彩畫藝術論文：談論古建筑彩畫藝術

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了彩畫藝術論文：談論古建筑彩畫藝術范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

本文作者：梁婧、李源 單位：石家莊職業(yè)技術學院

彩畫的歷史演變

中國古建筑彩畫有著悠久的歷史，最早可追溯到春秋戰(zhàn)國時期，距今2000多年。春秋戰(zhàn)國時期記載古人曾用丹粉涂刷在木構(gòu)部分。《論語•公冶長》一書中提到管仲家的裝飾———“山節(jié)藻”，刻著山岳的斗拱即為山節(jié)，而繪制著水藻的梁外的柱子則是藻。秦漢時期多用龍紋、綿紋和云紋作為建筑彩畫常用圖案形式。佛教在我國興起之后，影響了南北朝時期的彩畫，其繪制的圖案吸收了佛教元素，增加了卷草、寶珠、字、蓮花等圖案。漢代的建筑彩畫已非常發(fā)達，其彩畫主要繪制于門楣、藻井及柱壁之上，色彩多用對比色，常用的色彩是石綠色和朱紅色，利用兩者冷暖關系、明暗關系以及對比色關系相互映襯，繪制手法上色彩多均勻涂色，“文以朱綠，飾以碧丹，光明熠熠，色彩斑斕”，正是對漢代宮廷裝飾彩畫的真實描寫。西晉的彩畫受當時新興佛教的影響，佛教常見的象征元素如寶瓶、雙魚、法螺等被彩畫藝術所吸收，并作為新興的圖案紋樣，在此之后，秦漢以來的建筑彩畫得到了豐富和發(fā)展，到了南北朝時期，建筑彩畫色彩選用上越來越多，形式越來越豐富。隋唐期間的彩畫技術達到了較高水平，彩畫藝術得到了進一步發(fā)展，主要表現(xiàn)為:圖案絢麗多彩，色彩極其豐富，繪制技巧空前精湛，各種多彩的紋樣相應而生。著名的“五彩間金裝”的精致紋樣就是在隋唐期間繪制而成的，該作品呈現(xiàn)出富麗堂皇、美輪美奐的美好景象，同一時期，栩栩如生、活潑形象的鳥圖案、獸圖案紋樣顯現(xiàn)在了建筑彩畫內(nèi)容之上。建筑彩畫進入成熟期是在宋代，當時的彩畫顏色分九種，其中以紅、綠、藍三色為主，用退暈的方法表達顏色的深淺，圖案也高度程式化，此時的彩畫施色上常用的是六種形式，六種彩畫形式代表的是不同等級的建筑形式，在構(gòu)圖上弱化了寫實性題材，更注重的是紋樣的裝飾效果，從而也使施工的進度加快了，彩畫的紋樣更加絢麗多彩。元代多發(fā)戰(zhàn)爭，但短短的一百年，我國古建筑彩畫發(fā)展在此期間與宋代彩畫相比較發(fā)生了極大的改變，創(chuàng)造除了梁枋彩畫的基本格局，其彩畫色彩使用上也有了很大的突破，主調(diào)為青綠色相間，以黑色和白色兩種顏色對圖案進行邊線勾勒處理，在此工藝描繪下的彩畫形式帶給人們的是清麗的、素美的、強烈視覺沖擊的藝術享受。另有雕刻裝飾藝術融入了建筑彩畫之中，成為一種新的繪制元素也首創(chuàng)于元代。

進入了明代、清代，繪制于建筑之上的圖案形式更加精致，繪制技巧更加成熟、進步，其裝飾藝術效果更加突出。明代建筑彩畫逐漸開始規(guī)范，并進入成熟期，同時進行了嚴格的等級劃分。清代彩畫技術繼承并延續(xù)了明代技術工藝，但在技術上進行了提升和改革，并形成了整套施工規(guī)范，規(guī)范對彩畫繪制前期及過程諸多方面進行了嚴格要求，包括整體用金多少、整體基調(diào)、施工工藝、繪制內(nèi)容等各個方面。由此可見，明代、清代的建筑彩繪特點就是更加制度化、標準化、程式化。清代宮殿、樓閣中綠色、青色的冷色調(diào)為基調(diào)的彩畫形式，描繪出了古宮殿建筑的光彩奪目、美不勝收。這種基調(diào)的彩畫也成了清代宮廷建筑的典型代表。和璽彩畫、旋子彩畫、蘇式彩畫代表著清代彩畫的三種不同的形式，分別象征著富麗堂皇的、清麗的、靈活可愛的三種基調(diào)，從而用以區(qū)分不同建筑的等級。同時，到清代時期，建筑彩繪發(fā)展到頂峰，繪畫內(nèi)容上開始將山水和樓閣結(jié)合在一起，突出磅礴的氣勢。

彩畫中蘊涵的中國文化

(一)“禮”觀念的體現(xiàn)

古代的中國，人們崇尚的是儒家推崇的“禮”，“禮”作為最高精神意念指導影響著人們的一切行為。建筑的規(guī)劃、建造，無疑也要聽從“禮”的安排。建筑裝飾中最突出的表現(xiàn)形式———彩畫，就其色彩、裝飾方面都體現(xiàn)著嚴格的等級觀念。各朝代相關書籍、文獻中都可翻閱到對用色的嚴格限制，對建筑細節(jié)雕工工藝也有明文的規(guī)范，周代時，統(tǒng)治階層就已利用色彩限制禮法，把青色、紅色、白色、黃色及黑色五種顏色稱之為“正色”，并以此五種顏色象征尊貴。戰(zhàn)國時的帝王宮殿運用鮮艷的色彩彰顯統(tǒng)治階層的顯著地位。彩畫到了明代、清代時技術達到了最高峰，色彩的等級劃分及彩畫繪制內(nèi)容都有嚴格的規(guī)定。彩畫的發(fā)展反映出中國建筑藝術受儒家禮制思想影響頗深。

(二)彩畫中的象征意義

中華民族的象征文化源遠流長，早在“六書”中就有記載，“六書”中將造字方法進行了歸納，“指事”造字法就是運用各種象征性的符號來代表不同的漢字。也就是說，象征文化已深深滲透在我國的古建筑藝術之中。從整體構(gòu)造到細節(jié)描寫，從建筑方位到色彩描繪，各種象征意義蘊涵在我國古建筑的多個方面，而彩畫中蘊涵的象征含義，更多的體現(xiàn)在不同內(nèi)容和繪制圖案形式、選材之上:

1．象征權(quán)利與地位。龍鳳作為權(quán)利、地位的象征，常被用來作為統(tǒng)治階層的各種裝飾用題材，而宮殿中建筑彩畫的主體內(nèi)容也是龍與鳳。龍的權(quán)力、富貴的象征地位早在周代就有了，代表的是帝王。后來，龍被民間想象成了神，認為龍是萬蟲之首。佛教也將龍奉為尊位，用以護法。龍在唐代、宋代用以象征風調(diào)雨順、祥和福瑞，到了明代、清代則用以象征皇權(quán)。幾千年來龍常常成為中國奴隸、封建社會最高統(tǒng)治者的“獨家專利”，是皇權(quán)的代名詞，因此，皇帝自比為“真龍?zhí)熳印?，凡是與他們生活起居相關的事物均冠以“龍”字以示高高在上的特權(quán)。鳳是人們心目中的瑞鳥，天下太平的寓意，象征美好、才智和吉祥，常和龍一起使用，鳳從屬于龍，用于象征皇后嬪妃。

2．象征喜慶、安康。自古以來，人們都有追求禎祥、平安的美好愿景，我國民間善于用各種紋樣來預示美好的生活和吉祥太平的景象，這也包含著繪制于建筑之上的圖案。燈籠錦的紋樣出現(xiàn)在宋代，其圖案紋樣為燈籠，用以象征年谷順成，風調(diào)雨順。這些預示著年谷順成的吉慶紋樣，成熟發(fā)展于宋代，明代、清代時，發(fā)展成“有圖必有意，有意必吉祥”的構(gòu)思設計。其內(nèi)容形式豐富多樣，體現(xiàn)著人們對美好生活的憧憬，對萬事如意的期待。寓意的多用方法:葡萄圖案寓意子孫多多，仙鶴多指長命百歲，牡丹多指多福多貴，鴛鴦多用來比喻夫妻白頭偕老等。諧音常用手法:用蝙蝠、梅花鹿、壽桃的諧音表達福祿壽的含義;梅花枝頭之上的喜鵲用以形容喜上眉梢;而“金玉滿堂”則用數(shù)尾金魚來象征等。圖案紋樣也有其象征意義:回紋代表連綿不斷，子孫萬代，吉利深長，富貴不斷，此外還有壽字、福字、喜字等常用于吉祥圖案中的文字，用于表示對幸福、富有、長壽和喜慶之向往。

3．象征品格情操。古人信奉君子有道，在彩畫藝術中，常體現(xiàn)其抱負、理想、品格和高尚的精神情操的多是一些植物紋樣裝飾。人們熟知的松、竹、梅的紋樣，各自代表著堅貞不渝的意志，象征脫俗的高風及傲雪凌霜的氣節(jié)，還有“出淤泥而不染的蓮花”、被譽為“四君子”的梅、蘭、竹、菊，也分別代表了高潔的品格。中國古建筑中蘊涵的文化內(nèi)涵是極其深邃的，代表的是中國五千年文化沉淀形成的美學特征。不管從建筑的布局規(guī)劃來看，還是建筑細節(jié)描寫，單個建筑的造型藝術，都呈現(xiàn)的是先人獨有的審美取向，這與國外建筑形式大相徑庭。我國的建筑藝術多追求的是內(nèi)在的美，內(nèi)在的精神力量，講究和諧，講究神韻。

結(jié)語

彩畫作為我國古建筑的裝飾元素與建筑本身相融在一起，彩畫繪制題材、內(nèi)容、色彩都與建筑本身相互映襯。這正是中國哲學中體現(xiàn)的“和合”之美。這種古建筑彩畫藝術與建筑形態(tài)、風格、格局涵容互攝，正是我國古建筑藝術與彩畫裝飾藝術高度統(tǒng)一的反映，由此我們看到的是偉大的古人對建筑木構(gòu)技術的精通和在彩畫藝術上的高深造詣。中國古建筑文化作為當代中國建筑文化之母體，其對建筑藝術的深遠影響是顯而易見的。諸多建筑藝術的人文價值參考及其科學性，不會由于時代的發(fā)展而從正確走向謬誤，古建筑彩畫的藝術美也不會因時代變遷而光彩不復，它只會因時代的發(fā)展而發(fā)展，隨歲月的消逝變得更加絢麗多姿。