圖形平面設計精選(九篇)

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第1篇：圖形平面設計范文

一、傳統(tǒng)圖形的代表意義

（一）民俗。民俗，指的是民風、世俗，也可以簡單的理解為民間的生活習俗，具有特定的意義。也正是因為這樣，傳統(tǒng)的裝飾吉祥圖案成為了民俗人文景觀中一個形象的世界，比如說家家戶戶在過年時都必須張貼的“年年有余”、“五谷豐登”的圖形等等，又比如說“四季平安”、“竹報平安”等等吉祥語圖形?？偠灾@些喜慶的、吉祥的內容是一種人們對現(xiàn)實生活的祝愿，也是人們對美好生活向往的一種表達。而通過這種民俗的傳統(tǒng)圖形，能夠直接的反映出我國民族的性格、品德以及特點，可以說是內在的精神文化價值，也是人們娛樂、消遣的藝術手段。不僅如此，在我國傳統(tǒng)的吉祥圖案中，能夠體現(xiàn)出濃濃的民俗特質、濃濃的意蘊，雖然從時代性以及民族性等等方面的角度來看，的確存在著一定的局限性，但我國的民俗傳統(tǒng)圖形卻能夠在特定的時期以及特定的范圍，形成一種不自覺的群眾意識以及群體行為，可以說具有非常巨大的內在力量，并且已經逐漸的形成了民族性的、區(qū)域性的精神凝聚力。

（二）信仰。傳統(tǒng)圖形中的信仰，也就是圖騰信仰，其實更應該稱之外對圖騰的一種崇拜、膜拜，這是從古代大自然信仰當中逐漸發(fā)展出來的一種信仰形式，同時也是人們對傳統(tǒng)圖形的一種尊敬。圖騰，其實是印第安語的一個譯音，指的是在過去的原始時代中，每個氏族或者是每個部落都會以一種動物、植物甚至是無生物來當作是保護整個氏族、整個部落人民的象征，也可以稱之為是這個氏族、部落的標志，進而這個氏族或者是這個部落就會將之視為神物，是不可被褻瀆的，并且所有人都會去發(fā)自內心的信仰、崇拜這個神物，以期待神物能夠保護、庇佑氏族以及部落的生存、發(fā)展。比如說“雙鳳朝陽”、“龍風呈樣”等等吉祥的組合圖案，表達了人們對美好生活、幸福生活的一種向往以及對太平的一種信仰。鳳紋和龍紋可以說有著非常悠久的歷史，而我國人民都是以龍的后代來自稱，由此不難看出我國人民對龍鳳這種虛擬的、傳統(tǒng)的圖形的崇拜之情，而龍鳳也凝聚了中華民族對祖先的崇拜之情以及對大自然的理解心態(tài)。

二、傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代平面設計的融合原則

（一）對傳統(tǒng)圖形的創(chuàng)新。隨著信息化時代的到來，世界已然進入到了一個讀圖的時代，各種各樣的視覺形式可以說是層出不窮，而過去的傳統(tǒng)圖形已經不能夠再滿足消費者的需要了，消費者渴望的是更加新鮮、更加有趣味的圖形，換句話來說，具有新意的圖形才能夠成功的吸引到消費者的眼球以及關注。但是，回顧一下隨著歷史發(fā)展而來的傳統(tǒng)圖形，經過了歷史的演變這些圖形已經形成了一種固有的表現(xiàn)模式以及固有的象征寓意，比如說當人們看到喜鵲與梅花進行組合搭配的時候，就會聯(lián)想到“喜上眉梢”，而鴛鴦代表著“愛情”、牡丹則代表著“富貴”等等，這些既是傳統(tǒng)圖形的成功之處，也同樣是傳統(tǒng)圖形對現(xiàn)代平面設計發(fā)展的一種限制。在現(xiàn)代平面設計的過程中，一旦涉及到類似上述的主題，設計師往往就很容易把固有的傳統(tǒng)圖形照本宣科的模擬過來，并沒有什么太大的改變，似乎沒有自信去突破這個固有的傳統(tǒng)圖形，而傳統(tǒng)圖形在這個時候則更像是一個無法超越的巨人。這就是先入為主，一旦約定俗成那就很難能夠輕易的突破，但這一點卻是不符合設計師原創(chuàng)性要求的。正是因為這樣，在進行現(xiàn)代平面設計的過程中，設計師必須先突破自己對傳統(tǒng)圖形的膜拜心態(tài)，并且樹立敢于創(chuàng)新、敢于比較的心理，這樣才能夠傳承傳統(tǒng)圖形的精髓、創(chuàng)設新的圖形文化，并且要明確的知道在傳統(tǒng)圖形沒有形成以前，也同樣是受到疑惑的、也同樣是沒有獲得肯定的，而設計師要遵循的，就是敢于突破、敢于創(chuàng)新的原則。

（二）保留傳統(tǒng)圖形的內在精神并予以簡化。傳統(tǒng)圖形在經過長期的發(fā)展之后，已經逐漸得到了良好的過度，比如說更加容易被現(xiàn)代人所接受，更加簡單化、主體化，例如簡單的線、點也能表達出預期的寓意，不僅如此，簡化后的傳統(tǒng)圖形也更加的具有時代性，比如說會涵蓋一些流行的內容等等。由此可以看出，傳統(tǒng)圖形已經在轉變的過程中融合了時代所賦予的知識點，并有機的轉換、革新，為自身添加了時代韻味，從而更加有效的反映出了現(xiàn)代人的生活節(jié)奏。比如說中國傳統(tǒng)圖形“龍”的圖形變化，在最早的時候，龍的形象源于遠古時期紅山文化玉龍的形象，整體的造型比較簡樸，身形是彎曲成環(huán)狀的，它代表著當時原始先民對大自然的圖騰、崇拜，更代表著當時先民對自身內心的一種安撫；而到了我國的秦漢時期，龍的形象又逐漸的轉為了細致，比如說其身體盤曲，開始出現(xiàn)了足爪，而且更加的重視裝飾；當發(fā)展到了唐代的時候，龍的形象變得更加的華麗而且豐富，其裝飾的韻味更加濃厚，由此可以看出，龍的圖形在時間推移的過程中，也不斷的得到整合、調解，至少或多或少的變化都發(fā)生過，并且正在持續(xù)的發(fā)生。

三、傳統(tǒng)圖形在現(xiàn)代平面設計中應用

（一）符號寓意的延展。符號在傳統(tǒng)圖形語言中具有非常深刻、重要的寓意，很多靈魂其實就存在于符號之中，然而，在現(xiàn)代平面設計中對傳統(tǒng)圖形語言符號元素的運用不能夠僅僅是簡單的生搬硬套，而是要將傳統(tǒng)圖形符號的寓意與現(xiàn)代設計理念有機的結合在一起，這樣才能夠使圖形符號的寓意達到、符合以及滿足現(xiàn)代平面設計的需求，只有這樣，傳統(tǒng)圖形符號才能夠體現(xiàn)出現(xiàn)代的意味，才能夠滿足現(xiàn)代人的審美觀念，才能夠彰顯出時代的特色。比如說我國的靳埭強設計有限公司標志設計是中國傳統(tǒng)吉祥寓意和現(xiàn)代審美觀的完美結合范例，公司標志巧妙的借用了“方勝”圖案為基本框架，而標志雖然是源于傳統(tǒng)圖形中的“方勝”圖案，但仔細來看又會發(fā)現(xiàn)其實并不是對原樣的照本宣科，而是經過了形象的再創(chuàng)造、再設計過程，最終使得公司的標志更加的適合現(xiàn)代社會的使用，并且更加的適合現(xiàn)代人的審美需求。

（二）簡約化的運用。圖形是日常生活中的主要事物，比如說企業(yè)自身的形象、某個活動的代表圖案等等，而傳統(tǒng)圖形又是重中之重，因為對文化的傳承不僅僅是對歷史精華的再利用，更是對當代藝術的考驗、探索。當然，在進行對現(xiàn)代平面設計的過程種，設計師還應該加強對傳統(tǒng)圖形語言簡約化的運用，這樣才能夠通過簡單的圖形，表達出韻味、意義以及內涵，比如說將繁雜的傳統(tǒng)圖形進行簡單化操作，讓人既能夠一眼明白設計的理念，又能夠讀出當初的含義。要知道，對傳統(tǒng)圖形語言的應用在造型上應該是不會受到任何限制的，而是更應該注重當中的節(jié)奏、律、對比、和，這樣才能夠做好圖形主次、疏密、大小、動靜以及虛實等等的協(xié)調組織工作，從而真正的做到整體統(tǒng)一、局部變化，最終體現(xiàn)出具有現(xiàn)代韻味以及傳統(tǒng)精神的抽象的、簡約的藝術美感，使傳統(tǒng)圖形語言在平面設計中的運用抽象化、簡約化、有序化。

（三）精華的引發(fā)。傳統(tǒng)圖形之所以能夠形成一種固定的模式，就必然有著其自身的優(yōu)勢，而現(xiàn)代平面設計在應用傳統(tǒng)圖形的時候，必須充分的認識、理解到這一點，將傳統(tǒng)圖形中的這種成功優(yōu)勢大力的發(fā)揚出來，并根據(jù)這種獨特的精華引發(fā)自己的想象能力、創(chuàng)新能力。比如說水墨畫，這是我國著名的傳統(tǒng)藝術瑰寶之一，其表現(xiàn)的形式已經被很多的平面設計師所成功的采用了。而作為中國繪畫藝術發(fā)展的主要形式，水墨畫所體現(xiàn)出來的黑、白、灰，其韻味、內涵，其構圖、文字與畫面的關系以及對空間的應用、對虛與實的仔細考量等等，都是值得現(xiàn)代平面設計師好好學習、借鑒以及發(fā)揚的。我國的水墨畫，講求的是神韻，水和墨的多少會直接的使畫面筆觸呈現(xiàn)出濃淡、潤枯的不同變化，而通過畫家筆觸的變化，又能夠表達出物體的結構以及肌理，我國著名的國畫大師齊白石曾經說過這樣一句話：“太似為媚俗，不似為欺世，妙在似與不似之間也”，這句話道出了水墨畫的客觀真理，更形象的說明了我國水墨畫的意境以及追求。這里所說的對精華的引發(fā)，就可以將這個理念精髓應用到現(xiàn)代平面設計當中去，比如說中國人都不會感到陌生的2008年申辦奧運會標志，就是運用水墨畫的表現(xiàn)形式所創(chuàng)作出的具有我國自身特色的申奧標志，標志中的中國結形象的結合了我國水墨畫繪畫的表達技法、技巧，并且成功的把奧運五環(huán)體現(xiàn)出來，與此同時還用一個正在打太極的形象來凸顯出中國的文明以及中國人民對奧運會的熱烈期望，這樣的表達自然是非常生動的。

第2篇：圖形平面設計范文

每一個圖形符號都是所有其他符號的鏡子，當你注視你眼前的符號圖形時，你不僅把在你當前的角度可以理解的性質，而且也把在其他情況下，其他的角度，譬如宗教的、哲學的、美學的等能觀察到的性質給予了當前的符號，這樣，每一個符號便構成了一個系統(tǒng)或世界。而太極圖形就是在人類文化史中被無數(shù)的目光穿過而形成的經典。

在中國古典哲學觀念中，人、社會、自然、宇宙無一不是處在點、線、面的交織運動之中。太極就是這樣一種對于宇宙、人生、社會的最簡約的概括，它反映了古人把握世界的方式，“一陰一陽、一正一反、一明一暗……是在一個統(tǒng)一體中存在著互相矛盾對立的、運動著的、一分為二而又生生不息、永遠在發(fā)展的生命力的表現(xiàn)?！保ɡ坠缭?997）陽被陰吸收，陰同時被陽融會，雙方相互吸納，周而復始產生永無止境的流動渦旋。既無極又有極，是所謂“物”生兩儀，并陰陽而成大千世界，古人以太極而象之，實為天才創(chuàng)造，太極圖是使表示“陽”的白和表示“陰”的黑交織成形的，十分出色的設計象征圖形。如果對之作為符號學的考察，它是由抽象的點、線、面整合的，是一種高度抽象化、完美的圖形符號，在中國古代傳統(tǒng)的圖形觀念中，可以說“太極”是最重要的母題。其構成形式是：外圓“S”曲線分割為陰陽交互的兩部分，這兩半對立的陰陽面，若以黑白兩色來區(qū)別，通常稱白色陽面的黑色小圓體為“陽中陰”。稱黑色陰面的白色小圓體為“陰中陽”?？尚赊D，變化無窮，生生不息。

太極圖形是完美的符號形式，“太極”符號的基本特征是圓的造型。圓的美感特征是舉世公認的，它表達了一種表面靜止、安詳，實際卻永遠運動的狀態(tài)，正是在這樣一種互為補充的、永恒的運動狀態(tài)中，它劃出了最美的軌跡。古希臘哲人認為“一切平面圖形中最美的是圓形，一切立體圖形中最美的是球形?！保ɡ畛幾?，2002）太極圖繼承了這樣一種最美的構形方式，又與中國傳統(tǒng)哲學觀、宇宙觀、人本觀相通，形成了突破和創(chuàng)造，“回互”線在面的分割中形成你中有我，我中有你，穿插出陰的一邊有陽，陽的一邊有陰的格式。“在這一協(xié)調的符號中，不對稱的兩半在一個寧靜的圓中組成了一幅完美無缺的圖案”（貢布里希，1999）。

太極圖表達了豐富的符號內涵，一方面它是中國古人對于混沌宇宙的觀念把握，“大象無形，大音希聲”，古人把變幻莫測的宇宙規(guī)律融入到這樣一種周而復始、生生不息的圖形中；另一方面，太極圖形符號也是古人對于自身存在把握的一種表達。在古人看來，不僅人的身體中存在這樣一種陰陽相交、互融互補的生命場，而且人與人之間的交流、人與物的“觀照”關系也處在這樣一種此消彼長、纏綿反復的氛圍之中，運轉這種力場的則是無形式的“道”、“氣”。的哲學觀念，而由此發(fā)展出各種應用圖形樣式比比皆是。

古人對太極圖圖形格式的運用常表現(xiàn)為把自然中成雙成對、互相顧盼呼應的兩條魚、兩個小孩、一對鴛鴦、一對蝴蝶、兩枝牡丹、兩束荷花等巧妙置于一個圓形中，形成舒展自如、相輔相成，既互相照顧又相互逗趣的藝術效果，表現(xiàn)出人們對于美好生活，對于圓滿、美好、團聚等的向往和憧憬。這種以太極圖為結構模式的圖形深受老百姓的喜愛，在民間又被發(fā)展成“喜相逢”的格式，成為中國傳統(tǒng)圖像構成的重要法則。

在現(xiàn)代平面設計中，太極圖式又被設計師注入了許多新的觀念和內涵，演繹創(chuàng)新了大量杰出的設計作品，例如韓國國旗的太極圖形設計。設計師是聰明的，把這樣一種既具有最美的符號形式感，又有著豐富深刻的符號觀念的古代圖形運用于一個東方國家的標志設計中，既表征出東方民族的特色，又象征一個國家和民族生生不息、剛柔相濟的民族精神。由太極圖形發(fā)展而出的各種圖形設計，一方面取“S”形的符號形式，廣義的中國傳統(tǒng)平面設計——裝飾紋樣設計中由此發(fā)展了生動多變的“喜相逢”格式，民間藝人稱之為“雙關”或“一整、二破”等樣式，以對立來表現(xiàn)完整，通過相對完整來表現(xiàn)絕對完整。漢代漆畫、隋唐宋元的瓷器裝飾等隨處可見太極圖形符號的構形。在民間剪紙中，太極圖形構成運用的方式也非常明顯。在各種器物上進一步發(fā)展的“S”形構圖則是對太極圖形符號這一形式母題的突破和創(chuàng)造。

第3篇：圖形平面設計范文

中國人對于“圓”有著一種特殊的情感和喜愛之情，從古至今一直未變，圓形造型也因此而成為我國傳統(tǒng)圖形中必不可少的一種造型特征。圓形造型形式優(yōu)美、圓潤、婉轉、動感、飄然、柔媚、平和，象征著“美滿”“包容”“喜慶”，代表著我國傳統(tǒng)文化的最高境界，也是受眾精神情感上的一種寄托。同時，傳統(tǒng)圖形中的圓形也寓意著和諧對稱，體現(xiàn)出了對完美無缺和生生不息精神的追求，因此深受廣大平面設計師的喜愛。在現(xiàn)代平面設計中，最常見的有以下幾種圓形造型的傳統(tǒng)圖形：其一，團花的造型形式。在我國傳統(tǒng)的圖案圖形中，團花是一種常見的圓形造型形式，其外部形態(tài)為圓形，內部以對稱、團式的形式鋪滿了各種各樣的花紋，體現(xiàn)出了生生不息的吉祥寓意，雖然古老卻一直在現(xiàn)代平面設計中占有重要地位。例如，成都大妙火鍋店的志就是采用的團花的造型形式，整體圖案呈現(xiàn)為圓形，圓中布滿了不規(guī)則分布的小魚以及花紋，形象簡潔、明朗，體現(xiàn)出了火鍋的特殊性和獨特的中國風味，同時圓形的造型特征更容易傳達出該企業(yè)“親民”“和諧”的企業(yè)精神。其二，太極圖及其衍生出來的圓形造型。太極圖是我國傳統(tǒng)圓形造型中最典型的一種造型形式，由黑白兩種魚形紋組成，展現(xiàn)的是一種互相轉化、相互追逐而又相對統(tǒng)一、相依相生的形式美，反映的是萬物輪回的哲學道理，而“喜相逢”“龍鳳呈祥”“鸞鳳和鳴”“方圓結合”等都是其衍生形式。例如，中國銀行的標志就是由太極圖形衍生出來的方圓結合的圖形造型。其結合了古銅錢和太極圖兩種圖形，構成了外圓內方的造型，其中的“圓”形象征著飽滿、親和、靈活的銀行理念，“方”形則給人一種穩(wěn)重、大方的感覺，中和了圓形的圓潤、柔和之感，頗具中國傳統(tǒng)特色。

二、回旋形造型特征

除了線形造型以及圓形造型特征之外，回旋形造型特征也是傳統(tǒng)圖形中一種典型的造型特征，其無論是在造型結構上還是造型形式上都極具中國風，因此回旋形與線條形造型一并都被稱為最具代表性的傳統(tǒng)圖形造型元素之一。在現(xiàn)代平面設計中，回旋式造型就是將圖形的構成元素以一種彼此相互翻轉、逆轉回旋的方式組合在一起，使作品產生一種氣貫長虹的運動感、秩序感、節(jié)奏感和韻律感，也正是因為回旋形造型的這些特征，才使其具有了其他傳統(tǒng)圖形造型所沒有的高度開放性和兼容性。這種特征的造型迂回碾轉、回旋反轉、妖嬈多姿，同時還寄托了萬物輪回、世代千秋、生生不息的美好想象，因此深受我國現(xiàn)代平面設計師的喜愛，被廣泛應用在了現(xiàn)代平面設計造型中。其中，S型紋、雙魚紋、云紋、纏枝紋、萬字紋等傳統(tǒng)圖形都具有回旋形的造型特征，成為了永恒堅固、福祿雙喜、綿延不絕的吉祥符號。以香港鳳凰衛(wèi)視的臺標為例，該平面設計作品就是采用的回旋形造型，其之所以以鳳凰作為主要的設計元素，是因為鳳凰代表著福瑞安康、天下太平的吉祥寓意。在針對其造型進行設計的時候，設計師拋棄了傳統(tǒng)鳳凰圖形的繁瑣細致，而只借鑒“S”造型特征對其進行了回旋式的造型。首先，設計師先對傳統(tǒng)的鳳凰圖形進行了簡化、抽象化的處理，創(chuàng)作出了一個新的鳳凰圖形，然后將一鳳一凰以“一陰一陽”的回旋形式并置起來，既靈動流暢，又對立統(tǒng)一，寓意著世間萬物相輔相成、生生不息，并透露出我國傳統(tǒng)文化的歷史氣韻。同時，鳳與凰的這種回旋融合造型，還代表著傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的融合與碰撞，更加突出了鳳凰衛(wèi)視國際化的行業(yè)特色。

三、共生形造型特征

第4篇：圖形平面設計范文

（一）色彩所代表的各種情感

由于色彩具有相應的潛在象征，當人們的視覺系統(tǒng)在接觸到一些色彩時，他們相應的大腦神經就會接收到色彩大腦所發(fā)射的訊號，進而在大腦中產生聯(lián)想與想象。如橙色、紅色這些暖色調，容易讓人們聯(lián)想到陽光、焰火等，隨即就會讓身體產生一種溫暖感。像藍色和青色就容易讓人們聯(lián)想到青山、海洋等，帶給人們一種舒爽清涼的體驗。經驗豐富的平面設計師能根據(jù)每種色彩具體所代表的各種意象來設計作品，進而達到滿足人們個性化需求的目的。

（二）色彩在平面設計中的目的

在平面設計上加入色彩，把突出作品的深層內涵作為設計的主要目的。所以，設計者在進行相應的作品設計時，應把造型與色彩巧妙地融合到一起，在加深作品內涵的基礎上還可以以對作品的有關信息進行解讀，進而強化了作品的表現(xiàn)力。是否正確了解色彩的基本屬性是作品成功的關鍵，由于不同的人群對色彩有不同的見解和感受。因此，平面設計的作品在對觀者的感情訴求上還是要優(yōu)于圖形及文字。色彩是一個企業(yè)或產品的基本構成要素，提高民眾對企業(yè)的認同感主要就是要科學合理利用色彩的個性特征來進行平面設計，標志性色彩的設計要突顯一個企業(yè)的基本特征及運營理念，讓企業(yè)在市場中占據(jù)一席之地的主要方法就是在平面設計時正確使用色彩。

（三）具有溫度感的色彩

平面設計者在對平面圖畫進行相應的設計時，要積極利用帶有溫度感的色彩來展現(xiàn)商品的一些個性特征。如電風扇、冰箱等一些家用電器，他們具有制冷的實際功能。因此，在對其進行平面設計時可以以冷色調為畫面主調，利用人們看到冷色調就會相應的產生寒冷、涼爽感覺的特征來設計產品，進而可以全面展示商品的個性特征。溫暖的色調一般被食品方面所采用，因而在對食品進行廣告宣傳時，廣告的版面色調一般是以暖色調為主。比如面包店的產品廣告，畫面中的基本色調就是橘黃色的暖色調，主要是為了讓面包的香酥甜美突顯出來，讓人垂涎欲滴，產生一種非吃不可的感覺。我們面對一些色彩明快的平面設計時，容易產生清爽、愉悅的感覺，進而容易對其產生好感。像一些科技含量較高的電腦、數(shù)碼相機等，它們幾乎都是采用冷系色調，這種設計方式可以充分展示商品的性能及設計過程的嚴謹性。給買主帶來一種高檔、優(yōu)質的體驗。

二、圖形在平面設計中的應用

（一）平面設計中變異圖形的應用

當前的平面設計者在利用變形圖形及寫實圖形來展示自身的設計目的之外，還會利用一些變異圖形的特殊構形方法來體現(xiàn)自身別出心裁的設計理念。變異圖形在平面設計中的應用可以打破傳統(tǒng)的思維模式，進而采用超常規(guī)的構形模式來使平淡無奇的作品變得炙手可熱，進而引起人們的深思。所以，這種變異圖形在平面設計中悄然興起，受到了越來越多觀者的支持。

（二）兩種不同類型的圖形于平面涉及中的具體應用

在這里，我們提及的兩種不同類型的幾何圖像，其一為規(guī)則圖形，其二為不規(guī)則圖形。在一般意義上來講，這兩種圖形能夠形成優(yōu)勢互補的關系，從心理學角度出發(fā)，此種關系能夠詳細地進行解釋。規(guī)則圖形相對顯靜止、穩(wěn)定的狀態(tài)，而且表現(xiàn)得比較有秩序，但如果一味強調圖形的規(guī)則化，就會導致設計出的作品單調無趣。不規(guī)則圖形在一定程度上會顛覆觀者的傳統(tǒng)感官，但也會給觀者帶來一種生動、活潑、不拘一格的感覺。人們的審美都有一個最為標準的界限，過于規(guī)則會讓人們產生單調乏味的感覺，太過雜亂了又會讓人們產生審美迷茫。所以，平面設計的作品要基于不規(guī)則與規(guī)則之間、簡單與復雜之間。

（三）基于平面設計中象征圖形的具體應用

在平面設計過程中，象征圖形的融入使得設計元素得以展現(xiàn)。在平面設計過程中，此類圖形應用較為廣泛，它在傳遞相關信息的同時也會給人們產生巨大的視覺效應。但是，倘若象征圖形只是簡單地從傳統(tǒng)圖形進化而來，則其應用價值難以體現(xiàn)出來。從某種意義上而言，它是以傳統(tǒng)圖形為基礎，根據(jù)時展的需求而發(fā)展起來的；在保留歷史元素、風格的前提條件下，融入時代元素。這樣就可以開拓創(chuàng)新、革故鼎新，從而增加作品設計的內涵與趣味。將現(xiàn)代時尚元素進行歸納分類，可劃分為多個種類，包括通俗、高雅以及雅俗共賞。以不同的受眾群體為依據(jù)，選取不同的圖形設計方式。

三、在平面設計中文字的應用

（一）要提升文字的耐讀度

對于文字來說，其主要作用是經視覺傳播來向大眾表現(xiàn)作品設計者的創(chuàng)作意圖，同時也傳達相關的各類信息，想要實現(xiàn)此目標，便需要將文字本體所具備的整體訴求效果加入考慮范圍內，以此為人們營造出清晰的視覺體驗。因此，平面設計師在平面設計過程中，便需避免設計中的文字繁雜，讓受眾易認可、易懂。表達設計的構想與主題時要清晰明了，能夠讓受眾更好地了解作者的意圖。不清晰的文字則難以取悅閱讀者。

（二）文字所處位置需與整體要求相符合

在畫面設計過程中，要充分考慮文字排列組合的位置，統(tǒng)籌全局，不能讓畫面產生視覺上的沖突。文字排列組合的好壞直接關系版面的視覺效果，如果排列不好，就會破壞設計版面整體的美感，容易讓受眾反感。因為，在畫面中不分清文字的主次關系，雜亂無章，就會引起讀者的視覺混亂，進而內心會產生厭煩。設計文字時還要注意細節(jié)，因為細節(jié)對文字的整體布置來講，是一種比較微妙的關系。一旦某個細節(jié)出現(xiàn)錯誤，就會對作品的整個含義產生誤解，或是破壞掉作品的整體氣氛。在對文字進行相應的版面排版時，在不影響文字閱覽的情況下還要兼顧圖形的美觀性。不能讓文字與邊線之間沒有距離，采用適當?shù)木嚯x間隔反而可以給讀者一種視覺上的美觀大方。

（三）文字還要在視覺上營造美觀

基于視覺傳達的過程中，文字屬于畫面形象的一大要素。于文字而言，具備傳達美感的作用?；谝曈X中，文字具備的美感可以給予讀者美的感受。設計優(yōu)良的字形、應用文字的巧妙組合可以讓讀者產生愉悅的感覺，又能給讀者留下深刻的印象，進而從文字中獲得美的感受。如果文字的設計讓讀者難以產生視覺上的美感，甚至于心理不愉快，讀者則會拒而不看，影響設計者作品意圖的發(fā)揮。綜上可知，文字還要在視覺上營造美觀效應，這樣才能使平面設計更加優(yōu)化。

四、結語

第5篇：圖形平面設計范文

關鍵詞：平面設計　圖形　創(chuàng)意

現(xiàn)代文明和傳統(tǒng)文明的傳承以及鮮明的反差之間的相互碰撞，造就了當今平面設計作品中圖形設計的多元化，而中國傳統(tǒng)的繪畫基礎教育已無法承擔設計教育推進的重任，新興的藝術設計基礎教育尚處于一種零碎的摸索狀態(tài)，顯得很不成熟或者說尚未抓住要領，即藝術設計各個主要環(huán)節(jié)中的創(chuàng)意思維能力的培養(yǎng)和訓練還很薄弱。

平面設計的創(chuàng)意問題，即創(chuàng)造性的“主意”，是平面設計作品的閃光點。傳統(tǒng)的藝術設計教育雖也重視啟發(fā)學生在“創(chuàng)意”上下功夫，但僅把創(chuàng)意看作是一種合乎邏輯發(fā)展的必然思維，俗稱構思立意。在教學中又將各門專業(yè)基礎訓練課的創(chuàng)意思維分割開來作各自的解釋，使其缺乏連貫性和完整性。所以，平面設計教學中對創(chuàng)意語言的完整訓練已日顯其重要性。

一、用圖形符號創(chuàng)意來傳達信息

圖形本身是視覺空間設計中的一種符號形象，是視覺傳達過程中較直接、較準確的傳達媒體，它在溝通人們與文化、信息方面起到了不可忽視的作用。在圖形設計中，符號學的運用，影響著圖形設計的表形性思維的表訴。也正是由于它的存在，使平面圖形設計的信息傳達更加科學準確，表現(xiàn)手法更加豐富多彩。

在設計過程中，怎樣使圖形通過重組創(chuàng)造傳達設計的內容是平面設計的重點。圖形元素的選取不僅僅只是為了考慮畫面效果，更重要的是在于怎樣生動、獨特地傳遞設計的內容，使畫面更通俗易懂。

可以說，人是用符號來思維的，符號是思維的主體。平面圖形設計，是以信息傳達為目的的，在二維碼的空間中對字體的位置、比例、相互關系的籌劃，無疑，這也是一個思維的過程，但同時它又不是一個通常意義上的思維過程。

二、圖形的創(chuàng)意及運用

由于圖形設計的不斷創(chuàng)新，使得平面設計藝術作品極具藝術欣賞價值，圖形設計充斥著我們的生活，在眾多的平面設計作品中想要打動人，使人們能對平面設計藝術作品產生共鳴，這就需要圖形設計的創(chuàng)新和富有時代氣息。這就要求平面設計師對圖形設計要具有創(chuàng)造性的想法和獨特的設計理念構思。圖形的創(chuàng)意是衡量一個平面設計師所應該具有的藝術內涵和設計理念及所必須具備的獨特設計風格，平面設計設計作品圖形的創(chuàng)意必須要設計師們熱愛生活，藝術靈感來源于生活，所設計的作品才能彰顯時代的氣息。因為平面設計作品是來源于生活，廣泛的運用到生活的各個角落，所以平面設計師們一定要對生活方方面面有所了解，設計出來的作品才能被廣泛地運用和接受，要將生活中的點滴靈感運用到圖形設計創(chuàng)意中，使得平面設計作品因為圖形設計的完美凸顯出藝術價值和欣賞價值，使平面設計作品充滿藝術活動。平面設計藝術的設計師們必須能保持思想上的活躍，領悟生活，始終保持對事物的想象和聯(lián)想力，在平面設計藝術中，圖形設計上要做到構思的創(chuàng)新、新穎，能緊緊抓住設計作品的藝術內涵，能充分表現(xiàn)出平面設計作品的藝術魅力和主題鮮明，在平面設計藝術作品中對圖形設計創(chuàng)意是相當漫長的構思，是要求平面設計師具備藝術涵養(yǎng)和藝術創(chuàng)作天賦，在漫長的創(chuàng)作中如何能尋找運用海闊天空的想象力和靈感來進行在圖形設計創(chuàng)意，尋找到平面設計藝術作品樣式和設計情感的完美融合。

三、平面圖形設計與文字中的創(chuàng)意

字體與圖形就是形式與內容的高度統(tǒng)一。我們現(xiàn)在的字體設計就是在幾千年漢字的基礎上融入創(chuàng)意發(fā)展而來。設計者利用一些現(xiàn)代社會發(fā)展的產物作為創(chuàng)作的素材，制造一種現(xiàn)代的氣氛，使文字創(chuàng)意有現(xiàn)代感。不僅從形式上，而且從內容上進一步深化所要表現(xiàn)的內容，是一種意向化的圖形文字。漢字的圖形創(chuàng)意的思想是源于圖形創(chuàng)意的思想而發(fā)展的，就是把文字本身當作一種圖形來對待，再加上其文字本身的含義進行圖形變化含義的延伸。但這種圖形文字與原始的文字圖形是有區(qū)別的，前者是圖形，后者是文字。

現(xiàn)代漢字發(fā)展已比較系統(tǒng)，比較完整，統(tǒng)一和規(guī)范化，漢字的意象化創(chuàng)意就是在此基礎上進行圖形的再創(chuàng)意，利用現(xiàn)代社會發(fā)展的產物，現(xiàn)代化的元素符號，在漢字結構上的再圖形化，再創(chuàng)意化，讓人們對已有的漢字熟悉的基礎上想象變化后的另一種含義。另外，文字圖形將文字作為最基本單位的點、線、面出現(xiàn)在版面編排中，使其成為版面編的一部分，甚至整體達到圖文并茂，別具一格的版面構成形式。

第6篇：圖形平面設計范文

關鍵詞：平面設計；同構圖形；表現(xiàn)形式；審美特征

在現(xiàn)代平面設計中，所謂同構圖形就是通過結合不同類型但具有某種相似關聯(lián)的多種圖形元素結合起來，從而形成一種新穎的圖特的表現(xiàn)形式，讓觀眾瞬間產生一種震撼的視覺效果，并且清晰明朗的理解設計師的意圖及設計平面中的表達內容。為了充分體現(xiàn)這種效果，設計師通常以設計主題為重點，運用同構的表現(xiàn)手法，使不同緯度上的不同圖形巧妙有效的結合在一起[1]。去除次要的部分，加深主要形象的表現(xiàn)，從而來突出平面設計的重點部分，在觀眾理解設計主題的同時，啟發(fā)聯(lián)想，從而達到意想不到的視覺效果，使觀眾留下深刻的印象。

一、同構圖形在平面設計中的優(yōu)越性

1、簡約易懂性

在平面設計中，設計師通常根據(jù)設計主題，選用簡單常見的圖形內容，講設計思想中復雜的道理或者深奧的意義生動地表達出來。讓觀眾簡單明了地清楚并理解平面設計中所蘊含的思想意義。其效果主題清晰鮮明，充分地表達了畫面中的圖形與所相關主題的內在聯(lián)系，畫面內容毫無違和感，讓觀眾達到視覺震撼效果的同時，啟發(fā)理想，從而深刻理解畫面所賦予的更深一成的思想[2]。

2、整體差異性

運用同構的表現(xiàn)手法時，技能體現(xiàn)設計平面內容的差異性，又不失其整體性。阿恩海姆斯曾經說過，在大多數(shù)人眼里。那種極為簡單和規(guī)則的圖形是沒有多大意義的。相反，那種稍微復雜點，稍微偏離一點和稍不對稱的，無組織性的圖形，倒似乎有更大的刺激性和吸引性。在現(xiàn)代平面設計中既要追求視覺效果的震撼性，又要注重其表達思想的整體性，同構圖形具有差異性，但又互相關聯(lián)，從而不失組合的整體性，達到多樣性與統(tǒng)一性的表現(xiàn)效果。同構圖形同過重整相關聯(lián)的圖形，注重美感，讓觀眾在產生震撼視覺效果的同時，又感到自然合理，這就是同構圖形使平面設計既具有差異性又不失其爭議性的優(yōu)越點所在。

3、通俗趣味性

在運用同構圖形設計平面時，設計師通常采用簡單明了，生活常見的圖形進行組合，使人們易于接受并容易理解設計中所表達的思想，人們在社會發(fā)展過程中，往往受到文化傳統(tǒng)，社會環(huán)境的影響，因此大眾的思維習慣與審美趣味是平面設計效果好壞的關鍵所在。同構圖形在選材整合過程中，以大眾的審美趣味為切入點，通過喚起觀眾心中最平凡的情感或者記憶，調整他們的審美態(tài)度及情感意志，讓觀眾結合自身的思想情感來感受平面作品所散發(fā)的藝術魅力。

二、同構圖形在平面設計中的表現(xiàn)形式

1、轉換替代

在同構圖形的表現(xiàn)形式中，設計師通常采用轉換替代的表現(xiàn)手法，在圖形局部用與之相互關聯(lián)的物品或者人體部位將其替代轉換，比如在設計某一商品logo時。講形象表達該物品圖像的某一部分用人體眼睛所代替，以達到視覺體驗的效果，通常替代圖形與原有圖像存在一定的相似性與關聯(lián)性，運用特殊轉換替代的表現(xiàn)手法，使觀眾產生一種新奇感，達到視覺上震撼的效果。通常，事物之間的關聯(lián)性都是存在一定的規(guī)律，設計師善于把握這種規(guī)律，從而使觀眾在產生新奇的同時，又不覺得該設計違背正常的審美理念，從而加強觀眾對于設計作品理解的深刻性。

2、填充拼置

在同構圖形中，運用科學的思維方法，找到相似事物之間的關聯(lián)性，產生同構聯(lián)想，在視覺上形成形的同構，然后將其科學的進行填充拼置。在進行形的同構過程中，以大眾審美特征為主題指導，把握好義的尺度，對于存在意義相似的圖形進行同構，借助圖形的形態(tài)使觀眾產生心靈上的共鳴，順其觀眾的思維模式，在填充拼置過程中，通常以二維三維互相轉換結合的模式進行同構體現(xiàn)，在二維基礎上增添三維的畫面，或者在三維的基礎上填入具有二維特征的圖像元素，在這種結合中，表面上會產生一種違和的感覺，但其效果更能吸引觀眾的閱讀感，并且從感覺上不局限一種人體感覺，二維的感覺與三維的感覺存在差異，使其各種感覺互相轉換結合，讓觀眾在閱讀過程中，達到各種感覺結合的美妙效果，令其感到震撼的同時，回味無窮。

三、平面設計中同構圖形的表達效果

1、新奇強烈

由于在同構過程中，運用相互關聯(lián)不同類型的圖形進行組合，從而使觀眾產生新奇的心理感受，在閱讀理解設計平面的同時，從而達到強烈的震撼效果。新奇特征的心理感受常常通過視覺方式來獲取。在同構的藝術特性與觀眾新奇的心理感受之間，通過同構所表現(xiàn)的圖形內容產生十分獨特的美感效果，觀眾在產生新奇的同時，逐漸適應，與相關主題結合，產生心靈上的共鳴。由于同構所導致平面設計上的別具一格，必然為觀眾帶來視覺上的強烈沖擊，從而映射到內心深處。一個具有震撼力的同構設計，通過其內在圖形的巧妙組合，將觀眾的視覺感覺由認識帶到強烈的內心活動，達到意想不到的設計效果。

2、生動趣味

由于同構設計中通常以大眾審美為出發(fā)點，因此所采用的組合圖形都是大眾熟知的物質圖形。加以運用獨特新奇有趣的表現(xiàn)發(fā)發(fā)，使得觀眾在閱讀后久久不能忘懷。其表達效果更加具有生動性與趣味性。趣味性通常與生動性緊密相連，平面設計中無法生動地體現(xiàn)表達主題就無法讓觀眾在理解同時產生濃厚的趣味性，同構圖像的創(chuàng)意結合恰恰彌補了這方面的不足之處，由于同構圖形注重形體與美態(tài)的結合，其藝術表現(xiàn)語言生動形象，從而設計出一種與主題相關又注重觀眾審美常態(tài)的作品。

四、結語

綜上所述，同構在平面設計中的有效運用，對于大眾審美及設計發(fā)展都具有是跟重要的積極因素。其獨特的設計理念，使觀眾在視覺閱讀過程中，以別具一格的審美特征來產生震撼的視覺效果及內心深處的共鳴，以逾越文字語言的表現(xiàn)手法，使其外在形態(tài)與內在感應的和諧表達，將其深刻美感傳遞給大眾[3]。

作者：公雪 單位：濟寧學院

參考文獻

[1]資小建.同構在現(xiàn)代平面設計中的運用[D].湖南師范大學,2010.

第7篇：圖形平面設計范文

關鍵詞：平面設計；圖形；創(chuàng)意；思維

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）30-0181-01

一、關于平面圖形創(chuàng)意的必要性

圖形創(chuàng)意，作為一項獨特的創(chuàng)造性過程，其通過對于人腦的想法，結合相關的物質認識，結合相似、相關等手法，以美學作為基本依據(jù)，整合并表達為新穎的圖形。在這一過程中，圖形的創(chuàng)意能夠借此表達更為深刻的寓意，簡單的圖形能夠表達文字中表達不出的話語。往往在現(xiàn)實中觀察到的各式各樣的圖形創(chuàng)意，都能夠通過改變其圖形和色彩來傳遞不同的信息，而諸如此類的圖形創(chuàng)意，正是符合當代社會的發(fā)展需求，同時也滿足了人類發(fā)展中對于藝術的追求，為此才能夠在新的社會發(fā)展軌跡下得到重視。而作為新時代生活中的我們，是否能夠掌握必要的圖形創(chuàng)意手法，并在實際中進行運用，這也將是未來我們需要不斷學習和實踐的。

二、圖形創(chuàng)意的思維方式

（一）聯(lián)想思維法

首先關于圖形創(chuàng)意的思維方式上，我們要討論的是聯(lián)想思維法。作為圖形創(chuàng)意，其重點并不在于對客觀事實的細節(jié)描述，而更多的是能夠通過現(xiàn)實事物在人腦中的客觀反映，借此作為表達的主要素材，富有創(chuàng)造性的顯現(xiàn)出有別于現(xiàn)實事物的過程。為此作為設計師來講，更好的掌握和運用聯(lián)想思維法是很重要的。聯(lián)想思維法，顧名思義即是能夠通過一個點聯(lián)想到兩個甚至兩個以上的點，并通過諸如此類的方式方法，實現(xiàn)多元化思維，比如說以一滴水為基點，我們可以聯(lián)想到魚，然后是漁網，然后是互聯(lián)網，接著是大數(shù)據(jù)時代，這就是聯(lián)想的價值所在。多元化思維之下，創(chuàng)作人員需要學會在相關元素的相交處做橫向和縱向思考，聯(lián)想思維的作用即是能夠擴散化，將思維從單一變到繁雜，由舊見新，由已知推未知，只有這樣才能實現(xiàn)聯(lián)想思維法的真正意義。而作為聯(lián)想思維法，其形式上也有相應的講解，聯(lián)想思維應該遵循必要的極大思考方向。首先是相似性，通過對事物相似性的思考，達到聯(lián)想的效果；其次上相關性，著名的思維導圖叢書中介紹了工作中的相關性聯(lián)想，由于事物和事物間總是存在相互影響和聯(lián)系的，為此事物和事物間也必然存在著相關性；第三是比對，通過比對，我們能夠發(fā)現(xiàn)事物和事物間的不同，而作為圖形創(chuàng)意來講，通過比對的思維方式進行對事物的觀察和創(chuàng)新是很有幫助的。聯(lián)想思維法，需要在圖形創(chuàng)意思考中放松對于客觀事物的原本認識，如籃球、輪胎、太陽三個物體，若是執(zhí)著于其三者各自的大小或是功能，固然看不到其聯(lián)系，但是三者在形狀上都是呈圓形，同時籃球能夠賦予人運動的能量，輪胎承載著溝通上的進步，太陽溫暖了地球，為此互不相關的三個物體都直接或間接的表達了對于正能量的渴望，而這正是圖形創(chuàng)意中關于聯(lián)想思維法的應用。

（二）想象思維法

想象是最直接的創(chuàng)造性工作，在圖形創(chuàng)意中，合理的運用想象思維法，能夠更好的為圖形創(chuàng)意增添新的色彩。在想象思維法中，創(chuàng)作更注重于多腦海記憶深處的相關素材的不斷提取，并通過深加工的方法，把原本單一的素材在變形之后，有更為出彩的表現(xiàn)形式。想象思維法跟上述的聯(lián)想思維法一樣，需要在構思中通過一定規(guī)律，來達到更加系統(tǒng)化的表現(xiàn)。首先是虛實結合的想象，物質世界中多是以實體的形式存在的，而虛擬的物質通常來講即是生活中常常提到的意識，我國傳統(tǒng)文化中通過虛實結合的圖形有如“太極圖”，其中表達了人類對于宇宙萬事萬物的不斷思考，同時也表達了道家對于自然的理解和追求，這里講到的虛實結合，需要創(chuàng)造者能夠對于事物有源于生活而高于生活的深層次理解。其次知識形意的結合，想象中，通常需要創(chuàng)造者能夠脫離對于單一圖形的認識和表達，并能夠學會通過圖形中不同形式的變化達到關于“意象”的表達，這就是形意的結合，比如現(xiàn)代企業(yè)的LOGO，其中不乏有形意結合的代表，像蘋果公司、微軟公司等。第三是進化想象，圖形創(chuàng)意中，如果能夠通過對于單一圖形的多次演變，讓其在形式和內容上較之原型更為優(yōu)化，進化演變作為想象思維中重要的一種，其在圖形應用上也有著漫長的歷史，諸如中國的龍形象及時其中的代表。第四中想象思維法是拆分重組發(fā)，通過不同類型的圖形拆分，并將其與其他內容進行重新構圖，掙脫空間、形式和意念上的束縛，從而形成別具一格的創(chuàng)造物。

三、結語

通過本文對于平面設計中圖形創(chuàng)新思維的相關分析，希望能夠為相應的平面設計工作帶來啟示和幫助。平面設計中的圖形創(chuàng)意，需要的不僅僅是紙上談兵，更多的是注重來自實踐得到的創(chuàng)造，為此要想在平面設計圖形創(chuàng)意思維有所提升，實踐是不可缺少的。

第8篇：圖形平面設計范文

1.研究設計任務

圖形設計中每個任務的提出不是偶然和孤立的，是因各種原因而被提出的，設計人員做好此項設計的前提進行全面深入的理解，有一個正確的出發(fā)點，這樣才能有一個好的開始。在研究設計任務的時候，需要弄清以下4個問題：

（1）設計任務的原因是什么。任何設計被提出都會有目標。如政治宣傳畫、商品廣告設計、文體活動海報等。任務提出應與當時經濟形勢、社會狀況、政治背景有關。設計目標出現(xiàn)后便會生出相關的設計要求，設計者需要逐一研究分析。

（2）圖形傳播對象是誰。因設計目的不同，傳播針對的對象也不同，設計前設計者需要明確傳播對象，并對此類人群的相關情況進行了解，從而使圖形設計成品與傳播對象產生共鳴。

（3）圖形傳播媒介是什么。媒介便是圖形載體，媒介的狀況直接影響到傳播效果，因此圖形設計最開始便要和媒介的狀況相適應，使媒介得以揚長避短，充分發(fā)揮傳播媒介的潛能。

（4）傳播的社會環(huán)境怎么樣。設計的圖形需要在社會環(huán)境中傳播，在特定的地點和時間有特定的社會情況，包括風俗習慣、文化底蘊、政治氛圍等，以上都是圖形傳播過程中更不可忽略的重要客觀條件。

2.確定主題思想

明確設計目的及要求之后需要對圖形的主題進行思考，挖掘圖形主題的思想。第一，需要對主題進行提煉，找出圖片的核心內容，核心就是主題。若是沒有找到合適的形象來表現(xiàn)主題思想，可使用文字進行表達。設計者經過反復多次比較、聯(lián)想和分析，最終確定表達方式。第二，需要對提煉過后的主題進行分析。使用精練簡短的句子表達，分析主題思想，把概念和概念之間的關系理出分解。第三，在分析主題后，把主題思想分解成一批概念，把這些概念進行研究，找到可以代表這些概念的形象，從而把原來的語言文字變成使用形象反應概念，并進一步按照主題要求進行整合，使其形象地表現(xiàn)出主題思想。

3.選取設計素材

圖形設計中素材的種類較多，可分為位子素材、符號素材、抽象素材、具象素材。其中抽象素材由點、線、面組成，具象素材包括實體形象、民間工藝作品形象、影像、傳統(tǒng)藝術形象。在進行圖形設計時，設計師對素材的選取應有一定的標準，歸納為以下三個要求：

（1）與主題思想、使用概念之間的關系密切；

（2）選擇后的素材易于讓傳播對象接受；

（3）相關素材之間能夠相互結合。

4.安排圖形結構

素材選擇好之后還需將其進行加工，把其設計成為產品。在加工的過程中安排圖形結構具有一定的重要性，把素材有機地結合到一起，必須解決以下問題：

（1）形象組合，將形象素材進行吸納、改造，組成完整圖形結構，這便是形象組合，其包括矛盾結構、增殖結構、共同結構、聚集結構、置換結構、復合結構等。

（2）組合與變化，將素材集合后產生新的形象，這個過程便是變化的過程。新形象是組合結果也是變化結果，同時將不同形象素材結合成為新的形象時，還需將素材進行適當?shù)奶幚?，適應新的素材。常見變化有擬仿性變化、過渡性變化、對應性變化。

5.選擇表現(xiàn)手法

圖形結構組成之后需要通過一定方式進行表達，使其更加生動、具體，具體方式為：

（1）為了使組成后的圖形在傳播對象心中留下鮮明印象，可使用夸張、象征、幽默、異常等表現(xiàn)手法，以使人注目、思考、發(fā)笑、驚嘆。

（2）圖形風格選擇指的是設計者在圖形中能夠表現(xiàn)出的特色及格調，其綜合了圖形結構、取材、主題及表現(xiàn)手法。

（3）形式美感追求指的是圖形內部因素，其包括中心思想、設計意圖、表達方式、圖形結構、形象素材等。

二、“圖形創(chuàng)意”設計在平面設計中的實踐

1.包裝設計中的圖形創(chuàng)意

商品的包裝設計在目前競爭激烈的市場中顯得尤為重要，進行商品包裝設計時，設計人員對材料、造型、色彩、圖形、商標等各要素考慮，并基于商品特征，按照品牌包裝設計的基本原則進行設計，比如方便使用、保護商品等，從而使各設計要素相得益彰。在包裝設計時，色彩的運用與圖形的設計是使商品個性得以凸顯的關鍵因素，商品最為有效的促銷手段就是品牌形象的個性化。從某種角度上來說，包裝圖案經過精心設計后，其對于消費者的刺激會比商品品牌名稱來得更有說服力、更為強烈、更為具體，同時還往往能夠帶動即效性購買行為。另外，具有特色的、鮮明的色彩也會對消費形成一定的引導與刺激作用，并增強人對商品的記憶。

2.招貼設計中的圖形創(chuàng)意

招貼通常以公共場所張貼為主，會受到周邊環(huán)境與各類因素的干擾，為在匆忙往來的人群中留下強烈的視覺印象，招貼除了要注意尺寸之外，還應考慮到定位設計原理，即以凝練的視覺流程、大面積的空白、具有強烈對比的色彩、突出的圖形或標題使招貼成為來往人群的視覺集中區(qū)域，如果從這個角度來看，招貼能夠將圖形設計中最為典型的特點完整表現(xiàn)出來。同時招貼的形式多樣、內容廣泛，其藝術表現(xiàn)力更為豐富。與前幾類圖形設計一樣，招貼設計的創(chuàng)意同樣是依靠圖形來實現(xiàn)的。作為創(chuàng)意外在形象，圖形創(chuàng)意與受眾群體之間的距離越短，其能夠起到的效果就越好。所以在公共場所的招貼圖形創(chuàng)意往往越是簡潔，越是容易被受眾群體所接受與喜愛。

3.平面廣告設計中的圖形創(chuàng)意

在平面廣告設計中，圖形的作用尤為突出，它用極為豐富的表現(xiàn)力生動而直觀地傳達著品牌和商品的視覺形態(tài)，更加明確地表達了廣告訴求，并通過營造氣氛激發(fā)了受眾的消費欲望。換句話說，平面廣告中的圖形創(chuàng)意是利用圖形的視覺沖擊力來提升廣告效果的。在筆者的頭腦中一個玉蘭油的平面廣告設計十分有創(chuàng)意，畫面中一黑一白兩張女性的臉被拼到了一起，左邊是美國前國務卿賴斯的，右邊是香港影星關之琳。以推廣護膚品的美白效果為主題。針對的主要是都市白領這一類受過高等教育又對護膚美容存在消費欲望的女性。所以廣告創(chuàng)作既要結合產品主題，又要考慮文化內涵的提升。兩張臉拼在一起在五官上沒違和感，但是這一黑一白卻產生了極大的視覺沖擊感。在中國文化中素有“一白遮百丑”之說，中國女性寧可不顧自己黃種人的事實去追求陶瓷般嫩白的皮膚。玉蘭油美白產品無疑是最好的選擇。該作品創(chuàng)意獨特、新穎，和受眾的審美期待、價值期待相吻合，增加了廣告作品的文化性，全新詮釋了美白的概念。

三、結語

第9篇：圖形平面設計范文

（一）疊加法在平面設計中，為使文字具有透明、清晰的視覺效果，設計人員常將文字的筆畫、文字與文字、文字與圖形相互重疊，使設計產生三度空間感，拓寬設計的內涵和意境，這種巧妙的圖形組合與表現(xiàn)方法就是疊加法。疊加法是平面設計中最活躍、最引人矚目的表現(xiàn)手法。通常情況下，文字與圖形、文字與文字、文字筆畫之間經過疊加后能使單調的形象變得豐富形象，如前面筆畫疊壓后面筆畫，深色文字疊壓淺色文字，不僅能使設計體現(xiàn)出獨特的視覺效果，還能使設計呈現(xiàn)出強烈的跳躍性、通透性和空間感。如ToshiyasuNanbu設計的招貼《JAGDA》將文字“水、木、林、森”相互疊加，既表現(xiàn)了四者之間的密切關系，也突出了設計的空間感和層次感。由此看來，在平面設計中使用疊加法能突出畫面強烈的節(jié)奏感、文字的立體感、空間感和藝術感染力，能使設計更完美地表現(xiàn)主題。

（二）裝飾法文字裝飾不僅有傳統(tǒng)與現(xiàn)代之分，還能體現(xiàn)出鮮明的民族特色。每一個漢字都是一幅內涵深邃的圖畫，都能發(fā)揮民族韻味。鳥蟲書、飛白書、筆畫模仿鳥蟲形體造型以及民間流傳的蝌蚪文、剪紙、吉祥紋樣都是裝飾字體設計的精彩表現(xiàn)手法，尤其是“福祿壽禧”等中國傳統(tǒng)吉祥圖案方圓并存、點線結合、穿插呼應的表現(xiàn)形式，不僅形成了豐富多彩的文字圖形化形式，還恰到好處地表現(xiàn)了文字的結構與形體，對現(xiàn)代平面設計產生了深遠的影響。裝飾文字在歐洲流行久遠，以流行的曲線、花紋等對拉丁文字進行裝飾性處理使文字具有圖案化的特征，體現(xiàn)出奢華復雜、紛繁多彩的古典風格。在現(xiàn)代平面設計中，常用的裝飾手法主要有：在文字周圍添加背景；對文字外形進行襯托；在文字表面添加紋樣圖形；將字或字的筆畫、結構、形體等進行裝飾性處理；在文字結構之外添加圖形等。通過這些裝飾手法能夠豐富文字的效果和內涵，美化畫面效果，吸引觀者眼球，創(chuàng)造較好的思考和延展空間。如海報《孔雀東南飛》在設計中加入裝飾元素，突出了設計的主題內容，形成了豐富多彩的圖形化形式。

（三）替換法替換法是根據(jù)文字的內容、意義在統(tǒng)一的文字元素中加入不同的圖形元素或文字元素，即采用夸張、形象、寫實的藝術手法，以某一形象替代文字的部分或筆畫，設計出內涵豐富、構架完美、寓意生動、有著強烈的視覺沖擊力和藝術感染力的文字。①如利用漢字表意性特征設計出來的奧運會招貼，以形象生動、動感十足的小人來替換文字的筆畫，這種以直觀的視覺形式來表達字意的方式不僅直接明了地表現(xiàn)出了文字的實際意義，還使人聯(lián)想到了象形文字所表達的實際形象，產生了良好的視覺沖擊效果。余秉楠設計的招貼《家》由草書漢字“家”與臺灣島地形構成，不僅生動地表現(xiàn)了海峽兩岸本是一家的深刻內涵，還真切地表達了作者期盼祖國統(tǒng)一的美好愿望。在平面設計中，替代法不僅能以文字圖形化形式準確精妙地表達文字所承載的文化信息，還具有獨特的藝術表現(xiàn)力。

二、文字圖形化在平面設計中的具體應用

（一）文字圖形化在標志設計中的應用標志設計是一種既忠實于客觀物象的自然形態(tài)，又不拘泥于客觀物象再現(xiàn)的、具有自身設計規(guī)律的圖形設計。以精煉感性的形象、易于識別的文字來傳遞特定信息的標志本身就是一種圖形傳播符號，具有構成和編排的價值。拉丁字母是當今國際上通用的語言符號，它在現(xiàn)代平面設計中有著廣泛的應用。經過文字圖形化處理的拉丁字母具有很強的圖形形象和個性，能體現(xiàn)出標志本身豐富的內涵和深遠的意義。如1968年墨西哥奧運會會標將墨西哥的英語字母、奧林匹克運動會五環(huán)和舉辦時間“68”組合在一起，以半圓弧線作為設計的統(tǒng)一元素，體現(xiàn)了印第安文化特征；而字母“X”向上、向下交叉的三角形突破和字母“I”的垂直貫通設計，使時代感和本土文化全方位融合起來，形成了動感十足的波普線網視覺效果。由此，該標志成為拉丁字母圖形化的典范。漢字標志是標志設計中一種獨特的文字表現(xiàn)形式，運用漢字圖形化進行標志設計不僅能使標志呈現(xiàn)出形態(tài)簡潔、結構豐富、象征意義直接的特征，還能使標志清晰明了、極具個性，具有鮮明的符號性、形式性和文化內涵。②如香港設計大師靳埭強為中國銀行設計的行標，將中國古代流行的銅錢外觀造型與漢字“中”相結合，以極簡潔的手法體現(xiàn)了中國銀行的基本屬性和本質，表現(xiàn)了中國銀行立足中國、面向世界的現(xiàn)代服務理念。

（二）文字圖形化在招貼設計中的應用招貼，也稱海報，是一種抽象的二維靜態(tài)語言符號和信息傳播媒介。招貼以文字與圖形相結合的視覺手法準確地傳達信息，體現(xiàn)了設計的藝術性和娛樂性，形成了強烈的視覺沖擊力，滿足了受眾心理上的審美需求。在招貼設計中，文字是傳遞信息的主要載體，與圖形融合后不僅能充分發(fā)揮文字潛在的功能，還能產生超越原有文字意義的形式，展現(xiàn)出極強的裝飾性、象征性和豐富的表現(xiàn)力。以文字為主題的招貼設計既可以通過對文字固有形態(tài)或字體組合形態(tài)進行富有意象性的創(chuàng)意設計，還可以根據(jù)設計內容的需要對文字進行形象化的轉化，賦予設計強烈的藝術感染力。③如在《蘇州印象》海報中，設計者以蘇州“魚米之鄉(xiāng)”為切入點，以魚米作為圖形符號替換“蘇”字的部分筆畫，設計出意念上的“蘇”字，描繪出恬靜、安寧的江南生活景象。香港設計師靳埭強設計的《自在》系列招貼作品中，將中國書法與圖形元素相融合，以精煉活躍的形象、多變空靈的色彩表達了他對人生的深刻感悟：行則神之逍遙、坐則心緒寧靜、睡則物我相忘、吃則心無旁騖、玩則自由自在，濃墨暈染的書法字體與水墨技法描繪了草鞋、山石、睡蓮、蝌蚪、桑葉，這些形象不僅充分展現(xiàn)了書法字體圖形化的表現(xiàn)力，恰當?shù)乇磉_了主題，還增添了作品的東方情調和韻律，展現(xiàn)出了極強的裝飾感，達到了文字與圖形、內容與形式的完美融合，帶給了受眾現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)的意味。

（三）文字圖形化在網頁設計中的應用在數(shù)字化和信息化的今天，平面設計越來越趨向于利用先進的網絡技術來表現(xiàn)文字圖形化、拓展圖形化的創(chuàng)意表現(xiàn)空間。④現(xiàn)代平面設計除了以紙張作為主要表現(xiàn)形態(tài)和表現(xiàn)載體外，還以電腦為傳播文字圖形化的重要媒介。在網頁設計中，設計人員根據(jù)網頁的特色運用Flash、Photoshop等多種軟件對文字進行圖形化設計，做到了文字與圖形的融合，打破了單調乏味的原有文字說明，以更富有創(chuàng)意的形式和豐富多彩的圖形來加強網頁的視覺效果，表達了深厚的文化底蘊和新穎的設計思想。如全球馳名的搜索引擎Google自1998年創(chuàng)立以來，每逢節(jié)日或重要的日子都會在原始標志的基礎上設計出各種有趣的變奏。2014年世界杯足球賽舉辦期間，在每一場比賽開始之前，Google都會更新標志，帶給人們最新的賽場消息和全新的視覺感受，既便在父親節(jié)，Google也不忘記送上精心設計的祝福：象征父親的“O”牽著“兒子”“o”，而“兒子”手里還抱著足球。簡約的文字、簡潔的字母、簡單明快的畫面，讓人一眼就明白了設計者所表達的思想意蘊。