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音樂審美體驗(yàn)思考

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音樂審美體驗(yàn)思考

1、直觀性與情感性

音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)從根本上來講,就是一種感性直觀,是審美主體向?qū)徝缹ο蟮闹苯舆M(jìn)入和審美對象向?qū)徝乐黧w的直接展示,在審美主體與審美對象之間沒有任何障礙或阻隔。同時(shí),由于音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)是一種包含著意象傳達(dá)與意象納入的活動,并且是以對意象直接的感性把握為基礎(chǔ)的活動。因此,在音樂藝術(shù)的審美想象的意義上,其審美體驗(yàn),首先是一種具有鮮明的直觀性的心理活動。更確切地說,音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)的直觀性,是指審美對象在與審美主體直接撞擊時(shí),在那一剎那,在審美主體的心理、生理上所發(fā)生的迅速的反應(yīng)及反響。此種直觀的反應(yīng),我們在聽眾的豐富表情中,很輕易地就能找到證據(jù)。由此可見,音樂藝術(shù)審美體驗(yàn)的直觀性,常常伴隨著其強(qiáng)烈的情感性。情感性是音樂藝術(shù)審美體驗(yàn)的又一特征,是指人的喜、怒、哀、樂等心理形式。它反映著人對外部世界的對象和現(xiàn)象的主觀態(tài)度,它在音樂藝術(shù)審美體驗(yàn)中有著極其重要的作用和地位。列夫•托爾斯泰在聽了《如歌的行板》后深受感動,淚珠掛滿了臉頰。他說這部作品已經(jīng)接觸到忍受苦難的人民的靈魂深處。他在其《論藝術(shù)》中明確地說:“人們用語言互相傳達(dá)思想,而人們用藝術(shù)互相傳達(dá)感情?!痹诿栏兄校楦惺敲栏械闹匾獦?gòu)成因素,沒有美的感受和感動之情,則不成其為美感。情感作為一種心理因素,在音樂藝術(shù)審美體驗(yàn)中的重要作用及地位,是人們普遍都承認(rèn)和重視的。

2、構(gòu)建性與再創(chuàng)造性

所謂構(gòu)建性,是指審美主體在音樂藝術(shù)審美體驗(yàn)中對審美對象整體的把握;再創(chuàng)造性,則是建立在構(gòu)建性基礎(chǔ)之上,審美主體對審美對象具有創(chuàng)見性的理解。也就是說,在音樂藝術(shù)審美體驗(yàn)過程中,作品自身所具有的理性認(rèn)識因素,從客觀上為審美主體的感知和理解提供了明確的表現(xiàn)對象。雖然有這樣一個(gè)明確的表現(xiàn)對象存在,但是由于審美主體生活閱歷的不同、文化背景的不同以及價(jià)值觀念的差異,而顯現(xiàn)出一定的差異;另一方面,同一首音樂作品,審美主體在不同的心境下、不同的環(huán)境中以及不同表演者的表演中,也會相應(yīng)地表現(xiàn)出對音樂的不同反應(yīng)和不同理解。所以人們常說:“有一千個(gè)讀者就會有一千個(gè)哈姆雷特。”小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》,在年輕人心中與在老年人心中所引起的反應(yīng)會有較大的不同,在音樂專業(yè)人士與非專業(yè)人士的心中也會有很大的差異。張前先生認(rèn)為:“文學(xué)藝術(shù)的欣賞活動,一方面是對原作的體驗(yàn)和領(lǐng)會,受欣賞對象的制約;另一方面,它又是帶有創(chuàng)造性的想象活動,受欣賞者主觀條件的制約。通過想象和聯(lián)想,欣賞者不僅在自己的頭腦中再現(xiàn)原作的藝術(shù)形象,而且還會以自己特殊的生活體驗(yàn)和藝術(shù)感受去豐富和補(bǔ)充原作的藝術(shù)形象;那些有豐富生活經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)修養(yǎng)的欣賞者,甚至還可能發(fā)現(xiàn)原作中作者主觀尚未意識到的生活形象的蘊(yùn)含及其社會意義?!比藗兛梢孕蕾p到同一首音樂作品,但是卻不會有完全相同的感受,每一個(gè)審美主體都在欣賞過程中不斷地改變著對象,也都力圖把一個(gè)外在的審美客體變?yōu)橹黧w感受的一部分,而這正是審美體驗(yàn)中的再創(chuàng)造性。

3、反芻性與超越性

這里的反芻性,就是指在音樂藝術(shù)審美體驗(yàn)中,對個(gè)人原初經(jīng)驗(yàn)的反復(fù)地細(xì)細(xì)咀嚼和回味,它是一種沉醉、一種返回、一種深度的停留,是生命意義上的一種重來。從另一角度來看,它又意味著審美主體被吸引、被誘惑,因而也是一種必要的被動;超越性,則意味著一種清醒、一種理性、一種升華;從另一種意義上來講,也意味著一種逃離,一種必需的主動。在音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)中,人們的審美感受總是由簡單到復(fù)雜、由表層到深層、由感性到理性、由外觀到內(nèi)蘊(yùn)逐漸發(fā)展深化的。審美體驗(yàn)的反芻性,是主體精神的一種友好的敞開和融入,是將個(gè)人命運(yùn)與境遇中人物命運(yùn)的融入和連接。這種情感的對接使審美對象與審美主體之間契合一致、物我同一、物我兩忘,從而產(chǎn)生審美上的共振與共鳴。白居易的《琵琶行》中,刻畫了一個(gè)淪落天涯的琵琶女的形象,詩人從她演奏的琵琶曲中找到感情寄托,被哀怨的樂曲深深打動,“座中泣下誰最多,江州司馬青衫濕”,產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴,發(fā)出了“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識”的感慨。但是一味地沉湎,一味地回味那種主客不分的無間的互融,又會變成一種“過激”。因?yàn)槿恕白鳛橐环N認(rèn)知的巨大力量應(yīng)當(dāng)區(qū)分不同的世界,因?yàn)橹挥袑α⑽锏膶α⒉拍苁拐J(rèn)識成為可能?!碧K軾在《題西林壁》詩中,也曾發(fā)出感嘆:“不識廬山真面目,只緣身在此山中?!痹诰坝^景,既不能觀景,也不能反觀。離景觀景,才能獲得對“景”的全面而又準(zhǔn)確的審美把握。音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn),既要強(qiáng)調(diào)審美體驗(yàn)中的進(jìn)入和沉醉,又不能忽視體驗(yàn)中的清醒和超越,正因?yàn)橛羞@種超越,我們才能從沉醉于其中的當(dāng)事人變成置身事外的欣賞者,才有可能在悲傷或者歡樂的樂曲體驗(yàn)中獲得極大的精神愉悅和審美享受,從而也就完成了從感性到理性超越的轉(zhuǎn)換,同時(shí)也就達(dá)到了俯仰自得、游刃有余的自由的審美境界。在音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)中,在審美主體和審美對象,或者審美主體與生活現(xiàn)實(shí)之間,既要有一種積極的互相滲透和互相融入,又要有一種互相疏離和超越;既需要入乎其內(nèi),又需要出乎其外。唯有如此,才有可能獲得真正的審美體驗(yàn)。