民族聲樂演唱中聲與情的意義

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了民族聲樂演唱中聲與情的意義范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要:在民族聲樂演唱中，相關(guān)的演唱專業(yè)人員想要充分發(fā)揮民族聲樂演唱的效果，就必須在演唱的過程中將演唱技巧與情感進行一種較為完美的融合，這樣才能將民族聲樂的演唱特點發(fā)揮出來。因此說，民族聲樂演唱中聲與情的有機結(jié)合對于整個聲樂演唱有著非常重要的作用，演唱人員在充分發(fā)揮演唱技巧時，只有有效的融入演唱者的真實情感，才能將歌曲的感情以及特征表現(xiàn)得更為飽滿，從而能夠真正地感染到聽眾。

關(guān)鍵詞:聲;情;民族;聲樂演唱;意義

一、前言

音樂是一種表演藝術(shù)，這種表演藝術(shù)主要所傳達出來的內(nèi)容，便是人們的日常生活中的各種事情以及因為這些事情而產(chǎn)生的各種思想感情，這種藝術(shù)可以讓人們的身心都得到較好的放松，讓人們感受到較為舒緩的氛圍，可以作為人們緩解緊張情緒的一種重要方式。演唱人員通過自身對演唱作品的理解和感悟，并運用自身的演唱技巧以及情感的表達來將作品完美的表現(xiàn)出來。特別是我國的民族聲樂演唱更是具有獨特的魅力，不僅具有婉轉(zhuǎn)動聽的聲音，更是抒發(fā)了人們的真摯情感。演唱人員將聲音和情感完美的糅和在一起，通過唱歌的方式賦予了作品生命和靈魂，從而引起觀眾的共鳴，也推進了我國傳統(tǒng)民族文化的傳承及發(fā)展。

二、聲———歌曲演唱的聲音技法

對于專業(yè)的演唱人員而言，為了能夠更好地唱出更加優(yōu)美的歌曲，就必須要首先將自身的唱歌功底進行進一步的鍛煉。而在唱歌的過程中，唱歌技巧的強大與否，主要體現(xiàn)在四個方面:第一個便是呼吸方面，人們可以通過控制呼吸來使得歌曲表現(xiàn)得間斷得當;第二個便是發(fā)聲方面，這個便可以控制聲音所呈現(xiàn)出來的狀態(tài);第三個便是共鳴方面，這個方面可以控制聲音的混合程度，這三個方面可以通過相互制約形成一個統(tǒng)一的有機整體，第四個便是語言方面，不同的語言在表現(xiàn)歌曲的過程中可以給人不同的感受。

(一)歌唱的發(fā)聲唱歌發(fā)聲是聲樂的最基礎(chǔ)問題，發(fā)聲和氣息必須要經(jīng)過嚴格的訓練，并且還有一定的方法和規(guī)律可遵循。大家都知道聲帶是通過呼吸氣息的流動而震動聲門引起共鳴后，而發(fā)出的聲音。發(fā)聲時氣息和聲帶必須要協(xié)同運用、配合妥當以及合理控制聲帶氣息，保護聲帶完好無損，確保能夠發(fā)出美好的聲音。在進行唱歌的過程中，人們所發(fā)出來的聲音也可以分為兩種情況，在大部分時候，人們在唱歌的過程中，一般都是采用真音進行唱歌，這樣可以直接發(fā)出自身最真實的聲音，而在某些情況下，人們可能會考慮不采用真聲，而是采用假聲來進行演唱，使得歌曲所呈現(xiàn)出來的聲音可以更加多樣化，具有更加豐富的含義。演唱人員在演唱的過程中基本上都是運用真假聲合作進行發(fā)音的，雖然在低聲區(qū)、中聲區(qū)以及高聲區(qū)的真假聲混合比例是不相同的，但是也是有規(guī)律可循的，一般在低聲區(qū)假音要少一些。演唱人員運用聲音的方法是由歌曲作品的風格、韻味以及情感等因素決定的。為了使演唱作品更具風格，更有生命力以及藝術(shù)感染能力，就要確保能夠運用正確的方法掌控發(fā)聲。

(二)歌唱的呼吸在民族聲樂演唱時，為了確保民族聲樂演唱效果，必須要有良好的呼吸作為前提和基礎(chǔ)。古人云:善歌者，必先調(diào)氣。說明氣息對于歌唱有著非常重要的作用。演唱人員歌唱的呼吸與日常生活的呼吸本質(zhì)上是相同的，但是有許多不同的地方，日常呼吸是屬于自然生存生理運動，可以隨意停頓、延伸以及縮短不受約束，歌唱呼吸就不同于自然呼吸，它是要受到樂曲長短、旋律高低起伏以及情緒情感的變化等因素影響而變化著運用呼吸方法。當在唱歌的過程中，演唱者較好地掌握了各種呼吸方式，就可以通過不同的呼吸方式來使自己的聲音呈現(xiàn)出來不同的狀態(tài)，包括聲音力度的不同，聲音音量的不同，聲音語速的不同。腰腹部肌肉則控制呼氣，演唱人員要想演唱出良好的歌唱效果，必須要合理協(xié)調(diào)呼吸模式。

(三)歌唱的共鳴對于歌曲的共鳴而言，這種主要是將人們所產(chǎn)生的聲音進行一定程度的美化，使得其更加具有藝術(shù)色彩，同時也可以通過這種方式來對唱歌過程中所呈現(xiàn)出來的音色帶來一定的影響，從而可以給人們帶來更加美妙的聽覺感受。人體有頭腔共鳴、口腔共鳴及胸腔共鳴等三大共鳴腔部位，演唱人員只有將這三大共鳴腔位有效完美的融合為一個整體，才能將聲音的色彩完美展現(xiàn)出來。演唱人員會根據(jù)演唱作品的高低音來決定選擇運用哪種共鳴腔體。例如，演唱人員在演唱作品低音部分時，一般要求聲音要結(jié)實、寬厚就會選擇運用胸腔共鳴為主;在唱中音時要求聲音自然圓潤就會選擇運用口腔共鳴為主;在演唱作品高音部分時要求聲音明亮豐滿，則會選擇頭腔共鳴。因此，演唱人員會依據(jù)演唱作品的唱法以及風格選擇適宜的共鳴腔體控制音色，利用歌唱共鳴充分發(fā)揮共鳴腔體的作用，使發(fā)出的聲音更加明亮、飽滿，演唱作品的音樂變現(xiàn)力以及感染力更強。

(四)歌唱的語言民族聲樂對于咬字吐詞的標準是必須清晰、生動和親切，只有這樣才能將人物形象、性格等方面刻畫得更為生動形象，才能賦予音樂主體強大的生命力。我國民族聲樂具有獨特韻味，感情飽滿，同時所有的演唱技能技巧都是以語言的發(fā)揮作為核心來進行訓練。民族聲樂演唱時由于歌唱作品的風格及節(jié)奏的不同，對于咬字吐字的要求也不相同。例如在演唱情緒激昂的歌曲作品時，咬字吐詞必須要鏗鏘有力;在演唱節(jié)奏歡快的歌曲作品時，要求咬字吐字必須要字字清晰、干脆、輕快敏捷;在演唱深情歌曲時，咬字吐字必須要柔和、連貫。對于一些地域性很強的山歌，更要注意運用地道準確的方言咬字吐字。以字行腔、字正腔圓是民族聲樂發(fā)音的主要特點。

三、情———民族聲樂演唱的表演藝術(shù)

歌曲既要有良好優(yōu)美的聲音，更要有情感作為靈魂來指引演唱，達到聲情并茂的效果。民族聲樂演唱是通過知情、唱情和傳情等三個環(huán)節(jié)來表達感情。

(一)對歌曲的理解是抒發(fā)情感的基礎(chǔ)歌唱是對歌曲作品的又一次創(chuàng)作，演唱人員的再次創(chuàng)作能力是依靠情感的發(fā)揮效果體現(xiàn)出來。演唱人員通過對音樂歌曲作品的創(chuàng)作背景、旋律、歌唱等情感的理解，在發(fā)揮自身演唱風格，將歌唱和表演完美的融合，使演唱的作品更加具有感染力度。演唱人員在演唱歌曲前要對歌曲作家的藝術(shù)作品意圖及情感進行滲透及理解，在感動自己的情況下進行演唱。唱是歌唱的外在表現(xiàn)，心才是演唱的靈魂及核心。要想將歌曲的感情完美的表達出來，一方面要將歌曲內(nèi)容深入理解、體驗及感受，另一方面，還要對曲譜的節(jié)奏、速度、樂句的連接、音色的差異以及情感等方面進行理解，并用優(yōu)美的歌聲表達出來。

(二)豐富的情感體驗是抒發(fā)情感的關(guān)鍵歌曲在演唱的過程中，會展示出創(chuàng)作者所融入其中的各種感情，以及一些人生感悟和體驗。這樣聽者也可以從這些演唱者的演唱中較好地聽出這些歌曲所想要表現(xiàn)出的各種感情。不同歌曲作者的文化底蘊、生活背景、思維方式、藝術(shù)視覺以及創(chuàng)作手法等是不相同的，演唱人員必須對歌曲作品進行認真分析及理解，準確的掌握每一個歌曲作品的風格，充分體驗歌曲作品的風格，讓自己完全融入演唱作品中，才能夠唱出歌曲作品的真實情感。

(三)濃厚的文化底蘊是抒發(fā)情感的根本一個優(yōu)秀的歌唱家必須要具備良好的嗓音、正確的思想和敏銳的智力以及具有豐富的情感等三個最基本條件。正確的思想、敏銳的智力以及豐富的情感都與濃厚的文化底蘊有著密切的關(guān)聯(lián)，歌曲是一門藝術(shù)文化，演唱人員只有不斷的提升自身的文化底蘊，才能將民族聲樂作品完美展現(xiàn)。

四、結(jié)論

由此可見，聲與情在民族聲樂演唱中具有非常重要的作用，演唱人員想要提升民族聲樂演唱的感染力度及與聽眾的共鳴性，一方面要加強演唱者的發(fā)聲、呼吸、共鳴以及語言的功底，另一方面還必須要加強對歌曲的理解、情感的體驗以及不斷的提升自身文化底蘊。

參考文獻:

［1］王炳心．“以情帶聲，聲情并茂”在民族聲樂演唱中的重要性闡述［J］．黃河之聲，2018(24):32．

［2］張青鴿．假聲在民族聲樂演唱與教學中的價值探析［J］．北方音樂，2018，38(8):143－144．

［3］黨義歌．“以情帶聲，聲情并茂”在民族聲樂演唱中的重要性［J］．戲劇之家，2018(4):57．

［4］余超蘭．美聲唱法在民族聲樂演唱中的運用及分析［J］．湖北科技學院學報，2017，37(6):95－98．

［5］倪墁蔓．《樂府傳聲》中的聲樂學說在民族聲樂演唱中的運用［D］．武漢:武漢音樂學院，2017．

［6］金平．假聲在民族聲樂演唱與教學中的應(yīng)用研究［J］．中國民族博覽，2015(6):5－6．

［7］王燕．假聲在民族聲樂演唱與教學中的價值［J］．樂府新聲(沈陽音樂學院學報)，2013，31(4):156－158．

作者：李哲 單位：長治學院