藝術活動基本特征精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的藝術活動基本特征主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：藝術活動基本特征范文

關鍵詞：發(fā)散思維 流暢性 變通性 獨特性 多感官性

發(fā)散思維又稱輻射思維，是指從一個目標出發(fā)，沿著各種不同的途徑去思考，探求多種答案的思維。不少心理學家認為，發(fā)散思維是創(chuàng)造性思維的最主要的特點，是測定創(chuàng)造力的主要標志之一，它具有四個特征：流暢性、變通性、獨特性、多感官性。

《數(shù)學課程標準》在總體目標中提出，通過義務教育階段的數(shù)學學習,學生能夠：具有初步的創(chuàng)新精神和實踐能力。因此,作為初中階段的數(shù)學教學活動,不僅要教會學生學習知識、掌握技能,同時還應注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和思維能力。而發(fā)散思維正好反映了創(chuàng)造性思維“盡快聯(lián)想、盡多作出假設和提出多種解決問題方案”的特點,其是創(chuàng)造性思維的核心。如果教師能在初中數(shù)學教學中有意識地抓住發(fā)散思維的特性進行訓練與培養(yǎng)，既能提高學生的發(fā)散思維能力，又能提高初中數(shù)學教學質(zhì)量?，F(xiàn)從發(fā)散思維的特征出發(fā)，結合初中數(shù)學教學特點談談發(fā)散思維的培養(yǎng)。

一、營造良好的數(shù)學課堂氛圍, 給學生提供發(fā)散思維的機會

任何課堂，沒有良好的氛圍是不可能有良好的效果的，數(shù)學課堂尤其如此?！皵?shù)學乃思維的體操”，一套沒有節(jié)奏感、沒有藝術性、沒有氣氛的體操，誰都不會有激情做，只會懶洋洋的昏昏欲睡——這樣的數(shù)學課，學生連想問題的興趣都沒有，更不用說發(fā)散思維、創(chuàng)造性思維了。

發(fā)散思維的基本特征一是它的流暢性。流暢性就是觀點的自由發(fā)揮。是指能產(chǎn)生大量念頭的能力特征。

這就需要教師營造一個平等的、民主的、和諧的課堂氛圍，不要搞一言堂。要允許學生發(fā)表意見、允許學生發(fā)表各種不同的意見，要在學生發(fā)表不同意見時給以支持和鼓勵，在學生發(fā)表錯誤意見時不要打擊學生，還要引導學生在別人發(fā)表意見時認真聆聽、不要嘲笑諷刺他人的錯誤。同時，教師必須摒棄“滿堂灌”、“面面俱到”、“細致入微”等教學習慣，要給學生留出足夠的時間和空間讓他們分析和思考。只有這樣，才能使學生愿意想、敢于想、有時間想；才能使學生愿意發(fā)表意見、敢于發(fā)表意見、有時間發(fā)表意見，從而調(diào)動、激發(fā)學生的積極性，使學生思路活躍，思維敏捷，盡可能地提出大量可供選擇的方案、辦法或建議，提出一些新穎的甚至別出心裁的、完全出于意料的新鮮見解，使問題奇跡般地得到解決。只有營造一個良好的課堂氛圍,才能給學生提供發(fā)散思維的機會，從而培養(yǎng)學生的發(fā)散思維能力。

二、從不同的角度看問題,訓練學生思維的求異性

發(fā)散思維的基本特征二是它的變通性。變通性就是克服人們頭腦中某種固有的僵化的思維模式，按照某一新的方向來思索問題。是指改變思維方向的能力特征。

變通性需要借助類比、轉(zhuǎn)化、遷移，使思維沿著不同的方面和方向擴散，表現(xiàn)出極其豐富的多樣性和多面性。因此，發(fā)散思維活動的展開, 有一點很重要：那就是改變習慣了的思維定勢,學會從新的思維角度去思考問題。這就需要培養(yǎng)學生思維的求異性，使學生在學習中逐漸形成多角度、多方位思考問題的習慣和能力,幫助他們克服思維定勢的影響,開闊思維的廣度和深度。初中數(shù)學教學為此提供了一個很好的平臺，數(shù)學教師可以根據(jù)不同的教學內(nèi)容和學生的實際狀況，采取多種形式的教學和訓練，以達到此目的。

比如“一題多變”，對某題目中的條件、問題等作各種變化，可以使學生在變化的情境中，多角度考察、認識所要探討的題目、提出不同的問題，培養(yǎng)學生舉一反三的能力和習慣；比如“一題多解”，在條件、問題都不變的情況下，教師盡可能多的讓學生從多種角度、多個側面進行分析和思考，力求不同的解題方式和方法，培養(yǎng)學生多向思維的習慣和能力；又諸如空間圖形中的“從不同角度看”，代數(shù)中的“變式訓練”，還有“逆向思維”等都是能夠打破學生思維定勢、培養(yǎng)學生多向思考問題的能力和習慣、培養(yǎng)學生思維的求異性的有效途徑。這些也是數(shù)學教學活動特有的得天獨厚的培養(yǎng)學生發(fā)散思維的有利條件。

三、創(chuàng)設探究問題的情景，激發(fā)學生的獨創(chuàng)欲望

發(fā)散思維的基本特征三是它的獨特性。獨特性指人們在發(fā)散思維中做出不同尋常的異于他人的新奇反應的能力。是指能夠產(chǎn)生不同尋常的新念頭的能力特征。

要培養(yǎng)學生“能夠產(chǎn)生不同尋常的新念頭”的能力，也就是培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和能力，這是“新課標”對初中數(shù)學教學的目的要求?！安煌瑢こ５男履铑^”的產(chǎn)生依賴于問題“意識”，依賴于分析、解決問題過程中思維獨特性的培養(yǎng)。因此，教師在數(shù)學教學活動中，首先，要深入研究課題，認真設置“恰當?shù)膯栴}情境”（比如：教科書中的有些問題適合城里的學生但不適合農(nóng)村的學生，就需要教師取舍，不能都照本宣科。），激發(fā)學生的探究興趣、好奇心和求知欲，增強學生的思維內(nèi)驅(qū)力，解決好學生“產(chǎn)生新念頭”的動機。其次，教師在教學活動中要充分愛護和尊重學生的問題意識，營造一個融洽、寬松、平等、合作的民主平臺，積極評價學生的獨特思維和創(chuàng)新活動，鞏固和鼓勵學生的創(chuàng)新愿望。其三，培養(yǎng)學生的探究意識和質(zhì)疑精神，在質(zhì)疑和探究的過程中培養(yǎng)學生思維的獨特性，不斷提高他們的創(chuàng)新思維能力，是需要教師的正確引導，長期堅持和不懈地努力才能實現(xiàn)的，切不可急于求成，半途而廢。

四、提高課堂教學藝術，使學生“全方位”專注課堂

發(fā)散思維的基本特征四是它的多感官性。其不僅運用視覺和聽覺，也充分利用其它感官接收并加工信息。另外，發(fā)散思維還與情感有密切關系。如果教師的課堂藝術造詣高，能夠充分吸引學生的注意力，全方位調(diào)動學生的感官，賦予信息以感彩，使學生產(chǎn)生激情，把信息情緒化，則會提高發(fā)散思維的速度與效果，更好地培養(yǎng)學生的發(fā)散思維。

總之，在初中數(shù)學教學活動中，根據(jù)發(fā)散思維的特征，培養(yǎng)學生的發(fā)散思維，教師要充分利用數(shù)學學科的特點，從學生的實際情況出發(fā)，尊重學生、以學生為主體，不斷提高教學藝術，引導學生長期堅持和不懈努力才能實現(xiàn)。

參考文獻：

[1]殷智新主編.初中教學研究[M].2005年3月版

[2]黎大致主編.現(xiàn)代教育技術[M].南京大學出版社

第2篇：藝術活動基本特征范文

成招藝術類專升本專業(yè)考試中，藝術概論是除外語、政治2門公共課外，需要加考的專業(yè)課。2011年版大綱和2007年版相比沒有變化，共有藝術活動、藝術種類等7部分內(nèi)容要求考生掌握，同時，大綱還給出了需要考生掌握的11類73個作品名稱。

相關成考輔導教師介紹，大綱的總要求規(guī)定，《藝術概論》要求考生了解該學科的基本構成，包括藝術活動、藝術種類、藝術創(chuàng)作、藝術作品、藝術接受等，并要理解藝術活動的性質(zhì)、各門類藝術的主要特征，掌握藝術創(chuàng)作、藝術作品及藝術接受的基本理論。同時，考生還要能運用所學的基本理論，觀察和分析藝術現(xiàn)象與藝術家，對于藝術作品能夠予以科學的評析。

大綱列出了試卷涉及的7部分內(nèi)容，分別是緒論、藝術活動、藝術種類、藝術創(chuàng)作、藝術作品、藝術接受和中外優(yōu)秀作品賞析篇目。對于不同的內(nèi)容，大綱都給出了明確的要求，考生復習時可對照要求展開：其中，緒論部分要求考生了解研究對象、學科性質(zhì)、學科發(fā)展以及學科人物、研究方法等；藝術活動部分要求考生了解藝術活動的構成，理解藝術活動發(fā)生和發(fā)展的狀況，掌握藝術活動的基本特征和性質(zhì)，對藝術的功能有基本的了解；藝術種類部分要求考生理解和掌握藝術分類的基本原則和方法，理解各藝術種類的特性，了解不同藝術種類題材的區(qū)分，熟悉中外藝術重要藝術家和藝術作品；藝術創(chuàng)作部分要求考生了解藝術家的含義，了解藝術創(chuàng)作是特殊的精神生產(chǎn)，理解藝術家的修養(yǎng)和能力，以及創(chuàng)作中主體與客體的關系，掌握藝術創(chuàng)作的基本過程及其各環(huán)節(jié)的主要特點，理解創(chuàng)作活動中藝術家的心理機制和藝術思維狀況。

在藝術作品部分，要求考生理解藝術作品的主要構成，掌握藝術作品語言、形象、意蘊3個層次的內(nèi)涵，深刻理解典型和意境的意義，對于藝術風格、藝術流派和藝術思潮有基本的了解。

考試大綱還附錄了中外優(yōu)秀藝術作品賞析篇目，要求考生能夠陳述這些作品的作者及其國別（或地區(qū)）、時代，結合個人所學理論和審美體驗能夠闡述其基本內(nèi)容，分析其形式特點和風格。這些作品分為繪畫藝術、書法藝術、園林藝術等11類，繪畫《清明上河圖》、雕塑《思想者》、舞劇《絲路花雨》等經(jīng)典作品都名列其中。

第3篇：藝術活動基本特征范文

1、王國維在《人間詞話》中提出了_________說。（）

A、風格

B、境界

C、神韻

D、格調(diào)

2、《亞威農(nóng)少女》是_________繪畫的代表作品。（）

A、立體主義

B、達達主義

C、抽象主義

D、野獸派

3、被稱為"藝術學之父"的德國理論家是_________.（）

A、康德

B、黑格爾

C、席勒

D、費德勒

4、《阿細跳月》是我國________的民族舞蹈。（）

A、彝族

B、傣族

C、苗族

D、白族

5、長鼓舞是下列哪一個民族的舞蹈？（）

A、蒙古族

B、滿族

C、朝鮮族

D、鄂倫春族

6、《等待戈多》是________戲劇的代表作品。

A、表現(xiàn)主義

B、存在主義

C、象征主義

D、荒誕派

7、影片《戰(zhàn)艦波將金號》是20世紀20年代_______（國）的重要作品？（）

A、意大利

B、蘇聯(lián)

C、美國

D、法國

8、電視劇《圍城》是根據(jù)______的同名小說改編的。（）

A、沈從文

B、張愛玲

C、巴金

D、錢鐘書

9、《老人與海》是美國作家______50年代的代表作品。（）

A、海明威

B、福克納

C、杰克·倫敦

D、海勒

10、《西廂記》的作者是______。（）

A、關漢卿

B、白樸

C、馬致遠

D、王實甫

11、在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的層次是______。（）

A、妙品

B、能品

C、神品

D、逸品

12、《命運交響曲》是______的作品。（）

A、海頓

B、莫扎特

C、貝多芬

D、瓦格納

13、《霓裳羽衣舞》是我國______代舞蹈作品。（）

A、漢

B、唐

C、宋

D、元

14、《日出·印象》是法國印象派畫家、________的代表作品。（）

A、莫奈

B、凡高

C、高更

D、雷諾阿

二、填空題：本大題共9個小題，22個空，每空1分，共22分。把答案填在題中橫線上。

15、藝術創(chuàng)造過程包括藝術體驗、________和、________三個階段。

16、形象思維具有、________、________和、________等特點。

17、藝術創(chuàng)造的心理機制主要包括審美感知、________ 、________和、________。

18、以藝術作品的存在方式為根據(jù)，可以將藝術分為時間藝術、________和、________。

19、中國戲曲的主要行當是生、________、________、________。

20、中國書法，最常見的書體有篆書、隸書、________、________和 、________。

21、意大利畫家達·芬奇是、________時期的藝術家。

22、中國四大石窟包括敦煌石窟、________、________和麥積山石窟。

23、語言藝術（文學）的基本特征是 、________、________和 、_______。

三、簡答題：本大題共5個小題，每小題10分，共50分。

24、簡述藝術活動的主要功能。

25、什么是靈感？簡述靈感的主要特征。

26、簡述藝術接受活動中的共鳴現(xiàn)象。

27、簡述藝術家應具備的修養(yǎng)和能力。

28、簡述藝術作品的三個層次。

四、論述題：本大題共2個小題，每小題25分，共50分。

29、聯(lián)系實際論述藝術活動的基本特征。

30、結合一部作品，論述藝術鑒賞的具體過程。

參考答案

一、選擇題

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

B C D A C D B D A D D C B A

二、境空題

15.藝術構思 藝術表現(xiàn)（或：藝術傳達）

16.具象性 情感性 創(chuàng)造性

17.審美想像 審美情感 審美理解

18.空間藝術 時空藝術

19.旦 凈 丑

20.楷書 行書 草書

21.文藝復興

22.云崗石窟 龍門石窟

23.間接性 廣闊性 想像性

三、簡答題答案要點

24.（1）審美認識功能（或?qū)徝勒J知功能）。指通過藝術鑒賞活動，更深刻的認識自然、社會、人生。

（2）審美教育功能。引導人們正確理解。認識生活，受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。

（3）審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。

（4）三種功能是一個有機整體，不可分割。

25、（1）靈感是指藝術家在創(chuàng)造活動中，由于大腦皮層的高度興奮，所產(chǎn)生的一種特殊的心理狀態(tài)，是藝術家在抽象思維和形象思維的基礎上，意識和無意識的相互作用，突然激發(fā)的、情緒特別亢奮、極富創(chuàng)造力的精神狀態(tài)。

（2）靈感有三個主要特征：突發(fā)性、超常性、易逝性。

26.共鳴：是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。

27.（1）藝術家的修養(yǎng)①進步的世界觀和審美傾向；②廣博的知識；③深透的思想；④豐富的情感和獨立的人格。

（2）藝術家的審美創(chuàng)造能力①敏銳的感知能力；②豐富的想像力；③精湛的藝術技巧。

28.（1）藝術語言，是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。

（2）藝術形象，是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。

（3）藝術意蘊，是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創(chuàng)造的境界。

四、論述題答案要點

29.（1）藝術活動是形象把握與理性把握的統(tǒng)一。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。但是形象把握又不能離開理性，理性在分析時代氛圍、遴選素材和題材、構思主題和情節(jié)、選擇表現(xiàn)形式等方面均具有舉足輕重的作用。

（2）藝術活動是情感體驗與邏輯認知的統(tǒng)一。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的。心理因素之一，同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。但是藝術活動也包含認知因素，認知在藝術活動中意味著客觀的、理智的反映。在審美情感的深層往往隱含著理性的認知。

（3）藝術活動是審美活動與意識形態(tài)的統(tǒng)一。藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志，但同時藝術又具有意識形態(tài)特性。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，它規(guī)范著藝術活動的基本傾向，其意識形態(tài)特性則是隱藏在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

29.（1）直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

（2）體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎，潛入作品規(guī)定情景之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

第4篇：藝術活動基本特征范文

關鍵詞：歷史教學；語言藝術；基本特征

中圖分類號：G633.51　文獻標識碼：A　文章編號：1009－010X（2012）11－0053－02

一、語言藝術在歷史教學中的作用

“語言是思維的物質(zhì)外殼，是認識世界的工具?！闭Z言更是人類搭建心靈橋梁的快捷方式，是人類情感交集的抒發(fā)模式。斯大林說：“語言是手段、工具，人們利用它來彼此交際，交流思想，達到互相了解?！比绾瘟芾毂M致地運用語言這門深奧的哲學，是一種深內(nèi)涵、高層次的學問。

語言是教學思想的直接體現(xiàn)，是教師使用最廣泛、最基本的信息載體，是教學活動中師生之間傳遞信息的主要工具。著名教育家馬卡連柯曾說過：“同樣的教學方法，因為語言不同，就可能相差二十倍?！币虼?，教學語言是一種藝術，一定程度上反映了教師教學能力和知識水平，并通過知識傳播、思維引導、認識提高、能力培養(yǎng)，決定著教學效果，影響著學生多方面能力的發(fā)展?！敖逃乃囆g首先包括說話的藝術，同人心交流的藝術，教師的語言修養(yǎng)在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率。”

二、歷史教學語言的含義

歷史教學語言是指歷史教師在教學過程中，向?qū)W生傳播歷史知識、影響學生發(fā)展的語言。它分為一般教學語言和歷史專業(yè)語言。一般教學語言是教師敘述歷史事件的發(fā)展過程、描述歷史人物形象、揭示歷史的發(fā)展規(guī)律及指導學生學習的語言。歷史專業(yè)語言是指教師使用的歷史專業(yè)術語，是由歷史基本概念組成的名詞體系，每個詞都有特有的定義，不能隨意使用。歷史專業(yè)語言除歷史術語外，還包括一些習慣用語。

歷史教學語言要滿足歷史學的要求，以基本歷史知識作為主要內(nèi)容，表達對歷史事實的看法。要滿足教育學的要求，考慮學生的年齡特點及掌握的歷史知識水平，史料的敘述要通俗易懂，史觀的闡述要深入淺出，史實的講述要生動形象。要滿足語言學的要求，正確表達自己的思想，使自己的語言規(guī)范化、精確化和生動化?？傊瑲v史教學語言是一種以歷史知識為基本內(nèi)容，以學生為主要施教對象，以規(guī)范化的語言為傳播媒介的學科專業(yè)性語言。

三、語言藝術在歷史教學中的運用

探討歷史教學語言藝術具有的科學性、形象性、趣味性、凝練性、情感性的基本特征，從歷史學科的教學目標和知識特點出發(fā)，注重歷史教學語言的運用，是課堂教學藝術的核心，對教學效果和效率的提高具有決定性意義。

（一）歷史教學語言要具有科學性

歷史教材反映的是史論結合的、真實的、科學的歷史知識。教學語言的科學性是對教師教學最基本的要求，體現(xiàn)在準確、規(guī)范、精練和邏輯性、系統(tǒng)性上。所謂準確、規(guī)范、精練，就是講授內(nèi)容恰如其分，符合客觀實際，措詞正確貼切、言簡意賅，不能似是而非，含糊其辭。邏輯性是指敘事清楚，言之有據(jù)，符合科學規(guī)律，全面周密，精心構思，巧妙推理。系統(tǒng)性是指思維清晰，主次分明，層次清楚，結構條理，重點突出，難點分散，詳略得當，取舍有據(jù)?？梢哉f邏輯性和系統(tǒng)性是教學語言的深層結構力量，就像是建筑物里的鋼筋?？傊虒W語言的科學性正像魯迅先生說的那樣：“用最簡練的語言表現(xiàn)最豐富的內(nèi)容?！?/p>

（二）歷史教學語言要具有形象性

語言的形象性就是要使其富有活生生的人的形象、人的思想的有機聯(lián)系。用形象的描述，引用典故、資料，吟誦詩詞、歌謠，運用幻燈投影，啟發(fā)學生的各種聯(lián)想和想象，使枯燥的知識變得活靈活現(xiàn)，使抽象的概念生動具體，使深奧的理論通俗形象，使學生如臨其境，如聞其聲，如見其人。正如愛因斯坦所說：“想象力遠比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切并推動著進步。想象才是知識進化的源泉?！?/p>

（三）歷史教學語言要具有趣味性

我國古代大教育家孔子說過：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！币箤W生覺得歷史趣味無窮，歷史教學語言不僅要形象鮮明，而且要幽默風趣。教育心理學研究證明，一個人的注意力是有限的，時間超過一定限度就要分心，精神也開始疲勞。因此，嫻熟而恰當?shù)剡\用幽默技巧，可以活躍課堂氣氛，消除學生精神疲勞，融洽師生關系，將枯燥的知識講解變得妙趣橫生，讓學生在會心的微笑中積極思考，受到啟迪和教育。法國著名演說家海因·雷麥曼說過：“用幽默的方式說出嚴肅的真理比直截了當?shù)靥岢龈転橹邮??！币虼耍煤谩坝哪边@個課堂教學的劑，定會使教學活動增添無窮魅力。

（四）歷史教學語言要具有情感性

“情感是人們對與之發(fā)生關系的客觀事物（包括自身狀況）的態(tài)度的體驗。”歷史教學語言的情感性是教師從歷史教學的整體目標出發(fā)，針對學生心理特征和認知發(fā)展規(guī)律，通過對教材中情感點的挖掘和體驗，以不同的教學形式逼真地再現(xiàn)歷史，激發(fā)學生的情感因素，尋求主體和客體之間的契合點，史實和情感之間的交叉點，教師和學生之間的匯合點，從而強化了歷史知識，培養(yǎng)了正確的歷史意識，形成了高尚的道德情感。唐代詩人白居易說過：“感人心者，莫先乎情。”這就要求教師要有強烈的情感意識，要把全身心的愛和情都傾灑在學生身上，用真才實學和高度的工作責任感在學生中樹立情感威信，真正做到師生的心理相融、感情相通，對學生進行潛移默化的人文精神的熏陶和人文素質(zhì)的培養(yǎng)。

（五）歷史教學要講究語言技巧

第5篇：藝術活動基本特征范文

（一）策劃風格豐富多元化

策劃人的策劃水平，很大程度上會受到自身思維模式、專業(yè)技能、職業(yè)道德等各方面因素的影響。從現(xiàn)實情況來看，由于對策劃流程、策劃內(nèi)容的側重點不同，因此大多數(shù)策劃人的策劃風格存在明顯差異。也正因策劃人自身思維模式、專業(yè)技能的不同，所以策劃人的策劃水平也會不盡相同。同一個主題的文化藝術活動，經(jīng)不同策劃人可催生出不同類型的文化藝術活動，而這些文化藝術活動開展的結果與產(chǎn)生的效應，自然也會存在一定差異。

（二）功能的實現(xiàn)需要一定條件

大多數(shù)策劃人只有在某種特定條件下，其功能與作用才能得以充分發(fā)揮。策劃人并不具備任何特異功能，他們的所做作為均來來源于自身專業(yè)技能與工作經(jīng)驗。所以，不要神化策劃人的工作水平，不要認為任何事物一經(jīng)策劃人經(jīng)手，便能在短期內(nèi)獲得理想效果。實際上，策劃人功能的實現(xiàn)是需要一定條件的。作為文化藝術活動的靈魂人物，只有充分滿足策劃人的必要條件，盡量避免受到外界因素的不良干擾，才能實現(xiàn)策劃人的功能與作用?；緱l件的缺乏，會導致策劃人無法在工作過程中，施展開拳腳，其功能與作用自然無法得以充分發(fā)揮。

（三）會受到文化體制的約束

事實上，策劃人的策劃工作，必須遵守文化體制的相關規(guī)定。這意味著，我國大多數(shù)文化藝術策劃人，在策劃文化藝術活動時，往往會因為文化遺址的約束，不得不做出一些妥協(xié)。策劃人的妥協(xié)行為，很大程度上會影響到文化藝術活動策略的靈活性，進而影響到文化活動的開展效果。有不少策劃人在工作期間，由于受到文化體制的打壓，許多創(chuàng)意無法得以實現(xiàn)，最終只能恪守陳規(guī)，繼續(xù)沿用傳統(tǒng)策劃方式。從這一層面看來，文化體制制約了策劃活動的順利開展，對策劃人創(chuàng)新精神的形成是十分不利的。

二、藝術文化策劃人應具備的基本素質(zhì)

（一）具備一定文化底蘊

文化底蘊是一名合格藝術文化策劃人不可或缺的基本素質(zhì)，是文化藝術策劃工作得以順利開展的基本保障。從本意上來看，文化其實是一種概念，一種思想；底蘊則是一種內(nèi)涵，會對人類思想觀念的形成產(chǎn)生深遠影響。文化底蘊是策劃人在進行策劃活動中的指路明燈，是策劃人區(qū)別于普通人的根本依據(jù)。

（二）藝術審美水平高

審美其實是人類透過情感與想象，感知、審度世界的特殊方式。而文化藝術策劃人，則是憑借自身審美，制造活動，重現(xiàn)現(xiàn)

實，表現(xiàn)情感，使受眾在參與過程中，通過想象與審美，達到客體的相互對象化。眾所周知，人類情感與想象力是藝術的主要來源。而策劃人若希望通過文化藝術活動，凝聚活動中心思想，實現(xiàn)社會意識的傳遞，首先要滿足受眾的審美需求。只有受眾對文化藝術的主體產(chǎn)生共鳴，才能使受眾思想在潛移默化中產(chǎn)生改變。

（三）具備較強的策劃能力

策劃是一種融合多種專業(yè)的行為，是策劃人所應具備的基本專業(yè)技能。策劃能力的高低，主要取決于策劃人本身業(yè)務能力的掌握情況。創(chuàng)新思維與開拓精神，是策劃工作中不可或缺的重要元素。任何社會公益活動、文化藝術產(chǎn)業(yè)活動，若想要獲得預期效果，充分發(fā)揮出策劃能力，做好前期策劃工作不可或缺。身為一名合格的文化藝術策劃人，不但要具備淵博的專業(yè)知識與豐富的實踐經(jīng)驗，還要具備極強的創(chuàng)意、創(chuàng)新、組織等綜合能力。

三、提高藝術文化策劃人綜合素質(zhì)的有效方法

（一）深刻地認識到創(chuàng)意的重要性

創(chuàng)意是否合理是決定策劃活動是否能夠贏得受眾青睞、達到預期效果的關鍵。作為各種創(chuàng)造性思維融合而成的最終產(chǎn)物，創(chuàng)新精神與創(chuàng)新能力是策劃人員的基本素質(zhì)，直接反映出了策劃人情商與智商。為進一步提高藝術文化策劃人的綜合素質(zhì)，有必要使策劃人深刻意識到創(chuàng)意的重要性。策劃人應懂得如何利用抽象思維，靈活運用各類有限資源，模擬出策劃的基本框架，然后通過精煉的語言或其他方法，突出策劃的中心思想與實質(zhì)內(nèi)涵。一個具有創(chuàng)意的文化藝術活動策劃，是具有鮮明的特色與風格的，明顯區(qū)別于他人。同時，心音、有效地提出解決方案的思維全過程，同時也彰顯出了策劃人的意境思維。其實，從過去的種種文化藝術活動來看，策劃是融合文化、藝術的主要手段。所以，身為文化藝術策劃人，務必要將創(chuàng)意放在策劃活動的首位。在開展現(xiàn)實工作時，勇于創(chuàng)新的，或從活動構思，或從活動形式，或從活動內(nèi)容方面，充分融入創(chuàng)意理念，制造出充滿創(chuàng)意的文化藝術活動，以便更好地滿足受眾文化藝術審美需求，達到征服受眾的目的。

（二）不斷提升自身創(chuàng)新能力

新時期的文化藝術策劃務必要與時俱進，保守、落后的思維模式顯然無法滿足當代受眾日益提升的審美需求。因此，只有不斷提升自身創(chuàng)新能力，才能避免失去消費者，成為市場發(fā)展的祭品。積極改變舊思想，勇于打破慣性思維，突破思維模式對職業(yè)素質(zhì)要求的約束，具體可從以下幾方面著手：

1.樹立正確的創(chuàng)新觀念

在策劃人進行創(chuàng)新的過程中，難免會遭遇到挫折與阻礙，大多數(shù)策劃人在創(chuàng)新過程中，常常會因創(chuàng)新理念不被認同而感到氣餒，長此以往，自信心嚴重受挫，甚至會對自身能力產(chǎn)生質(zhì)疑。其實，在工作過程中，心態(tài)決定了工作態(tài)度。策劃人應樹立正確的創(chuàng)新觀念，始終相信自己，以尊重原則為創(chuàng)新的重要前提，敢于向權威與現(xiàn)實挑戰(zhàn)，突破思維定時，站在不同角度思考問題。策劃人只有通過實踐活動，清楚地意識到自身弱點，消除畏懼心理，才能充分發(fā)揮出創(chuàng)新精神，突破工作拼盡，開辟自己的事業(yè)道路。

2.摒棄落后思想

事實上，人類的創(chuàng)新活動其實是實現(xiàn)對原有事物上的再創(chuàng)造。雖然傳統(tǒng)的東西過于恪守陳規(guī)，策劃人受其影響，思維模式自然會受到一定限制。思維定勢的積極面在于保持思維活動的穩(wěn)定性和一致性，因此，文化藝術策劃人有必要適當摒棄落后思想，懂得取其精華去其糟粕，在尊重傳統(tǒng)的基礎上，積極創(chuàng)新，突破常規(guī)思維模式，能夠靈活運用掌握知識，凝聚藝術主流思想，實現(xiàn)對思維方向的引領，進一步優(yōu)化文化藝術活動的創(chuàng)意效果。

3.促進自身綜合素質(zhì)的提升

策劃人應清楚地意識到，成功需要經(jīng)過不懈努力，一味貪圖享樂，不思進取，只會逐漸逐漸失去市場競爭力。生于憂患，死于安樂，策劃人應明確自身職責，了解新時期的時代背景給這個行業(yè)帶來的嚴峻考驗，通過不斷提升綜合素質(zhì)，愿意付出，愿意投入，不怕吃苦，勇于進取，才能從激烈的市場競爭中脫穎而出，更好地為文化藝術事業(yè)做貢獻。

（三）不斷學習不斷進步

策劃人應樹立正確的學習精神，通過不斷學習，充實自我。要將目光放得更長遠，懂得未雨綢繆，充分利用調(diào)研、實踐等活動，不選學習，不斷進步。眾所周知，策劃是一項匯聚智慧勞動、團隊精神為一體的活動，需要雄厚的知識素養(yǎng)作為有力支撐。所以，策劃人務必要在業(yè)余時間，多聽、多看、多積累，多想、多問、多分析，多走、多做、多行動，不斷增強自身的競爭力和創(chuàng)造力、創(chuàng)新力，不斷提升自身專業(yè)素養(yǎng)與職業(yè)素養(yǎng)，進一步促進綜合素質(zhì)的提升。

四、結語

第6篇：藝術活動基本特征范文

“偶像”本是指巫師制作的神佛之像，從哲學的角度可解釋為幻象或假象。到今天它卻演繹成為那些受眾人癡速、充斥著商業(yè)包裝人為炒作后所誕生的“明星”的代名詞，實屬荒誕。從藝術的角度來說，藝術偶像是貫穿藝術創(chuàng)作過程始終的本原，它是藝術家的人生觀和宇宙觀通過幻想的處理后，以其獨特的藝術語言所呈現(xiàn)出來的一種象征性的形象。下文以藝術創(chuàng)作的三個階段作為分析視角。試圖闡述藝術偶像的基本特征。

一、藝術構思——藝術偶像形成時的特征

(一)模糊性廈瞬間性

以《雷雨》為例，成功地把握住了以一扇模糊的窗戶為藝術偶像的事實說明：藝術偶像的形成很大程度上來自于藝術家的靈感。這種靈感很可能只是一個模糊的影像，若不對它進行迅速的把握和反復的捉摸，它極有可能稍縱即逝。曾經(jīng)無數(shù)次面對藝術偶像的突然來臨。我們該反問一下自己是否珍惜過他們：或放棄隨之而來的世俗的欲望及雜念，好好地回味、琢磨過這份來之不易的藝術靈感。

筆者尤為推崇《阿甘正傳》中塑造的憨厚的藝術形象——阿甘，在面對最心愛的人Jenny的不辭而別后茫然的看著Jenny送給自己的一雙跑鞋。突然他的心中涌現(xiàn)出一種想跑步的沖動，他穿起愛人送的跑鞋一跑就跑了一年半。一路上無數(shù)費解的記者不斷詢問他：“你究竟是為了什么而跑?”“是為了環(huán)境保護嗎?”“是為了教育基金嗎?”在無數(shù)個“為什么”的背后，這幫習慣于用理性化的公式思考問題的記者誰會知阿甘此刻正在從事一項藝術創(chuàng)作?阿甘一句簡單的回答“我只是想跑”充分體現(xiàn)出了他對自己靈感的珍惜。他把自己瞬間閃現(xiàn)出的一個想跑步的藝術偶像化為一種實際行動，用永不停歇的步伐來傾泄對心上人綿綿不斷的愛。誰敢說阿甘這種表達自己愛意的方式不是一位藝術家所為呢?對比今天自稱善于思考，善于分析的我們，有幾個能像阿甘一樣敢于去表現(xiàn)自己心中模糊的藝術偶像?理性的分析導致了多少寶貴的藝術靈感還沒有來得及形成藝術偶像就被扼殺?所以，在藝術面前沒有聰明與傻瓜的界限，它是一種人的天性。只看你是否用同樣藝術的眼光來看待閃現(xiàn)于你腦海中的藝術偶像。敏感地捕捉這種稍縱即逝的感覺，用藝術的加工-使這種模糊的靈感逐漸成為一種清晰的形象。

(二)想象性特征伴隨經(jīng)驗性特征

藝術的偶像必須是伴隨著想象的特征誕生的。如果你的偶像不是你的想象力的結晶，那就必然是抄襲別人經(jīng)驗的結果。由于想象性特征是原始人類思維活動的基本狀態(tài)，是藝術思維的基本特征之一。所以我們的藝術偶像在產(chǎn)生時必定是一種對現(xiàn)實的升華，而不是一種對現(xiàn)實的歸納。這也許正是“藝術源于生活，卻又高于生活”的真諦吧。我們的藝術偶像可以存在于詩歌中，而永遠不可能產(chǎn)生于報告文學中，也正是這個道理。但同時，這種想象并不是一座空中樓閣。他是以藝術創(chuàng)作者個人的世界觀、經(jīng)驗為基礎，從而誕生出來的藝術偶像。曹雪芹不身處封建家庭的盛衰變故中，怎會創(chuàng)作出《紅樓夢》這樣的經(jīng)典；錢錘書若不是有過海外留學、抗戰(zhàn)流亡的經(jīng)歷，又怎會寫出《圍城》這樣的佳作。雖然賈寶玉和方鴻漸都是作者幻想出來的偶像，但不難看出他們身上依稀留有作者的影子。

二、藝術傳達——藝術偶像轉(zhuǎn)述時的特征

(一)必須有藝術家獨特的語言特征

藝術偶像一旦在創(chuàng)作者腦海中成型。下一步的工作就是創(chuàng)作者通過自己的語言把這種偶像轉(zhuǎn)述成一種可視的形象。這一步被稱為藝術創(chuàng)作過程，往往它也是評判創(chuàng)作者是否可稱得上藝術家的最見功力的一步。由于藝術家藝術語言的差異性，以及語言表現(xiàn)力的差別，藝術偶像是具備個性特征的。同樣是對交響樂《天鵝湖》的解讀。傳統(tǒng)芭蕾《天鵝湖》、《男版天鵝湖》以及王玫老師創(chuàng)作的《天鵝湖記》所傳達的藝術偶像卻截然不同。傳統(tǒng)芭蕾《天鵝湖》講述了一個唯美的愛情故事，把傳奇性的色彩渲染到了極致。而《男版天鵝湖》天鵝湖卻是以一些極為生活化，寫實化的啞劇語言，把整個社會不同階層人群的內(nèi)心活動刻畫得淋漓盡致。而《天鵝湖記》中，編導用最易懂的舞蹈語言把“中國舞蹈比賽”這一現(xiàn)象夸張丑化到了極致，從而引起我們舞蹈人對這一現(xiàn)象的反思。區(qū)別于借代別人經(jīng)驗偶像的蹩腳做法，一個真正的藝術家在表述自己的藝術偶像時，所采用的語言必定是要有一定幅度的視野范圍的。并要有舉一反三的能力。他所創(chuàng)作出的偶像相反會成為其他人爭先恐后模仿卻又永遠望塵莫及的藝術原型。同時，這種藝術語言的個性不應該僅限于對藝術偶像的一度創(chuàng)作中。這就是為何當不同演員在說著完全相同的臺詞，或是表演著同樣的舞蹈動作時所表現(xiàn)出來的藝術偶像會大相徑庭的本質(zhì)原因。

(二)藝術偶像必須通過規(guī)定情境呈現(xiàn)

規(guī)定情境所指的是藝術偶像存在的相關背景。一個藝術偶像需要最貼切的時代背景、社會背景、環(huán)境背景來襯托，才能表現(xiàn)得淋漓盡致。試想《雷雨》如果沒有兄妹、母子的情境為依托，何以一鳴驚人。離開了規(guī)定的情境的依托，沒有時空限制的藝術偶像很難被恰如其分地轉(zhuǎn)述出來。所以規(guī)定情境即起到了襯托、反襯藝術偶像的作用，同時也起到了限制藝術偶像的作用。

三、藝術欣賞——藝術偶像呈現(xiàn)時的特征

(一)藝術通感特征

行家道：“好的舞蹈應該能聽得見，好的音樂應該能看得見?！边@指的就是藝術偶像的通感特征。優(yōu)秀的藝術偶像一旦呈現(xiàn)，其肯定不會局限于一種藝術形式的唯一性。記得小學時候?qū)W過的一首詩《畫》“遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚”。人們常常沉醉于這首詩的意蘊中：它究竟是一幅畫。還是一首詩?作為一首詩它卻比一幅畫還要形象逼真；而作為一幅畫，它卻比一首詩更加意境深遠。它讓人在“天人合一”的和諧中忘卻了這個藝術偶像的呈現(xiàn)形式。由于藝術源于人類的想象的天性，優(yōu)秀的藝術偶像自然是融會貫通于所有的藝術形式中。這就解釋了為何張旭在觀賞了公孫大娘舞劍后書法技巧大增。一位編導常常借助一些唐詩宋詞來刺激自己創(chuàng)作古典舞的靈感，同時也鐘意求助于幾米的漫畫和音樂來開闊自己想象的空間，他的作品往往瀟灑、超脫，富于想象力與感染力?？梢娝囆g偶像的表現(xiàn)由于具備了通感特征。由此可以達到觸類旁通的境界。

(二)審美判斷特征

藝術的審美判斷特征指的是其象征性特征。由于“偶像”一詞源于面具，所以在一開始他指的是一種視覺的象征形式。但其還有另外兩大判斷特征。

其一為性別審美判斷特征。從原始社會起，雖然從母系到父系，性別的地位有所交替，但兩性一直有著明確的絕然不同的社會分工形式。還是那句話，藝術源于人的天性。在河南博物館中，筆者有幸親眼目睹原始社會的一些文物。母系氏族時期所鑄造的“鼎”，其三個支撐角顯然是以女性乳房為原型的。可見，在藝術起源時期，藝術偶像的呈現(xiàn)是突顯性別特征的。在今天的藝術界中，卻涌現(xiàn)出大批所謂“中性化”的藝術偶像。無性別即代表藝術偶像無人性，所以對于這種反自然，反人性的做法，我們是不應該茍同的!

其二則為民族審美特征。民族和性別一樣具有人類性特征。不同的文化孕育了不同的民族。因此不同民族中的藝術偶像必須反映自身文化特征?！爸挥忻褡宓?，才是世界的”，談到民族文化，不禁令人痛心疾首：唐朝婦女的服裝成為日本具民族特色的和服； 《春鶯囀》等多部唐代樂舞舞譜如今只能在朝鮮的舞譜中才能找到；原屬于我國的《蘭陵王》卻被朝鮮申請了專利，不允許我國進行“非法”演出。當看到龍門石窟的石象被鑿得面目全非時，卻又聽說龜茲石窟多年失修，甚至還有住戶在里面生火做飯。為何我們能眼睜睜的看著我們博大的文化在不斷喪失，卻依舊如此麻木?難道真要等到我們的藝術偶像完全失去文化依托的那一刻，才會開始大徹大悟的反思嗎?

在藝術偶像的審美判斷特征中，性別和民族都應該具備“以一斑窺全豹”的象征性特征。但如今我們的一斑”卻在不斷被全球化一體化的熱潮所吞噬著。這種個性淡化的趨勢。與外來文化思想的入侵有關系，與我們自身文化保護的忽視有更大的關系!

第7篇：藝術活動基本特征范文

藝術設計形象思維“想象”當談到理性與性感時，人們很自然就會聯(lián)系到“感性認識是認識的初級階段，理性認識是認識的高級階段”“感性認識是理性認識的基礎，理性認識是感性認識的必然發(fā)展”“感性認識階段必須上升到理性認識階段”等這一系列的哲學論題。的確，就認識事物的過程來看，認識必須經(jīng)歷多次反復最終形成無限發(fā)展。同樣的道理，作為20世紀新興學科的藝術設計，其被認識的過程也是必然要經(jīng)歷這種階段的。雖然今天它所涵蓋的內(nèi)容及形式應該說已基本完善，但是，科學的思維方式和所謂的純藝術思維方式之間的矛盾糾葛，一直是如何較為正確認識藝術設計所面臨的課題之一。人們通常孤立地看待邏輯思維和形象思維，認為前者過于理性，是哲學家的思考方式，而后者比較感性，這才是真正的藝術思考方式。一些從事設計藝術實踐創(chuàng)造的工作者很容易陷入所謂的純感性的經(jīng)驗思考中去，并且始終把持著這種不科學的思維方式而津津樂道。甚至連某些相關教育工作者也只是流于表面地利用一些思路不甚清晰的經(jīng)驗或教條來傳道授業(yè)，而很少能在較深層次去探討設計藝術在思考與制作過程中的科學因素。因此，本文試圖就藝術設計在創(chuàng)造及實踐過程中的形象思維談一點不成熟的看法。

作為思維方式的一種特殊狀態(tài)，形象思維是一種較感性的思維活動，具有與其他思維方式極為不同的特征。

一、“形象”要素是其核心

人類對事物的感知，最初是通過感覺器官進行的，這些事物的信息以各種形式的形象作為載體，通過感覺器官傳達給人類大腦，從而形成諸如視覺、聽覺、味覺、觸覺、嗅覺等感覺形象類型。藝術設計既是藝術的，又是科學的一個部門，其成功既是藝術品又是一種產(chǎn)品。從藝術的角度說，形象是藝術作品的基本的基本特征；從產(chǎn)品角度說，形象是設計產(chǎn)品的視覺敘述。沒有了形象，設計藝術就沒有了思維載體和表達語言。它與文學、音樂等其他文藝形式有所不同，文學作品中的形象是不能憑感官直接把握的，需要通過語言的中介，經(jīng)過讀者的聯(lián)想與想象才能得以實現(xiàn)；音樂雖可以直接作用于人們的聽覺，但其創(chuàng)造的形象卻是不夠明晰、不夠確定的，仍然需要通過聲音的中介，引起聽眾的聯(lián)想和想象。藝術設計中的形象則不同，它是一種視覺形象，在時空中有明確的形式，感官可直接把握。

二、“想象”是形象思維的基礎

古代哲學家很早就把想象力看作是人類認識自然、認識自我的一種心理機制。黑格爾曾說過：“如果談到本領，最杰出的藝術本領就是想象?！毙睦韺W通常認為：“想象是人腦對已有表象加工改造而創(chuàng)造新形象的過程。”因此，想象是形象思維的較高級階段，也是藝術設計過程中較為常見的思考方式。一般情況下，它要通過兩個階段才能體現(xiàn)創(chuàng)造性。第一個階段，是掌握現(xiàn)實形象階段。此時，想象通過各類感覺器官獲取大量具體詳實的形象資料。這就為進入下個階段做了一個現(xiàn)實預備，從而使形象思維的運轉(zhuǎn)擁有了切實的原材料。第二個階段，是選擇加工階段。在這一階段中，理性因素已開始啟動，即通過蘊含在設計作品中的目的性和設計者自律的目的性對感性形象進行規(guī)定，去偽存真，由表及里，篩選出符合目的性的形象素材。

三、“聯(lián)想”是形象思維的重要手段

休謨曾認為：“當心靈由一個對象的觀念或印象推到另一個對象的觀念或信息的時候，它并不是被理性所決定的，而是被聯(lián)結這些對象的觀念并在想象中加以結合的某些原則所決定的，而是被聯(lián)結這些對象的觀念并在想象中加以結合的某些原則所決定的。”在想象的基礎上將各類因素觀念進行有機結合，藝術設計的創(chuàng)造性便可以得到發(fā)揮。因為設計者經(jīng)歷過想象過程后，在思維中已有了一個感性到理性上升的階段，而聯(lián)想則將理性階段再次融于一種感性范圍中去，并通過感性形勢表現(xiàn)，從而取得合乎設計要求的形象。

由此可見，形象思維是一種不受時間、空間限制，可以發(fā)揮很大的主觀能動性借助想象、聯(lián)想甚至幻想、虛構來達到創(chuàng)造新形象的思維過程，它具有浪漫色彩，并也因此極不同于以理性判斷、推理為基礎的邏輯思維。

那么，形象思維在進行過程中有哪些方式呢？從一般意義上說，設計者在運用形象思維創(chuàng)造時通常采用三種方法：

第一種，是“深化法”。即通過對來自生活但比生活更典型更集中的形象進行加工和深化，在思維中創(chuàng)造較為生動的新形象。值得強調(diào)的是，這種加工和深化必須以現(xiàn)實生活為依據(jù)，在客觀基礎上進行分析。

第二種，是“分化法”。它類似于圖案中的寫生變化，即由一種形象拓展出多種形象，并保持原形態(tài)的基本特征和主要符號。這種方法在心理學上被稱作再創(chuàng)造，它主要是以再想象為基礎的。第三種是“變異法”。在這種方法指導下，思維活動中往往帶有某種虛構和幻想成分，同時也最具有創(chuàng)造性。設計者可以不受時空限制，在已有的形象資料基礎上分解、組合、打散、構成為不同新的形象。

形象思維通過上述的特征及方法在設計過程中體現(xiàn)了非常重要的指導意義。它作為設計思維的重要組成部分，給設計者提供三種具體表現(xiàn)形式：

首先，是原形模仿表現(xiàn)形式。這是一種建立在深化法形象思維基礎上的表現(xiàn)形式。設計者在設計實踐中以各種原始的生活形象為原型，通過深化法，以一種模擬寫實的手法表現(xiàn)出來，是目標消費市場產(chǎn)生共鳴，達到最終審美目的和實用目的，完成多種價值的實現(xiàn)。

第8篇：藝術活動基本特征范文

關鍵詞：義務教育；綜合藝術課；藝術教師；教學方法

綜合藝術課是重視學生在藝術學習中創(chuàng)造美和鑒賞美的實踐新課程，通過音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視等藝術學科的綜合與聯(lián)系，使學生的藝術經(jīng)驗得到不斷豐富和升華，并獲得感受美、創(chuàng)造美、鑒賞美的能力和健康的審美情趣。那么，在義務教育階段，藝術教師如何上好綜合藝術課呢？我認為，可從以下幾方面入手。

一、實施綜合性和開放性教學

藝術課程是一門綜合課程，通過藝術課的綜合教學促進學生音樂、美術、舞蹈、戲劇等的基本藝術能力的發(fā)展。因此，在教學中，教師可以根據(jù)自身的教學能力和特點以及教學資源的客觀情況，在保持各學科的特點基礎上，進行綜合性和開放性的教學，可采用“一科切入，兼及數(shù)科”的教學形式。如，在教學《小橋·流水·人家》時，教師可以從江南的音樂切入，帶領學生進入江南的情境中，然后綜合江南的地理位置、風土人情、建筑特色進行介紹。這樣，既有切入點又有綜合性，也體現(xiàn)了藝術新課程的基本特征。

二、圍繞人文主題，緊扣藝術特征展開教學

藝術課的特征體現(xiàn)在人文性、綜合性。因此，教師在教學中，要圍繞人文主題，緊扣藝術特征展開教學，要在主動參與活動的基礎上，讓學生在藝術實踐中，享受藝術，理解藝術，表現(xiàn)藝術，掌握知識和技能，形成能力。如，教授教科版的八年級藝術下冊第三單元《長在水邊》這一課時，教師可以采用開放的形式讓學生暢談有關水的節(jié)日，就水的節(jié)日展開討論，如傣族的潑水節(jié)，引發(fā)學生對水文化的思考，同時從建筑、服飾、舞蹈和音樂等方面了解傣族的藝術文化，感受傣族潑水節(jié)的熱情。這樣，既激發(fā)了學生的學習興趣，又讓學生了解了我國燦爛的民族文化。

三、以教學形式的改變來促進學生學習方式的改變

課程改革的主要特征是要改善學生學習的方式，因此，在教學中，教師要注重教學形式的改變，以此促進學生學習方式的改變。任何教學行為和方式，都應該是為了學生的發(fā)展和學習方式的改變。要確立探索性、體驗性、活動性的教學形式，以達到最佳的教學效果。而且，教師要做好服務工作，例如，要準備相應的地理掛圖、背景音樂、錄像資料等，并進行適當?shù)囊龑Ш涂偨Y。如此教學，教師自然會收到事半功倍的教學效果。

四、關注學生學法的研究

藝術課程的實施，不但要關注教法的研究，更主要的是關注學法的研究。學法以學生生理、心理為研究對象，教法以學法為研究基礎?！笆谥贼~，不如授之以漁”，因此，在教學中，要關注學生怎么學，想怎么學，喜歡怎么學，而教師要根據(jù)學生的選擇研究該怎么教和怎樣教的問題。如，教授教科版八年級藝術下冊第三單元《生命之源》這一課時，對“水資源”的重要性的了解，教師可提示學生應從哪些方面去了解，讓學生選擇自己擅長的形式去表現(xiàn)珍惜水資源的學習主題。教師要根據(jù)學生的學習情況適時地調(diào)整教學思路，要突顯以學生為學習主體的教學理念。這樣，能夠讓師生教學相長、互相提高，值得嘗試。

第9篇：藝術活動基本特征范文

關鍵詞：現(xiàn)代高職教學 教學技藝 教學藝術理論 構建

課 題：本論文由“教師隊伍建設―職業(yè)教育教師執(zhí)教能力訓練與測評（二期）（國家改革試點項目2013）PXM2013_014306_000039_00044484_FCG”項目資金支持出版。

教學是一門科學，又是一門技術、藝術。從前，教育界多半強調(diào)教學是一門科學，一門藝術?，F(xiàn)在，由于新的傳播技術已成為了教學的強勢輔助工具，教學技術被提到重要地位，并形成了教學技術學一門學問，師范院校還興辦了教育技術專業(yè)。從現(xiàn)代教學實踐來看，教學技術和教學藝術是互相共存、相互影響、相互促進的關系，如果處理得好，就可以相互融合，相得益彰。

一、教學技藝及其基本特征

按照《現(xiàn)代漢語詞典》的解釋，“技藝”就是“富于技巧性的表演藝術或手藝”。教學技藝，就是教學技術和教學藝術的完美融合。

教學技藝至少有兩層含義：一是指教師追求的創(chuàng)造性、技藝化的教學境界和風格；二是教師所運用的技藝化的教學策略、技能、技巧，按照美的規(guī)律所創(chuàng)造的技藝化教學活動過程，獨特的教學策略、教學風格和教學效果。前者是高水平、高層次教學追求的富有創(chuàng)造性的、給人美感的至高境界；而后者強調(diào)的是教師應當從智慧美的角度來設計和實施教學，使教學富有魅力，能吸引、感染、感動和陶冶學生。

現(xiàn)代教學技藝實踐表明，教學技藝有如下基本特征。

第一，從效果上看，教學技藝的效果是最佳的、令人回味無窮的，能影響學生的學習、生活、修養(yǎng)，甚至是人生的發(fā)展。

第二，從形式上看，教學技藝所運用的教學策略、模式、方法與手段是靈活多樣、形象生動和睿智巧妙的，有足夠的吸引力和感染力，能調(diào)動學生學習的主體性、積極性和創(chuàng)造性。

第三，從教學過程上看，教學技藝在遵循教育教學規(guī)律的基礎上，也應用創(chuàng)造與美的規(guī)律，使整個教學蘊涵豐富的創(chuàng)意創(chuàng)造性、審美性和豐富的美感。同時，教學技術手段也起著越來越重要的作用。教學技術與教學藝術的融合勢在必行。

第四，從教師素質(zhì)上看，追求教學技藝化的教師，將科學美、教學技術美、教學藝術美、人格美為一爐，充分發(fā)揮其創(chuàng)意創(chuàng)造性，從而形成別具一格的教學技藝風格，全面提升了教學效果。

二、教學技藝論概念及研究對象

教學技藝論是新興的教學論的一門分支科學，教育界對其研究對象的思考并不一致，至今仍是眾說紛紜。列一些觀點或看法比較具有代表性。

教學技藝論研究的對象是教學技藝，即存在于教學活動中，使教學得以成功進行的內(nèi)部機制和性能，以及規(guī)律、提高的途徑、方法和技巧。教學技藝具有雙重性：科技性和藝術性，即科學再現(xiàn)教學內(nèi)容而求實的科技性和藝術表現(xiàn)思想情意（心靈）而求活的藝術性。

教學技藝論研究的對象應該是教學技藝活動規(guī)律及其具體運用。教學技藝活動規(guī)律是在教學技藝具體運用中表現(xiàn)出來的，離開教學技藝具體運用的現(xiàn)象形態(tài)，去研究所謂活動規(guī)律就成為虛無縹緲、不可捉摸的東西；而教學技藝活動規(guī)律的揭示和把握，可以大大提高教學技藝具體運用的水平和效果。兩個方面的融合構成了教學技藝的整體。

因此，筆者認為，教學技藝論是教學論的分支學科，其研究對象是教學技藝活動及其規(guī)律、實施策略。

三、研究高職教學藝術的意義和價值

與發(fā)達國家大學教育相比，我國現(xiàn)代高職教育起步較遲，教學技藝的研究很不足。但是，一些優(yōu)秀的高職教師在提高其教學水平的同時，也在探索、實施高職教學技藝，并逐步形成高職教學的藝術風格。

1.高職教學技藝研究的理論意義

從理論層面來看，雖然有個體的教學技藝實踐，但是還沒有形成一種理論體系。這樣一來，如果從理論上借鑒普通教育的教學技藝論的研究成果，開拓并逐步深化高職教學技藝理論的研究，就可以促使高職教學技藝論得到系統(tǒng)的論證，并成為一門新的相對獨立的學科。現(xiàn)在，國內(nèi)已經(jīng)出版了普通教育的教學技術論、教學藝術論專著。借鑒這些研究成果，探索、總結高職教學技術實踐的經(jīng)驗，可以較快地對高職教學技藝實踐問題，做出富有說服力的理論論述，幫助高職教師從理論上認知高職教學技藝問題的重要性、迫切性和可行性，并加快探索、研究和實踐。

2.高職教學技藝研究的實踐價值

創(chuàng)建高職教學技藝理論的目的是運用所發(fā)現(xiàn)的高職教學技藝規(guī)律，指導高職教學技藝實踐，使高職教師的教學技藝實踐逐步上升到自覺自為，并進入自由自在的境界。實際上，教學技藝論是教學策略論的重要組成部分，非常重視應用性的微觀教學策略研究，可以幫助高職教師切實掌握、運用教學技藝規(guī)律，調(diào)動學生學習的興趣、主體性和主動性，大幅度提高教學效果和效率；同時，由于教學技藝能將科學精神與人文精神統(tǒng)一起來，對于培養(yǎng)知識情意并重、全面發(fā)展的人才也有積極的意義和不可替代的價值。一個教學技藝水平高的教師，可以引導學生共同創(chuàng)建引發(fā)教、學靈感的教學情境之中，生成新的教學目標和新的教學問題，形成教學技藝創(chuàng)意創(chuàng)新。

四、探索和構建高等職業(yè)教學技藝理論的現(xiàn)實性和可行性

目前，還沒有出現(xiàn)系統(tǒng)的高等職業(yè)教學技藝的理論。教學技術與教學藝術是密切相關難以分開的。現(xiàn)在，由于現(xiàn)代傳播技術和設備、教育教學技術的發(fā)達和普遍應用，教學藝術和教學技術已經(jīng)密切結合，甚至融合在一起，換言之，已經(jīng)熔為一爐。因此探索和構建高職教學技藝的理論，已經(jīng)完全具有現(xiàn)實性和可行性。

五、高職教學技藝論的內(nèi)涵

教學技藝是由多種要素、多方面內(nèi)涵組成的高度復雜的系統(tǒng)和具體的教學實踐活動，要揭示其內(nèi)蘊的規(guī)律性和應用的規(guī)律性，就需要借鑒、應用多種學科（技術論、藝術論、教學論、心理學、社會學、系統(tǒng)論、信息論等）的學問，從不同視角、不同層面進行研究，有時還需要幾門學科的協(xié)同配合研究。這種特點要求其研究者、實踐者具有一定的理論水平和比較豐富的實踐經(jīng)驗，還要有探索的精神和堅定的信念。

六、高職教學技藝論的研究任務

對于構建高職教學技藝論而言，古今中外的教學技術、藝術理念、觀點、思想及實踐經(jīng)驗都是非常寶貴的資源，對其的深入發(fā)掘和研究是我們的任務之一。發(fā)現(xiàn)和揭示高職教學技藝活動的基本原理和規(guī)律，這是構建高職教學技藝論的核心任務。指導高職教學技藝活動實踐，提高高職教師教學技藝水平和效果，這是構建高職教學技藝論學科的最終任務和目的。任何教學學科的構建，都是根據(jù)教學活動的需要，用來指導教學技藝實踐活動的。高職教學技藝論學科的構建也是如此。

參考文獻：

[1]李如密.教學藝術論[M].濟南：山東教育出版社，2000.