膬?nèi)心情感。

（三）表演特點唱與演并重是祥符調(diào)自發(fā)展以來一直所秉承的理念，這種優(yōu)良傳統(tǒng)也為豫劇的發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。祥符調(diào)的表演最重要的特點是極為重視表演中細節(jié)的處理，如表演時的眼神處理、手部動作以及精確的表情動作。與許多地方戲曲流派夸張、大氣的表演不同，往往是這種細節(jié)上的變化更能夠吸引觀眾的重視，讓觀眾在欣賞戲曲音樂、體驗唱腔藝術(shù)之美的同時，也能夠聚精會神、津津有味地觀看表演。如上文所提到的祥符調(diào)藝術(shù)家閻立品老師，她便是一位極為重視表演細節(jié)的大師，在每一次表演之前，她必將仔細研究人物的特點與心理，然后精心地對表演進行設(shè)計與規(guī)劃，在反復(fù)思考與琢磨中爭取將每一個角色刻畫得更加細膩。再如“陳派藝術(shù)”的創(chuàng)始人陳素真老師，她的表演除了優(yōu)美的身姿以外，生動的表情動作也為她攬獲了眾多戲迷的內(nèi)心，她在老戲《頭冀州》中飾演裝瘋的趙艷容時，足可以達到以假亂真的地步，而這出戲直至今日，很多老戲迷提起當(dāng)時的表演仍然回味無窮。縱觀各位祥符調(diào)前輩的表演，無論何種風(fēng)格都離不開祥符調(diào)含蓄、優(yōu)雅的特點，而這些前輩和大師們對待表演的認(rèn)真態(tài)度也成了祥符調(diào)表演的優(yōu)良傳統(tǒng)，并成為后人學(xué)習(xí)的榜樣。

三、豫劇流派-祥符調(diào)的發(fā)展現(xiàn)狀分析及建議

祥符調(diào)一直以來是豫劇流派中的大派，受眾人群相比其他流派也相對較為廣泛。近年來，隨著國家政策向傳統(tǒng)音樂的靠攏，祥符調(diào)也步入了穩(wěn)定的發(fā)展之中，但有發(fā)展便會暴露一些問題，面對問題我們也應(yīng)該積極解決，這樣才能使我國的傳統(tǒng)文化得到更好的保護，使其長足發(fā)展下去。筆者也根據(jù)自身的采風(fēng)調(diào)查將祥符調(diào)目前面臨的問題總結(jié)為以下三點：

（一）人才的匱乏人才問題一直以來都伴隨著祥符調(diào)的發(fā)展，也是其主要面臨的問題之一。早期便有旦角過剩，其他行當(dāng)匱乏的情況，而近年來則是面對戲曲人才嚴(yán)重流失的困境。針對這一問題，筆者建議加強青年團的建設(shè)，用以培養(yǎng)戲曲專項人才。同時加強興趣的培養(yǎng)，為戲曲及祥符調(diào)的發(fā)展培養(yǎng)潛在的有生力量。

（二）資金問題隨著體制的改革，之前很多隸屬于國家的劇院和劇團現(xiàn)已為企業(yè)單位，失去了一大部分政府的撥款，以致于無法進行相關(guān)的工作。針對這一問題，筆者建議資金匱乏的劇院及劇團在積極申請國家撥款的同時，努力尋找贊助企業(yè)，與相關(guān)企業(yè)聯(lián)手發(fā)展，攜手共贏。

（三）觀眾群體老齡化觀眾老齡化的問題是戲曲界普遍面臨的問題，許多戲曲的演出年輕人幾乎很少參與。而這一問題的關(guān)鍵在于戲曲的創(chuàng)新力度不足，前些年央視曾播出了《叮個隆咚嗆》等相關(guān)的戲曲類節(jié)目，節(jié)目將流行音樂與戲曲進行了融合，得到了廣泛的好評，這或許能夠成為我們對戲曲創(chuàng)新的借鑒。在保留傳統(tǒng)文化的同時，利用當(dāng)下流行的元素對戲曲進行包裝，才能讓更多的人了解戲曲、傳播戲曲。換句話說，與時俱進才是戲曲保持鮮活的唯一出路。針對以上問題，筆者認(rèn)為現(xiàn)階段首先要解決的問題是擴大欣賞群體，因為只有欣賞群體的壯大才是祥符調(diào)乃致戲曲發(fā)展的重要保障，同時也是解決人才與資金等眾多問題的前提。當(dāng)然，最困難問題在于人才的培養(yǎng)。正所謂“百年樹人”，想要培養(yǎng)出演唱技能全面的戲曲人才至少需要5年以上時間；然而隨著時代的發(fā)展和人們審美觀念的變化，殘酷的現(xiàn)實對于戲曲人才的要求也達到了前所未有的高度，其中演唱與創(chuàng)作都需要符合新、老觀眾的審美需要。換句話說，要有人才能夠賦予祥符調(diào)這一傳統(tǒng)的豫劇流派更加長久的生命力，使中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化一代一代的傳承下來。

四、結(jié)語

綜上所述，祥符調(diào)是豫劇的根基所在，直至今日仍是豫劇眾多唱腔中的主流。筆者作為一名戲曲的研究者以及愛好者，從專業(yè)的角度對祥符調(diào)進行了分析，意在更廣泛地普及、傳播戲曲，為戲曲的發(fā)展貢獻自己的一份綿薄之力。當(dāng)然，關(guān)于祥符調(diào)的藝術(shù)之美以及音樂特點也遠不止文中的相關(guān)列舉。在此筆者也歡迎各位學(xué)者予以補充，呼吁各位戲曲愛好者親身感受祥符調(diào)的魅力，為祥符調(diào)以及戲曲的長足發(fā)展注入新的活力。

參考文獻

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[3]王曉玲.論豫劇祥符調(diào)的歷史變遷與創(chuàng)新之路[J].湛江師范學(xué)院學(xué)報,2016(5).

作者：丹波 單位：晉城職業(yè)技術(shù)學(xué)院