前言:小編為你整理了5篇聲樂教育參考范文,供你參考和借鑒。希望能幫助你在寫作上獲得靈感,讓你的文章更加豐富有深度。
一、興趣與信任
作為一個聲樂教育工作者,必須使學(xué)生對自己的專業(yè)有興趣,對自己的專業(yè)老師信任。愛因斯坦說“熱愛,是最好的老師”。興趣對于學(xué)習(xí)的重要意義早已被人們所認識。興趣是學(xué)生可持續(xù)發(fā)展的條件,也是學(xué)生在人生旅途中不斷學(xué)習(xí)進步的動力之所在。對于剛開始接觸聲樂的同學(xué)來講,可以利用各種方法讓他了解聲樂藝術(shù)的美和雅,進而讓他對此喜歡、著迷,在聲樂學(xué)習(xí)中永葆興趣?!笆趯W(xué)生一瓶水,自己必須要有一桶水?!弊鳛橐粋€聲樂教師,必須要有較好的演唱水平,使學(xué)生崇拜自己、信任自己,也有利于提高學(xué)生對專業(yè)的興趣。教師要盡量給學(xué)生一個充分自由發(fā)揮的空間,使每一個學(xué)生的思維處于一種積極的、活躍的狀態(tài);創(chuàng)設(shè)一種能激發(fā)學(xué)生積極性、創(chuàng)造性的環(huán)境,營造一種輕松、活潑的氛圍,指導(dǎo)學(xué)生進行豐富思考與釋放。
二、聲樂演唱中的“聲”與“情”的處理
許多學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生及演員,往往只注重技巧和音色的運用。而忽略了在訓(xùn)練中“情”的運用,以及藝術(shù)表現(xiàn)的運用。有許多人,練起聲來呆呆板板,死氣沉沉。練聲只練聲,唱歌只唱歌,毫無激情。聲與情,技與藝,從來都是歌唱藝術(shù)中的血肉相連的兩個部分。發(fā)聲、咬字、吐詞和內(nèi)容的表達構(gòu)成歌唱的整體,又是不可分割的三部分。好的歌唱不僅聲音技巧好,更重要的是表情達意。聲樂不僅僅是聽覺藝術(shù),而是聽覺與視覺結(jié)合的藝術(shù)。一首好的作品,還要靠好的歌者來表現(xiàn),才能激發(fā)觀眾的強烈共鳴。好的歌唱應(yīng)當是音色優(yōu)美悅耳,感情真摯動人,語言形象準確,技法運用自如,形體動作大方,成為多種因素匯集于一體的扣人心弦的完美藝術(shù)。就是說,只有聲情并茂、技藝結(jié)合,才能使歌唱達到感人的境界,產(chǎn)生極富感染力、沁人肺腑的藝術(shù)效果。在聲樂藝術(shù)的發(fā)展過程中,“唱聲”與“唱情”也有不同的看法,這種不同看法的存在,從一定意義上說,也是相互促進、相互理解、相互融合的過程。所以,在教學(xué)工作中,必須堅持技藝結(jié)合,聲情并茂、以情帶聲、以聲表情、寓情于聲。因為“聲”是基本功,沒有唱“聲”之功,也無法達到唱“情”的目的,也就沒聲樂藝術(shù),聲與情是相輔相成的。古代唱論(樂府傳聲—曲情)上說“唱曲”之法,不但聲之宜講,而得曲之情猶重。蓋聲者眾曲之所盡同,而情者一曲之所獨異,如果“唱者不得其情”,即聲音絕妙、而與曲詞相背,不但不能動人,反會聽者索然無味。這就是說,只有當歌唱者對歌曲的內(nèi)容有了認真、正確的理解,同時又注重了歌曲感情的表現(xiàn),才能使聽眾得到藝術(shù)上的享受。這也是“技”與“藝”的關(guān)系。精湛的聲音技巧可以促使藝術(shù)感染力的產(chǎn)生。沒有“技”,也就無所謂絕妙的“藝”,沒有純熟的聲音技巧,就不可能有完美的藝術(shù)表現(xiàn)。對于聲樂工作者來說,“聲”與“情”、“技”與“藝”是完美的藝術(shù)結(jié)合,也是達到完美藝術(shù)表現(xiàn)的目的。筆者就聲樂教學(xué)中“聲”與“情”的統(tǒng)一與表演藝術(shù)的結(jié)合,談幾點感受。
(一)聲樂教學(xué)及聲樂訓(xùn)練中,注重“聲”“情”結(jié)合
在以往的聲樂教學(xué)與訓(xùn)練中,很多人往往忽略了一個問題,即一個好的聲樂演員,既要有美的嗓音,又要有良好的綜合素質(zhì),就是說還要有一定的文化知識、一定的表達能力、理解能力以及我們常說的“好的悟性”,往往是只注重聲音的訓(xùn)練,有些甚至生搬硬套的教學(xué)方法,學(xué)生很多不能理解怎樣才能唱好一個練聲曲或一首歌曲,缺少啟發(fā)式的教學(xué)。俗話說,沒有激情的演員不是好演員,那么同樣,沒有激情的教師就是好教師嗎?當然也不是。怎樣去調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣、學(xué)生積極性,全方位的提高學(xué)生的學(xué)習(xí)水平,挖掘?qū)W生的潛力,激發(fā)他們內(nèi)在的感情,這在聲樂教學(xué)中至關(guān)重要。教學(xué)在改革,這種改革當然也包括聲樂教學(xué)模式的改革。以前,我們在聲樂教學(xué)或訓(xùn)練中,一般不要求學(xué)生帶有感情地去練聲,只是刻意地要求聲音的美,忽略了啟發(fā)他們的激情。比如,當學(xué)生唱練聲曲,以母音練習(xí)時,除了讓他們唱“a”“ei”“i”“o“"u”之外,只是講講聲音的流暢、聲音的位置、氣息如何貫通、口腔如何打開等等。對初學(xué)聲樂的人來說,有時候會說的他們一頭霧水,不知所措。這樣長此下去,很多學(xué)生便失去了興趣,即使學(xué)生堅持下來,會有一些提高,但收效甚微,成效并不顯著。如何通過“聲”與“情”的結(jié)合,使在聲樂訓(xùn)練中的學(xué)生,更快更牢固地掌握基本功,是一個重要問題。有的學(xué)生認為,學(xué)的就是聲音的美,只要聲音美曲子唱對,詞唱清楚,就認為一首歌曲作品或者一個練聲曲就算完成了,其實并不盡然。比如學(xué)生在唱母音練習(xí)的時候,有些教師很嚴肅甚至是很威嚴地要求學(xué)生,應(yīng)當這樣,應(yīng)該那樣,不去從情緒上激發(fā)他們?nèi)绾纬?。學(xué)生不能理解,板著臉很用心地唱來唱去,仍然完不成學(xué)習(xí)任務(wù)。當學(xué)生因為學(xué)不會、掌握不了方法而苦惱、感到枯燥的時候,就會喪失學(xué)習(xí)的信心與興趣。那么,我們作為聲樂教師,為什么不能循循善誘地引導(dǎo)他們呢?你可以告訴他們,就像站在高山上,或海邊,面對浩翰的云海、大海、伸出雙臂,盡情地深呼吸,心情開朗地把自己融入大自然中,輕松地歌唱!還可以在普通的母音練習(xí)中加入聲母,改為字、詞的練習(xí),通過理解字、詞,注入情感來練習(xí)發(fā)聲及呼吸方法,要比單一母音練習(xí)收效會好得多。除了填詞的發(fā)聲練習(xí)外,選用一些歌曲片斷作為練習(xí)曲。對初學(xué)聲樂的初級水平學(xué)生,選一些簡單的歌曲片段,如民歌類的“花非花”、“牧羊歌”等,邊練聲邊練咬字,再加上一些對歌曲理解表現(xiàn)手法,以“情”帶“聲”,以“聲”傳“情"的唱會輕松,會比較容易地找到感覺!學(xué)習(xí)興趣提高了,悟性提高了,那么學(xué)習(xí)的效果也會隨之明顯提高。
(二)歌曲內(nèi)容的理解與聲樂技巧的結(jié)合
關(guān)鍵詞:歌唱審美藝術(shù)綜合性大學(xué)聲樂教育
一、歌唱審美藝術(shù)與綜合性大學(xué)的聲樂教育存在的問題
歌唱審美藝術(shù)與綜合性大學(xué)的聲樂教育存在的問題有學(xué)生音樂基礎(chǔ)較差、學(xué)生審美能力不足、學(xué)生學(xué)習(xí)情緒低落三方面。
(一)學(xué)生音樂基礎(chǔ)較差
在大學(xué)音樂聲樂教學(xué)中的審美教育實際開展中,雖然審美教育不能夠?qū)W(xué)生的音樂學(xué)習(xí)起到?jīng)Q定性作用,但是審美教育對學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)起到的輔助作用卻是不可忽視的,而學(xué)生在學(xué)學(xué)音樂聲樂教學(xué)中的審美教育時,不僅僅需要學(xué)生能夠具有相對高超的音樂欣賞技巧,更加需要學(xué)生能夠具有扎實的音樂基礎(chǔ)。而班級作為一個學(xué)生集體,學(xué)生之間的音樂基礎(chǔ)自然是有高有低的,在這樣的情況下,教師就不能夠保證學(xué)生能夠保質(zhì)保量的接受大學(xué)音樂聲樂教學(xué)中的審美教育,從而提高自身的審美能力。這就需要教師培養(yǎng)學(xué)生的音樂基礎(chǔ),從而為大學(xué)音樂聲樂教學(xué)中的審美教育的落實奠定扎實的基礎(chǔ)。
(二)學(xué)生審美能力不足
如果僅僅將目光拘泥于學(xué)生的音樂基礎(chǔ),那么在市級開展教學(xué)中不僅不能夠體現(xiàn)出高等學(xué)府的實際教學(xué)水平,更加影響了對學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。因此,在開展聲樂教學(xué)的過程中,教師在學(xué)生音樂筑基的基礎(chǔ)上,更加要注重對學(xué)生音樂審美能力的培養(yǎng),這樣才能夠提高大學(xué)音樂課堂的教學(xué)層次、延伸聲樂教學(xué)成果。
科技發(fā)展是不可阻擋的趨勢,新媒體在此背景下應(yīng)運而生,聲樂教育的改革受其影響也可逐步加快步伐。通過探討聲樂文化傳播與高校聲樂教育的關(guān)系,發(fā)現(xiàn)隱藏其后的問題,基于此提出相應(yīng)的策略,以期為之后的高校聲樂教育發(fā)展提供借鑒。教育是百年大計,不論作為人才培養(yǎng)的主要方式,還是文化傳播的重要途徑,對于國家而言都至關(guān)重要。在教育地位日益提高的背景下,高校聲樂教育也緊隨潮流;在文化廣泛傳播的大背景下,高校聲樂文化傳播勢在必得。聲樂中的動人音符有很大的傳播價值,它對于當代青年良好品格的養(yǎng)成起著重要的作用,音樂家冼星海曾說:“音樂,是人生最大的快樂;音樂,是生活中的一股清泉?!庇纱丝梢?,在高校聲樂教育中,文化傳播是必然趨勢,兩者的結(jié)合為高校聲樂的發(fā)展提供了新的途徑,進而推動我國聲樂教育的跨文化交流。然而,高校教育下聲樂文化在傳播過程中還存在一定的問題。因此,高校聲樂教育下的聲樂文化傳播要在國家、社會與學(xué)校的共同努力下有序開展。這一創(chuàng)新為國家培養(yǎng)具有跨文化素養(yǎng)的聲樂人才,為社會帶來源源不斷的聲樂動力,為學(xué)校提供有效的聲樂教育機制均帶來了較深的影響。
一、聲樂文化傳播與高校聲樂教育概述
1高校聲樂教育現(xiàn)狀
聲樂是指以人聲進行演唱的一種音樂形式,主要包括美聲唱法、民族唱法與通俗唱法等,不僅各個國家在不同唱法上有不同表現(xiàn),各個民族也擁有其獨特唱法,就連各個國家的聲樂家也表現(xiàn)出不同的特點??傊?,聲樂分類復(fù)雜,差異巨大。高校聲樂歷史悠久,其發(fā)展起起落落,幾經(jīng)波折,自改革開放以來,經(jīng)由國家相關(guān)部門的不斷扶持與鼓勵,高校聲樂教育事業(yè)的發(fā)展逐漸趨于穩(wěn)定,近幾年更是迅猛發(fā)展。然而,發(fā)展總是伴隨著機遇與挑戰(zhàn),在高校聲樂事業(yè)有序發(fā)展的過程中,其抓住了發(fā)展機遇,從而獲得了巨大的發(fā)展空間,但所面臨的挑戰(zhàn)也是前所未有的,高校聲樂事關(guān)國家藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展,事關(guān)國家聲樂人才的培養(yǎng),因此國家要大力加強對于高校聲樂事業(yè)的扶持,積極改革,助其擺脫困境、開創(chuàng)局面。
2聲樂文化傳播淺析
基于高校對聲樂教育的要求,聲樂文化傳播對高校教育的重要性日益凸顯。聲樂文化傳播需要文化傳播與聲樂理論的雙重支撐,因此在實施過程中存在很大的困難,這也意味著聲樂文化人才既需要具備充分的聲樂理論,又需要擁有很高的文化傳播意識。然而,由于現(xiàn)代傳媒的復(fù)雜性與多樣性,文化傳播的效果往往不如人意,又因為高校聲樂教育的局限性,聲樂傳播遇到一定困難。
二、聲樂文化傳播對高校聲樂教育的作用
【摘要】高等師范院校中的音樂教育專業(yè)以培養(yǎng)聲樂教師為主,要求該專業(yè)畢業(yè)生不僅能唱,還要會教。雖然音樂教育專業(yè)在整個教學(xué)過程中貫穿“音樂教育”的特征,但是,過分注重專業(yè)化聲樂演唱,忽視了音樂教育的重要性,與音樂教育不相適宜。本文分析了當前音樂教育的現(xiàn)狀,探討了如何讓聲樂教學(xué)更加符合現(xiàn)今的音樂教育專業(yè)。
【關(guān)鍵詞】聲樂教學(xué),培養(yǎng)目標,教學(xué)模式
如今,音樂教育逐漸融入到素質(zhì)教育中,社會對聲樂教師的需求越來越多,要求也越來越高。高等師范學(xué)校中的音樂教育專業(yè)以培養(yǎng)聲樂教師為主,聲樂課教學(xué)不僅注重學(xué)生演唱能力的培養(yǎng),更注重提高學(xué)生的綜合素質(zhì),包括學(xué)生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)、想象力的提高、視野的豐富,為培養(yǎng)合格的音樂教師服務(wù)。目前,高等師范院校培養(yǎng)的音樂教育專業(yè)畢業(yè)生會唱不會教,不能將自己所學(xué)的知識傳授給他人,難以勝任工作,這說明我們的音樂教育存在著問題,不能適應(yīng)社會的需要。因此,音樂教育專業(yè)必須更新教育理念,解決教學(xué)過程中遇到的問題,為滿足社會的需求,各師范院校音樂教育專業(yè)需要就教育目標、課程設(shè)計、教學(xué)模式等進行改革。
一、音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)現(xiàn)狀
音樂教育對創(chuàng)造性思維以及實踐能力的培養(yǎng)具有重要的作用,是各階段教育中必不可少的一部分。高等師范院校音樂教育專業(yè)的主要目標是培養(yǎng)音樂教師,為滿足社會對音樂教育人才的需求,不僅要提高學(xué)生的專業(yè)能力,更要培養(yǎng)學(xué)生的教育意識,促進學(xué)生全面發(fā)展。首先,音樂教育專業(yè)的聲樂課采取小課形式,一名教師對人數(shù)固定的學(xué)生進行教學(xué)。優(yōu)點是水平高的教師,可以很快提高學(xué)生的聲樂水平。但教師的教學(xué)能力各有差異,固定的教師教學(xué)使學(xué)生難兼采各家之長。另外,教學(xué)中學(xué)生沒有足夠的實踐機會。其次,高等師范院校音樂教育專業(yè)不夠重視聲樂教學(xué)法,課程開設(shè)很少,大多是講座,或是畢業(yè)前進行突擊教學(xué)。該專業(yè)的教師大多沒有學(xué)習(xí)過教學(xué)法,缺乏教學(xué)經(jīng)驗。另外,對教學(xué)法學(xué)習(xí)效果的檢驗,也只注重理論,沒有考慮實踐,致使學(xué)生無法學(xué)以致用。第三,聲樂課除了要求課程的教學(xué)要嚴謹外,實踐活動也是聲樂教學(xué)必不可少的。在擁有扎實的理論知識和專業(yè)技巧的基礎(chǔ)上,將理論知識和聲樂技能運用到實踐中去,找出問題并進行改進,在反復(fù)中提高自身的聲樂水平,積累實踐經(jīng)驗,這些經(jīng)驗也可以補充原有理論和技能的不足,促進綜合發(fā)展。第四,聲樂是一門綜合性學(xué)科,集文學(xué)、舞蹈、音樂、戲劇等藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)技能于一體。因此,與以往其他學(xué)科的知識結(jié)構(gòu)不同,聲樂教師的知識結(jié)構(gòu)必須完善,至少包括人文、音樂學(xué)基礎(chǔ)理論和專業(yè)技能等三方面知識。聲樂教師必須要有很高的人文素養(yǎng)。這指的是精神和道德方面的素質(zhì),是一種以人為本的精神,是人的內(nèi)在本質(zhì),也是感受幸福和快樂的能力。教師的人文素養(yǎng)是其人文精神和在日?;顒又畜w現(xiàn)出來的氣質(zhì)和修養(yǎng),表現(xiàn)為對學(xué)生的尊重和對學(xué)生成長的關(guān)心,以及強烈的責(zé)任感和歷史使命感。教師人文素養(yǎng)的核心是關(guān)心學(xué)生生存、促進學(xué)生發(fā)展,支撐和服務(wù)于該核心的是教師所具有的人文知識、精神和方法。聲樂教師的技能代表其業(yè)務(wù)水平,包括資料的查閱、教學(xué)活動的設(shè)計、彈唱的示范、音樂知識的講解、學(xué)生實踐活動的指導(dǎo)和組織等,是其知識結(jié)構(gòu)中不可替代的部分。技能表現(xiàn)為兩個方面,一是外在的動作技能;二是內(nèi)在的智能。在教學(xué)實踐中,兩種技能互相融合發(fā)揮作用。
二、聲樂教學(xué)具體實施策略
首先,完整的聲樂教學(xué)包括課前準備、課中調(diào)整、課后獲取反饋信息。課前要對學(xué)生先天條件、思維方式、音樂悟性和音樂教育程度等進行了解,做到心中有數(shù),以便授課時因材施教,并根據(jù)學(xué)生的基本情況制定一分詳盡的聲樂教學(xué)計劃,如一個學(xué)期的訓(xùn)練標準和目的、技術(shù)要求和要點。課前準備還包括課堂內(nèi)容的準備,如課堂演唱曲目的風(fēng)格、背景知識、作者以及歌曲所要表達的情感、相關(guān)聲樂發(fā)展史、作者的譜曲特點等。授課過程中要依據(jù)學(xué)生的特點、接受程度有針對性地調(diào)整訓(xùn)練內(nèi)容。教學(xué)過程中可根據(jù)學(xué)習(xí)內(nèi)容、學(xué)生的接受情況等嘗試不同的教學(xué)方法,增加師生互動。課后,師生間的信息交流反饋是教學(xué)中的一個重要環(huán)節(jié),根據(jù)反饋信息對教學(xué)進行反思和總結(jié)。其次,要全面提高教師的業(yè)務(wù)能力。聲樂教師是聲樂教學(xué)的主要承擔(dān)者,起著引導(dǎo)的作用。所以,聲樂教師不僅要具備技能技巧,還要有全面扎實的音樂理論知識,只有這樣,才能適應(yīng)聲樂教學(xué)的發(fā)展。作為聲樂教師,要有較高的音樂素養(yǎng)和專業(yè)技巧技能,同時,也要有豐富的理論知識,在理論上輔導(dǎo)學(xué)生,使學(xué)生知其然并知其所以然。如發(fā)音器官的特點、肺部與橫膈膜等器官的特征、歌唱狀態(tài)的調(diào)整、聲域的區(qū)分、腔體共鳴與氣息的關(guān)聯(lián)、聲音位置的高低以及演唱時的咬字吐字、音樂的表現(xiàn)力、聲音的判斷等。聲樂教師的示范演唱要精準。示范演唱是最基本的教學(xué)方法,教師通過示范演唱向?qū)W生展示科學(xué)的歌唱方法,使學(xué)生在感性和理性上對所要學(xué)習(xí)的知識、技能技巧有一個正確、完整的概念。同時,可以感受和判斷自己的演唱和訓(xùn)練正確與否。聲樂是較為抽象的課程,教學(xué)中,教師要不斷激發(fā)學(xué)生的想象力,使學(xué)生在模仿中了解自己的聲音特點,掌握科學(xué)的發(fā)聲方法,最終找到屬于自己獨特而優(yōu)美的音色。聲樂教師在教學(xué)過程中要用心聆聽學(xué)生的演唱,對其出現(xiàn)的問題加以判斷解決,如聲樂位置的高低、腔體開合和情感的表達等。第三,加強師生在課堂上的合作。在聲樂課堂上,教師和學(xué)生應(yīng)該“相交作用”,組成“學(xué)習(xí)共同體”。聲樂教學(xué)要關(guān)注學(xué)生的個體需求,解放學(xué)生的表演天性。因此,滿足學(xué)生的自我需求是聲樂教學(xué)的出發(fā)點,讓學(xué)生真正成為課堂的“主人”。在課堂這個“學(xué)習(xí)共同體”中,教師起著經(jīng)驗共享者和討論協(xié)商者的作用。在這個共同體中,師生之間要互動與交流,師生參與,平等真誠對待,發(fā)揮合作精神,拉近師生之間的距離,達成教學(xué)目標和自我超越。否則,學(xué)生會對教師產(chǎn)生敬畏情緒,不愿意表露真實想法。合作中要注意兩點,一是聲樂教師仍是課堂教學(xué)的主體,必須理解和熟知課堂教學(xué)內(nèi)容,同時要安排和設(shè)計好教學(xué)過程,深入淺出,將知識重點傳授給學(xué)生,并能有針對性地解決學(xué)生存在的問題。二是課堂上要注意因材施教,每個學(xué)生都是一個不同于其他人的個體,他們對知識的掌握程度參差不齊,基礎(chǔ)會因人而異,個人嗓音條件也不盡相同。所以,聲樂教師在了解學(xué)生的基本情況之后,要采取適合的教學(xué)方法,制定有針對性的教學(xué)方案。
【摘要】就目前而言,隨著時代的發(fā)展,我國教育也得到了很強的推動力,但是,時代在發(fā)展,也說明時代在變化,如果不能緊跟時代的發(fā)展,就很有可能被時代拋下。我國高校的音樂教育專業(yè)的聲樂教學(xué)模式就已經(jīng)遠遠落后于時代腳步,所以,必須改革我國的音樂教育專業(yè)的聲樂教學(xué)模式。
【關(guān)鍵詞】音樂教育;聲樂;教學(xué)改革
1在高校音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)中有待解決的問題
1.1聲樂教學(xué)內(nèi)容單一,失去傳承中華傳統(tǒng)音樂文化的能力
高校應(yīng)該慎重選擇高校音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)內(nèi)容,不斷地培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力。但是因為我國的音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)基本是依照西方音樂體系制定的,所以科研能力不強,并且由于我國高校音樂教育中教學(xué)內(nèi)容基本都是西方音樂,涉及中國傳統(tǒng)音樂的部分很少,不但做不到發(fā)揚和傳承我國古典音樂,還使教學(xué)內(nèi)容不夠豐富,不能完全調(diào)動學(xué)生的積極性。在我國高校音樂教育中的聲樂教學(xué)內(nèi)容中,一些常見的中國傳統(tǒng)音樂文化都沒有被囊括在內(nèi),幾乎都是西方的各種音樂文化和西方的各種樂器文化。這些情況都會讓我國的音樂教學(xué)慢慢失去傳承中華傳統(tǒng)音樂文化的能力,并且離高校音樂教育創(chuàng)辦的初衷越行越遠。
1.2音樂教學(xué)目標不夠全面,忽略了對學(xué)生基礎(chǔ)知識的培養(yǎng)
我國高校的音樂教育專業(yè)不應(yīng)該把教育教學(xué)目標完全放在學(xué)生專業(yè)能力上,還應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生的示范能力。也就是說,高校音樂教師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生的“唱”,也應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生的“教”。但是就目前的情況看來,我國高校音樂教育教師往往只重視學(xué)生的“唱”,讓學(xué)生具備一定的唱功,但是卻不注重學(xué)生的“教”,忽略了對學(xué)生基礎(chǔ)知識的培養(yǎng)。