工藝美術(shù)審美特征精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的工藝美術(shù)審美特征主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：工藝美術(shù)審美特征范文
［關(guān)鍵詞］ 電影主題音樂；審美特征；藝術(shù)功能
電影的圖片、文字、聲音并存，融為一體。電影音樂，顧名思義，是指在電影中的音樂，為了使電影中的故事情節(jié)達(dá)到更好的藝術(shù)效果，感染觀眾，電影導(dǎo)演一般都會(huì)借助音樂向觀眾展示電影的故事情節(jié)，這就決定了電影音樂和一般的純音樂不同，它必須既體現(xiàn)電影的藝術(shù)構(gòu)思，又體現(xiàn)音樂的美學(xué)欣賞。且作曲家、作詞家在創(chuàng)作電影音樂時(shí)，也會(huì)深入了解電影的劇情，根據(jù)電影所要表達(dá)的內(nèi)容和思想創(chuàng)作音樂，所以，電影主題音樂具有豐富的內(nèi)涵及豐富的聽覺審美體驗(yàn)。
電影主題音樂的審美特征
（一）電影主題音樂具有情節(jié)描述性
電影主題音樂通過其表意的手法，通過音響來表達(dá)電影的主題思想，聽眾則憑借主題音樂的聲音來對(duì)電影想要表達(dá)的主題進(jìn)行感知，具有情節(jié)描述性。且因?yàn)橹黝}音樂的特性是不具體性、不確定性，從而需要電影的畫面來對(duì)電影的主題進(jìn)行“解讀”。如在《大笑江湖》中，它的主題曲《大笑江湖》，由小沈陽演唱，從一開始便能夠撥動(dòng)觀眾心弦，主題曲所表達(dá)的意境與電影中所要描述的情節(jié)緊密結(jié)合，在歡快的旋律中，我們?cè)诮庾x江湖人的故事，其歌詞“我一生戎馬刀上飄，見過英雄彎下小蠻腰”正是故事劇情的體現(xiàn)。電影《讓子彈飛》中的音樂是抑揚(yáng)頓挫的，主題音樂《太陽依舊升起》是一首鋼琴曲，它的音樂風(fēng)格既激昂又深沉，與電影的劇情相匹配，唯美的琴聲，將片中幾大主角都刻畫得非常深刻，這種充滿原創(chuàng)性的電影音樂與劇情，為電影《讓子彈飛》綻放光芒。所以，觀眾能通過影片中主題音樂激昂、振奮的感受，來體會(huì)影片所要表達(dá)的主題。
音畫同步是指音樂與畫面的情緒一致, 節(jié)奏相同,是電影藝術(shù)中最常見的音樂描繪手法。①電影主題音樂與文學(xué)、藝術(shù)等不同，它主要是通過音樂的節(jié)奏、音調(diào)、音色、旋律、單音的、雙音的、帶笑聲的、帶哭聲的演唱，慢唱、慢奏、快唱、快奏、重唱、重奏等方法，通過聽眾感觀的感知，獲得觀眾心理上的美學(xué)體驗(yàn)。一般來說，人的聽覺能夠引起視覺上的想象力，聽眾能夠通過音樂來對(duì)抽象事物進(jìn)行想象，從而體會(huì)影片中人物的思想感情，作者的思想感情，使觀眾被影片所吸引。電影《美麗人生》中主題音樂《霍夫曼的船歌》表達(dá)著丈夫?qū)ζ拮拥乃寄?，通過主題音樂來體現(xiàn)電影中的黑色幽默，讓觀眾笑中帶著淚，與故事情節(jié)中的主人公共同經(jīng)歷著恐懼、死亡與悲痛。其主題音樂不是悲慘的音樂，而是如詩般美好的歌劇，讓觀眾在享受這美好音樂的同時(shí)體會(huì)著主人公對(duì)家人的關(guān)愛，他是一位偉大的父親、一位偉大的丈夫，他留給了家人巨大的精神財(cái)富。
（二）電影主題音樂具有劇情從屬性
電影主題音樂具有審美價(jià)值，又具有藝術(shù)價(jià)值，它與電影劇情緊密結(jié)合，具有劇情從屬性。電影主題音樂的創(chuàng)作依賴于作曲、作詞家對(duì)電影劇情的確定和導(dǎo)演對(duì)音樂風(fēng)格的追求，所有的內(nèi)容都必須在音樂與劇情相融合的畫面中體現(xiàn)，只有音樂與電影畫面結(jié)合，才能夠更充分體現(xiàn)電影所要表達(dá)的主題思想，才能更加吸引、感染觀眾。因此，電影主題音樂不同于單純創(chuàng)作音樂，它必須要受制于電影劇本，以電影劇本作為母體進(jìn)行創(chuàng)作。影片要淋漓盡致地展現(xiàn)劇本內(nèi)容，就必須圖、文、聲有機(jī)地結(jié)合，電影主題音樂只有依附于電影劇情，才能展現(xiàn)音樂的藝術(shù)性，兩者相輔相成。 在電影《山楂樹之戀》中，其開場音樂是運(yùn)用箏獨(dú)奏的方式來表達(dá)，箏的彈撥方式可以避免太過悲傷的感情，且通過夾雜鋼琴的演奏，體現(xiàn)出導(dǎo)演張藝謀對(duì)音樂的那種陽光與青澀的追求，具有情節(jié)從屬性。且《山楂樹之戀》是陳其剛專門為電影創(chuàng)作的，其歌詞平實(shí)樸素，又帶著濃濃的憂傷，撥動(dòng)觀眾心靈的感傷。
在電影《阿凡達(dá)》中，其主題曲《我看到你》的制作也非常細(xì)膩，充分體現(xiàn)了影片的真實(shí)性。在影片中，講述潘多拉星球上的物種和諧相處，為了配合畫面中的那種天然樸實(shí)的生活，需要運(yùn)用唯美的音樂，讓觀眾感受到畫面的真實(shí)性。為了達(dá)到這種效果，只能通過景色來剪輯制作聲音，為了使畫面中潘多拉星球的物種能在大自然中和諧，把大自然的各種聲音，細(xì)微地運(yùn)用到影片中，這樣處理后的聲音錯(cuò)落有致，使影片更具有真實(shí)性，這也說明了主題音樂相對(duì)于電影來說，具有劇情從屬性。
（三）電影主題音樂具有感染性
《尚書•堯典》中說：“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。”電影主題音樂作為電影中必不可少的一部分，與電影緊密結(jié)合，且具有劇情從屬性，隨電影劇情的發(fā)展而變化，遵循著電影的劇情。電影之所以能打動(dòng)、感染觀眾，最主要的原因是電影的表達(dá)除了具有聲音和畫面外，還有音樂。電影主題音樂的加入使觀眾更能體會(huì)電影劇情的內(nèi)容，更具有情緒感染性。
在刻畫電影主題思想上, 通常采用的手法是主題音樂貫穿。最典型的例子應(yīng)該屬于美國電影大作《泰坦尼克號(hào)》的主題音樂《我心永恒》。這首主題音樂作為該影片的主導(dǎo)
音樂, 是全場音樂創(chuàng)作的核心。②且能夠深深地感染觀眾，讓觀眾完全沉浸電影中，有一種一直想看下去的沖動(dòng)。如果這部電影沒有音樂做背景，只會(huì)讓人感受到拓海只是在不停地開車，失去了那種扣人心弦的震撼力，不能夠體現(xiàn)出影片的緊迫感和刺激感，由此可以看出，電影主題音樂在電影中的作用十分重要，具有感染觀眾的效果。
在影片《紅高粱》中，其主題曲《妹妹你大膽地往前走》具有強(qiáng)烈的感染性，能很好地渲染影片。影片一開始，就響起了歡快的旋律，將人們的情緒引入其中，既配合主題，又能引出電影劇情的內(nèi)容。通過音樂描述了劇情中的人物能追求自由的愛情，愛就真愛，恨就真恨，且劇情跌宕起伏。音樂中的節(jié)奏既緊湊又有規(guī)律，通過音樂與電影畫面的緊密結(jié)合，電影的視覺效果和聽覺效果更能夠感染觀眾。
電影主題音樂的藝術(shù)功能
與電影主題音樂的審美特征一樣，電影主題音樂的藝術(shù)功能也有多方面的表現(xiàn)方式。電影主題音樂可以通過對(duì)人物形象進(jìn)行深化以及對(duì)電影氛圍進(jìn)行對(duì)比，從而感染觀眾；也可以直接運(yùn)用擬人的手法、與畫面結(jié)合的表現(xiàn)方式來與影片相結(jié)合，從而達(dá)到展現(xiàn)影片內(nèi)容、根據(jù)影片內(nèi)容的發(fā)展來實(shí)現(xiàn)對(duì)人物情感的表達(dá)和對(duì)影片劇情的闡述。
（一）電影主題音樂具有深刻表達(dá)劇情的藝術(shù)效果
主題音樂表達(dá)著創(chuàng)作者的思想和感情，使電影中的人物有感而發(fā)，反映了人們內(nèi)心的心理活動(dòng)。在電影《雛菊》中，整部影片的音樂是由鋼琴和小提琴來演奏的，鋼琴和小提琴的結(jié)合，使影片的主題音樂具有神話般的色彩。其主題音樂一開始就是小提琴演奏，緊接著鋼琴演奏，這種基調(diào)讓人感覺到一種充滿著幸福和諧的生活?！爱?dāng)音樂聲為和聲與大提琴混合時(shí)，此時(shí)最能夠感染觀眾，讓觀眾的心隨之揪一下，跟著音樂聲而震顫，仿佛自身在夢境中?！雹矍乙魳仿暟殡S著畫面中出現(xiàn)一朵朵美麗的雛，它們?cè)陲L(fēng)中擺動(dòng)著，有節(jié)奏地隨著風(fēng)的吹拂而顫動(dòng)，而此時(shí)音樂聲也伴隨著雛菊的擺動(dòng)而有節(jié)奏地演奏著，詩境般的畫面，讓觀眾既能感受到雛菊的力量，又能感受到大提琴琴弦的每一次撥動(dòng)。這些都暗喻著女主人公堅(jiān)強(qiáng)的心和內(nèi)心擁有著強(qiáng)大的力量，她外表看起來雖然是柔弱的，但是在她柔弱的外表下?lián)碛兄活w堅(jiān)強(qiáng)的心。
（二）電影主題音樂能夠通過畫面激發(fā)聯(lián)想，具有劇情延伸的藝術(shù)效果
主題音樂不僅具有審美特征，還具有藝術(shù)功能。觀眾在欣賞主題音樂的同時(shí)，也能激發(fā)觀眾聯(lián)想，很多人聽音樂喜歡緊閉雙眼，具有劇情延伸性的藝術(shù)效果。電影主題音樂通常運(yùn)用一些特殊的符號(hào)來吸引觀眾，引發(fā)觀眾對(duì)劇情的聯(lián)想，有時(shí)還通過音樂來交代劇情的時(shí)間。如《唐山大地震》中，以20世紀(jì)70年代的歌作為片段，說明了地震發(fā)生的時(shí)間，讓觀眾能聯(lián)想到70年代的生活狀況。再如《陽光燦爛的日子》，其歌曲《國際歌》也能讓觀眾聯(lián)想到那個(gè)時(shí)代。通過聽音樂和觀看影片畫面，觀眾內(nèi)心很自然就會(huì)產(chǎn)生一種心理聯(lián)想，這種聯(lián)想會(huì)隨著音樂的播放和電影劇情的發(fā)展，在觀眾心中產(chǎn)生一種不由自主的感情釋放。
（三）電影主題音樂反映著人們內(nèi)心的心理活動(dòng)，具有烘托的藝術(shù)效果
電影是一種藝術(shù)，電影作品中的許多人物其實(shí)都是人們現(xiàn)實(shí)生活中的反映，因此電影也具有弘揚(yáng)優(yōu)良、善良等責(zé)任，抒發(fā)著人們內(nèi)心的情感。而人們內(nèi)心世界的情感一般都是通過喜怒哀樂來表達(dá)，還有一些情感是無法用這些來展現(xiàn)的，它就必須通過音樂來展現(xiàn)。觀眾通過音樂，可以更加了解人物的情緒，更能夠進(jìn)入人物的心理，感受到那種心境。
（四）電影主題音樂具有渲染觀眾情緒的藝術(shù)效果
從以前的無聲電影到今天的有聲電影，電影的發(fā)展也經(jīng)歷了很長一段時(shí)間。我們都知道電影需要運(yùn)用音樂來表達(dá)劇情內(nèi)容，渲染觀眾情緒，如果沒有音樂，電影會(huì)顯得沒有生機(jī)，不能更好地感染觀眾。電影從一開始就是通過音樂來展現(xiàn)電影的劇情，隨著劇情的逐漸深入，又通過音樂調(diào)節(jié)劇情，這種時(shí)而起伏時(shí)而跌宕讓觀眾有足夠聯(lián)想的空間，這就是好電影給觀眾的感受。如在《泰坦尼克號(hào)》中，其主題音樂就是隨著劇情的深入而不斷在觀眾耳邊響起，從而達(dá)到渲染觀眾情緒的藝術(shù)效果。
（五）電影主題音樂的表現(xiàn)方式多樣，具有提升作品品味的藝術(shù)效果
電影主題音樂可以通過和、緩、慢、快等節(jié)奏來表達(dá)人們內(nèi)心世界的想法，能以強(qiáng)烈的感染力感染觀眾，有效提升作品的品味。如在電影《戀愛通告》中，其主題音樂《你不知道的事》節(jié)奏緩慢悠揚(yáng)，雖然是一部文藝片，但主題音樂穿插在電影中，引發(fā)人們內(nèi)心的聯(lián)想，讓每個(gè)少女都有一種對(duì)愛情的美好憧憬，提升了作品的品味，每次一想起這首歌，都有許多蝴蝶在眼前飛過，很美好。再如電影《人到中年》中，其主題音樂能夠使觀眾被影片所吸引，其音樂既輕快又悠揚(yáng)，且?guī)в幸稽c(diǎn)憂愁，反映了主人公的性格特點(diǎn)，既對(duì)事業(yè)充滿信心，又對(duì)人生充滿著信念，表現(xiàn)了這一時(shí)代知識(shí)分子的人格特征。這一主題音樂的響起，常常讓人感受到心中的一種震撼，許多觀眾被劇情感染，從而很好地提升了作品的品味。
總之，電影主題音樂不僅具有審美特征，還具有許多藝術(shù)功能，電影主題音樂是電影藝術(shù)的必不可少的重要載體。隨著電影業(yè)的不斷成熟，電影主題音樂作為電影的一個(gè)重要的組成部分，與電影關(guān)系越來越緊密，形成有機(jī)結(jié)合的統(tǒng)一體，其地位是不可以代替的。
注釋：
① 王燕：《論電影主題音樂的審美特征及價(jià)值功能》，《電影文學(xué)》，2010年第22期。
② 沈佩偉：《論電影主題音樂的審美特征》，《電影文學(xué)》，2010年第8期。
③ 陳海鷹：《音樂在電影中的審美與藝術(shù)功能》，《電影文學(xué)》，2010年第8期。
［參考文獻(xiàn)］
［1］ 沈佩偉.論電影主題音樂的審美特征［J］.電影文學(xué)，2010(08).
［2］ 陳海鷹.音樂在電影中的審美與藝術(shù)功能［J］.電影文學(xué)，2010(08).
［3］ 劉向陽.論電影音樂的審美特征及藝術(shù)性表現(xiàn)［J］.電影文學(xué),2008（07）.
第2篇：工藝美術(shù)審美特征范文
關(guān)鍵詞：德化窯；瓷塑；形式美；特色
0引言
瓷塑作為一種瓷器品種，在中國陶瓷文化史上比比皆是。然而，就材料固有性能所展現(xiàn)出的材質(zhì)美、造型美、藝匠美，德化窯瓷塑的傳統(tǒng)工藝美術(shù)特色是十分顯著的。不僅如此，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上不斷發(fā)展起來的現(xiàn)代德化瓷塑更加具有時(shí)代特色和發(fā)展前景。
1以優(yōu)良瓷質(zhì)與獨(dú)特造型手段形成的傳統(tǒng)工藝美術(shù)的審美文化語義，奠定了德化陶瓷審美發(fā)展的基礎(chǔ)
早在戰(zhàn)國時(shí)期成書的《考工記》記載：“天有時(shí)，地有氣，材有美，工有巧，合此四者然后可以為良”，從理論上奠定了中國工藝美術(shù)審美文化的基礎(chǔ)。長期以來，陶瓷生產(chǎn)及其創(chuàng)造性的發(fā)展，不僅豐富了這一思想，也在自身領(lǐng)域中形成了完整的審美基礎(chǔ)。中國傳統(tǒng)陶瓷審美的文化體系，是由歷史上各個(gè)歷史時(shí)期各個(gè)瓷窯的陶瓷審美內(nèi)容共同構(gòu)建的。
圖1
明代，德化窯白瓷成熟，并成為全國瓷器的重要品種之一。一是德化白瓷瓷質(zhì)優(yōu)良，不僅瓷質(zhì)白細(xì)致密、胎體通透，而且，可塑性特別好；二是隨著白瓷材料及其工藝的發(fā)展，在德化窯陶瓷制作中逐漸形成了一套完整的手工成型技法，這就是后人總結(jié)的“瓷塑八法”，即“捏、塑、雕、鏤、貼、接、推、修”[1]。實(shí)際上，這“八法”就是“工有巧”在德化窯瓷塑表現(xiàn)中的具體反映。從當(dāng)時(shí)的白瓷制作來看，許多瓷工熱衷于佛教人物形象的塑造，其中，具有代表意義的是活躍在十六世紀(jì)的何朝宗。此時(shí)，何朝宗結(jié)合德化窯白瓷材料與古代造型手段，制作了一系列有關(guān)佛教內(nèi)容題材瓷塑作品，作品中蘊(yùn)含著中國歷史上陶瓷、石雕，以及國畫線描的造型因素，尤其“佛教摹本”中線描所折射的線條美的特征十分鮮明，如圖1，就是這樣一尊觀音塑像。它是“中國白”材料可塑性與瓷工精巧技藝的反映，并且，形象典雅，神態(tài)自若。
隨著文化發(fā)展與陶瓷生產(chǎn)技術(shù)的進(jìn)步，工場手工業(yè)時(shí)代，德化白瓷瓷塑的制作技術(shù)水平、表現(xiàn)內(nèi)容和形式，以及文化內(nèi)涵和審美特征等，都有了很大進(jìn)步。尤其19世紀(jì)末期，德化瓷塑的技術(shù)水平在商品經(jīng)濟(jì)刺激下更加長足進(jìn)展。此時(shí)，以“蘊(yùn)玉瓷莊”瓷塑作品為代表全面反映了傳統(tǒng)“中國白”瓷塑造型特征的成熟。如右圖，是“蘊(yùn)玉瓷莊”創(chuàng)建者蘇學(xué)金創(chuàng)作的《達(dá)摩悟禪》，該作品在繼承明代何朝宗工藝美術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，反映了佛教文化世俗化的成果。不僅如此，蘇學(xué)金還從當(dāng)時(shí)多種手工制作的技術(shù)中吸收了技術(shù)和技巧，進(jìn)一步充實(shí)了工場手工業(yè)時(shí)代的制瓷技術(shù)。至此，中國傳統(tǒng)陶瓷工藝美術(shù)在各地發(fā)展成熟，并打下深深的時(shí)代烙印。
2在傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)上發(fā)展起來的現(xiàn)代瓷塑的多種多樣的造型形式，進(jìn)一步豐富了德化陶瓷文化的審美內(nèi)容
進(jìn)入現(xiàn)代大工業(yè)生產(chǎn)時(shí)代，德化陶瓷基本上從管理到生產(chǎn)建立了適合現(xiàn)代陶瓷生產(chǎn)與人們文化生活的陶瓷文化發(fā)展體系，這個(gè)文化發(fā)展體系包括陶瓷生產(chǎn)技術(shù)、管理體制、陶瓷產(chǎn)品的生產(chǎn)與營銷，以及與陶瓷生產(chǎn)和消費(fèi)有密切關(guān)系的其他文化因素，共同構(gòu)成了陶瓷文化的運(yùn)作環(huán)境。人們的社會(huì)文化生活水平因?yàn)楝F(xiàn)代陶瓷經(jīng)濟(jì)文化的大發(fā)展而發(fā)生了巨大變化。在經(jīng)濟(jì)文化生活提高的過程中，人們對(duì)精神文化生活的追求也十分活躍。這樣，在大力發(fā)展現(xiàn)代工業(yè)化陶瓷生產(chǎn)的同時(shí)，傳統(tǒng)陶瓷工藝美術(shù)也隨之繁榮起來。
德化傳統(tǒng)陶瓷工藝美術(shù)有著深厚的基礎(chǔ)，不僅物質(zhì)材料優(yōu)良，而且，長期以來，手工制作技術(shù)也得到很好的繼承與發(fā)展。于是，德化現(xiàn)代陶瓷工藝美術(shù)在傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)上發(fā)展起來，并形成多種多樣的造型形式，進(jìn)一步豐富了德化陶瓷文化的審美內(nèi)容。從德化現(xiàn)代陶瓷工藝美術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀看來，一方面，它全面繼承了傳統(tǒng)文化語義上的“中國白”瓷塑的陶瓷造型形態(tài)，顯示了傳統(tǒng)陶瓷文化審美的生命力。在此，最具有說服力的是“蘊(yùn)玉瓷莊”陶瓷工藝美術(shù)的技術(shù)傳承與延伸。從“瓷莊”第二代傳人蘇勤明開始，不僅在制作技術(shù)上引進(jìn)石膏模具法替代了“土模法”，使陶瓷產(chǎn)品整齊劃一，商品價(jià)值上升，而且，還與現(xiàn)代文化環(huán)境結(jié)合起來，表現(xiàn)了現(xiàn)代社會(huì)人們對(duì)文化生活的追求。例如，蘇勤明所創(chuàng)作的《蘇武牧羊》，就是以現(xiàn)代造型特征反映時(shí)代精神的典型作品。此作品以現(xiàn)代人對(duì)寫實(shí)主義的追求，塑造了一個(gè)民族英雄的形象，他是中國歷史上，漢朝一代抗異族侵略的民族英雄的高大形象，他以“為奴牧羊”求生方式保持了民族氣節(jié)，是典型的傳統(tǒng)文化精神審美的代表。此外，蘇勤明還塑造了社會(huì)主義建設(shè)時(shí)期眾多的典型人物和典型事件，如講故事一樣，用瓷塑的形式記錄了中國歷史的片段。繼之之后，“蘊(yùn)玉瓷莊”的第三、四代傳人，尤其是第四代傳人，將傳統(tǒng)家法與現(xiàn)代學(xué)院派藝術(shù)結(jié)合起來，為德化陶瓷工藝美術(shù)的發(fā)展做出積極有益的貢獻(xiàn)。如圖3，是“蘊(yùn)玉瓷莊”第四代傳人蘇珠莊的一件現(xiàn)代瓷塑作品，此作品不僅造型具有現(xiàn)代特征，而且所利用的陶瓷材料也突破了德化傳統(tǒng)白瓷的界限――它利用顏色釉為造型形象塑造了豐富的色彩表現(xiàn)，彌補(bǔ)了白瓷單調(diào)的不足。另一方面，從傳統(tǒng)陶瓷制作技術(shù)和造型形態(tài)中衍生出有關(guān)適合現(xiàn)代文化審美的新型的造型形式。事實(shí)上，德化瓷塑是技術(shù)的很好展現(xiàn)，傳
統(tǒng)“瓷塑八法”，即“捏、塑、雕、鏤、貼、接、推、修”中的技法，有不少可以獨(dú)立使用，并創(chuàng)造出頗具個(gè)性風(fēng)格的作品。例如，德化現(xiàn)代的捏塑作品，就是利用八法中捏、塑、雕等技法，并集中體現(xiàn)以“捏”為主的手工特征的現(xiàn)代瓷塑風(fēng)格。當(dāng)然，在陶瓷制作中，人們不可能機(jī)械地利用一種技術(shù)或技法來進(jìn)行制作。盡管如此，以一種制作技術(shù)為主進(jìn)行創(chuàng)作，并形成個(gè)性特色，是現(xiàn)代德化工藝美術(shù)發(fā)展的一大亮點(diǎn)。例如，以“鏤空”為技術(shù)，乃至技巧，人們創(chuàng)作了技術(shù)難度特別大的工藝美術(shù)品，將傳統(tǒng)制瓷技術(shù)發(fā)展到了極致。如圖4，是本文作者利用鏤空技術(shù)創(chuàng)作的一件陶瓷工藝美術(shù)品，它采用德化現(xiàn)代白瓷材料，并結(jié)合造型的形式，以及鏤空處理技術(shù)，塑造了一個(gè)整體形象與鏤空部分對(duì)立統(tǒng)一造型形式。在整體上進(jìn)行鏤空并不是一件容易的事情，所選擇的部位要特別合適，那就是必須根據(jù)燒成難度和審美意識(shí)相結(jié)合的原則進(jìn)行，否則，因?yàn)闊捎绊懥俗髌返闹谱鞒晒?，審美也就?huì)蕩然無存在了。因此，采用鏤空技術(shù)來體現(xiàn)造型形象美，首要的問題的是技術(shù)必須精湛，這是陶瓷形式美的必然要求?？傊?，德化現(xiàn)代瓷塑形式美的特色仍然集中表現(xiàn)在材料美、技術(shù)美、藝匠美等傳統(tǒng)美與現(xiàn)代創(chuàng)造意識(shí)的完美結(jié)合上。
3結(jié)論
德化陶瓷工藝美術(shù)，尤其是瓷塑形式美的特色是通過優(yōu)良瓷質(zhì)與獨(dú)特造型手段相結(jié)合表現(xiàn)出來的。它是陶瓷材料、制作技術(shù)、審美觀，以及時(shí)代精神的寫照，尤其造型形式美是它審美特征的集中體現(xiàn)。
參考文獻(xiàn)：
[1] 郭其南.瓷都群星――德化瓷壇古今百家[M].北京：華藝出版社，2000.
第3篇：工藝美術(shù)審美特征范文
【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)工藝美術(shù)；現(xiàn)代生活；藝術(shù)特色；應(yīng)用分析
隨著現(xiàn)代化步伐的加快，傳統(tǒng)的工藝美術(shù)不僅僅是以手工藝技巧制成并具有一定審美價(jià)值的藝術(shù)品，而是向著藝術(shù)與現(xiàn)代相結(jié)合，即藝術(shù)品實(shí)用化的方向發(fā)展。傳統(tǒng)工藝美術(shù)類別豐富，有工藝?yán)L畫、藝術(shù)紡織、工藝篆刻等，其所表現(xiàn)出的造型美、氣勢美、嚴(yán)謹(jǐn)美不僅具有民族特色，對(duì)現(xiàn)代工藝美術(shù)的發(fā)展也產(chǎn)生了積極的影響。如今，傳統(tǒng)工藝美術(shù)使現(xiàn)代生活越來越多元化，受此影響的平面設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)等都表現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)審美價(jià)值和實(shí)用價(jià)值，而現(xiàn)代生活在其影響下，無論是審美取向還是物質(zhì)實(shí)用性都有著較大的改變。從這一視角出發(fā)，有利于傳統(tǒng)工藝美術(shù)走可持續(xù)發(fā)展的道路。
一、傳統(tǒng)工藝美術(shù)概述
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的歷史悠久，擁有大量優(yōu)秀的工藝美術(shù)典范代表，如商周時(shí)期的青銅器、唐宋時(shí)期的瓷器、元代青花等，在中國傳統(tǒng)的藝術(shù)發(fā)展史上有著重要的地位，而這些傳統(tǒng)工藝美術(shù)的典范代表所表現(xiàn)出的特征和藝術(shù)特點(diǎn)在影響現(xiàn)代工藝美術(shù)的同時(shí)，也提升了現(xiàn)代人們的生活品味。
（一）傳統(tǒng)工藝美術(shù)的特征
傳統(tǒng)工藝美術(shù)在不同的歷史時(shí)期有著不同的藝術(shù)特征，雖不盡相同、紛繁復(fù)雜，但總體觀之，都展現(xiàn)出了和諧的民族審美、文化思想和藝術(shù)風(fēng)格等。中國幅員遼闊、地理環(huán)境復(fù)雜，在這一背景下，傳統(tǒng)的工藝美術(shù)作品體現(xiàn)出了明顯的地域性特征。地域性特征下的工藝美術(shù)由于受所處環(huán)境、生活和生產(chǎn)方式的影響，其造物方式以及審美方式也有所不同。如湘繡主要以絲絨線繡花，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、色彩秀麗；蘇繡針法靈活、構(gòu)思巧妙、色彩清雅；蜀繡則針法靈巧多變、嚴(yán)謹(jǐn)精密。正是由于所處環(huán)境不同，刺繡工藝展現(xiàn)出了各自的獨(dú)特性。獨(dú)特的審美性是傳統(tǒng)工藝美術(shù)的又一個(gè)特征。傳統(tǒng)的工藝作品在創(chuàng)作時(shí)包含著人們對(duì)美好生活的希冀，以不同的主題表達(dá)美好的情懷。情懷的表達(dá)需要作品的完美呈現(xiàn)，傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品的獨(dú)特之處又在于其利用獨(dú)特的色彩搭配表現(xiàn)作品的生命力，如色彩艷麗的五彩瓷、絢麗奪目的景泰藍(lán)、五彩斑斕的民間年畫、光彩奪目的刺繡等，在體現(xiàn)了獨(dú)特性特征的同時(shí)，也表現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的美學(xué)內(nèi)涵。人本精神是傳統(tǒng)工藝美術(shù)的另一個(gè)重要特征。人本精神觀照下的傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品具有濃厚的人文氣息和歷史厚重感，無論是多變的器物造型，還是豐富變幻的色彩，抑或是靈活善變的紋路，都象征性地蘊(yùn)含著傳統(tǒng)的倫理觀念和文化內(nèi)涵。
（二）傳統(tǒng)工藝美術(shù)的藝術(shù)內(nèi)涵
在中國傳統(tǒng)社會(huì)大環(huán)境的影響下，傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品始終擺脫不了對(duì)時(shí)代精神和情感意念的表達(dá)。受中國傳統(tǒng)“天人合一”思想的影響，傳統(tǒng)的工藝美術(shù)作品并不受現(xiàn)實(shí)的拘泥與羈絆，作品本身往往散發(fā)著高度的和諧統(tǒng)一。在傳統(tǒng)工藝美術(shù)品制作、生產(chǎn)的過程中，借鑒和吸收了傳統(tǒng)文學(xué)思想的主題表達(dá)形式，即雙關(guān)、抽象、夸張、變形等手法對(duì)作品加以詮釋。如大家所熟悉的傳統(tǒng)工藝作品——商周時(shí)期的青銅器，其造型中的饕餮紋以夸張的五官表現(xiàn)怪獸的獰惡；為了突出主題和藝術(shù)特點(diǎn)，四大刺繡在針法、色彩、圖案等方面多采用呼應(yīng)、變形或抽象的表達(dá)方式；編織工藝在編織技法上利用經(jīng)緯交叉、粗細(xì)對(duì)比的手法實(shí)現(xiàn)虛實(shí)相生的浮雕狀，在色彩上，以色彩間的相互對(duì)比和襯托表現(xiàn)典雅、樸素的藝術(shù)特色?？傊袊鴤鹘y(tǒng)工藝美術(shù)作品受社會(huì)多方面的影響，不再是簡單的藝術(shù)作品，其中包含著獨(dú)特民族文化內(nèi)涵，具有審美和文化的雙重性。
二、傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品在現(xiàn)代生活中的應(yīng)用表現(xiàn)
傳統(tǒng)需要與現(xiàn)代結(jié)合才能得以傳承，現(xiàn)代作品也能借此展現(xiàn)出旺盛的生命力。隨著社會(huì)的發(fā)展和生活水平的提高以及人們審美觀念的變化，傳統(tǒng)工藝美術(shù)逐漸受到人們的重視，被廣泛應(yīng)用到社會(huì)生活的各個(gè)方面，并對(duì)人們現(xiàn)代生活產(chǎn)生了一定的作用。
（一）傳統(tǒng)工藝美術(shù)與室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)
室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)從傳統(tǒng)工藝美術(shù)獲得材料資源和設(shè)計(jì)靈感，使形式廣泛、內(nèi)容豐富的傳統(tǒng)工藝美術(shù)得到充分利用的同時(shí)，也被賦予了深層次的文化內(nèi)涵，改善了人們的生活質(zhì)量。傳統(tǒng)工藝美術(shù)與室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)不是簡單地互相堆砌，而是將傳統(tǒng)工藝美術(shù)的材料、技法、文化內(nèi)涵與現(xiàn)代元素相結(jié)合，同時(shí)又不失傳統(tǒng)工藝美術(shù)的美感。以南京金陵湖濱飯店的總統(tǒng)套房為例，其陳設(shè)獨(dú)具匠心，采用主題和母體相互烘托的表現(xiàn)方式，其中的主題屏風(fēng)圖案采用了昭陵的六駿浮雕石刻，母體則是以十件造型各異的景德鎮(zhèn)官窯青花瓷器加以表現(xiàn)，整個(gè)裝飾既提高了品位，又蘊(yùn)含著濃厚的人文氣息。而在普通家居裝飾設(shè)計(jì)中，傳統(tǒng)工藝美術(shù)在符合室內(nèi)裝飾格局的同時(shí)，更注重綠色與環(huán)保方面的需求?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)師在室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)過程中加入了傳統(tǒng)瓷器元素，一方面具有裝飾作用，與主題相呼應(yīng)；另一方面與綠色植物的搭配使其不失美感的同時(shí)又突出了綠色理念。除此之外，傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品中的紋路樣式也是室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)常常使用的元素。傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品中的紋路形式多樣，可適應(yīng)不同主題的室內(nèi)設(shè)計(jì)，如室內(nèi)裝飾中設(shè)計(jì)擺放有喜字紋樣式的木質(zhì)家具，不僅具有美好的象征意義也具有藝術(shù)美感。此外，以壁紙為表現(xiàn)載體的設(shè)計(jì)方式將紋路藝術(shù)化，賦予室內(nèi)裝飾不同的風(fēng)格。從現(xiàn)代裝飾設(shè)計(jì)的發(fā)展來看，現(xiàn)代人們對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)中編織工藝有所偏愛，常在室內(nèi)裝飾中加入傳統(tǒng)的編織工藝，如具有民族氣息的四大名繡，增添了室內(nèi)裝飾的民族韻味；又如仁安悅榕莊對(duì)色澤鮮艷、紋路多變的藏毯的運(yùn)用，增添了濃厚的民族風(fēng)情，同時(shí)與現(xiàn)代元素的融合又毫無違和感，盡顯樸素和大氣。因此，種類豐富、風(fēng)格多樣的傳統(tǒng)工藝美術(shù)應(yīng)用在室內(nèi)設(shè)計(jì)中，既使其彰顯了美感，又對(duì)人們的生活質(zhì)量和精神境界產(chǎn)生了一定的影響。
（二）傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)
傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代生活中的作用主要通過現(xiàn)代藝術(shù)形式加以體現(xiàn)，基于傳統(tǒng)工藝美術(shù)的現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)對(duì)人們的審美取向、價(jià)值定位都產(chǎn)生了影響。傳統(tǒng)工藝美術(shù)中的剪紙、年畫、皮影、刺繡、版畫等與現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)具有許多相似之處，設(shè)計(jì)者可以從中獲得靈感來源，為平面設(shè)計(jì)發(fā)展提供良好的經(jīng)驗(yàn)。傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中的應(yīng)用十分廣泛，如華夏銀行的標(biāo)志取材于紅山文化中的玉龍?jiān)煨?，王府井飯店的?biāo)志紋路來自傳統(tǒng)工藝美術(shù)中的吉祥紋。由此不難發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中的傳統(tǒng)元素多廣泛應(yīng)用在宣傳上，現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)風(fēng)格多樣、靈活多變，而傳統(tǒng)工藝美術(shù)中的豐富元素則為其提供了廣泛的素材和靈感來源。面向大眾的平面設(shè)計(jì)形式多樣，如來源于絲綢質(zhì)感的設(shè)計(jì)使平面更富有光澤和質(zhì)感，頗受女性群體的喜愛；節(jié)假日賀卡對(duì)傳統(tǒng)紋飾形態(tài)的運(yùn)用；現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)對(duì)泥塑和陶瓷花紋的運(yùn)用，體現(xiàn)出獨(dú)特的民族風(fēng)情和傳統(tǒng)文化特色?？偠灾?，現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)將傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素融入其中，豐富了人們的生活，滿足了人們的審美需求。
（三）傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)
現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)受傳統(tǒng)工藝美術(shù)的啟發(fā)，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，既滿足了大眾的物質(zhì)需要，也符合大眾的精神文化需求。當(dāng)下，工業(yè)設(shè)計(jì)在產(chǎn)品的定位上存在偏差，對(duì)工業(yè)設(shè)計(jì)的認(rèn)識(shí)不足導(dǎo)致產(chǎn)品不能被大眾所認(rèn)同和接受，因此失去了民族性和文化內(nèi)涵的工業(yè)設(shè)計(jì)無法在市場上立足，更不能為大眾接受。傳統(tǒng)工藝美術(shù)悠久的發(fā)展歷史造就了其包羅萬象的物質(zhì)內(nèi)涵和精神文化，對(duì)現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)的影響體現(xiàn)在方方面面。首先，受傳統(tǒng)工藝美術(shù)的影響，現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)的物質(zhì)形態(tài)和精神內(nèi)涵統(tǒng)一了起來。例如，2008年北京奧運(yùn)會(huì)的火炬設(shè)計(jì)，外部造型來源于中國四大發(fā)明之一的造紙工藝，其中的祥云圖案則賦予了美好的寓意，下端的漆紅色則來自漢代，立體式浮雕設(shè)計(jì)使火炬顯得高雅、厚重。這些傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素的加入，使工業(yè)設(shè)計(jì)具有明顯的民族特色和精神內(nèi)涵。其次，傳統(tǒng)工藝美術(shù)所包含的傳統(tǒng)內(nèi)涵是現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)精益求精的動(dòng)力，同時(shí)對(duì)現(xiàn)代生活具有精神層面的指導(dǎo)作用。無論是商周時(shí)期紋飾精美的青銅器、漢代鎏金漆器，還是明朝的家具都在制作水平上有著嚴(yán)格的要求，其所包含的“天人合一”的造物理念使現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)更加注重實(shí)用性與審美性。
三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)對(duì)現(xiàn)代社會(huì)生活的意義
傳統(tǒng)工藝美術(shù)是一門將材料、審美、工藝、技法、文化充分融合的藝術(shù)，它不僅滿足了人們對(duì)物質(zhì)使用的需求，還滿足了人們對(duì)藝術(shù)的欣賞和追求。傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代社會(huì)生活中的廣泛應(yīng)用，有利于其傳承與發(fā)展。傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品是中國寶貴的文化遺產(chǎn)，現(xiàn)代社會(huì)生活對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重視有利于引起人們的重視，促進(jìn)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)?，F(xiàn)代社會(huì)生活因傳統(tǒng)工藝美術(shù)而具有豐富的內(nèi)涵，傳統(tǒng)工藝美術(shù)不僅僅是簡單的藝術(shù)作品，更多的是承載了民族的藝術(shù)元素和精神實(shí)質(zhì)，從相關(guān)藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)到大眾審美都自覺或不自覺地受到了熏陶，因此，社會(huì)的藝術(shù)設(shè)計(jì)之路得到長遠(yuǎn)發(fā)展，人們生活水平得到了提高。
結(jié)語
綜上所述，傳統(tǒng)工藝美術(shù)具有獨(dú)特的藝術(shù)特征和十分豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，歷經(jīng)時(shí)代的大潮，仍然對(duì)今天社會(huì)生活的各個(gè)方面具有借鑒意義?，F(xiàn)代生活對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重視并不是單純的對(duì)商業(yè)利益的追求，而是將傳統(tǒng)具有借鑒價(jià)值的元素與現(xiàn)代生活相結(jié)合，從而在使傳統(tǒng)工藝美術(shù)得到傳承的同時(shí)，豐富了社會(huì)文化底蘊(yùn)。
參考文獻(xiàn)：
[1]關(guān)興華.論中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的審美特征[J].大眾文藝，2014（08）.
[2]梅建軍.傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中的應(yīng)用[J].美術(shù)教育研究，2015（06）.
[3]柳默.淺談中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用[J].大眾文藝，2016（01）.
[4]葛曉明.傳統(tǒng)工藝美術(shù)對(duì)室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)的影響和應(yīng)用[J].美術(shù)教育研究，2016（10）.
第4篇：工藝美術(shù)審美特征范文
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)工藝美術(shù)；現(xiàn)代設(shè)計(jì)；發(fā)展
傳統(tǒng)工藝美術(shù)對(duì)人們來說是非常重要的，因?yàn)槠淠軌蚋玫奶岣呷藗冊(cè)诰穹矫娴男枨螅瑢?duì)其進(jìn)行傳承也是為了更好的對(duì)其進(jìn)行保護(hù)，將傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)相融合能夠更好的滿足人們?cè)诰穹矫娴男枨螅瑫r(shí)也能對(duì)其進(jìn)行發(fā)展。傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)是兩個(gè)非常不同的方面，將兩者進(jìn)行融合對(duì)很多的人來說都是非常困難的，因此，要對(duì)其性質(zhì)進(jìn)行很好的分析，這樣才能更好的將兩者的精髓進(jìn)行掌握。傳統(tǒng)工藝美術(shù)是對(duì)人們的生活方式和文化進(jìn)行融合的藝術(shù)，在進(jìn)行現(xiàn)代設(shè)計(jì)的時(shí)候?qū)⑵溥M(jìn)行發(fā)展，能夠更好的滿足人們的要求。在經(jīng)濟(jì)社會(huì)不斷發(fā)展過程中，傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)在發(fā)展過程中出現(xiàn)了很多的矛盾，對(duì)其中出現(xiàn)的問題進(jìn)行解決，才能更好的將其進(jìn)行融合，同時(shí)也更好的發(fā)展傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)。
1 傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的區(qū)別
1.1 從概念與時(shí)間看
工藝美術(shù)是為了更好的將人們生活中的用品和環(huán)境進(jìn)行改善，這樣能夠更好的將物質(zhì)生產(chǎn)和美進(jìn)行結(jié)合，同時(shí)也能發(fā)揮創(chuàng)造的作用。工藝美術(shù)具有獨(dú)特的審美特性，同時(shí)在造型藝術(shù)方面發(fā)展也是非常好的。工藝美術(shù)在發(fā)展過程中經(jīng)歷了從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的變化，無論其怎樣變化，在審美方面是不會(huì)改變的?，F(xiàn)代工藝美術(shù)是對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)的延續(xù)，因此，在發(fā)展過程中也是為了更好的在美上進(jìn)行發(fā)展。工藝美術(shù)主要是在裝飾方面進(jìn)行改變，是為了更好的在視覺方面滿足人們對(duì)美的追求，因此，在造型和裝飾方面有了很大的發(fā)展。很多的裝飾和造型在實(shí)用性上比重不是很大，因此，在進(jìn)行設(shè)計(jì)的時(shí)候，要不斷進(jìn)行改善，通過不斷的規(guī)劃和設(shè)想在視覺方面到達(dá)美的需求。設(shè)計(jì)不僅僅在視覺方面能夠進(jìn)行傳達(dá)，在聽覺和觸覺方面也是能夠進(jìn)行感受的?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)主要分為兩種，一種是大批量生產(chǎn)的工藝品，這種工藝品在實(shí)用性方面是非常好的，還有一種是具有很強(qiáng)的審美效果的，在使用中裝飾性是非常好的，因此，在實(shí)用性方面是相對(duì)較差的。在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中，無論怎樣進(jìn)行設(shè)計(jì)，在實(shí)用性方面都是有一定的要求的，因此，現(xiàn)代設(shè)計(jì)在社會(huì)發(fā)展和人們生活以及工作中都是非常重要的。傳統(tǒng)工藝美術(shù)在發(fā)展過程中經(jīng)歷了很長時(shí)間，同時(shí)在發(fā)展過程中也出現(xiàn)了很大的變化，因此，要想更好的發(fā)展發(fā)展傳統(tǒng)工藝美術(shù)一定要進(jìn)行不斷的變革，這樣才能更好的延續(xù)其特點(diǎn)。
1.2 從目的性和學(xué)科性看
現(xiàn)代設(shè)計(jì)和傳統(tǒng)工藝美術(shù)在發(fā)展過程中最大的不同就是對(duì)實(shí)用性的重視程度不同。很多的人將傳統(tǒng)工藝美術(shù)變成了復(fù)古的代表，將現(xiàn)代設(shè)計(jì)變成了時(shí)代的代名詞，這樣的說法不能更好的對(duì)其特點(diǎn)進(jìn)行反映。設(shè)計(jì)并不能完全對(duì)時(shí)尚進(jìn)行反映，在設(shè)計(jì)過程中將時(shí)尚進(jìn)行融合，才能更好的滿足社會(huì)的需要，同時(shí)也能更好的設(shè)計(jì)出人們需要的物品?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)的目的是為了更好的滿足人們的需求，同時(shí)也是為了更好的促進(jìn)社會(huì)的發(fā)展，其實(shí)用性是非常重要的。傳統(tǒng)工藝美術(shù)在發(fā)展過程中一直具有很強(qiáng)的藝術(shù)性，因此，也成為了人們審美和裝飾方面的重要表現(xiàn)。傳統(tǒng)工藝美術(shù)是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，成為了人們?cè)诰駥用娴男枨?，慢慢發(fā)展成為了物質(zhì)文化異常和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，成為了時(shí)代的象征，在實(shí)用性方面是比較差的。
1.3 從角度與詞性看
設(shè)計(jì)在實(shí)用性方面是更強(qiáng)的，而傳統(tǒng)工藝美術(shù)在欣賞性方面是更強(qiáng)的，因此，兩者是存在著一定區(qū)別的，出現(xiàn)這種情況主要和兩者所占的角度是有很大的關(guān)系的，將兩者進(jìn)行融合也是存在著很大的必要性的，這是為了更好的滿足人們?cè)诰駥用娴淖非蟆Ｕ驹诓煌慕嵌葘?duì)同一件事物進(jìn)行分析得到的觀點(diǎn)也是會(huì)存在不同的，因此，將設(shè)計(jì)和傳統(tǒng)工藝美術(shù)進(jìn)行融合是非常必要的。設(shè)計(jì)是一項(xiàng)綜合性非常強(qiáng)的學(xué)科，其中包含的部分也是非常多的，因此，設(shè)計(jì)包含的內(nèi)容也是非常多的，對(duì)其進(jìn)行更好的分析要對(duì)其詞性進(jìn)行更好的分析，這樣能夠得到更好的內(nèi)容。
2 傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的密切聯(lián)系
2.1 現(xiàn)代設(shè)計(jì)汲取民族文化的精華
雖然不同的民族文化背景有不一樣的民族思維模式，不同的民族文化會(huì)帶來審美、語言溝通上的差異。但各民族文化有其各自的民族特色、表現(xiàn)形式、藝術(shù)構(gòu)造。反映了人民生活的藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)產(chǎn)生了重要的影響。為了弘揚(yáng)中華民族文化，設(shè)計(jì)師必須從民族文化中找到設(shè)計(jì)靈感，創(chuàng)新現(xiàn)代設(shè)計(jì)新元素，以使得各民族文化在新時(shí)期得到傳承和發(fā)展，并使得設(shè)計(jì)者的設(shè)計(jì)思維更加活躍。同時(shí)作為現(xiàn)代設(shè)計(jì)者應(yīng)用心思考和理解民族文化對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的應(yīng)用和影響，以及他們之間的必然的和偶然的關(guān)聯(lián)，因而建立了自己的設(shè)計(jì)思維和觀點(diǎn)，設(shè)計(jì)出具有獨(dú)特民族特性的作品。
2.2 現(xiàn)代設(shè)計(jì)要建立在深厚傳統(tǒng)工藝美術(shù)基礎(chǔ)之上
傳統(tǒng)工藝美術(shù)作為現(xiàn)代設(shè)計(jì)的“根”，其源源不斷地為現(xiàn)代設(shè)計(jì)提供豐富的養(yǎng)分，成為現(xiàn)代設(shè)計(jì)取之不盡、用之不竭的題材源泉。由于不同民族、地區(qū)具有不同功能的傳統(tǒng)工藝美術(shù)，必然會(huì)給現(xiàn)代設(shè)計(jì)風(fēng)格帶來豐富的內(nèi)容，為現(xiàn)代設(shè)計(jì)、工藝的技術(shù)創(chuàng)新提供了靈感資源，同時(shí)豐富工業(yè)美術(shù)個(gè)性化產(chǎn)品，為發(fā)展特色化道路提供了啟示，滿足了現(xiàn)代人對(duì)文化的多樣化需求。
3 傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的運(yùn)用和發(fā)展
3.1 發(fā)揮傳統(tǒng)工藝美術(shù)對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)潛移默化的作用
傳統(tǒng)工藝美術(shù)歷經(jīng)歲月的變遷，才形成了各個(gè)領(lǐng)域的傳統(tǒng)工藝美術(shù)，對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)起著潛移默化的作用。如中國畫的發(fā)展，國畫中確實(shí)蘊(yùn)涵了中華五千年的文化、人生觀、哲學(xué)觀，無論寫實(shí)，還是寫意都使得代代有英才，其中有許多珍貴的文化思想只是深藏博物館里一樣，廣大人民很難接觸到這些藝術(shù)作品，同時(shí)未能把國畫藝術(shù)在商業(yè)方面得到運(yùn)用，并且在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中有淡化和拋棄了傳統(tǒng)文化現(xiàn)象。
3.2 塑造傳統(tǒng)工藝美術(shù)自身的造血功能
傳統(tǒng)工藝美術(shù)是在傳統(tǒng)文化土壤上產(chǎn)生的一種造型文化實(shí)踐的，呈現(xiàn)出鮮明的地區(qū)、族群的實(shí)用、民俗、宗教和審美特征。如剪紙、刺繡、雕刻等傳統(tǒng)工藝美術(shù)，與當(dāng)?shù)氐拿袼?、信仰、審美是密不可分的。隨著社會(huì)發(fā)展，傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代社會(huì)要求出現(xiàn)各種沖突，如作為族群文化的傳統(tǒng)工藝美術(shù)與跨民族的人需求相沖突，作為民俗、宗教、實(shí)用功能的傳統(tǒng)工藝美術(shù)與人的現(xiàn)代審美、投資需求相沖突等，顯然，這些沖突在一定的條件下限制了傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的繼續(xù)發(fā)展。
4 結(jié)束語
社會(huì)在不斷的發(fā)展，時(shí)代也在不斷的變化，在這種情況下，人們的需求也在不斷的發(fā)生著改變，為了更好的滿足人們的需求，現(xiàn)代設(shè)計(jì)也在不斷發(fā)生著改變，這樣也使得現(xiàn)代設(shè)計(jì)和傳統(tǒng)工藝美術(shù)有了融合的情況?，F(xiàn)代社會(huì)對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)有了延續(xù)，同時(shí)在實(shí)用性方面也有了很大的發(fā)展，傳統(tǒng)工藝美術(shù)在手工藝制作方面是非常好的，因此，在進(jìn)行現(xiàn)代設(shè)計(jì)的時(shí)候也要其非常重視。在時(shí)代不斷發(fā)展過程中，現(xiàn)代設(shè)計(jì)將傳統(tǒng)工藝美術(shù)在精神方面的需求得到了更好的發(fā)展，同時(shí)也使得現(xiàn)代設(shè)計(jì)也有了更好的發(fā)展。
參考文獻(xiàn)
[1]《中國文化報(bào)》2011年1月4日.
[2]黃嘯，鄒建林，蕭潔然編譯.現(xiàn)代藝術(shù)大師學(xué)民間[M].湖南美術(shù)出版社.
第5篇：工藝美術(shù)審美特征范文
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)工藝美術(shù)，現(xiàn)代室內(nèi)裝飾
社會(huì)的進(jìn)步、經(jīng)濟(jì)的發(fā)展使人類原有的生活環(huán)境和審美情趣發(fā)生了很大的變化。由于人們對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的錯(cuò)誤定位和認(rèn)識(shí)，以及當(dāng)前工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的不景氣，使得人們對(duì)工藝美術(shù)的認(rèn)識(shí)就是低知識(shí)、低技術(shù)，手工藝的小作坊，從業(yè)者是知識(shí)水平低的人。這樣的認(rèn)識(shí)的高學(xué)歷者和藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，無人愿在就業(yè)時(shí)選擇工藝美術(shù)。雖然部分學(xué)校開設(shè)了工藝美術(shù)專業(yè)，但畢業(yè)生也都轉(zhuǎn)向了其他專業(yè)就業(yè)，使大師后繼無人，沒有徒弟可帶。工藝美術(shù)門類正面臨著日漸稀少、后繼無人的局面，使許多本身就具有局限性的傳統(tǒng)工藝美術(shù)面臨危機(jī)與挑戰(zhàn)。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。在此情況下傳統(tǒng)工藝美術(shù)如不隨著時(shí)代的變遷而改變，將會(huì)慢慢淘汰，淡出歷史舞臺(tái)。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)在經(jīng)過了漫長的歷史沉淀后，雖然失去了原來的主流地位，但它仍然繼承了以往的優(yōu)秀傳統(tǒng)，保持著中國工藝造物的一貫美學(xué)特征，已經(jīng)形成一定的象征模式并融入社會(huì)之中。工藝美術(shù)是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，其獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)造、豐富的表現(xiàn)形式、鮮明的民族特色都反映了生活的直接性以及藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)產(chǎn)生了重要的影響。傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代社會(huì)的空間中有其存在的獨(dú)特意義，在我們生活中工藝美術(shù)無處不在，有工藝美術(shù)作品的地方往往會(huì)吸引更多的目光，它是環(huán)境的一部分，是人們感受生活、釋放情緒的媒介，這也是傳統(tǒng)工藝美術(shù)的魅力所在。在眾多的平面設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)中到處都能看到傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的作用。
社會(huì)的發(fā)展變遷導(dǎo)致人們?cè)诔浴⒋⒆ ⑿小⒂玫雀鱾€(gè)方面較以往都有了更大的不同，尤其是現(xiàn)在的青年一代，追求精神自由、張揚(yáng)個(gè)性美感是工藝美術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的原動(dòng)力。家庭住房、物用品質(zhì)、室內(nèi)陳設(shè)等社會(huì)空間都是藝術(shù)家設(shè)計(jì)創(chuàng)新的空間，也使得傳統(tǒng)工藝美術(shù)有了更加廣闊的舞臺(tái)。
二、室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)的發(fā)展概況
室內(nèi)裝飾是為了滿足人們的社會(huì)活動(dòng)和生活需要，合理、完美地組織和塑造具有美感而又舒適、方便的室內(nèi)環(huán)境的一種綜合性藝術(shù)，是環(huán)境藝術(shù)的一個(gè)門類，現(xiàn)代的室內(nèi)裝飾強(qiáng)調(diào)以人為中心進(jìn)行設(shè)計(jì)，大致可以分為兩大潮流，一是從使用功能上對(duì)室內(nèi)環(huán)境進(jìn)行設(shè)計(jì)，如科學(xué)地通風(fēng)、采光、色彩選擇等等，以提高室內(nèi)空間的舒適性和實(shí)用性；另一種是創(chuàng)造個(gè)性化的室內(nèi)環(huán)境，強(qiáng)調(diào)個(gè)人的風(fēng)格和獨(dú)特的審美情調(diào)。室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)融合了現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與文化藝術(shù)，并與建筑設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)、人體工程學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)有著密切的聯(lián)系。它可以改善空間，對(duì)室內(nèi)空間進(jìn)行美化和修飾，通過選擇與設(shè)計(jì)，創(chuàng)造一種理想的室內(nèi)氣氛，使人賞心悅目，怡情逸性。
我國現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)起步較晚，真正意義上的室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)發(fā)展是在上個(gè)世紀(jì)八十年代后開始的。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、社會(huì)的進(jìn)步和觀念的改變，人們對(duì)公共場所、辦公區(qū)域以及居住空間環(huán)境裝飾要求越來越高，促進(jìn)了室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)的迅速發(fā)展。不管是公共場所還是家庭居室，現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)已經(jīng)深入人心并得到了廣泛應(yīng)用。由于當(dāng)時(shí)裝飾設(shè)計(jì)及創(chuàng)作還沒有形成較為成熟的觀念和較為完善的體系，室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)局面比較混亂。有些一味照搬外國設(shè)計(jì)成果追求所謂的“西洋風(fēng)格”，有些到處堆砌傳統(tǒng)裝飾樣式強(qiáng)調(diào)所謂的“民族特色”，甚至于把不同風(fēng)格、特點(diǎn)的設(shè)計(jì)元素混雜于一室已達(dá)到“中外合璧”的效果，粗制濫造的現(xiàn)象比較普遍。
三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代裝飾
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)是中華民族智慧的結(jié)晶,其中包含著豐富的審美價(jià)值、深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，可以為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)提供借鑒和參考，具有很大的實(shí)踐意義和運(yùn)用價(jià)值。創(chuàng)造傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的目的就是美化人們的生活，很多制作精良的工藝品在古代就已經(jīng)作為室內(nèi)裝飾物供人們賞玩，從審美特質(zhì)上看，傳統(tǒng)工藝美術(shù)品與繪畫、雕塑等其他造型藝術(shù)相比，裝飾性更強(qiáng)，更適合運(yùn)用于室內(nèi)裝飾。
工藝美術(shù)的對(duì)象主要是手工藝品，而藝術(shù)設(shè)計(jì)是批量生產(chǎn)的工業(yè)產(chǎn)品。一個(gè)是傳達(dá)了傳統(tǒng)的道器思想，一個(gè)是體現(xiàn)現(xiàn)代人的設(shè)計(jì)理念。以往的工藝美術(shù)史論多是講技術(shù)和現(xiàn)象，多是研究圖案、裝飾的問題，或者亦偏重于材料的工藝闡釋。與工藝美術(shù)相對(duì)應(yīng)的是道器，器指物質(zhì)載體、道指精神內(nèi)容，是相對(duì)于工藝美術(shù)領(lǐng)域的范疇而言的。而藝術(shù)設(shè)計(jì)的研究對(duì)象主要是人為事物。人為事物主要是指包含了人的設(shè)計(jì)思想和創(chuàng)造性理念的人化自然事物。工藝美術(shù)的“形、道、器”相對(duì)應(yīng)的就是藝術(shù)設(shè)計(jì)的“造型、設(shè)計(jì)、產(chǎn)品”；傳統(tǒng)的“制器和器用”就是當(dāng)今的“產(chǎn)品和用品”。道器是傳統(tǒng)的器物觀念，反映了中國人的思維方式，而人為事物是當(dāng)代的對(duì)設(shè)計(jì)的一種認(rèn)識(shí)，二者互不排斥。
傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)結(jié)合，也是為自身的發(fā)展謀求出路。傳統(tǒng)工藝美術(shù)以手工制作為主要生產(chǎn)形式，其蘊(yùn)含的勞動(dòng)價(jià)值量非一般工業(yè)品所能比擬。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。隨著生產(chǎn)力水平的提高，傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的實(shí)用功能幾乎完全被工業(yè)品所代替，從實(shí)用品轉(zhuǎn)身變成僅僅充當(dāng)審美對(duì)象的藝術(shù)品，褪變成為一種“小眾文化”，其發(fā)展空間受到強(qiáng)烈擠壓?？梢哉f將傳統(tǒng)工藝美術(shù)融入現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)，是對(duì)中國民族文化藝術(shù)進(jìn)行繼承和發(fā)展的有效途徑。
無論是有著500年歷史的景泰藍(lán)采用的無機(jī)化學(xué)，材料學(xué)和金屬加工技術(shù)，還是歷史更久遠(yuǎn)的玉雕，牙雕所使用的加工工具，無不透視出科技和工藝技術(shù)的發(fā)展水平。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。而傳統(tǒng)工藝美術(shù)之所以能夠綿延不斷發(fā)展數(shù)百年，乃至千年，其核心就是與時(shí)俱進(jìn)，不斷創(chuàng)新。工藝美術(shù)的傳承需要現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念的不斷注入。
四、方法
如何避免千人一面，是所有的設(shè)計(jì)師關(guān)注的話題。經(jīng)過十余年的爭論、反思和探索，目前，業(yè)界基本上已經(jīng)形成共識(shí)：我國的室內(nèi)裝飾要健康發(fā)展，應(yīng)該走一條符合我國國情的現(xiàn)代化設(shè)計(jì)道路，努力探求中華民族的文化精髓，同時(shí)吸收國外先進(jìn)的設(shè)計(jì)經(jīng)驗(yàn)，建立具有現(xiàn)代意識(shí)的真正體現(xiàn)中國特色的室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)理論和實(shí)踐體系。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。在設(shè)計(jì)實(shí)踐中，設(shè)計(jì)師不斷探索創(chuàng)新，新手法、新理論層出不窮，各種文化藝術(shù)元素都得到了充分發(fā)掘，個(gè)性化越發(fā)明顯。室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)風(fēng)格也因而頻繁變化，自然環(huán)保、民族特色、異域情調(diào)、前衛(wèi)現(xiàn)代等風(fēng)格隨處可見，呈現(xiàn)出百花齊放、五彩繽紛的局面。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)包含著豐富的審美價(jià)值、深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，可以為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)提供借鑒和參考，具有很大的實(shí)踐意義和運(yùn)用價(jià)值。吸取中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的材質(zhì)元素、主題元素和地方文化元素并對(duì)現(xiàn)代建筑內(nèi)部空間進(jìn)行裝飾和處理，使傳統(tǒng)特色和現(xiàn)代建筑統(tǒng)一，對(duì)創(chuàng)造既有鮮明民族特征又具強(qiáng)烈時(shí)代感的現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)作品意義重大。傳統(tǒng)工藝美術(shù)運(yùn)用的具體方法多種多樣，但是要符合室內(nèi)設(shè)計(jì)的使用功能和環(huán)境主題，或繁或簡，采取合理方式手法適度地進(jìn)行裝飾。
在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)中運(yùn)用傳統(tǒng)工藝美術(shù)時(shí)，其原則是要符合室內(nèi)裝飾的特點(diǎn)。首先要契合室內(nèi)使用功能和環(huán)境主題，合理適度的進(jìn)行裝飾，使裝飾成為室內(nèi)環(huán)境的亮點(diǎn)。第二，傳統(tǒng)裝飾品要與整體設(shè)計(jì)風(fēng)格相適應(yīng)，和燈光、家具、隔斷、植物、陳設(shè)等相得益彰，符合整體美的要求。第三，在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)中運(yùn)用傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素既不能打破室內(nèi)的整體性又要突出其現(xiàn)代感，不能把傳統(tǒng)裝飾進(jìn)行堆砌而成為古代裝飾的簡單克隆產(chǎn)品。第四，盡量降低傳統(tǒng)工藝美術(shù)中不適應(yīng)現(xiàn)代裝飾設(shè)計(jì)的限制性因素的使用，如玉石、金銀器等珍貴的原材料、制作程序過于復(fù)雜和表現(xiàn)手法太過精細(xì)的工藝品，雖然有獨(dú)特的裝飾效果但都不適合普遍使用，要重視新材料、新工藝、新手法的運(yùn)用。
在室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)實(shí)踐中，應(yīng)該遵循現(xiàn)代設(shè)計(jì)觀念，將中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素融入現(xiàn)代設(shè)計(jì)理論、結(jié)構(gòu)體系中，創(chuàng)造出符合現(xiàn)代人的審美情趣、思維方法的室內(nèi)裝飾。最基礎(chǔ)的方式是將傳統(tǒng)工藝美術(shù)的造型、圖案、紋飾直接引入到室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)方案中，對(duì)傳統(tǒng)裝飾進(jìn)行解構(gòu)與重組，或者對(duì)材質(zhì)、工藝和表現(xiàn)手法進(jìn)行替換，延續(xù)其審美形式。在掌握了中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的造型方法、特點(diǎn)、規(guī)律之后，可以進(jìn)一步對(duì)傳統(tǒng)元素進(jìn)行革新和再創(chuàng)造，通過抽象、變形或增加新的表現(xiàn)方式，產(chǎn)生新的形式和效果。
最有創(chuàng)新價(jià)值的方法是將傳統(tǒng)工藝美術(shù)精髓真正融人到室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)中，不囿于傳統(tǒng)裝飾的現(xiàn)有形式，探索并創(chuàng)造出新的符合中國傳統(tǒng)文化精神造型方法，真正實(shí)現(xiàn)室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)的中國化。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。這就要求我們充分挖掘中華民族豐富的文化資源，吸納古今中外的文化精髓，在設(shè)計(jì)理論和實(shí)際實(shí)踐上大力探索，不斷拓展傳統(tǒng)工藝美術(shù)的進(jìn)步空間。
第6篇：工藝美術(shù)審美特征范文
關(guān)鍵詞：工藝美術(shù)；材料；裝飾藝術(shù)；實(shí)用性；藝術(shù)性
工藝美術(shù)品是藝術(shù)品的一個(gè)范疇，工藝美術(shù)品除了具有藝術(shù)品所具有的功能作用外，它還有自己的一項(xiàng)基本功能――實(shí)用性。“以實(shí)用或裝飾為目的，利用一定的材料和技術(shù)，按照美的原則設(shè)計(jì)制作而成的物質(zhì)產(chǎn)品統(tǒng)稱為工藝美術(shù)品?！保ㄍ醮巍端囆g(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識(shí)》P387）
工藝美術(shù)是人們經(jīng)過漫長的使用對(duì)使用物品或物體進(jìn)行裝飾美化，這種裝飾美化是以物品或物體自身的實(shí)用性為前提的，在《中國工藝美術(shù)大辭典》中對(duì)工藝美術(shù)的裝飾性解釋為“一般指修飾，打扮，從學(xué)科意義上看裝飾已被當(dāng)做一種藝術(shù)樣式，成為藝術(shù)的一個(gè)門類。并總是同生活日用品結(jié)合著?？梢元?dú)立欣賞或被使用。另一方面，由于它在形式上具有較為系統(tǒng)完整的規(guī)律性又常被視為一種藝術(shù)技巧，藝術(shù)手法等。”另外在《現(xiàn)代漢語詞典》對(duì)“裝飾”的解釋為“在物體的表面加附的東西使之美觀……”。以上種種書籍對(duì)“裝飾”的解釋，無外乎都是指給以人們欣賞，美化生活的“藝術(shù)性”的一種概括的說法。工藝美術(shù)既包含了純粹的“藝術(shù)性”功能又包含有它本身所擁有作為工藝美術(shù)品所特有的實(shí)用性。作為與社會(huì)實(shí)用性聯(lián)系很緊密的工藝美術(shù)，其作品（產(chǎn)品）要體現(xiàn)出實(shí)用性物品的那種“適用，經(jīng)濟(jì)性”。一開始工藝美術(shù)是人們對(duì)物品在物質(zhì)性方面的需求，也只有在這種需求滿足之后才又逐漸在精神方面有所需求。就如：原始社會(huì)時(shí)期，人們一開始為了便于盛水或?yàn)榱似渌猛?，依照某次偶然所見用各種植物的莖、藤編織成一定的形狀，將泥巴涂在所編器物的內(nèi)部周圍盛放東西，但偶然的機(jī)會(huì)他們發(fā)現(xiàn)其被火燒過后在泥巴上留下了清晰的印痕……經(jīng)過長時(shí)間不斷的摸索發(fā)現(xiàn)，在火燒把植物化為灰燼而在燒制的器物外部由于植物的莖或藤條的壓痕因燒制留下擦拭不掉的紋理時(shí)，他們就試著將自己大腦中的形象進(jìn)行簡單的裝飾，這也許就是工藝美術(shù)產(chǎn)生的雛形。
一、工藝美術(shù)在設(shè)計(jì)等方面的特點(diǎn)與其他繪畫藝術(shù)的不同
工藝美術(shù)通常指美化生活用品和生活環(huán)境的實(shí)用性藝術(shù)，它的突出特點(diǎn)就是物質(zhì)生產(chǎn)與裝飾美創(chuàng)造相結(jié)合，以實(shí)用為主要目的，并且具有藝術(shù)的審美特性。也可以說它是造型藝術(shù)之一，它是集裝飾、繪畫、雕刻、塑造等藝術(shù)為一體的空間性綜合藝術(shù)。工藝美術(shù)主要是以美術(shù)裝飾、制作技術(shù)與實(shí)用性目的相結(jié)合的產(chǎn)物。工藝美術(shù)在現(xiàn)代社會(huì)中又有著其自身的特點(diǎn)：
1.適用性與審美性相結(jié)合的特點(diǎn)
這一特點(diǎn)都是工藝美術(shù)經(jīng)過一段時(shí)間的發(fā)展后逐漸體現(xiàn)出來的特點(diǎn)。如從原始社會(huì)人類就開始用以盛食物的飲食器具最初也只是以實(shí)用性――盛放食物為目的，這些器物大多是以泥胚大致燒制而成，在外形及使用等方面都很粗糙，經(jīng)過在現(xiàn)實(shí)生活中的不斷發(fā)展，才逐漸出現(xiàn)了各種不同的外觀造型，并逐漸帶有裝飾性。而這些原始器皿正在隨著不斷的發(fā)展體現(xiàn)出了審美性與實(shí)用性的高度統(tǒng)一。另外，如在我國夏、商、西周時(shí)期用青銅做的各種鼎、爵等器物最初主要是用于盛食物與祭祀等活動(dòng)，但在不斷的發(fā)展中它們就不僅僅是一種以實(shí)用為目的的日用器皿，同時(shí)還具有一種美飾作用。
2.工藝美術(shù)的材料特性與色彩的特點(diǎn)
工藝美術(shù)作為一種工藝類的藝術(shù)，就必然離不開制作材料。在很多時(shí)候，工藝美術(shù)制作受著材料的特性，色澤等特點(diǎn)的制約。好的工藝美術(shù)品是除了將實(shí)用性與審美性相結(jié)合外還要將工藝美術(shù)的制作及實(shí)用性與材料的特性、色彩相結(jié)合。從而使工藝美術(shù)體現(xiàn)出其整體性與材料美的一種完美結(jié)合的特點(diǎn)。
在我國傳統(tǒng)的工藝美術(shù)里面有許多在最初階段的設(shè)計(jì)與制造中都將適用性與所使用的材料特性、色澤密切結(jié)合進(jìn)行設(shè)計(jì)制作。如：在封建社會(huì)里皇室多以黃色作為黃泉的象征。而貴重金屬――黃金，在皇宮中較大范圍地被使用，如明朝時(shí)黃金絲編織成的紫金冠，它不只是皇帝日常上朝時(shí)的用品，也是一種珍貴的工藝品。它本身在當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境下不只是皇權(quán)的象征，就其本身所用的材料來講它也有非凡的價(jià)值。它的編制正是運(yùn)用了黃金的延展性與柔韌性的材料特性進(jìn)行編制，同時(shí)黃金這種材料稀有，其本身價(jià)值就決定了它絕非一般人所能夠大量擁有的金屬，這正好與象征皇權(quán)的顏色――黃色相吻合，因此以黃金作為材料的大量做工精美的金屬制品在與皇室、皇權(quán)有關(guān)的各種場合大量出現(xiàn)，如金盤、金碗等。這些黃金制品一開始是作為皇室的日用器具……而到了今天，隨著時(shí)間的推移，它們就是罕見的工藝美術(shù)精品與研究歷史文化的文物。因此工藝美術(shù)的設(shè)計(jì)者同時(shí)也是技術(shù)制作者。他們不僅要設(shè)計(jì)出工藝產(chǎn)品的形狀同時(shí)還要利用技術(shù)將其想法變成有用的實(shí)物。
而在現(xiàn)代社會(huì)中的其他設(shè)計(jì)藝術(shù)如裝潢、服裝設(shè)計(jì)、工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)等大多是設(shè)計(jì)者只負(fù)責(zé)產(chǎn)品的造型、色彩、材料等方面的創(chuàng)新設(shè)計(jì)，而具體制作大多是由技術(shù)工人師傅依照設(shè)計(jì)者設(shè)計(jì)的圖紙進(jìn)行加工制作，將其變成實(shí)物，設(shè)計(jì)者與制作者大多是分開的。（這些都與現(xiàn)代社會(huì)對(duì)某些產(chǎn)品大批量的需求有關(guān)）
工藝美術(shù)與繪畫藝術(shù)在某種方面可以說是相同的，但是有的方面又各自不同。從傳統(tǒng)工藝美術(shù)品來看他的制作者與設(shè)計(jì)者基本上是由同一人或者是由多人輔助進(jìn)行制作的。包括現(xiàn)代的工藝美術(shù)中也是由設(shè)計(jì)制作者將其設(shè)計(jì)的圖（形）紙變?yōu)閷?shí)物，如果需要大批量的生產(chǎn)就讓大批的技術(shù)工人機(jī)械地大批量生產(chǎn)。而一幅繪畫藝術(shù)作品從醞釀到這幅畫的完成基本上都是由繪畫者（創(chuàng)作者）一個(gè)人單獨(dú)進(jìn)行。工藝美術(shù)它主要是以實(shí)用性為首要目的，美觀性與裝飾性相結(jié)合，因此，創(chuàng)作者不僅要把自己的創(chuàng)意表現(xiàn)出來還要考慮運(yùn)用什么樣的材料、技術(shù)把它變成具有實(shí)用性的實(shí)物。只有這樣工藝美術(shù)品的特性才能實(shí)現(xiàn)。當(dāng)工藝美術(shù)品只是一張?jiān)O(shè)計(jì)圖紙時(shí)，它的最終目的并沒有實(shí)現(xiàn)，而只有將圖紙（創(chuàng)意）變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)的工藝美術(shù)品時(shí)才能發(fā)揮其真正的作用。在其實(shí)物化的過程中，創(chuàng)作者也有可能就是制作技師也有可能不是，而真正是技術(shù)工人進(jìn)行實(shí)物制作，將創(chuàng)作者的意象變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)物體的。
二、工藝美術(shù)在現(xiàn)實(shí)生活中其藝術(shù)性的體現(xiàn)
工藝美術(shù)主要包含生活實(shí)用與裝飾欣賞兩大部分。工藝美術(shù)具有欣賞與實(shí)用兩個(gè)方面的特性，隱含了工藝美術(shù)要有精神性與物質(zhì)性。其中物質(zhì)（實(shí)用性）一開始就直接為人們的生活服務(wù)。這就決定了工藝美術(shù)一開始就與其他藝術(shù)之間的區(qū)別所在，它不只限于紙面上的圖形或者是創(chuàng)意的圖紙表現(xiàn)，更重要的是要通過一定的材料將其變成具有實(shí)用性的物體。因此，工藝美術(shù)在日常生活中物質(zhì)功能是第一屬性，同時(shí)也是最基本的屬性。而供人們欣賞的（裝飾性）精神性是從屬于實(shí)用性的。但隨著歷史的發(fā)展與人類社會(huì)的發(fā)展，有不少工藝美術(shù)品已經(jīng)漸漸脫離了一開始生產(chǎn)時(shí)的實(shí)用性轉(zhuǎn)而成為以欣賞與收藏為主的藝術(shù)欣賞品。
彭吉象教授在《藝術(shù)學(xué)概論》中就實(shí)用藝術(shù)的概念做了一些描述：“實(shí)用藝術(shù)是指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)等。”從中可以看出工藝美術(shù)作為實(shí)用性藝術(shù)的一個(gè)種類，它本身就擁有實(shí)用性與審美性相結(jié)合的特點(diǎn)。而在大多數(shù)情況下工藝美術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)的首先是其實(shí)用性，工藝美術(shù)也可以稱作為實(shí)用工藝。實(shí)用工藝主要是指在造型和材料使用上具有審美價(jià)值的同時(shí)還與人們?nèi)粘Ｉ罹o密相關(guān)的藝術(shù)品的總稱。如在古代戰(zhàn)爭中主要用于防御的盾牌，隨著不斷的發(fā)展專門用于慶?；顒?dòng)的儀式性裝飾盾牌出現(xiàn)，這時(shí)盾牌用于實(shí)戰(zhàn)的功能性就逐漸轉(zhuǎn)到了精美的裝飾性上。使這些精美的裝飾性盾牌脫離了戰(zhàn)爭的實(shí)用性而轉(zhuǎn)而體現(xiàn)了其精美的裝飾性。
由此可見，工藝美術(shù)是在實(shí)用性的基礎(chǔ)上綜合裝飾美化藝術(shù)，使實(shí)用性與裝飾藝術(shù)性融為一體。而其他藝術(shù)如繪畫、裝飾畫等純繪畫藝術(shù)主要偏向于表現(xiàn)性審美藝術(shù)范疇，其裝飾性很強(qiáng)，往往理想化，不茍擬于客觀事實(shí)，而工藝美術(shù)在現(xiàn)實(shí)中裝飾性與實(shí)用性兼有并且以實(shí)用性為基礎(chǔ)與藝術(shù)裝飾性相結(jié)合，從而達(dá)到使工藝美術(shù)自身特點(diǎn)完美展現(xiàn)的目的。
參考文獻(xiàn)：
［1］方四文.藝術(shù)設(shè)計(jì)概論.湖南大學(xué)出版社，2004.
［2］尹定幫.設(shè)計(jì)學(xué)概論．長沙：湖南科學(xué)技術(shù)出版社，2003.
［3］李硯祖.平面設(shè)計(jì)藝術(shù).中國人民大學(xué)出版社，2005.
［4］彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論.北京大學(xué)出版社，2006.
第7篇：工藝美術(shù)審美特征范文
關(guān)鍵詞：韻立壺；紫砂藝術(shù)；語言；特點(diǎn)
1 前言
紫砂陶作為一門藝術(shù)歷經(jīng)幾百年、幾十代人的智慧勞動(dòng)，是人類生命和智慧的延續(xù)。幾千年智慧的結(jié)晶，蘊(yùn)成了一個(gè)絢麗而引人入勝的紫砂世界，在歷史發(fā)展的長河中，紫砂陶是中國陶藝家族中的后起之秀，它在萌芽之日起，就散發(fā)出泥土的芳香，透露出勃勃的生命力，漸而開放成陶藝園中的一朵奇葩。
2 紫砂《韻立壺》引領(lǐng)紫苑瑰麗
紫砂起始于北宋末年，經(jīng)歷了明清兩代的興盛，逐漸形成了一種文化，它在結(jié)合茶文化的基礎(chǔ)上，更是融合了詩詞、書畫、雕塑、篆刻等一系列文化藝術(shù)。多種文化性質(zhì)的聯(lián)姻，成就了紫砂文化的標(biāo)志性特色。貢茶的清香，山水的靈秀，淳樸的風(fēng)情和醉人的書香，古樸典雅的紫砂，組成了極富情趣的宜興文化。
紫砂茶器從產(chǎn)生、發(fā)展到登上實(shí)用工藝美術(shù)的殿堂，跟當(dāng)時(shí)文人的影響是分不開的。在明代，飲茶早已是文人社會(huì)生活中的一個(gè)重要內(nèi)容。明代的飲茶方式已經(jīng)發(fā)展為沸水沖泡散茶，這就需要茶壺，這期間制作的紫砂茶器原料是含鐵、硅量較高的陶土，因此，比一般陶器的密度大，因它的外表不上釉，又比瓷器的透氣性好，很適合于泡茶，所以受到好飲茶文人階層的賞識(shí)。
紫砂壺的制作經(jīng)歷了變遷、戰(zhàn)亂等因素，在不斷地改良和演化過程中，經(jīng)歷了古樸到艷麗，最終回歸古樸雅致這一過程，奠定自己在陶瓷史上的基礎(chǔ)。紫砂雖是陶器，卻是宜興特產(chǎn)的陶土制作。在泥質(zhì)和特性上與其它陶制品皆有著不同之處。
紫砂壺的“泥、形、功、款、工”是鑒賞紫砂壺最重要的特征，往往在器形上人們以這些特征來衡量壺的好壞，傳統(tǒng)壺都是在百年來的傳承過程中不斷完善的，因此在造型和氣度以及內(nèi)涵上也是相當(dāng)符合人們的審美的。紫砂的儒雅、莊重體現(xiàn)出古雅的意蘊(yùn)，現(xiàn)代壺的時(shí)代性、工藝美術(shù)特點(diǎn)，成為紫砂創(chuàng)新創(chuàng)作的根據(jù)，精致體現(xiàn)出技術(shù)美和時(shí)代美，紫砂壺藝術(shù)在不斷革新。現(xiàn)代紫砂在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，以體現(xiàn)現(xiàn)代文化和藝術(shù)形式。
《韻立壺》此壺方圓結(jié)合，形制簡潔，曲柄圈足，長直流于壺身中舒展開來，置于壺身。圓柱形鈕，器身飽滿。規(guī)則有序，相扣合縫，整體線面明暢，修飾講究，一氣呵成。形制素雅，工藝細(xì)膩，制作大氣。
《韻立壺》泥色紅潤，熱情奔放，象征著生活的朝氣，純凈細(xì)膩的色調(diào)告訴你我，這是一把值得品味的好壺。壺型整體端莊、大氣、高貴、收肩、壓蓋、直流、圈把，紫砂壺的傳統(tǒng)特征展現(xiàn)無遺。
筆者的《韻立壺》全手工制作，在泥料與壺形的搭配上有獨(dú)到之處，且非常講究，所制作品造型優(yōu)美，古樸大方，典雅厚樸，文心清逸，在傳統(tǒng)中力求創(chuàng)新，具有頗高的文化品位和藝術(shù)造詣，深得收藏家和玩賞者的喜愛。
紫砂壺有著自己的藝術(shù)語言及風(fēng)格，這是壺在形成期間的自然屬性。在紫砂制作過程中，它能夠從各種事物中獲得靈感，能夠借鑒其他事物的造型優(yōu)點(diǎn)，成為本身的造型藝術(shù)，它創(chuàng)造的輝煌不僅是繼承于中華傳統(tǒng)文化的，也代表了現(xiàn)代的紫砂人奮力拼搏的成果。
第8篇：工藝美術(shù)審美特征范文
【關(guān)鍵詞】鈦金屬材料 著色 工藝美術(shù) 創(chuàng)新
鈦?zhàn)鳛橐环N現(xiàn)代金屬，早在1795年被德國化學(xué)家克拉普魯斯（Martin Heinrich Klaproth 1743—1817）發(fā)現(xiàn)并命名。1948年，美國科學(xué)家用鎂還原法提煉出批量的海綿鈦①，從此鈦金屬進(jìn)入工業(yè)大規(guī)模生產(chǎn)行列。20世紀(jì)以來，以鈦創(chuàng)作藝術(shù)品在西方發(fā)達(dá)國家發(fā)展迅速，基礎(chǔ)研究也較成熟，尤其作為首飾材料的運(yùn)用已不足為奇。但在工藝禮品、建筑外觀、器皿等工藝美術(shù)領(lǐng)域的運(yùn)用也仍不夠廣泛。在中國，鈦金屬在工藝美術(shù)作品當(dāng)中的運(yùn)用還是一個(gè)嶄新課題，尤其是在著色方面的研究，還處于初級(jí)探索階段。隨著鈦金屬相關(guān)加工設(shè)備的完善，鈦金屬在工藝美術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中的運(yùn)用會(huì)越來越多。充分利用鈦金屬的低密度、耐腐蝕、生物親和性、可變色性等特征，在造型藝術(shù)領(lǐng)域取得突破并非只是一個(gè)夢想，筆者主要談?wù)勨伣饘僭诠に嚸佬g(shù)領(lǐng)域發(fā)展的兩個(gè)新途徑。
一、從鈦金屬的造型特征談其在工藝美術(shù)當(dāng)中的發(fā)展途徑
鈦金屬強(qiáng)度高、密度小、質(zhì)量輕、耐腐蝕性強(qiáng)，具有一定的延展性和極強(qiáng)的生物相溶性，幾乎不與生物發(fā)生任何反應(yīng)。而工藝美術(shù)作品與人的生活息息相關(guān)，跟人體或食物接觸密切。鈦的這些特征符合生活用品的基本條件，非常適合充當(dāng)工藝禮品、首飾、旅游紀(jì)念品、器皿以及其他工藝美術(shù)作品的原材料。
以金屬器皿為例，唐代之前是以鑄造器具為多，傳統(tǒng)的鑄造器又以錫、青銅材料為主，器具往往厚重，日常使用并不方便。加上青銅氧化易產(chǎn)生有害物質(zhì)，不太適合制作日常生活當(dāng)中的飲具和食具。唐以后，由于冶金水平提高，人們可以提煉出較高純度的金、銀、銅等貴金屬，提高了金屬的柔韌性和延展性，從而使鍛造器皿逐漸增多。鍛造器皿與鑄造器皿相比重量減輕，既節(jié)約了材料成本，又讓使用者使用方便。高純度純金、銀、銅等雖然在工藝制作方面相對(duì)容易（易于鍛造、焊接、鏨刻圖形等），因其強(qiáng)度低，在使用及運(yùn)輸當(dāng)中容易受外力作用而變形或損壞。另外，歷史上曾經(jīng)流行的錫制器皿、鐵制器皿、鋁制器皿也因材料本身缺陷而逐漸被淘汰。這些材料或影響日常使用，或影響健康，給生活帶來不便，是退出歷史舞臺(tái)的根本原因。用柳宗悅的觀點(diǎn)來說就是：“工藝之美就是實(shí)用之美……就是健康之美……失去了實(shí)用價(jià)值，同時(shí)也就失去了美?！?②因此，工藝美術(shù)只有兼顧了便利性、安全性、實(shí)用性才有可能具備真正的美或價(jià)值。
新材料能夠發(fā)展完全在于其性能更優(yōu)越。由于鈦具有較強(qiáng)的可塑性，利用其延展性可作為鍛造、沖壓等工藝創(chuàng)作作品。鈦的強(qiáng)度與鋼接近，但比鋼更具柔韌性，即使只有五分之一毫米厚度的鈦板其強(qiáng)度也非常高，能經(jīng)受普通碰撞或摩擦。鈦的比重是鐵的60%，這就決定鈦金屬適合做體積夸張但質(zhì)量很輕的藝術(shù)作品。鈦金屬的耐候性、環(huán)保性比其他傳統(tǒng)金屬材料都可靠，完全可以用于城市雕塑、建筑外觀裝飾等大型作品當(dāng)中。另外，鈦金屬幾乎不與有機(jī)物發(fā)生任何化學(xué)反應(yīng)，耐高溫、耐腐蝕，是食器、飲具、首飾等與人體發(fā)生密切關(guān)系的工藝美術(shù)作品的良好材料。
鈦金屬以上的優(yōu)異特性足以讓其在工藝美術(shù)材料領(lǐng)域占有一席之地。但鈦金屬相應(yīng)的制作工藝并未完整開發(fā)，這導(dǎo)致鈦金屬在以往很長一段時(shí)間沒被藝術(shù)家利用。但是隨著科技的發(fā)展、行業(yè)分工細(xì)化以及工藝文化的傳播，新材料的誕生往往催生了相應(yīng)的加工技術(shù)。李硯祖講過：“工藝美術(shù)造物活動(dòng)史實(shí)際上是一部不斷發(fā)現(xiàn)材料、利用材料、創(chuàng)造材料的歷史。工匠們?cè)趧?chuàng)造活動(dòng)中，不僅創(chuàng)造了器物，而且創(chuàng)造了利用材料的方法和經(jīng)驗(yàn)?！?③ 鈦金屬利用初期，需要解決的問題很多，比如藝術(shù)造型當(dāng)中的切割、彎曲、鍛造等問題，與傳統(tǒng)材料有所差別，尤其是作品的連接方式問題是鈦金屬用作藝術(shù)造型的難點(diǎn)之一。一般情況下，鈦金屬不能用焊接的方式進(jìn)行連接，只能用鉚接、包接、綁接等傳統(tǒng)工藝來處理。這在一定程度上制約了鈦金屬的造型形式，影響了鈦?zhàn)髌返乃囆g(shù)表現(xiàn)效果。但是隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，很多問題得到解決。在短短的幾十年時(shí)間里，鈦金屬的成型技術(shù)已經(jīng)逐步完善，給藝術(shù)家創(chuàng)作開辟了材料新天地。
綜上所述，傳統(tǒng)工匠或者藝術(shù)家可以憑借自身經(jīng)驗(yàn)的積累達(dá)到掌控自然材料的能力。但在現(xiàn)代社會(huì)環(huán)境下，面對(duì)繁雜的新型材料和技術(shù)時(shí)，光憑藝術(shù)家本人很難做到完全熟悉和利用材料特性為造型服務(wù)，借助其他行業(yè)的科技力量已經(jīng)成為現(xiàn)代工藝美術(shù)發(fā)展不可或缺的條件。誠然，在工藝美術(shù)領(lǐng)域，現(xiàn)代化設(shè)施的利用有利有弊?？萍甲鳛楣に嚸佬g(shù)的輔助條件，利用不當(dāng)，會(huì)生產(chǎn)出呆板、冷漠、污穢甚至令人厭惡的工藝品；利用得當(dāng)，可以提高工藝美術(shù)作品的質(zhì)量，以及工作效率，甚至催生新的工藝門類。比如日本在吸收中國傳統(tǒng)景泰藍(lán)工藝后，經(jīng)過科學(xué)的選料和工藝研究，創(chuàng)造出更為華美的“七寶燒”工藝。與傳統(tǒng)景泰藍(lán)相比“七寶燒”工藝及流程并沒有太多的改進(jìn)，其突出的貢獻(xiàn)就是對(duì)材料的改進(jìn)和細(xì)化。類似現(xiàn)象還包括造紙、陶藝、漆藝等，這些中國傳統(tǒng)工藝在日本的長足發(fā)展與其科技的投入有很大關(guān)系。從根本上講，工藝目的就是要改變和利用材料屬性，藝術(shù)家運(yùn)用工藝將材料創(chuàng)造成作品，需要對(duì)材料進(jìn)一步了解和掌握。因此，新材料的誕生必定派生新的工藝體系，已有的傳統(tǒng)工藝不能滿足創(chuàng)作需求的時(shí)候，就需要藝術(shù)家以外的力量來研究生產(chǎn)相應(yīng)的工具或者方法來解決工藝問題。材料本質(zhì)屬性又需要工藝的發(fā)展來發(fā)掘和利用。材料的更新對(duì)工藝美術(shù)的發(fā)展變革具有重要意義。
二、從鈦金屬的著色特征談其在工藝美術(shù)當(dāng)中的發(fā)展
2001年，美國愛荷華大學(xué)金工首飾系主任阮其可（Kee—Ho Yuen）教授在清華大學(xué)工藝美術(shù)系舉辦了一次鈦金屬藝術(shù)講座，筆者最早了解到鈦金屬藝術(shù)創(chuàng)作部分理論。講座還展示了阮其可教授一些鈦金屬藝術(shù)作品，筆者當(dāng)時(shí)被作品繽紛的色彩深深打動(dòng)。直到2010年，比利時(shí)皇家美術(shù)學(xué)院Laurent Max—De Cock教授在京以工作坊的形式開辦了一期鈦首飾創(chuàng)作培訓(xùn)班，這是筆者真正意義上接觸這種新型材料。在國內(nèi)，鈦金屬在工藝美術(shù)作品當(dāng)中的運(yùn)用還處于初級(jí)探索階段，其色彩研究僅僅是科學(xué)家在改變金屬表面強(qiáng)度的附屬品。但是鈦的可變色性在藝術(shù)造型上的運(yùn)用意義重大。鈦金屬的色彩運(yùn)用不僅能提高藝術(shù)作品的表現(xiàn)力度、改善傳統(tǒng)工藝方式、提高工藝效率，甚至還能促成新的藝術(shù)門類的誕生。
鈦金屬的自然色澤是一種銀灰色，經(jīng)過特種工藝處理后，可呈現(xiàn)不同顏色，其著色工藝最常用的有三種，包括大氣氧化法、陽極氧化法以及離子注入法。大氣氧化法是用電爐、火槍等在大氣中加熱的方法，讓鈦表面生成彩色氧化膜；陽極氧化著色法是在特定的電解液中，利用電解作用使鈦表面形成有色氧化膜，隨著電壓或者電解液的變化可獲得不同顏色膜層。另外還有離子注入法，就是采用氮離子注入和激光束氮化等現(xiàn)代表面改性與化學(xué)熱處理技術(shù)，改變鈦金屬表面色澤。前兩種著色方法相對(duì)簡便，能夠獲得豐富的色彩，較適合用來處理體積不大的工藝美術(shù)作品。
拿首飾作品來說，傳統(tǒng)的首飾材料僅限于金、銀、鉑、銅等材料，材料本身色彩極其有限，人們?yōu)闈M足色彩需求，往往在首飾上鑲嵌其他材料，如寶石、珊瑚、螺鈿、大漆、琺瑯、羽毛等，為解決這些材料與金屬結(jié)合的難題，促成了相應(yīng)的鑲嵌、平脫、錯(cuò)金銀、燒藍(lán)、點(diǎn)翠等工藝?？梢韵胂筮@些工藝在經(jīng)過漫長時(shí)間的經(jīng)驗(yàn)積累才逐漸形成傳統(tǒng)。在恪守傳統(tǒng)工藝的同時(shí)，只要合適的材料的出現(xiàn)必然會(huì)有相應(yīng)的工藝誕生，其目的就是為了創(chuàng)造更美的工藝作品。這里指的美當(dāng)然包括了工藝美和材料美。正如日本著名民藝?yán)碚摷伊趷偹f：“工藝之美，就是材料之美。對(duì)材料的忽視也就是對(duì)工藝之美的忽視?！?④工藝與材料是不能區(qū)分對(duì)待的，材料的屬性決定了工藝的方法，而工藝的運(yùn)用不能忽視材料本身特征。
在材料本質(zhì)屬性問題上，現(xiàn)代雕塑之父布朗庫西（Constantin Brancusi 1876—1957）最先意識(shí)到材料對(duì)作品的影響力度，他利用工業(yè)生產(chǎn)領(lǐng)域的拋光技術(shù)將其青銅雕塑表面打磨成鏡面，從而改變了作品審美特征。因此，英國現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)家赫伯特·里德（Herbert Read 1893—1968）認(rèn)為：現(xiàn)代雕塑的誕生很大程度歸功于鋼鐵的發(fā)現(xiàn)和運(yùn)用。鈦金屬作為現(xiàn)代工業(yè)文明的新型產(chǎn)物，決定了其加工工藝也需借助現(xiàn)代科技，這為現(xiàn)代工藝美術(shù)的發(fā)展起到推波助瀾的作用。鈦金屬的可著色屬性只有進(jìn)一步開發(fā)利用，才有可能產(chǎn)生更為成熟有效的工藝，極大地豐富金屬的色澤，提高金屬藝術(shù)作品的表現(xiàn)力度，讓工藝設(shè)計(jì)、創(chuàng)作、消費(fèi)形成一個(gè)良性循環(huán)，最終創(chuàng)造更有特色的工藝美術(shù)門類。另外和金銀等貴金屬相比，鈦金屬材料具有價(jià)格上的優(yōu)勢。目前國內(nèi)市場對(duì)鈦金屬開發(fā)還處在原始發(fā)展階段，未來的發(fā)展?jié)摿薮?，具有很高的?jīng)濟(jì)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。
就工藝美術(shù)創(chuàng)作而言，材料本身的研究不是最終目的，將沒有生命的材料轉(zhuǎn)化為富有思想情感的藝術(shù)品，是每位藝術(shù)家要解決的問題。就工藝美術(shù)家而言，對(duì)各種材料的挖掘是為了更好地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作，使每一種材料都能達(dá)到最理想的表現(xiàn)效果。不同的材料具有不同的特性，并對(duì)作品的最終效果產(chǎn)生影響。工藝美術(shù)教育的發(fā)展，應(yīng)該走出學(xué)院，不僅要到民間看傳統(tǒng)，還要與科學(xué)研究相結(jié)合，從而真正實(shí)現(xiàn)科技為藝術(shù)插上翅膀的目的。
（注：本論文為2012年北京市教育委員會(huì)社科計(jì)劃科研成果）
注釋：
①張招賢.鈦電極工學(xué)[M].北京：冶金工業(yè)出版社，2003：38—69.
②④柳宗悅.工藝之道[M].徐藝乙，譯.桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2011：28—29，42.
③李硯祖.工藝美術(shù)概論[M].北京：中國輕工業(yè)出版社，1999：76.
參考文獻(xiàn)：
[1]赫伯特·里德.現(xiàn)代雕塑簡史[M].余志強(qiáng)，譯.成都：四川美術(shù)出版社，1989.
[2]柳宗悅.民藝四十年[M].石建中，譯.桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2011.
[3]尚剛.古物知新[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2012.
第9篇：工藝美術(shù)審美特征范文
關(guān)鍵詞：裝飾畫；工藝美術(shù)；美術(shù)教學(xué)
在暴風(fēng)驟雨般的創(chuàng)新浪潮中，因?yàn)槠Ｓ诒济鴣聿患八伎迹涸诓粩鄿p少甚至去掉裝飾畫教學(xué)的匆忙教改中我們到底失去了些什么？這是一個(gè)值得我們思考，而且必須思考的問題。裝飾畫不僅是一種獨(dú)立的裝飾藝術(shù)和工藝美術(shù)形式，更是工藝美術(shù)的審美基石，早在1938年李有行、龐薰琴、雷圭元三位先生創(chuàng)立四川省立藝術(shù)專科學(xué)校之初，裝飾畫就作為一門重要的課程，在工藝美術(shù)學(xué)科的教學(xué)中占有極大的課時(shí)比例，。為了讓裝飾畫的教學(xué)有別于繪畫藝術(shù)的教學(xué)方法，適應(yīng)工藝美術(shù)學(xué)科的藝術(shù)要求，李有行先生在深入研究裝飾藝術(shù)的基礎(chǔ)上創(chuàng)建性地設(shè)立了《黑影裝飾畫》和《限色裝飾畫》課程，這兩個(gè)作為裝飾畫前期課程的教學(xué)對(duì)于學(xué)生理解基于器物的裝飾畫和工藝美術(shù)的審美特性，起到了很大輔助作用。也正是由于這個(gè)原因，裝飾畫的教學(xué)在整個(gè)中國工藝美術(shù)教育的歷史上一直占據(jù)著十分重要的位置。
一、什么是裝飾畫
裝飾畫得范圍很廣，廣到我們很難給他一個(gè)明確的定義，其繪制方法也不受畫種和材料的限制，它可以用國畫、油畫、版畫、甚至工藝美術(shù)的任何材料來完成。（大概是由于這個(gè)原因，在“學(xué)以致用”的旗幟下，有學(xué)者認(rèn)為，裝飾畫是一個(gè)專業(yè)定位不清楚的學(xué)科，因予去除）。從歷史的角度來看，裝飾畫的發(fā)展幾乎伴隨著人類的整個(gè)歷史，當(dāng)人類剛開始具有審美意識(shí)的時(shí)候，從建筑宗教場景到每一樣的生活實(shí)用器物的裝飾，便成為生活中的一項(xiàng)非常重要的任務(wù)，這便是人類最早期的藝術(shù)活動(dòng)。到封建社會(huì)，“繪畫”才逐漸從這種裝飾行為中脫離出來，成為獨(dú)立的人文審美范疇。這種現(xiàn)象一直持續(xù)到了19世紀(jì)末的印象主義之后，裝飾的風(fēng)格與表現(xiàn)方法，又回到了繪畫中來，非實(shí)用性的裝飾性繪畫便由此而產(chǎn)生。這次變化的意義非同凡響，其表現(xiàn)方法通過畢加索，馬蒂斯，高更，梵高而影響至今。
二、裝飾畫的文化價(jià)值
鄧福星先生在《藝術(shù)前的藝術(shù)》一書第一章中提出“藝術(shù)的起源和人類的起源同步”的觀點(diǎn)，我非常贊同。從我們的祖先在洞壁上畫下第一個(gè)圖形起，我們便與裝飾之美結(jié)下不解之緣，我們不能過于簡單地按照歷史進(jìn)化論的觀點(diǎn)把這個(gè)壁畫的創(chuàng)作過程僅僅解釋為狩獵的需要，而否認(rèn)我們的祖先的更為偉大的形而上的精神需求——審美需求，因?yàn)槌鳙C外他們更為重要的目的：極有可能是在裝飾房間，只是在裝飾的圖畫上更多的選擇了他們喜歡的，而且是賴以生存的動(dòng)物和野果而已。也許正是由于這一具有審美意義的行為，我們的祖先將美定義為“大羊”，而人類文字起源于圖畫則早已成為史學(xué)界的共識(shí)。幾乎在同一時(shí)期，先人們又發(fā)現(xiàn)了色彩的美麗，于是他們開始裝飾自己的勞動(dòng)工具，自己的身體，直到進(jìn)入偉大的彩陶時(shí)期。彩陶時(shí)期，人們擁有的不僅僅是制作原始陶器的技術(shù)，更是人們審美激情的獲得大解放的美感欲望的釋放時(shí)期，人類文化從此便昂首闊步！誠然，彩陶的造型，美不勝收，妙不可言，但我不得不壓制我對(duì)他怎么贊美都不為過得熱情，因?yàn)槲腋胝劦氖且栏接谄渖系膱D畫。李澤厚先生在《美的歷程》之“有意味的形式”中寫道：“占據(jù)新石器時(shí)代陶器紋飾的形象走廊的，并非動(dòng)物紋樣，而是抽象的幾何紋，即各式各樣的曲線，直線，水紋，旋渦紋，三角形，鋸齒紋種種...至今仍是世界藝術(shù)史之謎。”盡管如此，李先生還是用英國美學(xué)家克乃夫.貝爾對(duì)美的詮釋來解讀它擁有神秘藝術(shù)感召力的原因——“有意味的形式”一個(gè)完全不依賴論據(jù)而折服了眾人的詮釋。因?yàn)椴侍盏募y飾能夠喚起每一個(gè)人的人性中最為樸素的審美情懷，而神秘恰恰是“美”的藏生之處。也許正是由于“形式”可以作為“意味”的載體，從此以后，人類在物的基礎(chǔ)上進(jìn)行“飾”的再創(chuàng)造就從未停止過步伐。就這樣人類帶著對(duì)美的追求繼續(xù)前行，經(jīng)過猙獰神秘的青銅時(shí)代，百家爭鳴的先秦時(shí)代到了“舊時(shí)王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”（劉禹錫詩句）的封建社會(huì)。由于世俗階層逐漸變得富有，對(duì)“裝飾”生活的需求，對(duì)美的人生的向往，在漫長的封建社會(huì)里，悄悄進(jìn)入民間，并影響著社會(huì)生活的幾乎每一個(gè)細(xì)節(jié)，人們?cè)趧?chuàng)造任何一個(gè)實(shí)用或非實(shí)用的物件時(shí)，都會(huì)融入自身的審美愿望，有時(shí)甚至為了這一愿望而不惜犧牲一部分的實(shí)用功能。也許正是由于人類與生俱來的審美愿望，生活才得以脫離純動(dòng)物化的求生本能，使我們的文化具有超越于其上的形而上的意義。直到今天，我們的生活依然遵循著這些源于祖先的審美愿望，我們的行為依然遵循著“將臭腐復(fù)化為神奇”（《莊子.知北游》）的審美法則。
三、裝飾畫的傳承價(jià)值
半個(gè)多世紀(jì)以來，雖歷經(jīng)戰(zhàn)亂與重大社會(huì)變革，教育改革，在工藝美術(shù)學(xué)科的教學(xué)實(shí)踐中，裝飾繪畫都是一個(gè)十分重要且課時(shí)比例極大的課程，老一輩的工藝美術(shù)教育家甚至一生都在進(jìn)行裝飾畫的練習(xí)與創(chuàng)作。前輩們何以如此重視裝飾畫教學(xué)及自身的裝飾繪畫修養(yǎng)，大概是基于以下幾個(gè)方面的認(rèn)知：
1.建立在實(shí)用主義基礎(chǔ)上的設(shè)計(jì)學(xué)科對(duì)裝飾繪畫的藝術(shù)依賴：設(shè)計(jì)學(xué)是以創(chuàng)造實(shí)用器物并使之具有一定審美價(jià)值的學(xué)科，其專業(yè)教學(xué)皆以傳授工程設(shè)計(jì)及器物制作技藝專業(yè)知識(shí)為主要目的。學(xué)習(xí)裝飾繪畫不僅能從裝飾圖形及色彩中傳承其文化價(jià)值，提高藝術(shù)修養(yǎng)。更為重要的是，裝飾繪畫練習(xí)對(duì)于提高設(shè)計(jì)師的造型能力和審美能力具有難以取代的作用。
2.裝飾畫的審美功能及表現(xiàn)方法提升設(shè)計(jì)作品的藝術(shù)感染力：前蘇聯(lián)美學(xué)家列.斯托洛維奇說：“藝術(shù)之所以能在審美上有所發(fā)現(xiàn)，是因?yàn)樗佻F(xiàn)社會(huì)聯(lián)系人的關(guān)系的某種體系中的現(xiàn)象...即形成或補(bǔ)充它的審美價(jià)值的意義。”正是出于對(duì)自身審美價(jià)值意義的追求，在藝術(shù)的發(fā)展史上，以“飾”作為基本要求的裝飾畫，走上了一條既非主流意義上的繪畫，又非主流意義上的的設(shè)計(jì)的獨(dú)特道路。然而他卻因擁有超越“主流”的受眾群體與創(chuàng)作群體，而深深根植于民間。于是“業(yè)余”成為裝飾藝術(shù)家的代名詞。也正是由于“業(yè)余”使裝飾畫呈現(xiàn)出：自由的超越時(shí)空的空間布局；既源于傳承又依托于自身的觀察體驗(yàn)；不拘泥于準(zhǔn)確形似又有別于傳統(tǒng)文人畫，自成一體的以形寫神的造型法則；將色彩象征意義，抒情本能與“隨類賦彩”自由結(jié)合的用色理念。這些藝術(shù)特征，構(gòu)成了裝飾繪畫自由、抒情的既浪漫又傳承載著人倫次序，寄托著對(duì)美好生活向往的樸素理想，所以裝飾畫所表現(xiàn)的世界是普通人的“理想國”這大概就是無論世界怎么變，而裝飾畫得基本理念始終未變的原因吧！在當(dāng)下我們聽到最多的詞是：創(chuàng)新、緊跟時(shí)代步伐，這當(dāng)然是必須的。“逝者如斯夫，不舍晝夜”（《論語.子罕》），如果我們不推陳出新，緊跟時(shí)代的我們就會(huì)被淘汰，但是最大的問題是：何為新，如何新，藝術(shù)非科學(xué)，不能簡單的認(rèn)為第四代手機(jī)一定優(yōu)于前三代手機(jī)。藝術(shù)是早已根植于我們靈魂深處的基于普世價(jià)值觀的審美愿望。蘇珊.朗格認(rèn)為：“語言諸成分一旦被接受下來，作為句子的含義也就自然地顯示出來了?！毖b飾畫的語言成分（表現(xiàn)方法）及其作為包涵著人類最美好理想的句子的含義，千百年來從未間斷，一直顯示在先人們所創(chuàng)造的那些帶著樸素審美愿望的充滿理想主義色彩的作品里。身體需要物質(zhì)，而靈魂更依賴精神，尤其是在社會(huì)高度物化的當(dāng)下，我們更沒有理由拒絕單純與崇高。這大概才是二十世紀(jì)初畢加索，梵高，高更他們放棄繪畫對(duì)解剖學(xué)，透視學(xué)，色彩光學(xué)的科學(xué)性追求而轉(zhuǎn)向?qū)W習(xí)民間裝飾繪畫的原因吧。有趣的是，他們那些帶著濃厚裝飾趣味的畫風(fēng)，后來成了世界藝術(shù)的典范。子曰：“溫故而知新，可以為師矣。”
參考文獻(xiàn)：
[1]鄧福新.《藝術(shù)前的藝術(shù)》山東文藝出版社1986年
[2]李澤厚著.《美的歷程》文物出版社1981年
[3]劉禹錫.《烏衣巷》“飛入尋常百姓家”《唐詩三百首》1959年中華書局出版（卷八）
[4]周南頻編著.《創(chuàng)作基礎(chǔ)教學(xué)》四川美術(shù)出版社2000年
[5]（蘇）列.斯托洛維奇.《審美的價(jià)值本質(zhì)》（蘇）列.斯托洛維奇中國社會(huì)科學(xué)出版社1984年
