校外兒童美術(shù)教育現(xiàn)狀反思

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隨著我國素質(zhì)教育的提出，藝術(shù)類科目受到了前所未有的關(guān)注與重視，越來越多的家長選擇讓孩子在課余時間學(xué)習(xí)美術(shù)，校外兒童美術(shù)教育市場呈現(xiàn)出一片繁榮活躍的景象。近幾年，筆者都在從事校外兒童美術(shù)教育的相關(guān)工作。在教學(xué)的過程中，每每看到孩子們畫畫時那純真的眼神，以及他們畫面上稚拙的造型和鮮活的色彩，我總會‘偏執(zhí)’地認為，每一個孩子都是偉大的藝術(shù)家！我們應(yīng)該好好珍視這些孩子與生俱來的品質(zhì)。

一、現(xiàn)象

校外兒童美術(shù)教育的主要特點在于其趣味性、靈活性、創(chuàng)造性和科學(xué)性，課程設(shè)置豐富多樣，有兒童畫、卡通畫、剪紙、軟陶等等。這與校內(nèi)的美術(shù)課是有一定區(qū)別的，許多課程內(nèi)容也新穎有趣，深受兒童喜愛，就連有的家長聽了課都心神向往,但也不乏一些問題的存在。通過筆者的調(diào)查了解，校外兒童美術(shù)教育機構(gòu)為了保證教學(xué)的系統(tǒng)性，一般會給教師提供固定的課題，這些課題的設(shè)置往往都遵循著‘出效果’的原則，換言之，就是保證學(xué)生的畫符合家長及老師的審美要求。我想這種動機出于兩個原因：一是為了讓孩子‘玩’得開心，在學(xué)習(xí)美術(shù)的同時體驗快樂；二是為了滿足家長的‘口味’（由于市場競爭激烈而殘酷，許多兒童美術(shù)教育機構(gòu)不得不顧及“上帝”的感受）。孩子能在快樂中學(xué)習(xí)，這固然是好事，但第二種原因卻多多少少影響了孩子們的‘正常發(fā)揮’。部分家長不能理解兒童繪畫中的稚拙，認為花了同樣的價錢，就應(yīng)該享受到同樣的‘服務(wù)’，所以我的孩子不能比別人家的孩子畫得差。在這種急功近利的觀念驅(qū)使之下，美術(shù)教師們只得調(diào)整自己的教學(xué)方法，力求以最高的效率讓孩子們創(chuàng)造出最好的‘效果’。然而在得到好的‘效果’的同時，教師的教學(xué)會存在諸多問題，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

1）滿、大、多的程式化構(gòu)圖模式；

2）對兒童吹毛求疵的造型要求；

3）色彩感知訓(xùn)練的缺乏；

4）藝術(shù)情感表達的缺失。校外兒童美術(shù)教育機構(gòu)的教師在課堂上為了達到預(yù)期的畫面效果，常常將自己的想法強加給兒童，再通過兒童的手傳達到繪畫作品中，正如世界著名的教育心理學(xué)家加納德所觀察：中國教育者認為美是和諧與平衡，鼓勵孩子按照教育者自己的標(biāo)準(zhǔn)繪畫。這樣就不免會產(chǎn)生繪畫創(chuàng)作的雷同，也在一定程度上抑制了兒童個性的發(fā)展。

二、反思

分析以上校外兒童美術(shù)教育現(xiàn)象的同時，也對這些現(xiàn)象有了以下幾點反思。

1、應(yīng)注重兒童個性的發(fā)展

每個孩子都是獨一無二的，他們的繪畫也都有自己獨特的個性。倘若用同一形狀的黑匣子去鎖住不同形狀的自由靈魂，豈不是比扼殺它們還要殘忍？美國著名的美術(shù)教育家羅恩菲德認為，每個兒童都有創(chuàng)造性發(fā)展的潛能，而教師的任務(wù)則是制造條件讓這些潛能得以激發(fā)。筆者看過一些日本優(yōu)秀美術(shù)課程的視頻，在日本的兒童美術(shù)課上，學(xué)生是主角，從作品的醞釀、創(chuàng)作到工作結(jié)束，幾乎都由自己獨立完成。教師不是指揮者，而是引導(dǎo)者，在學(xué)生遇到困難的時候?qū)λ麄冞M行適當(dāng)指導(dǎo)。但多數(shù)情況下，學(xué)生并不寄托于老師的求助，而是嘗試獨立去解決問題。在這樣的課堂中，每一個學(xué)生的個性都得以充分體現(xiàn)。

2、應(yīng)尊重兒童特有的繪畫思維

兒童不似成人有嚴(yán)密的思維邏輯，在繪畫的過程中以感性思維占主導(dǎo)，常常表現(xiàn)出無目的性。許多兒童繪畫作品，在成人看來可能是粗糙、變形甚至是不符合邏輯的，但正是這種兒童渾然天成的思維與表現(xiàn)方式，喚起了人類最原始而美好的心靈。感性思維實則是繪畫創(chuàng)作中不可或缺的思維方式，可以給繪畫創(chuàng)作帶來靈感，成人不應(yīng)按照自己的思維邏輯為標(biāo)準(zhǔn)來衡量兒童的繪畫思維，而應(yīng)尊重與鼓勵。

3、珍視兒童繪畫中的稚拙味

熱愛繪畫是大部分兒童的天性，當(dāng)兒童不具備系統(tǒng)的語言表達能力時，往往會借助繪畫的方式來表達。表面上看，兒童所描繪出的事物與客觀現(xiàn)實并不相符，所畫物象簡單粗糙，甚至怪誕扭曲，實際上他們是在用稚拙樸實的手法表達自己主觀的想象或情感。兒童用這種特殊的手法表達了人類童年的特殊美感——稚拙美，是成人作品所無法比擬和替代的。著名的文藝評論家陳丹青非常欣賞凡高的一幅油畫作品，并用小刀從書上裁下裝裱，以表喜愛。這幅畫是凡高繪畫初期的作品，畫的是一位在海邊的男人，將雙手插在口袋里懶散的樣子。這幅作品從造型到色彩再到筆觸，均透著濃濃的稚拙味。技法上不夠成熟，但看后讓人過目不忘，回味無窮。偉大的西班牙畫家畢加索曾說：“我花了很短的時間畫得像一位大師，卻花一輩子的時間畫得像個孩子。“兒童繪畫的稚拙是與生俱來的，即使是偉大的畫家畢加索都只敢說自己畫得‘像個孩子’?？梢姡@是多么可貴的品質(zhì)??！

三、結(jié)論

總而言之，要成為一名合格的家長或教師，我們不僅要關(guān)注對兒童美術(shù)作品的評價，更要注重兒童個性與繪畫思維的培養(yǎng)，好好珍視其繪畫中的稚拙味，絕不能以成人的標(biāo)準(zhǔn)來衡量兒童。對于美的標(biāo)準(zhǔn)，一百個人有一百種答案，對于孩子，我想我們應(yīng)該給予更多種答案！

作者：李春花 單位：南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院