色彩在藝術設計中的運用

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摘要：色彩不僅是藝術設計的關鍵內(nèi)容，同時也是設計者表達情感、傳遞信息的重要手段。在藝術設計過程中，如何有效應用色彩，不僅關系到設計任務的順利完成，同時也決定藝術設計的成敗。設計師應充分認識色彩在藝術設計的作用與價值，根據(jù)設計目標和要求，綜合應用多種策略，促進設計水平的不斷提升。

關鍵詞：色彩；藝術設計；象征價值；審美價值

藝術設計是綜合性與交叉性很強的學科，涉及到人文科學、社會科學和自然科學。隨著社會發(fā)展進步和人們生活水平提高，人們的欣賞水平和藝術素養(yǎng)也在逐步提升，對藝術設計的要求也越來越高。色彩是藝術設計中需要重點考慮的內(nèi)容，巧妙應用色彩不僅可以提高作品設計水平，還能有效表達思想感情，提升作品的藝術價值與魅力，最終讓觀眾獲得情感上的共鳴。因此，完全可以說，色彩的應用直接關系到藝術設計的成敗。

一、色彩在藝術設計中的特點

色彩是對人的視覺感知影響最直接、最敏感的視覺信息符號。色彩不僅能傳遞數(shù)據(jù)信息，同時也是藝術設計人員表達創(chuàng)意和傳遞思想感情的重要手段。因此，在藝術設計過程中，要充分認識色彩的特點和作用，結合作品設計和思想感情表達需要，對色彩進行巧妙合理應用，促進藝術設計水平提升。

（一）創(chuàng)造性

色彩源自對自然環(huán)境和生活的感悟與理解，人們在藝術設計過程中，從豐富的物質(zhì)和精神生活中汲取營養(yǎng)，從自然環(huán)境中獲得靈感，從民間繪畫藝術中得到啟示；同時，還要注重發(fā)揮創(chuàng)造性思維，提高色彩應用技巧，使其更好服務于藝術設計和具體工作需要。藝術設計人員不僅要具備一定的理論基礎和表達技巧，同時還要善于發(fā)揮創(chuàng)造性思維，根據(jù)藝術設計目標和具體需要，創(chuàng)造性地應用色彩來完成藝術設計任務，表達思想感情，提高設計水平[1]。

（二）情感性

色彩不僅能表達思想感情，它還能誘發(fā)人們的多種情感。藝術設計中通過色彩的巧妙應用，能刺激人們的情感需求，營造良好的環(huán)境氛圍，促進藝術設計水平提升。例如，綠色表達希望，藝術設計中一般用于表達樂觀、積極向上的情感；白色代表純潔，一般用于表達正直、超脫凡塵與世俗的情感；紅色代表熱烈奔放，一般用于表達熱鬧、喜慶、美好、吉祥的情感。橙色給人溫暖明快的感覺，讓人聯(lián)想到營養(yǎng)豐富、香甜和歡快。黃色是明快的顏色，代表天真、單純等[2]。作為藝術設計人員，應該準確把握不同色彩所表達的情感和象征意義，能根據(jù)藝術設計目標和中心主題表達需要，將不同的色彩巧妙用于藝術設計之中，從而實現(xiàn)藝術設計水平的有效提升。

（三）科學性

在整個藝術設計領域，色彩的研究建立在光學、美學、心理學、生理學等科學理論之上，具有科學性特征。同時，色彩在藝術設計的巧妙應用和作品中心思想的表達，還離不開計算機、互聯(lián)網(wǎng)、市場營銷等學科知識的應用。例如，通過計算機和互聯(lián)網(wǎng)的應用，能幫助人們獲取最新的藝術設計色彩理論和藝術實踐的相關內(nèi)容，有利于掌握學科的最新發(fā)展狀況和學科前沿動態(tài)。[3]市場營銷學科知識的應用，能幫助人們正確定位市場需求，掌握在什么時間、什么階段設計怎樣的產(chǎn)品，如何巧妙應用色彩來增強藝術設計的表達效果等，從而有利于更好指導藝術設計和色彩應用的相關內(nèi)容，促進藝術設計水平提升。

二、色彩在藝術設計中的作用

藝術設計中，不同色彩賦予作品不同的內(nèi)涵與魅力，色彩既是藝術設計最主要的手段，同時也是表現(xiàn)作品中心思想最強有力的工具。藝術家通過色彩的巧妙應用，不僅能展現(xiàn)作品的獨特內(nèi)涵與藝術魅力，同時也能打動人們的心靈，獲得情感上的共鳴。具體來說，色彩在藝術設計中的作用主要表現(xiàn)在以下幾點。

（一）識別作用

色彩擁有獨特的魅力，在藝術設計中巧妙應用色彩，不僅能彰顯作品的個性與魅力，同時還有利于樹立品牌。具體的藝術設計實踐中，通過色彩的應用不僅可以展現(xiàn)作品的獨特魅力，同時還有利于樹立良好形象，提高作品的知名度和影響力。事實上，色彩的識別作用表現(xiàn)為，將某種顏色與某種事物的色彩聯(lián)系在一起。例如，提到綠色，人們通常會聯(lián)系到植物；提到紅色，人們會情不自禁的聯(lián)想起紅旗、火焰、太陽；提到黃色，人們會聯(lián)想起橘子、稻谷、麥穗等。色彩的識別作用不僅存在于人們的日常生活之中，并且古已有之。例如，宋代李清照《如夢令》中的“知否，知否，應是綠肥紅瘦?！边@句詩將色彩的識別作用傳神地表達出來，詞中綠色代表葉子，紅色代表花，形象表達海棠樹葉繁茂與海棠花殘落的情景。現(xiàn)代藝術設計中，更不能忽視色彩的識別作用，應該根據(jù)設計活動的具體需要，巧妙應用色彩來表達思想感情，進而順利實現(xiàn)設計目標。例如，黃色、橙色與豐收果實的色彩相同，給人充實、營養(yǎng)豐富的感覺，因而食品類包裝袋設計時常用黃色與橙色。白色代表純潔，給人以純潔、美白的感覺，因而化妝品藝術設計中，通常使用白色作為包裝袋底色[4]。此外，一些國際著名品牌設計常用固定底色，這樣不僅能突出自身經(jīng)營理念，同時還能彰顯品牌特色。

（二）象征作用

一般來說，一種色彩固定地與人們的某種心理聯(lián)系起來，這就是我們常說的色彩的象征作用。日常生活中，我們也會將某種色彩與特定情感和品牌聯(lián)系起來，例如，看到綠色會聯(lián)想到春天，看到金黃色我們就會聯(lián)系到秋天。[5]事實上，在藝術設計過程中，色彩的象征作用也應用得比較廣泛。例如，2008年北京奧運會的會徽就巧妙應用色彩的象征作用。會徽主體為大紅底色的白色“京”字圖形，“京”字下面為“Beijing2008”字樣和奧運五環(huán)標志。設計中將紅色與白色巧妙搭配，不僅彰顯會徽設計特色，同時還將白色與紅色搭配起來，給人活潑、明快的感覺。紅色是典型的中國色，象征喜慶與吉祥，預示著2008年奧運會是大家共同慶祝的日子。白色象征歡快與高潔，代表中國人的精神追求，同時也意味著奧運會將在“公平、公正”的環(huán)境下舉辦?！癇eijing2008”突出了中國人的含蓄與沉穩(wěn)。總之，會徽設計中通過色彩的巧妙應用，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、活潑與含蓄、動態(tài)與靜態(tài)結合起來，巧妙傳達出奧運精神，同時也有效展示中華傳統(tǒng)文化，贏得人們的普遍認同與高度贊揚。

（三）傳達作用

通過色彩的巧妙應用，將設計理念、產(chǎn)品特點形象等傳達出來，讓觀眾更加深入全面了解產(chǎn)品，并接受和喜歡藝術作品。當前，由于大多數(shù)人并不是藝術作品的專業(yè)欣賞者，因而他們對作品的欣賞和接受，往往通過直觀感受來判斷。這就需要在藝術設計過程中，應該注重對比鮮明的色彩應用，但變化不宜過多，應該根據(jù)藝術設計需要，將簡潔明快的色彩搭配起來使用，從而順利完成設計任務，準確表達作品中心主題。從而更加符合消費者的心理，讓他們樂于接受和選擇產(chǎn)品。

三、色彩在藝術設計中的價值

整個藝術設計過程中，色彩不僅具有重要作用，同時還具有時代價值、審美價值、象征價值和聯(lián)想價值，下面將對此進行細致和全面分析。

（一）時代價值

色彩與時代密切相聯(lián)，時代不同，流行的色彩也不完全一樣。在藝術設計過程中，為創(chuàng)造出適合時代審美需要的色彩，就應該加強學習，深化對色彩時代價值的認識，了解色彩與時代的關系。例如，在奴隸社會，鮮美的正色只允許奴隸主使用，社會下層只能使用黑色、青色、白色等。隋朝確立皇帝的禮服為黃色，黃色成為統(tǒng)治者象征，普通民眾只能穿白衣或青衣。此外，社會因素也影響藝術設計中色彩的應用，如果處在封閉保守的文化環(huán)境當中，色彩的使用往往比較單調(diào)和保守。而在經(jīng)濟繁榮、政治清明時期，色彩的應用比較豐富。例如，“”時期盛行的“軍裝綠”無疑與當時的社會氛圍是相呼應的。改革開放以來，隨著經(jīng)濟社會發(fā)展和生活水平不斷提升，人們的精神生活需求也發(fā)生較大變化，在流行服裝藝術設計中，玫瑰紅、墨綠、湖藍等色彩應運而生。此外，為滿足求新、好奇的心理，對色彩也要求更新和變換，再加上人們審美意識的變化，藝術設計中色彩的時代特征愈加明顯。而在現(xiàn)代社會，由于人們生活忙碌，工作比較緊張，很多人偏愛柔和安靜的色彩，例如，玫瑰紅、紫羅蘭、高級灰、溫柔綠等[6]。同時，生態(tài)理念的出現(xiàn)，也讓人們對色彩的認識出現(xiàn)新變化，人們渴望親近自然，返璞歸真，田野色、沙灘色、海洋色越來越受到人們青睞，在藝術設計中應該重視對這些色彩的應用。

（二）審美價值

色彩是非語言的信息傳遞方式，它在表達愛好和情感的同時，也傳遞著思想感情，它所蘊含的思想、情感、審美意識等，在生產(chǎn)和生活領域也逐漸顯現(xiàn)其審美價值。色彩的審美價值主要是指人們的一種心理需求，包括精神價值和心理價值。藝術設計中，通過塑造富有感染力的色彩形象，能給人們帶來良好的視覺享受，引起人們審美觀念上的愉悅，讓人們在心理和精神上得到滿足，這就是審美價值的具體體現(xiàn)。為此，藝術設計中，應該關注人們的精神需求和心理需求，開展個性化設計，營造多種不同風格，注重提升產(chǎn)品審美情趣，為人們帶來時代感和舒適感[7]。并讓色彩有效美化產(chǎn)品，調(diào)節(jié)氣氛，彰顯個性，給人們帶來視覺享受，有效滿足人們的精神和心理需求，促進藝術設計水平提升。同時也有利于提高人們的生活質(zhì)量，為人們帶來更好的視覺享受。

（三）創(chuàng)意價值

隨著審美追求與審美意識變化，再加上人們的綜合素養(yǎng)提升，對藝術的感悟能力進一步提高，人們的審美需求也在向更高層次發(fā)展，并呈現(xiàn)出多元化趨勢。為順應人們的需要，藝術設計中，色彩的應用也更加趨向于藝術化方向發(fā)展。為此，應該注重發(fā)揮創(chuàng)造性思維，提高創(chuàng)新能力，拓展色彩創(chuàng)意思維，注重對色彩美的情趣追求，不斷提升色彩的藝術性與表現(xiàn)力，有效滿足人們的審美需求。此外，藝術設計中為實現(xiàn)色彩應用創(chuàng)新，應該善于挖掘生活中的點點滴滴，從動物學、植物學、地質(zhì)學中探尋源泉，從戲曲、音樂、雕塑中尋找靈感，注重自然色彩的啟示、古典色彩的借鑒、主觀色彩的聯(lián)想、聽覺藝術的啟發(fā)、數(shù)字色彩的拓展等[8]，從而更好發(fā)揮色彩的創(chuàng)意價值，在藝術設計中實現(xiàn)色彩應用創(chuàng)新，不斷提升藝術設計水平。

總之，色彩不僅與人們?nèi)粘Ｉ罹o密相聯(lián)，同時也深刻影響人們的視覺。在藝術設計過程中，應該注重提高色彩的應用技巧，這樣不僅能增強作品的感染力與藝術魅力，同時還能為人們帶來更好的視覺享受。作為藝術設計人員，應充分認識色彩的作用與價值，創(chuàng)新設計思路，把握色彩應用技巧，形象、鮮明、簡練地表達作品主題，最終增強作品的感染力和藝術魅力，促進藝術設計水平提高，也為人們帶來更好的視覺享受。

參考文獻：

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作者：張慧敏 單位：九江職業(yè)大學