古典舞技術(shù)技巧審美訓(xùn)練與應(yīng)用
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摘要：舞蹈作為一類藝術(shù)，不管是藝術(shù)類型或是藝術(shù)形式都呈現(xiàn)出多樣化的趨勢，各類舞蹈都獨有特點，在我國古典舞一直占據(jù)極為關(guān)鍵的位置，究其原因，我國古典舞除了通過了歷史積淀以外，還將56個民族舞蹈特征密切融合，可以說是舞蹈集大成者，但因中國古典舞技術(shù)技巧當(dāng)前仍存在動作明顯混淆以及人物內(nèi)心表達(dá)不善等相關(guān)問題，為此，本文就中國古典舞的審美特質(zhì)，分析中國古典舞中技術(shù)技巧的訓(xùn)練意義，分析當(dāng)前中國古典舞技術(shù)技巧的問題，提出古典舞技術(shù)技巧的審美與訓(xùn)練策略，意為提高我國古典舞的發(fā)展效果提供參考。
關(guān)鍵詞：中國古典舞技術(shù)技巧審美特質(zhì)訓(xùn)練應(yīng)用研究
按照中國古典舞已有的考證資料，最早可以追溯至商朝，所以歷史悠久，其一方面能夠?qū)鹘y(tǒng)戲劇表演和武術(shù)表演技巧與舞蹈造型實現(xiàn)有效留置和繼承，另外一方面還需合理吸收西方舞蹈的藝術(shù)精髓。故此技術(shù)技巧、造型、動作具有博采眾長之感，但在表演動作方面仍在維持傳統(tǒng)文化的特殊格調(diào)，同時在我國古典舞藝術(shù)的表演中，容易讓觀眾受到熏陶，主要原因在于舞蹈的技術(shù)技巧、舞蹈的神韻與審美合理融合，展現(xiàn)出舞蹈的豐富內(nèi)涵與頑強(qiáng)生命力，可以保持高度集中力，并和觀眾的思想方面產(chǎn)生共鳴，所以我國正在深層研究古典舞的技術(shù)技巧方面，從而促進(jìn)我國古典舞藝術(shù)文化的穩(wěn)定發(fā)展。
一、中國古典舞的審美特質(zhì)
中國古典舞所呈現(xiàn)出來的技術(shù)技巧，實際上就是表現(xiàn)并呈現(xiàn)中國古典舞藝術(shù)神韻與風(fēng)采。在我國傳統(tǒng)文化中神韻具體呈現(xiàn)較強(qiáng)的主觀性，并體現(xiàn)抽象的感官體驗形式。我們可利用諸多方式展現(xiàn)神韻，比如說音樂、繪畫、寫作等，其中最為關(guān)鍵的表現(xiàn)方式之一即為舞蹈。若古典舞并未傳承其中的神韻，古典舞容易喪失生命力，很難打動受眾，還難以讓受眾對古典舞魅力深入認(rèn)識。在社會高速發(fā)展的當(dāng)代，古典舞還需滿足國家發(fā)展趨勢。在歷史高速發(fā)展的背景下，我們諸多時期的民族文化得到了傳承，舞蹈也在不斷發(fā)展中實現(xiàn)演化并傳承。社會在高速發(fā)展的同時，歷史呈快速變遷的狀態(tài)，雖說古典舞在逐漸發(fā)展中出現(xiàn)了很大轉(zhuǎn)變，但古典舞仍保留著中國傳統(tǒng)的舞蹈文化特點。
二、中國古典舞中技術(shù)技巧的訓(xùn)練意義
我國古典舞除了將傳統(tǒng)戲曲演繹與武術(shù)表演完美的融合在一起以外，還將西方舞蹈融入其中，歷史非常悠久，也經(jīng)常出現(xiàn)于戲曲表演及舞蹈表演等經(jīng)典的動作與造型之中，具備傳統(tǒng)的神韻風(fēng)采，正因如此，中國古典舞和傳統(tǒng)的戲曲、武術(shù)一般，針對舞蹈中的技術(shù)技巧發(fā)揮的作用極為重視。訓(xùn)練古典舞技術(shù)技巧又稱舞蹈基本功，具體是指其作為中國古典舞的基本功，所有表演、動作、身段、神韻等都是以此為前提實現(xiàn)的獲取，所以在舞蹈表演中技術(shù)技巧作為關(guān)鍵組成部分，其除了能夠彰顯出人物的特點，還是人物心理的主要表現(xiàn)，具備非常關(guān)鍵的現(xiàn)實意義。
三、當(dāng)前中國古典舞技術(shù)技巧的問題分析
（一）動作存在明顯的混用情況
基于目前的形式而言，舞蹈動作存在明顯的混用情況，這是中國古典舞技術(shù)技巧面對的一大難題，諸多舞蹈人員并未按照不同節(jié)奏與力度實施調(diào)節(jié)，而是將舞蹈動作一律進(jìn)行混亂使用，就算舞蹈表演的內(nèi)容與決策發(fā)生了變化，但是表演動作并沒有發(fā)生改變，長期都重復(fù)模仿。為促進(jìn)舞臺效果的進(jìn)一步提升，完整舞蹈動作必須自成一套，前后呼應(yīng)、反復(fù)強(qiáng)調(diào)，且不同的舞蹈階段都需具備相應(yīng)的表情、神韻、情感方面的微小偏差，若是舞蹈動作混用，舞蹈主旨與人物內(nèi)心就很難實現(xiàn)表達(dá)。
（二）人物內(nèi)心的表達(dá)方法不善
音樂作為人物情感及內(nèi)心情感得到抒發(fā)的關(guān)鍵手段，舞蹈亦是如此，一個優(yōu)秀舞蹈如講故事、聽音樂一般，有高潮點以及前奏，自然也就有結(jié)局，也有其本身想要傳達(dá)的情感與主旨。身為一名優(yōu)秀舞者亦是如此，為了實現(xiàn)良好舞蹈表演的詮釋，其需要對舞蹈表演角色進(jìn)行用心體會，并對人物情感深入理解，但大多時候舞蹈技術(shù)技巧訓(xùn)練成為一種炫技，并非以人物內(nèi)心表達(dá)角度入手，這就出現(xiàn)了本末倒置的情況，將無法實現(xiàn)良好角色內(nèi)心的充分表達(dá)，在此基礎(chǔ)上，很難根植于觀眾的心中。
四、中國古典舞技術(shù)技巧訓(xùn)練方法
（一）跳躍訓(xùn)練
每個身體健康的人必備機(jī)能就是彈跳，但舞蹈之中的跳并非那種與生俱來的彈跳方式。換而言之，舞蹈中的彈跳屬于綜合人體協(xié)調(diào)力、爆發(fā)力、移動素質(zhì)、頻率等組成一大綜合素質(zhì)。影響舞者彈跳的要素有很多，其中包括各個肢體部分的骨骼肌肉，其力量的強(qiáng)與弱、肌肉歸速的快與慢、不同部位肌肉群的協(xié)調(diào)配合。另外，具體影響結(jié)構(gòu)為小腿肌肉能力、大腿肌肉能力等，目前最關(guān)鍵的原因就是大腿肌群功能，其映射大腿肌肉群與地面的力量和周身的協(xié)調(diào)發(fā)力。要想將古典舞表演造型做好，需強(qiáng)化基礎(chǔ)訓(xùn)練，因此需要使用從遠(yuǎn)至深、從表到里的鍛煉方法，使舞者儲備豐富的技能，便于以后進(jìn)行高難度動作訓(xùn)練?？傮w而言，要想滿足跳躍高度，需加強(qiáng)訓(xùn)練下蹲，循環(huán)做好向下一位蹲、五位蹲訓(xùn)練，實質(zhì)上，一個優(yōu)秀舞者深知如果未做好深蹲根本無法合理開展跳躍訓(xùn)練，通過幅度較小的跳躍訓(xùn)練到幅度較大的跳躍訓(xùn)練，利用不同的訓(xùn)練形式，可以呈現(xiàn)出良好的訓(xùn)練效果。
（二）旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練
協(xié)調(diào)旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練非常重要，若蹲與對手臂活躍使用當(dāng)作旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練技術(shù)的前期準(zhǔn)備，在此基礎(chǔ)上，協(xié)調(diào)意識就變成旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練思想的準(zhǔn)備方法。旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練的完成質(zhì)量，支撐身體不同部位的力量極為重要，但若是旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練缺乏了協(xié)調(diào)意識，很難實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)高度的充分展現(xiàn)，無法達(dá)成理想標(biāo)準(zhǔn)。通常而言，日常中協(xié)調(diào)就是巧勁和省勁，其屬于培養(yǎng)與塑造意識，雖說人們出生就有這種概念思想，但是在古典舞訓(xùn)練中需不斷增強(qiáng)巧勁和省勁訓(xùn)練意識。中國古典舞藝術(shù)的旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練，充分吸取了外來文化，比如說芭蕾舞在古典舞藝術(shù)表演中占有較大比重，但從嚴(yán)格層面而言，仍有諸多偏差。西方芭蕾舞全部旋轉(zhuǎn)皆構(gòu)建于直立前提下完成，而中國古典舞將很多民族特色充分融合，還體現(xiàn)出廣泛采納眾人的長處，以及各方面的優(yōu)點，概括來講，古典舞的旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練需對以下維度給予重視：（1）收緊腰背時應(yīng)該保持身體直立；（2）合理掌握甩頭及留頭頻率；（3）當(dāng)完成相關(guān)舞蹈動作時需維持重心平衡；（4）身體應(yīng)跟隨進(jìn)度變化而適當(dāng)調(diào)節(jié)。另外中國古典舞當(dāng)中諸多旋轉(zhuǎn)皆與古典韻律緊密相連，因此在完成旋轉(zhuǎn)技巧時需要對韻律度合理掌握，讓舞蹈動作密切連接舞蹈技術(shù)技巧，確保完成的流暢性，如此必定會帶來別樣美感。
（三）翻身訓(xùn)練
在古典舞的翻身訓(xùn)練中，動作要點就是腰部，發(fā)揮著重要的過渡作用，可以促進(jìn)上下身動作協(xié)調(diào)與合理銜接。特別是無法順利完成的技巧協(xié)調(diào)工作，只有維持上下肢的動作統(tǒng)一，兼具舞蹈技巧才能充分展現(xiàn)古典舞之美。從另一個角度而言，上下肢脫節(jié)是無法保證動作根據(jù)相應(yīng)軌道來高效完成的，且無法流暢的完成高難度動作。因此通過觀察翻身動作方式，一般會將胯作為軸心，機(jī)體傾斜后旋轉(zhuǎn)，而整體翻身中，需擺正不同的仰、臥、傾等穿插動作?？傮w來說，翻身訓(xùn)練具有較高的肢體要求，需妥善配合舞者的上下肢體。翻身訓(xùn)練應(yīng)該融匯貫穿以下兩個元素：一是舞者應(yīng)配合好敞胸腰和頂胯動作；二是上半身需要滿足圓軌跡要求，手臂晃動訓(xùn)練也要緊隨節(jié)奏訓(xùn)練。所以翻身在協(xié)調(diào)手部、眼部、身體等方面具備特殊規(guī)律，具有極其嚴(yán)格的要求，不然將無法正常進(jìn)行翻身訓(xùn)練。
五、中國古典舞蹈技術(shù)技巧應(yīng)用方法
（一）合理呈現(xiàn)舞臺劇情，展現(xiàn)人物特征
中國古典舞技術(shù)技巧在諸多層面都發(fā)揮著關(guān)鍵價值，如故事情節(jié)呈現(xiàn)的頁數(shù)的涵義。在古典舞的表演過程中，可以考慮在其中加入不一樣的舞蹈編排方法，如此必定會收獲理想的訓(xùn)練成效，從而提升舞蹈的情感表現(xiàn)。所以，舞蹈編排技術(shù)的根本源自舞蹈特性的充分掌握，也是每位舞者的必備技能，更要在舞蹈實際編創(chuàng)中把技術(shù)表現(xiàn)力有效的提高，如此才能保證古典舞表現(xiàn)形式的多元化，并給持續(xù)發(fā)展舞蹈劇情提供新思路。在民族舞劇的表演過程中，人物性格都需利用動作進(jìn)行呈現(xiàn)，所以在此流程中，技術(shù)技巧不能缺少，其價值方面也會獲得充分呈現(xiàn)，舞者還兼具著人物形象的重塑。無論是獨舞還是雙人舞，亦或群舞，都能通過不同的人物形態(tài)實現(xiàn)明確塑造，從而實現(xiàn)歷史人物、現(xiàn)當(dāng)代偉人等的有效塑造，具有多樣化形態(tài)。舞蹈表演技術(shù)的不同可展現(xiàn)出人物性格特征的不同，通過使用多樣技術(shù)、技巧將復(fù)雜的舞蹈專業(yè)特征充分展現(xiàn)，包括諸多心理轉(zhuǎn)變，這些都會給提高舞蹈觀賞性包括劇目的整體水平注入巨大力量。不同舞蹈專業(yè)學(xué)生的適用技巧也并不同，所以在舞臺表演中，應(yīng)規(guī)避發(fā)生混淆亂用技術(shù)情況，相同的技術(shù)無法避免讓受眾出現(xiàn)味同嚼蠟的感覺，并與舞蹈學(xué)生的專業(yè)需求不符。如果無限量展示技術(shù)技巧容易使人感到似乎并未詮釋舞者的性格與人物特征，此類技術(shù)方法無法實現(xiàn)完美舞蹈作品的鑄就。比如說，舞蹈中存在一種燃情奔放類人物，可運(yùn)用舞蹈技術(shù)技巧實現(xiàn)持續(xù)翻身、大幅度跳躍、串聯(lián)翻身運(yùn)動，這種劇烈運(yùn)動，諸多技術(shù)技巧使舞者的性格和人物特征靈活體現(xiàn)。通常節(jié)奏極速，極具一定的強(qiáng)烈特質(zhì)，原地旋轉(zhuǎn)屬于呈現(xiàn)舞者舞蹈作品的一種情感體現(xiàn)，可見良好的舞蹈節(jié)奏、舞蹈強(qiáng)度、舞蹈速度等相關(guān)技術(shù)呈現(xiàn)出人物的性格。
（二）舞蹈學(xué)者角色特征的合體呈現(xiàn)
在古典舞的表演中，不同人物的性格需以不同的動作進(jìn)行體現(xiàn)，所以古典舞在舞臺上的表演中技術(shù)技巧尤為關(guān)鍵。舞蹈能夠保證一幕幕情景得到實現(xiàn)，而不同人物的形象刻畫有利于生動與充實場景的塑造。如頑強(qiáng)反抗者、小家碧玉等差異性格皆可利用技術(shù)技巧偏差得到實現(xiàn)，能夠?qū)崿F(xiàn)人物內(nèi)心活動的有效詮釋。所以對古典舞技術(shù)技巧的合理掌握，除了能夠讓舞臺劇情實現(xiàn)鮮活表現(xiàn)以外，還能彰顯人物的性格特征，從而提升表演的韻味。
（三）深層融合古典舞表演和舞蹈劇目
中國古典舞發(fā)展歷史悠久，隨著時代發(fā)展長期發(fā)生著改變。但古典舞要想得到公眾接受與理解，某種層次上來說需有效融合劇目與表演自身。如諸多受眾熟知的舞劇或舞蹈《梁?！?，表述了對人們對愛情的自由向往。表演中需分成諸多階段，從互相認(rèn)知新鮮感，二者具有密切聯(lián)系，至后續(xù)揭露真相，二者之間內(nèi)心與情感的復(fù)雜變化都能利用表演與技巧實現(xiàn)有效融合。利用舞姿變化、舞蹈演員的動作變化，促進(jìn)情節(jié)的起伏變化，并通過對蝴蝶意向化生物的充分借鑒，詮釋梁祝對愛情渴望與二人相惜的愛情故事。利用一系列旋轉(zhuǎn)、跳躍、翻身動作，對優(yōu)美音樂節(jié)奏的掌握，為受眾呈現(xiàn)良好的視覺享受。古典舞的劇情可在某情節(jié)中得以延續(xù)，所以運(yùn)用動作具有承上啟下的效果，每類舞種動作都非常關(guān)注舞蹈語言的表達(dá)方式。例如，激戰(zhàn)中展示受傷，情節(jié)轉(zhuǎn)換可在緊張環(huán)境下受到遏制，舞者低音帶動了整體畫面。在這種情境中，激烈戰(zhàn)爭需要對諸多技術(shù)技巧充分運(yùn)用，通常伴著難度較高的重復(fù)跳躍以及翻轉(zhuǎn)動作，將槍林彈雨表現(xiàn)的氣勢充分呈現(xiàn)，包括舞蹈主題為時間流轉(zhuǎn)，采用原地旋轉(zhuǎn)或持續(xù)原地旋轉(zhuǎn)對時光的流逝合理展現(xiàn)，這就是常用的技術(shù)技巧舞蹈情節(jié)成功改變的實例。這種舞蹈可以合理表達(dá)動作語言，采用不同的編創(chuàng)方法，編排舞蹈動作語言。技術(shù)技巧能夠有效詮釋舞蹈內(nèi)涵，還能呈現(xiàn)優(yōu)秀的舞臺效果，在此流程中，審美主體具有諸多技巧表演，體現(xiàn)古典舞的故事情節(jié)和內(nèi)在情感，從而為舞蹈的表演注入新鮮血液。
六、結(jié)語
總之，舞蹈作為一類藝術(shù)，不管是藝術(shù)類型或是藝術(shù)形式都呈現(xiàn)出多樣化的趨勢，各類舞蹈都有各自的特點，在中國，古典舞一直占據(jù)著極為關(guān)鍵的位置。為此本文首先分析中國古典舞的審美特質(zhì)，然后分析中國古典舞中技術(shù)技巧的訓(xùn)練意義，提出其技術(shù)技巧的應(yīng)用，保證古典舞專業(yè)學(xué)者學(xué)習(xí)古典舞意識的全面提升，從而獲得更多大眾的青睞。
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作者:顏焱 單位:山東青年政治學(xué)院舞蹈學(xué)院