民族聲樂藝術(shù)的審美意識
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中國傳統(tǒng)音樂綿延幾千年，包含諸多審美意識，它們是音樂思想特殊本質(zhì)的集中體現(xiàn)，也是音樂思想意識的結(jié)晶。在古代的音樂美學(xué)中，倡導(dǎo)中和觀，這主要受儒家思想的影響，其講究平和之美。在音樂創(chuàng)作中，追求“和而不同，違而不犯”的和諧。
（一）古代民族聲樂藝術(shù)的審美意識
中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)在追求“字與聲和、情與聲和、藝與技和”的過程中生成了最高境界的藝術(shù)美——和諧美。對民族聲樂中字與聲相結(jié)合的論述，最早出現(xiàn)在《樂記•師乙篇》中，如“倨中矩，句中鉤，累累乎端如貫珠”。其中“倨中矩”是指轉(zhuǎn)折聲音的角度，“句中鉤”是指行腔變化的和律，“累累乎端如貫珠”是指歌唱的聲音要像用線串起來的明珠一樣圓潤而連貫。古人強調(diào)聲樂演唱要依靠語言字調(diào)的行腔去進(jìn)行音樂的表達(dá)，在“出音必純”的前提下，準(zhǔn)確利用喉、舌、齒、牙、唇著力，做到既吐字清晰，又使歌聲有光澤，由此達(dá)到完美的聲樂審美標(biāo)準(zhǔn)。我國傳統(tǒng)音樂在靈動的旋律之外，還追求一種情感之美，這不僅是一種音樂領(lǐng)悟，更是一種由音樂而營造的美好意境、一種藝術(shù)美的創(chuàng)作與體現(xiàn)。從審美的角度來看，民族聲樂包括語言美、旋律美、演唱美，追求的是韻味與情感因素。所謂的韻味是追求一種幽曲之美，形成一種清淡、疏遠(yuǎn)、寧靜的氛圍，這也是民族聲樂的特點所在。
（二）近現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的審美意識
隨著社會主義文化的發(fā)展，音樂也隨之發(fā)展，尤其是全球化之后，我國與其他國家的交流更加頻繁，音樂在發(fā)展的過程中，在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上與時俱進(jìn)，創(chuàng)造了新的表現(xiàn)形式。與傳統(tǒng)的民族聲樂相比，其具有更強的靈活性、內(nèi)容更加充實的特點，因此受到了廣大人民群眾的歡迎。20世紀(jì)50年代，同志為文藝工作和科學(xué)研究工作提出“百花齊放、百家爭鳴”的基本方針。這一政策鼓勵了很多音樂學(xué)家進(jìn)行民族聲樂的創(chuàng)作。從音樂審美的角度來看，這一時期的民族唱法有著鮮明的民族特色，且能夠迎合我國民族發(fā)展的特色，符合藝術(shù)的發(fā)展特點。60年代，在我國范圍內(nèi)掀起了“土洋”之爭，就是本土音樂與外來音樂的文化和藝術(shù)沖突?！啊笔挂魳钒l(fā)展受到影響，對于民族聲樂藝術(shù)的教育也有一定的影響。
二、培養(yǎng)民族聲樂藝術(shù)審美意識的方法
（一）樹立民族聲樂藝術(shù)審美觀
學(xué)習(xí)聲樂藝術(shù)必須先弄清楚聲音觀念問題，才能通過科學(xué)的訓(xùn)練方法，讓學(xué)生能夠掌握客觀的審美原則。一般來說，審美原則包括聲情并茂、字正腔圓。作為音樂工作者，只有樹立正確的民族聲樂藝術(shù)審美觀，才能夠切實有效地實現(xiàn)我們民族聲樂藝術(shù)的審美理想。在民族聲樂藝術(shù)應(yīng)用的三種呼吸方法（胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹聯(lián)合呼吸方法）中，經(jīng)過實踐證明，胸腹聯(lián)合呼吸法比較科學(xué)和適用。作為藝術(shù)性的歌唱，為了充分發(fā)揮聲音的美，就必須有足夠的氣息支持和流暢的氣息貫通，必須有精巧的氣息變化和優(yōu)美的氣息發(fā)揮。同時還要注意：
1.氣與字的關(guān)系。即“咬字千金重，聽者自動容”“字音要唱準(zhǔn)，氣送足，字收清”，不能光有氣而無字，否則就會產(chǎn)生“氣包字”或“音包字”的問題；也不能光有字而無音，即沒有圓潤的音響與氣息的貫通；
2.氣與腔的關(guān)系。即“氣沉丹田貫三腔”之說，如果使行腔圓滿流暢，聲音的高低、強弱、連斷、起伏等，都要運用氣息的貫穿作用；
3.氣與情的關(guān)系。即“動情即動氣，情動而氣生”，也就是傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)所要求的“望文知義，因義聲情，以情引氣，因氣出聲，以字行腔，聲情并茂”；
4.氣與勢的關(guān)系。即音響表現(xiàn)出的聲音狀態(tài)，高低起伏、抑揚頓挫、快慢疾徐，以及語調(diào)語勢的變化都與其有著相輔相成的關(guān)系。因此，我們的民族聲樂藝術(shù)要求字正腔圓、氣韻貫通、神情逼真、聲情并茂，這樣才能達(dá)到藝術(shù)美感，才能讓民族聲樂永存。
（二）培養(yǎng)良好的民族聲樂藝術(shù)之審美趣味
關(guān)于民族聲樂藝術(shù)的審美趣味，不同的審美對象因不同的興趣和愛好產(chǎn)生不同的審美趣味?？梢?，這種愛好和趣味是因人而異的，并且其差異的存在不以人的意志為轉(zhuǎn)移。因此，作為教師，首先要承認(rèn)和尊重每個學(xué)生對音樂的不同趣味和愛好。在教師的正確引導(dǎo)下，使學(xué)生真正認(rèn)識到高尚健康與低級庸俗音樂的區(qū)別就在于，人們是從音樂中去欣賞與體驗美的創(chuàng)造，并且把這種美作為一種崇高的精神內(nèi)涵來加以品味，而不能把音樂僅作為一種官能滿足和生理刺激的工具。從這個意義上說，培養(yǎng)不同的審美趣味，意味著可以直接影響我們的思想境界和精神文明程度。因此，不管是教師還是學(xué)生，都要不斷地拓寬自己審美趣味的層面。對不同民族、不同地域有著不同風(fēng)格特點的音樂接受得越多，就意味著我們的審美趣味內(nèi)容的不斷擴(kuò)展，那么，我們的音樂審美水平，不論是縱向的還是橫向的，都會得到不同程度的提高，這才是我們學(xué)習(xí)民族音樂藝術(shù)的目的。
（三）建立自己的民族聲樂藝術(shù)之審美理想
中華民族文化傳統(tǒng)中歷來提倡情理統(tǒng)一、形神統(tǒng)一的美學(xué)觀，所顯現(xiàn)的是豐厚、多樣、濃郁的民族藝術(shù)風(fēng)格，這也是我國民族聲樂藝術(shù)審美之最高境界。首先，要在認(rèn)識民族聲樂藝術(shù)表演客觀規(guī)律的同時，達(dá)到感情與理智的統(tǒng)一。通過聽覺或視覺接受他人所表達(dá)的感情，才能體驗到他人所體驗過的同樣的感情。情感表現(xiàn)固然是抒發(fā)了作者自己的感情，但更重要的在于實現(xiàn)創(chuàng)作者和欣賞者之間的感情交流，即通過表演在欣賞者心中引起對情感的體會，這才是我們所說的“藝術(shù)共鳴”。其次，在進(jìn)行藝術(shù)處理與表現(xiàn)的時候，還要注意到形神兼?zhèn)?，即把主體與客體、內(nèi)容與形式、情感與理智、感性與理性、天然與人工諸方面有機地結(jié)合起來，使其得到統(tǒng)一和協(xié)調(diào)。作為演唱者，必須把生活中的原型，即外在的審美經(jīng)驗，經(jīng)過藝術(shù)加工，創(chuàng)造出作品所需的藝術(shù)形象，并運用藝術(shù)思維體現(xiàn)審美對象外在神態(tài)的個性特征和內(nèi)在精神的本質(zhì)屬性，即形與神的統(tǒng)一。
三、審美意識對我國民族聲樂藝術(shù)審美的調(diào)節(jié)作用
審美是一種主觀活動，在很大程度上能夠影響人的心理。從音樂的角度來看，審美理想、觀念、趣味對表演者的感知、體驗、想象和理解等心理因素的影響極其重要。首先，審美知覺受審美欲望的驅(qū)動，在審美經(jīng)驗的影響下，受審美觀念、理想的調(diào)控，同時還受人的個性特點以及過去生活經(jīng)驗的影響與制約。因此，審美知覺對審美主體的審美意向、經(jīng)驗、觀念的依賴性，在心理學(xué)上被稱為“統(tǒng)覺”。審美知覺之所以被稱為“統(tǒng)覺”，可以從兩方面來看：一是從主體看，它依賴主體的審美需要以及其他主觀因素；二是從客體看，它不僅直接感知其外部形式結(jié)構(gòu)，而且理解形式所暗示的主觀的觀念和意義。因此，民族聲樂藝術(shù)應(yīng)該利用審美知覺的統(tǒng)覺作用，把握好藝術(shù)作品的內(nèi)涵和外延，對于要演唱的聲樂作品，不僅符合歌唱與審美需求，還要根據(jù)歌詞的內(nèi)容對作品進(jìn)行細(xì)致分析和推敲；不但反映出詞曲作者的藝術(shù)目的，還要體現(xiàn)作品的精神內(nèi)涵與藝術(shù)風(fēng)格和特點，以求達(dá)到作品的內(nèi)涵和外延的統(tǒng)一、審美理想和趣味的統(tǒng)一，這樣才能更好地演唱民族聲樂藝術(shù)作品。其次，還要注意把握演唱的適度感與分寸感。因為，表演者有時需要激情、夸張和各種不同的潤腔等技術(shù)技巧。比如潤腔，在我國古代的音樂理論中被叫做韻味，在很大程度上是因為其自身的獨特所在。其能夠通過民族聲樂來營造一種寧靜美好的氛圍，這也是與其他音樂所不同的。大體表現(xiàn)在三個方面：一是地方語言的特點。大多數(shù)民歌的內(nèi)容來源于生動的地方語言，在適當(dāng)?shù)墓?jié)奏和聲調(diào)上的夸張和延續(xù)，具有濃郁的、多變的民族特色。如陜北民歌的高亢悠長，江南小曲的婉轉(zhuǎn)細(xì)膩，東北民歌的粗獷開闊，蒙古民歌的自由奔放等；二是不同的民族風(fēng)格要求不同的咬字與行腔。尤其是我們民族聲樂中戲曲的大小嗓、“云遮月”等許多表演音色及其咬字上的快吐、慢吐、噴口、反切等方法，與其他民歌的演唱方法有著明顯的不同；三是各種裝飾性潤腔的使用，如滑音、顫音、倚音等。這三個方面體現(xiàn)了，韻味是我們民族聲樂藝術(shù)最高的形式美。作為審美的重要內(nèi)容，以潤腔為契合點，分析民族聲樂的表演水平，能夠進(jìn)一步升華音樂所表達(dá)的情感，創(chuàng)新音樂演唱的形式。
結(jié)語
作為中國傳統(tǒng)文化的重要表達(dá)形式和藝術(shù)結(jié)晶，民族聲樂藝術(shù)具有較高的文化價值。在幾千年的歷史發(fā)展過程中，我國民族音樂在歷史文化、心理特征、思維方式、表現(xiàn)方法、審美情趣等方面都有自身的個性和特點。這種與其他國家聲樂表演形式不同的藝術(shù)形式，重視自身獨特個性的表達(dá)，雖然還沒有較為完整和系統(tǒng)的理論，但這并不影響其成其為中國獨立的聲樂學(xué)派。作為一名音樂工作者，在今后的工作中，要進(jìn)一步重視自身審美意識，同時將這一意識傳授給學(xué)生，以切實提高學(xué)生的聲樂水平和欣賞水平，促進(jìn)民族聲樂文化的傳承。
作者：陳曄
