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摘要:本文從三個方面論證了動畫角色表演的特點,動畫電影中角色表演具有“夸張性”和“真實性”兩種基本特征。隨著電腦技術(shù)的發(fā)展,動畫電影的角色表演風(fēng)格開始出現(xiàn)寫實與卡通兩種不同風(fēng)格現(xiàn)象。本文總結(jié)出動畫電影的三大要素、四個表演風(fēng)格及動畫角色表演的特殊魅力。
關(guān)鍵詞:動畫電影;動畫角色;角色表演
一、動畫作品三要素
第一,出人物,觀眾第一眼看到的是角色造型,所以造型是否吸引人是重中之重;第二,出情懷,一個優(yōu)秀的民族必須輸出自己的價值觀;第三,講故事,故事其實很簡單,一共就幾種故事,所以人物和情懷是最重要的,然后是講故事?,F(xiàn)在的動畫創(chuàng)作非常注重故事的故事性,大家?guī)缀醢阎攸c和難點放在如何設(shè)置矛盾、起承轉(zhuǎn)合等,那么很多優(yōu)秀的動畫片和知名的動畫角色,更加注重的是什么?是角色的表現(xiàn)性。因為動畫最大的一個優(yōu)勢相對真人影片來說,優(yōu)勢并不是講故事,而是如何在動畫表演的過程中講故事,需要的是非常豐富的表現(xiàn)手段,通過個性化的表演和動態(tài)設(shè)計讓簡單的故事波瀾起伏、張力十足。下左圖為動畫片《魔術(shù)師和兔子》中的鏡頭畫面。整部影片沒有對白,全部是由動畫角色的表演來演繹故事內(nèi)容。動畫角色的表演動作十分夸張,表情豐富,能夠通過動作表演吸引住觀眾的眼球,對影片的結(jié)局產(chǎn)生強(qiáng)烈的好奇,并且在歡笑之余對動畫師對角色動作表演的設(shè)計給予肯定。
二、動畫片的四個表演風(fēng)格
(一)生活化的表演
寫實類動畫作品是通過動畫角色的生活化表演達(dá)到真實和自然的效果。比如說《言葉之庭》《東京教父》等,這是特別有代表性的日本寫實動畫的生活化表演。《東京教父》同樣是生活化的表演,但是它的表現(xiàn)形式要夸張得多。同樣在生活化表演里面,并不是所有的表演都要像生活中那么自然流淌,同樣可以通過對動畫角色的性格塑造使其夸張地表現(xiàn)出來。上中圖為新海誠導(dǎo)演的《言葉之庭》開場鏡頭畫面,無論是場景設(shè)計還是人物造型設(shè)計都是寫實類的設(shè)計原則,包括角色的動作表演,從走路、投幣、兩人見面的感覺,都刻畫的細(xì)膩真實,這也是新海誠導(dǎo)演的創(chuàng)作特點,例如寫實類動畫《秒速五厘米》等。上右圖為今敏導(dǎo)演的《東京教父》動畫電影中的部分鏡頭畫面。從這組鏡頭中可以看出,《東京教父》同樣是一部寫實類的動畫片,場景、人物、服裝、道具等都是寫實類畫法,在角色動作表演上也是以寫實類動作為主,但同時在寫實的基礎(chǔ)上進(jìn)行了動畫特有的夸張表達(dá),使動畫角色的表演更有張力,充分表演出各種各樣在現(xiàn)實生活中展現(xiàn)不出的肢體語言。
(二)虛擬化表演
虛擬化表演來源于中國的傳統(tǒng)戲曲,由于在中國戲曲舞臺上空間有限,演員借助于簡單的布景和道具運(yùn)用虛擬化的表演表現(xiàn)戲曲舞臺生活。我國傳統(tǒng)的動畫片有著自己獨特的表演風(fēng)格,比如《大鬧天宮》《三個和尚》,片中不僅有表演風(fēng)格,還有美術(shù)風(fēng)格,水墨片的表演風(fēng)格,當(dāng)時的動畫片全都是虛擬表演的風(fēng)格,因為戲曲元素在動畫片、電影、戲曲舞臺上都占據(jù)很重要地位。每一個優(yōu)秀的動畫片,人物的風(fēng)格都很鮮明,比如像日本的動畫片,他自己寫實的美術(shù)風(fēng)格和生活化表演風(fēng)格是非常鮮明的,包括他們的動畫片中的聲音風(fēng)格等等。所以每一部優(yōu)秀的作品都是完整統(tǒng)一的。動畫片《大鬧天宮》中的鏡頭畫面。京劇其實是一種程式化表演,包括造型、音樂、臺詞等,我們將這種風(fēng)格運(yùn)用到動畫片的創(chuàng)作中來,不但將京劇的傳統(tǒng)文化予以傳承,而且還創(chuàng)作出一種獨特的動畫片表現(xiàn)風(fēng)格,成為中國特色的動畫片類型,其特點十分典型、鮮明。角色的表演非常流暢,在落定動作的設(shè)計上有明顯的京劇特色,孫悟空的一招一式展現(xiàn)出既灑脫又有力的大將風(fēng)范;七仙女柳葉般的輕飄柔美展現(xiàn)出女性的妖嬈等。這些動作設(shè)計都帶有京劇特色,這是我國動畫片的標(biāo)志性特點之一,值得動畫創(chuàng)作者們深入學(xué)習(xí)和研究。動畫片《驕傲的將軍》鏡頭畫面。該片為了“探民族形式之路,敲喜劇風(fēng)格之門”,大量搜集古代繪畫、雕塑、建筑等資料,借鑒了京劇臉譜藝術(shù),成功塑造了“中國動畫學(xué)派”的開山之作。
(三)無厘頭的表演
無厘頭的表演是融入鬧劇和表現(xiàn)主義風(fēng)格,比如說《辛普森一家》《海綿寶寶》等等。從表演的角度我們來看一看《海綿寶寶》,它的表演風(fēng)格非常鮮明,典型的無厘頭表演代表,觀眾是不會介意這個道具的出現(xiàn)是否合理,特別具有現(xiàn)實意義,有點反諷、批判的感覺。其實我們的現(xiàn)在的動畫片中也有這種風(fēng)格,比如說《喜羊羊和灰太狼》在無厘頭的表演風(fēng)格上做得比較鮮明,它擁有自己的美術(shù)風(fēng)格和表演風(fēng)格。
(四)戲劇化的表演風(fēng)格
戲劇化的表演來自于話劇舞臺藝術(shù),有著強(qiáng)烈的表演痕跡,手法夸張,給觀眾巨大的沖擊感。它和生活化表演有著明顯的區(qū)別,為了夸張反映生活中的戲劇化情節(jié)而表演,濃縮夸張,以致變形。表演時運(yùn)用生動的形體動作,對人物造型、表情、動作加以強(qiáng)調(diào)夸張來刻畫人物、塑造人物。美國很早就有只有的歌舞片、音樂劇、百老匯,所以他們的動畫片受這種影響非常深,比如說《長發(fā)公主》《白雪公主》《美女與野獸》等?!堕L發(fā)公主》是很典型的戲劇化的代表,它完全是歌舞片、音樂劇的感覺,也是音樂劇的表現(xiàn)形式,讓觀眾看完之后有快樂、愉悅的感覺。下圖2排左圖為《長發(fā)公主》動畫片段。在這組鏡頭中通過歌舞形式體現(xiàn)出造型角色強(qiáng)烈的性格反差,一群強(qiáng)盜在聽到長發(fā)公主問“你們難道沒有夢想”的時候,開始了一段與強(qiáng)盜身份完全不符的十分生動有趣的歌舞表演。這種歌舞形式是美國動畫中的非常有特色的表演形式,也是觀眾們特別喜愛的影片橋段之一。下圖2排中圖為《白雪公主與七個小矮人》中的一組白雪公主在森林里對著小動物們歌唱的片段。動物擬人化的表演,加上白雪公主優(yōu)美的歌聲,呈獻(xiàn)給觀眾們的是一種和諧美好的動人畫面。其實在動畫片當(dāng)中還有很多不同類型的表演風(fēng)格,比如動畫特有的抽象式表演風(fēng)格,還有美國特有的像《貓和老鼠》這種典型的夸張風(fēng)格的表演風(fēng)格等等,為什么叫夸張風(fēng)格呢?因為它的動畫造型的肢體可以隨意地拉伸、變形,這些都是在動畫中所特有的特點。下圖2排右圖就是“貓和老鼠”中的部分鏡頭畫面,角色的夸張表情和動作都是影片的特點,包括不同道具的使用,集合了各方面的夸張表達(dá),使觀眾有種目不暇接的感覺。每一個對手戲都會有一個新的創(chuàng)意點出現(xiàn),這也是這部片子老少皆宜的重要原因之一。
三、三維動畫角色表演的獨特魅力
(一)角色的動作創(chuàng)新要素
動畫角色的動作設(shè)計是指對動畫中角色的運(yùn)動狀態(tài)進(jìn)行設(shè)計,它包含角色的性格特點、動作特征等。動畫設(shè)計師必須基于真實的運(yùn)動規(guī)律,根據(jù)角色的運(yùn)動特點,進(jìn)行其表演特征的設(shè)定,使每一個角色的性格、情緒等特點表現(xiàn)得淋漓盡致。動畫師們在設(shè)計動畫角色的動作時一定要認(rèn)真剖析角色的性格思維,在現(xiàn)有劇本的基礎(chǔ)上,再加以想象提升,從“角色性格思維”出發(fā)來設(shè)計角色的動作,這樣才可以使角色的動作表演更真實貼切、符合劇情、富有活力。在動畫電影的創(chuàng)作中,創(chuàng)作藝術(shù)和科技技術(shù)各有分工。藝術(shù)創(chuàng)作出來的最終效果是依附于數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用方式和方法。因此,動畫角色創(chuàng)作表現(xiàn)的本質(zhì)就是要格外重視角色本身的動作表演特征。
(二)表情要素
表情在表演中顯然是一個非常重要的要素,導(dǎo)演所要傳達(dá)的角色信息也是相當(dāng)巨大的,對角色性格的豐滿與造型的表現(xiàn)都有著十分重要的作用。一部完整的動畫電影核心就是角色,想要把動畫角色的表演展現(xiàn)給觀眾,并且符合特定的劇本要求,因此角色的表情設(shè)計就顯得非常重要。動畫中的角色無論是人或者是動物,都是參照客觀現(xiàn)實中的實物與合理想象進(jìn)行綜合與擴(kuò)展的。那么表情設(shè)計也一定會注重角色的寫實性和動畫表演的特殊性。動畫師在設(shè)計動畫角色表情時會參考大量的現(xiàn)實生活實物,使表情設(shè)計的既要符合角色本身的特定特征,又貼合實際。通過對真人眼睛在不同心理下的不同表現(xiàn),可以發(fā)現(xiàn),表情中眼睛的變化相對于其他部位的變化是最多的。將人的眉毛、眼睛、嘴巴集合起來,通過各個肌肉組織的變化,眼睛可以變化不同的形狀與位置,來表現(xiàn)人們不同的表情和當(dāng)時的心理特征。當(dāng)然,只有眼睛變化或任何其他一個面部器官的單一表演都不可能栩栩如生、準(zhǔn)確地傳達(dá)給觀眾角色的意圖。所以要想達(dá)到好的效果,就要將表情的變化與其他部位更具有統(tǒng)一性,更具有真實性地緊密聯(lián)系在一起,然后再通過角色面部輪廓的設(shè)定來傳達(dá)出各個時段的不同表情。這樣也是在遵循基于客觀事實的原則,通過所有器官的配合來表現(xiàn)出角色的思想感情和心理變化。角色擁有生動豐富的表情表演可以讓觀眾更加理解角色的性格特征以致理解整部片子的中心思想和影片要表達(dá)的涵義。所以,動畫電影中角色的任何一個細(xì)微的表情,都是值得動畫師深入刻畫與研究的。隨著數(shù)字科技的不斷進(jìn)步與發(fā)展,使得動畫角色表演更自由,更多元化,生動逼真的立體造型更深入觀眾心里,帶給觀眾更多的視覺享受與沖擊。三維動畫角色表演不僅是一種現(xiàn)在的流行趨勢,更是一種動畫電影的應(yīng)用趨勢,相信日后三維動畫電影一定會更加貼近大眾,還會有更加創(chuàng)新的變化,為觀眾帶來更震撼的視覺盛宴。
參考文獻(xiàn):
[1]祝明杰.別樣的“表演”—動畫表演基礎(chǔ)研究[D].上海大學(xué),2015.
[2]周全.運(yùn)動中的美學(xué)[D].湖北美術(shù)學(xué)院,2011.
作者:許曉旭 單位:北京電影學(xué)院