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幾乎所有的大中城市,都有數(shù)以萬計的打工者,小城市也有數(shù)以千計的打工者,這是一個不可忽視的消費群體。他們飄泊異鄉(xiāng),大多數(shù)處于弱勢地位;他們有著許多無奈和辛酸,渴望傾訴;他們的合法權益常常被侵犯,需要有個社團出面幫助維護;他們在工作和生活中會遇到很多困難,企盼得到及時的幫助;他們都希望下了班,能有個地方和一些興趣愛好相同的朋友調侃心得感受,或者參與一些相關的聯(lián)誼活動,傾聽成功者的經歷和感想,讓自己受益。此外,能和好友知已品一杯茗香茉莉,翻閱一些喜歡的書籍,唱唱歌,跳跳舞,鍛煉一下身體,結交一些新朋友,等等,都是一種花錢不多卻又時尚的享受。
打工者俱樂部正是這樣一個福音之地,其沙龍可按興趣劃分組成文學、攝影、繪畫、體育等小組或按地城劃分組成若干個老鄉(xiāng)小組,既可分開活動,各取所好,又可融為一個整體,活躍氣氛。打工者其人數(shù)之多,市場之大,錢途之廣不可低估。
資金投入
租用50~100平方米的場地,月租1000元左右,無需在商業(yè)區(qū),場地簡單裝修需3000元,購置桌椅茶具設備3000元,訂閱各類報刊書籍2000元,裝一部公用電話500元,雇請2名員工月工資1000~1600元,初期投入12000元~15000元,稍微高檔豪華一點的,初期投入3~5萬元。
效益分析
俱樂部以會員制營業(yè),月收費20元/人。按平均每月100人計算,花樣水、果汁日獲利50元,電話盈利200元/月,除去工資及其他費用700元,月收入在2000元以上,稍微高檔豪華一點的,月收入可達到1萬元左右,一般半年即可收回投資成本。
營銷建議
1、舉辦形式多樣的座談會、演講會,多邀請成功的打工朋友暢談創(chuàng)業(yè)感悟,交流成功經驗。
2、建立若干個服務部,如法律維權服務部、職業(yè)介紹服務部、婚姻介紹服務部、專業(yè)技能培訓部等,幫助打工者解決打工中遇到的問題,增加俱樂部吸引力。
3、多訂閱各類流行報刊,有場地條件的,還可開設歌舞廳、上網室、健身房等場地,滿足不同愛好者的需要。
4、茶點、果汁要有特色,報刊閱覽和普通茶水免費供應,以區(qū)別于酒吧和茶樓。
5、注意做好廣告宣傳,如在街道、廠房、商廈旁做些廣告牌等,可提高知名度。
6、注意和當?shù)卮罅坑萌藛挝粧煦^,可采取比例分紅方式形成利益捆綁,這樣就有了穩(wěn)定的客源。(摘自:青年創(chuàng)業(yè)網2008年2月20日)。
筆式鼠標店
維 文
筆式鼠標,產品設計輕巧、感應靈敏、攜帶方便。除具有傳統(tǒng)鼠標的所有功能外,筆式鼠標運用人體工程學原理,克服了傳統(tǒng)鼠標容易對人體腕部造成傷害的缺點,并且重量輕,大人小孩均可適用。具有無線和有線兩種產品,可適合各種用途需要。
產品特點
1、具有1000DPI純光學解析度,精確靈敏。
2、操作簡便。大人小孩、左右手均可輕松使用。
3、具有2個獨立的按鍵,并模擬出滾能,不需使用滾輪只用移動鼠標就可卷動頁面。
4、通過USB插口與電腦連接,即插即用,無需驅動程序。
5、采用專利的光學技術,產品可在柔軟或凹凸不平的面上輕松操作。
6、具有符合人體工程學的筆式造型及軟性橡膠的握把設計。
7、重量輕,筆身重量只有39克。
市場分析
本產品適合IT行業(yè)人士及普通電腦使用人群。產品方便實用、攜帶便捷,能為經常使用電腦的操作者及長時間外出旅行的工作者提供方便。該產品能夠突破傳統(tǒng)鼠標需要平坦桌面才可操作的限制,并避免了使用傳統(tǒng)鼠標所帶來的潛在身體傷害。該產品在廣州、上海、深圳等各大城市剛剛起步銷售。隨著電腦的普及,本產品市場前景非??春?。
經銷條件及效益估算
以市級經銷商為例,首批進貨100只,因有兩種型號,投資額為1萬元或4萬元。有線筆式鼠標進貨價為100元/只,無線筆式鼠標進貨價為390元/只。建議市場零售價有線筆式鼠標為200元/只,無線筆式鼠標為600元/只,利潤率為35%~50%。
經銷建議
收獲與啟示
鍛煉了自我;體現(xiàn)了自我。在工作中我發(fā)現(xiàn)了工作的快樂和自身的價值。同時,在工作中,我與同事的交流,自我的感悟,經理的關心,我得到了不少的鍛煉,提高了自身的能力,這將對我以后在公司的工作中帶來很大的幫助。
對工作的積極和對新東西的學習。現(xiàn)在的社會是一個競爭的社會,不上進,不學習將會落后,落后就意味著淘汰。所以本人加速了自身知識的不斷更新和個性的不斷完善,而這些要求知識的全面性與技術的熟練性。為了適應公司的需要,我利用下班后的一些時間,自己學習材料工藝學,人體工程學,現(xiàn)代工業(yè)產品設計方法與技巧等。雖然效果很慢,還不夠理想,但多少有些收獲,我想以后的日子里,如果時間允許,我會更努力去多學些東西。
技術的成熟與提高。有個賣油翁的故事,講得是兩個人,比技術的故事。其實就是說任何技術都是“熟能生巧”。而今,對技術的高要求時時在體現(xiàn)。我在工作中必須要多多實踐和總結自己的經驗,發(fā)揚優(yōu)秀的,改善不足的。提高自己技術的熟練性,這樣才能夠談創(chuàng)新。這一年下來,我感覺自己進步還比較明顯,但這還遠遠不夠,不管是在id設計方面,還是工藝方面,我距離“巧”還有很長一段距離。
不足
自己堅韌性不強,在工作較累的時候,也有過松弛思想,在拼命工作方面有差距。這些問題產生的根源歸根到一點,是自己吃苦素質不高,是世界觀、人生觀、價值觀解決不好的表現(xiàn)。
工作簡介:
設計:mv218,mt500,mv280,t8,ma900,mz60,mt199,mz350,f3,mt156,k6。
工藝跟進:k5,mg609,mt156,mt159,mt160,mt199,mz280,mz60,mv166,mz350。
協(xié)同工作:說明書的制作,電池標貼和旅充的設計。
其它工作:市場調查及其主題報告的完成。
具體總結如下:
月份完成mv218和mz500的創(chuàng)意;月份完成mv280和500的創(chuàng)意;月份完成了幾個量產機型的說明書的制作,以及t8的初期草案;月份繼續(xù)完善翻蓋機t8項目,后來做成外觀手模,但因各方面條件的不成熟而停掉了。以及完成了ma900和mz60的創(chuàng)意。月份完成mt199的創(chuàng)意,經過團隊的努力,終于完成了從初期草案到完整的產品量產過程中的每個環(huán)節(jié)。月份完成mz350的外觀設計,以及t3項目初期的草圖創(chuàng)意;月份繼續(xù)完善t3歌王手機的外觀設計,經過團隊隊員的互相學習而完成一個較滿意,后因機構方面的原因而停掉了這個項目。同時,我調到設計部工藝組。陸續(xù)接手工藝組的工作,完成一些項目的后期工藝制作和產品配色。月份完成mt156的創(chuàng)意,經過團隊的協(xié)調合作完成了mt156的外觀手模。月份完成mv218版的創(chuàng)意,以及各個主題的市場調查;在大家共同的調查之后,我制作了以工藝與材料為主題的課件;月份完成k6項目的創(chuàng)意,以及其他項目的工藝跟進和配色方案。
收獲與啟示
鍛煉了自我;體現(xiàn)了自我。在工作中我發(fā)現(xiàn)了工作的快樂和自身的價值。同時,在工作中,我與同事的交流,自我的感悟,經理的關心,我得到了不少的鍛煉,提高了自身的能力,這將對我以后在公司的工作中帶來很大的幫助。
對工作的積極和對新東西的學習?,F(xiàn)在的社會是一個競爭的社會,不上進,不學習將會落后,落后就意味著淘汰。所以本人加速了自身知識的不斷更新和個性的不斷完善,而這些要求知識的全面性與技術的熟練性。為了適應公司的需要,我利用下班后的一些時間,自己學習材料工藝學,人體工程學,現(xiàn)代工業(yè)產品設計方法與技巧等。雖然效果很慢,還不夠理想,但多少有些收獲,我想以后的日子里,如果時間允許,我會更努力去多學些東西。
技術的成熟與提高。有個賣油翁的故事,講得是兩個人,比技術的故事。其實就是說任何技術都是“熟能生巧”。而今,對技術的高要求時時在體現(xiàn)。我在工作中必須要多多實踐和總結自己的經驗,發(fā)揚優(yōu)秀的,改善不足的。提高自己技術的熟練性,這樣才能夠談創(chuàng)新。這一年下來,我感覺自己進步還比較明顯,但這還遠遠不夠,不管是在設計方面,還是工藝方面,我距離“巧”還有很長一段距離。
不足
自己堅韌性不強,在工作較累的時候,也有過松弛思想,在拼命工作方面有差距。這些問題產生的根源歸根到一點,是自己吃苦素質不高,是世界觀、人生觀、價值觀解決不好的表現(xiàn)。
有些知識與技術需要進一步提高。在工作中,雖然我很認真努力,盡可能快,盡可能好的去完成工作,但由于自己的技術,知識不夠全能,所以有時候工作效率不高。
與同事、同行間的交流學習還需要進一步深入。在學校學習有老師的幫助,而在社會上工作,那么很多知識來源是來自周圍的人,由于對工作環(huán)境的熟悉需要花一些的時間,與大家交流也少,以后我要多擠些時間,多向大家學習。
展望
我想,絕不能辜負公司和同事對自己的期望,一定要努力做到以下三點:
放下包袱,拋開手腳大干,力爭當一名優(yōu)秀的工程師。
環(huán)境藝術設計中的空間構成表現(xiàn)形態(tài)復雜多樣,這也是任何一門傳統(tǒng)的造型藝術都無法與之相比的。作為一種以建筑藝術空間作為主體,以其他造型藝術空間為輔的空間體系,空間構成不是簡單地基礎造型設計,而是與設計相關的創(chuàng)造性思維的體現(xiàn)。環(huán)境技術設計工作研究的對象主要為空間與造型,對于空間的研究與設計,必須要遵循心理學、人體工程學以及透視學等諸多方面,同時也保持理性與感性的空間思維與空間創(chuàng)造力。構成類教學是藝術專業(yè)中的一門基礎課,空間構成主要的教學內容為空間概念的基本認識、探索空間的構成手法、構成類型以及空間的創(chuàng)新手法。環(huán)境藝術設計空間構成教學則是環(huán)境設計專業(yè)重要的重要課程。環(huán)境藝術設計中的空間構成教學,主要教學目標在于對學生的空間思維能力以及空間創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。讓學生了解空間的基本涵義,明確空間構成設計語言、設計方法與步驟,掌握空間設計基本規(guī)律與形式;同時也要培養(yǎng)學生對于空間色彩、形態(tài)、光線的敏感性,鍛煉學生的創(chuàng)造性思維,促進學生將創(chuàng)造性思維發(fā)揮在景觀設計、室內設計、建筑設計等設計實踐當中。
2完善環(huán)境藝術設計空間構成教學的對策
環(huán)境藝術設計中針對空間涵義與構成的教學,教師需要尋找出于環(huán)境藝術專業(yè)相適應的教學模式,而不是將建筑專業(yè)的空間構成教學內容進行簡單地復制。同時教學當中也需要將造型藝術作為主體,廣泛吸收不同造型藝術的空間理論實踐知識,促進學生對于園林、建筑空間營造方式的研究與感悟,掌握環(huán)境藝術空間涵義與空間表現(xiàn)技巧。注重空間意識培養(yǎng)。空間構成教學中有著非常多的概念與理論,課堂教學內容較為抽象。后期的主體性專業(yè)課教學中,教師往往會發(fā)現(xiàn)一些學生在實踐設計當中對于空間的功能性考慮欠缺,空間造型語言不同意,創(chuàng)造性不足。究其根本性原因,在于對空間感與空間想象力的掌握力度不夠。因此,教學中必須要重視學生初期的空間形態(tài)構成教學,在此過程當中,除了要讓學生掌握基本的空間涵義知識理論基礎,也要在教學中貫穿針對人的生理與心理空間需求設計的理論分析。具體教學當中,教師必須要注重對學生的空間意識的培養(yǎng)與教育,打破傳統(tǒng)造型藝術空間概念與習慣。以造型藝術作為根本,促進學生掌握雕塑、繪畫以及工藝美術的空間表現(xiàn)技巧,領悟園林營造以及建筑的空間表現(xiàn);并且也要借鑒舞蹈、音樂等藝術對于時間空間駕馭的方式,加強對于環(huán)境藝術設計中的時空綜合屬性的領略。重視空間審美固定性。環(huán)境藝術教學中注重環(huán)境整體的設計意識及設計風格的教學研究。一些教師在環(huán)境藝術教學實踐中,由于忽視了環(huán)境的空間藝術特征,忽略了對于地方環(huán)境特征及本土文化的研究,過于追求流行,盲目宣揚“舶來品”,對“洋”工藝與材料的效仿與抄襲使得設計脫離了本土地域文化特色。沒有個性與文化內涵的環(huán)境藝術形象必然無法產生足夠的吸引力。因此,教師在空間構成的教學當中,需要加強學生整體意識的灌輸,環(huán)境藝術根植在周圍的環(huán)境當中,同周圍的環(huán)境保持著內在的聯(lián)系,這也是空間審美的固定性的體現(xiàn)。只有讓學生領悟并掌握這種固定性風格,才能夠發(fā)揮出個性化的藝術創(chuàng)造,打造出區(qū)別其他造型的藝術。鍛煉創(chuàng)造性思維。我國南朝文學家劉勰在《文心雕龍》當中提到:“歌謠文理,與世推移”,其意思為時展會使得文學藝術的創(chuàng)作環(huán)境發(fā)生變化,文藝創(chuàng)作以及設計觀念也應當隨著時代的發(fā)展而不斷演變。而如何在不斷發(fā)展的時代以及不斷變化的社會審美需求中創(chuàng)造出更好的作品,非常重要的一點就是要具備創(chuàng)造性思維??臻g構成教學中,需隨時注意空間設計最新的發(fā)展動態(tài),通過先進的網絡資源以及新媒體方式,有效結合最新的設計觀念與思路。新的時代觀念語境為空間構成教學帶來了鮮活的意識。教師在課堂上可以對時下一些優(yōu)秀的空間設計案例進行欣賞與分析,提升學生的創(chuàng)作興趣,增添設計思路。
3結語
關鍵詞:界面符號人機工程環(huán)境
一、設計界面的涵義
界面的說法以往常見的是在人機工程學中?!叭藱C界面”是指人機間相互施加影響的區(qū)域,凡參與人機信息交流的一切領域都屬于人機界面。“而設計藝術是研究人一物關系的學科,對象物所代表的不是簡單的機器與設備,而是有廣度與深度的物;這里的人也不是“生物人”,不能單純地以人的生理特征進行分析。“人的尺度,既應有作為自然人的尺度,還應有作為社會人的尺度;既研究生理、心理、環(huán)境等對人的影響和效能,也研究人的文化、審美、價值觀念等方面的要求和變化”。
設計的界面存在于人一物信息交流,甚至可以說,存在人物信息交流的一切領域都屬于設計界面,它的內涵要素是極為廣泛的。可將設計界面定義為設計中所面對、所分析的一切信息交互的總和,它反映著人一物之間的關系。
二、設計界面的存在
美國學者赫伯特.A.西蒙提出:設計是人工物的內部環(huán)境(人工物自身的物質和組織)和外部環(huán)境(人工物的工作或使用環(huán)境)的接合。所以設計是把握人工物內部環(huán)境與外部環(huán)境接合的學科,這種接合是圍繞人來進行的?!叭恕笔窃O計界面的一個方面,是認識的主體和設計服務的對象,而作為對象的“物”則是設計界面的另一個方面。它是包含著對象實體、環(huán)境及信息的綜合體,就如我們看見一件產品、一棟建筑,它帶給人的不僅有使用的功能、材料的質地,也包含著對傳統(tǒng)思考、文化理喻、科學觀念等的認知。“任何一件作品的內容,都必須超出作品中所包含的那些個別物體的表象?!狈治觥拔铩币簿头治隽嗽O計界面存在的多樣性。
為了便于認識和分析設計界面,可將設計界面分類為:
1)功能性設計界面接受物的功能信息,操縱與控制物,同時也包括與生產的接口,即材料運用、科學技術的應用等等。這一界面反映著設計與人造物的協(xié)調作用。
2)情感性設計界面即物要傳遞感受給人,取得與人的感情共鳴。這種感受的信息傳達存在著確定性與不確定性的統(tǒng)一。情感把握在于深入目標對象的使用者的感情,而不是個人的情感抒發(fā)。設計師“投入熱情,不投入感情”,避免個人的任何主觀臆斷與個性的自由發(fā)揮。這―界面反映著設計與人的關系。
3)環(huán)境性設計界面外部環(huán)境因素對人的信息傳遞。任何一件或一個產品或平面視覺傳達作品或室內外環(huán)境作品都不能脫離環(huán)境而存在,環(huán)境的物理條件與精神氛圍是不可忽缺的界面因素。
應該說,設計界面是以功能性界面為基礎,以環(huán)境性界面為前提,以情感性界面為重心而構成的,它們之間形成有機和系統(tǒng)的聯(lián)系。
三、設計界面存在的方法論意義
當機械大工業(yè)發(fā)展起來的時候,如何有效操縱和控制產品或機械的問題導致了人機工程學。二戰(zhàn)后,隨著體力的簡單勞動轉向腦力的復雜勞動,人體工學也進一步地擴大到人的思維能力的設計方面,“使設計能夠支持、解放、擴展人的腦力勞動”。在目前的知識經濟時代,在滿足了物質需求的情況下,人們追求自身個性的發(fā)展和情感訴求,設計必須要著重對人的情感需求進行考慮。設計因素復雜化導致設計評價標準困難化。一個個性化的設計作品能否被消費者所認同?新產品開發(fā)能不能被市場所接受?在目前,我國大部分企業(yè)實力還并不強大,設計開發(fā)失利承受力還不很強的情況下,如何系統(tǒng)地、有根據(jù)地認識、評價設計,使其符合市場,就需要對設計因素再認識。利用界面分析法,正是使設計因素條理化,避免將人作為“生物人”的片面和走出籠統(tǒng)地說“設計=科學十藝術”的簡單誤區(qū)。
現(xiàn)代的人機工程學和消費心理學為設計提供了科學的依據(jù),它們的成功就在于實驗、調查和數(shù)理表述,是較為可系的。同樣對設計藝術而言,進行設計界面的分析,也要有生理學、心理學、文化學、生物學、技術學學科基礎。從理論上來說,它要直接建立在信息論和控制論的基礎之上。相對于機械、電子設計和人機設計,以往人機界面設計把握了技術科學的認識和手段,忽視了人文科學觀念與思想。它的界面設計只能存在于局部的思考范圍內,只成為一個設計的階段。
有人以功能論來評判設計。“功能決定形態(tài)”曾是20世紀上半葉的設計格言,它的提法是片面的。這是因為:第一,功能不是單一的,它包括使用功能、審美功能、社會功能、環(huán)境功能等。“過分追求單一的功能會導致將許多重要內容(裝飾性、民族性、中間性)被排斥掉”。而且“有些內容并不是‘功能’的概念所能包括了的,更何況物質和精神的內容也并不是時時處處等質等量的融洽在一個統(tǒng)一體中,隨產品的不同、時期的不同,它們各自的主次地位也隨之變化”。在現(xiàn)今信息技術高度發(fā)展的時代,情感因素越來越成為設計的主要方面。物質意義上的功能在保持其基礎地位的情況下,卻日益不能代表情感訴求的表述;第二,按“形態(tài)服從功能”而設計的產品,對于不熟悉它的使用者來說是難以理解的,產品要為人們所理解,必須要借助公認的信碼,即符號系統(tǒng);第三,滿足同一功能的產品形態(tài)本來就不是唯一的,象汽車等成熟的產品,年度換型計劃等措施成為商品經濟中日益不可避免的現(xiàn)象。社會經濟發(fā)展到一定程度,才能出現(xiàn)設計的專業(yè)需求,而這時人們的基本物質需求已能滿足,簡單地以物質來決定設計是不恰當?shù)摹?/p>
相反,設計界面體現(xiàn)了人一物交流信息的本質,也是設計藝術的內涵,它包括了設計的方方面面,明確了設計的目標與程序。
四、設計界面的分析
按照設計界面的三類劃分,有助于考察設計界面的多種因素。當然,應該說設計界面的劃分是不可能完全絕對的,三類界面之間有涵義上也可能交互與重疊,如宗教文化是一種環(huán)境性因素,但它帶給信仰者的往往更多的卻是宗教的情感因素。在這里環(huán)境性和情感性是不好區(qū)分的,但這并不妨礙不同分類之間所存在的實質性的差異。
1、功能性界面
對功能性界面來說,它實現(xiàn)的是使用性內容,任何‘件產品或內外環(huán)境或平面視覺傳達作品,其存在的價值首要的是在于使用性,由使用性牽涉到多種功能因素的分析及實現(xiàn)功能的技術方法與材料運用。在這一方面,分析思維作為一種理性思維而存在。如果作為一種處理方式來設計產品,則這種產品會使多種特征性(如民族性、純粹性)因素中性化,如果去除產品商標,就很難認出是哪國的或哪個公司的產品。當然,這方面也說明了產品中存在著共同性因素,它使全人類能做出同樣的反應。人的感覺和判斷能力有著國際性的、客觀性的特征。
功能性界面設計要建立在符號學的基礎上。國際符號學會對符號學所下定義是:符號是關于信號標志系統(tǒng)(即通過某種渠道傳遞信息的系統(tǒng))的理論,它研究自然符號系統(tǒng)和人造符號系統(tǒng)的特征。廣義的說,能夠代表其他事物的東西都是符號,如字母、數(shù)字、儀式、意識、動作等,最復雜的一種符號系統(tǒng)可能就是語言。設計功能界面,不可避免地要讓使用者明白功能操作。每一操作對人來說應是符合思維邏輯的,是人性的,而對機械、電子來說則應是準確的、確定無疑的,這雙方的信息傳遞是功能界面的核心內涵。
2、情感性界面
一個家庭裝飾要賦予人家居的溫馨,一副平面作品要以情動人,一件宗教器具要體現(xiàn)信仰者的虔誠。其實任何一件產品或作品只有與人的情感產生共鳴才能為人所接受,“敝帚自珍”正體現(xiàn)著人的感情寄托,也體現(xiàn)著設計作品的魅力所在。
現(xiàn)代符號學的發(fā)展也日益這一領域開拓,以努力使這種不確定性得到壓縮,部分加強理性化成分。符號學逐漸應用于民俗學、神話學、宗教學、廣告學等領域,如日本符號學界把符號學用于認識論研究,考察認識知覺、認識過程的符號學問題。同時,符號學還用于分析利用人體感官進行的交際,并將音樂、舞蹈、服裝、裝飾等都作為符號系統(tǒng)加以分析研究,這都為設計藝術提供了寶貴與有借鑒價值的情感界面設計方法與技術手段。
3、環(huán)境性界面
任何的設計都要與環(huán)境因素相聯(lián)系,它包括社會、政治和文化等綜合領域。處于外界環(huán)境之中,“是以社會群體而不是以個體為基礎的”,所以環(huán)境性因素一般處于非受控與難以預見的變化狀態(tài)。聯(lián)系到設計的歷史,我們可以利用藝術社會學的觀點去認識各時期的設計潮流。18世紀起,西方一批美學家已注意到藝術創(chuàng)造與審美趣味深受地理、氣候、民族、歷史條件等環(huán)境因素的影響。法國實證主義哲學家孔德指出:“文學藝術是人的創(chuàng)造物,原則上是由創(chuàng)造它的人所處的環(huán)境條件決定?!狈▏乃嚴碚摷业ぜ{認為“物質文明與精神文明的性質面貌都取決于種族、環(huán)境、時代三大因素”。無論是工藝美術運動、包豪斯現(xiàn)代主義或20世紀80年代的反設計,現(xiàn)代的多元化,“游牧主義”(Nemadism)都反映著環(huán)境因素的影響。
環(huán)境性界面設計所涵蓋的因素是極為廣泛的,它包括有政治、歷史、經濟、文化、科技、民族等,這方面的界面設計正體現(xiàn)了設計藝術的社會性。
以上說明了設計藝術界面存在的特征因素,說明在理性與非理性上都存在明確、合理、有規(guī)則、有根據(jù)的認識方法與手段。
成功的作品都是完善地處理了這三個界面的結晶。如貝聿銘設計的盧浮宮擴建工程,功能性處理得很好,沒有屈從于形式而損害功能;但同時又通過新材料及形式反映新的時代性特征及美學傾向,這是環(huán)境性界面處理的典范;人們觀看盧浮宮,不是回到古代,而是以新的價值觀去重新審視、欣賞,它的三角形外觀符合了人們的心理期望,這是情感性界面處理的極致。
五、設計界面的運用原則
1)合理性原則,即保證在系統(tǒng)設計基礎上的合理與明確。
任何的設計都既要有定性也要有定量的分析,是理性與感性思維相結合。努力減少非理性因素,而以定量優(yōu)化、提高為基礎。設計不應人云亦云,一定要在正確、系統(tǒng)的事實和數(shù)據(jù)的基礎上,進行嚴密地理論分析,能以理服人、以情感人。
2)動態(tài)性原則,即要有四維空間或五維空間的運作觀念。一件作品不僅是二維的平面或三絕的立體,也要有時間與空間的變換,情感與思維認識的演變等多維因素。
3)多樣化原則,即設計因素多樣化考慮。當前越來越多的專業(yè)調查人員與公司出現(xiàn),為設計帶來豐富的資料和依據(jù)。但是,如何獲取有效信息,如何分析設計信息實際上是一個要有創(chuàng)造性思維與方法的過程體系。
4)交互性原則,即界面設計強調交互過程。一方面是物的信息傳達,另一方面是人的接受與反饋,對任何物的信息都能動地認識與把握。
5)共通性原則,即把握三類界面的協(xié)調統(tǒng)一,功能、情感、環(huán)境不能孤立而存在。
六、設計界面的應用方法
設計界面所包含的因素是極為廣泛的,但在運用中卻只能有側重、有強調的把握。設計因素雖多,但它仍是一個不可分割的整體。它的結果是物化的形,但這個形卻是代表了時代、民族等方面的意識,并最終反映出人的“美”的心理活動。
設計界面的運用,核心是設計分析。在一些國際性的大公司,如索尼、松下、柯尼卡等,都有許多的成功案例可為借鑒。如柯尼卡公司設計其相機時,首先不是去繪制“美”的形和考慮技術的進步,而是進行對象人的日常行為分析,作出故事版(STORY)。它先假定對象人的年齡為35歲,名:xxx,從而分析他的家庭、喜好與憎惡,分析他的日常行為,進而考察其人在什么場合需要僚機,從而為設計提供概念(CONCEPT)與目標(TARGET),進行設計。經過分析,設計師有了明確的概念與目標,并隨信息的交互產生了創(chuàng)造力。
[關鍵詞]庫卡波羅;卡路塞利椅;中國文化
[中圖分類號]F05 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-6432(2011)5-0141-02
1 引 言
在芬蘭現(xiàn)代家具發(fā)展中,庫卡波羅是一位名副其實的集大成者,又是一位劃時代的設計大師。他是20世紀大師中獲獎最多的設計師之一。著名設計師特侖斯•考倫爵士(Sir Terence Conran)就宣稱,“卡路塞利412椅”為現(xiàn)代設計中最舒適的休閑椅;在美國頭牌雜志《紐約時代周刊》評選出的18件“最理想的東西”中唯一的家具作品;在20世紀經典產品設計中榮獲“世紀經典”的盛譽等。
卡路塞利椅秉承設計以人為本的原則,設計的最終目的是為人類創(chuàng)造更合理的生活方式,以人的感受為出發(fā)點和歸宿,在設計中更追求人性化的設計語言,一切以人的舒適度為準則。
2 卡路塞利椅的特征
純粹、洗練、樸實的芬蘭現(xiàn)代設計,代表著北歐學派的精華與主流,是當今世界幾個主要設計學派之一,其基本精神就是:講求功能性,設計以人為本,鼓勵創(chuàng)新。
2.1 材料的創(chuàng)新
芬蘭現(xiàn)代家具的發(fā)展大體上可分為兩大流派:阿爾瓦•奧爾托和伊勒瑪里•塔卑瓦拉代表著以膠合板為主要手段的家具設計。而約里奧•庫卡波羅則開創(chuàng)了廣泛使用鋼板、膠合板及合成材料的新型現(xiàn)代設計。他的設計作品的共同之處是:具有基本的功能美感。在他設計的卡路塞利椅中,坐椅為玻璃纖維框架,皮質軟包構成。鋼制彈簧與連接座面的橡皮筏,使之能自然搖動。
2.2 人機比例關系
人機尺寸決定了一件家具的舒適程度,而家具的舒適程度又決定了它的生命力??藗惼澆┦刻岢隽岁P于現(xiàn)代椅子的一些標準:座面不能太高;扶手要向后彎,座深和座寬都差不多是17英尺;為了支撐連續(xù),座面與靠背之間要有合適的空間。
卡路塞利椅以人機尺度為設計準則,摒棄了現(xiàn)代主義的理性和對人性的冷漠,代之以高情感、高技術,使現(xiàn)代家具設計更具人性化、人情味。它體現(xiàn)了人體工學、生態(tài)學、美學三者的結合,像庫卡波羅所說,他所有的設計都是在考慮人體功效學的基礎上進行的,我們應該知道舒適和放松的真正含義,身體的放松感不是由周圍的填塞造成的,而是由有彈性和擺動的坐姿而來的,通過向前、向后、向側面、坐下及其他各種本能的動作來得到。
3 卡路塞利椅的文化評析
眾所周知的是漢斯的“中國椅”系列,但是在約里奧•庫卡波羅設計的卡路塞利椅中同樣具有“中國風”,隱喻在充滿時代感的設計中,讓我們有種似曾相識的感覺。
3.1 中國文化的體現(xiàn)
在墨子的造物設計原則中就體現(xiàn)了以人為設計主體的思想。造物設計的根本目的是為人服務的,人的生理極限、生理差異以及性格特點都是造物設計者不可忽視的限制性因素。造物設計原則概括為“三便”、“三不”。“三便”是便于生、便于身、便于利;“三不”是不為觀樂而設計、不為純粹的裝飾美而設計、不為刺激消費而設計。其中,在造物設計中“便于身”即充分考慮所造之物適應人的生理條件?!氨阌谏怼钡哪康牟粌H是讓審美主體感到舒適,還要不妨礙審美主體正常地生產和生活。墨子說:“車為服重致遠,乘之則安,引之則利,安以不傷人,利以速至,此車之利也?!薄叭弧敝畜w現(xiàn)了墨子主張清新、純潔、古樸之美,反對為純粹的裝飾美的設計,反對繁縟的設計。墨子的“便于生”、“不為觀樂”而設計的造物思想,也具有鮮明的人文主義色彩。
《呂氏春秋•》描述為“人與天地也同,萬物之行雖異,其情一體也”。從認識論的角度來看,這種自然觀與道德觀的實質,正是以人為本的意識表現(xiàn)。所以中國古代對世界萬物的審美認識,都是從認識人類自我開始的。中國歷史上,以人為本的人本觀念是自周開始的。以人為本的審美思想貫穿整個中國的古代社會,并滲透到中華民族的審美心理中,成為儒、道、釋三大哲學思想體系的共同特征,以關注人的價值,以人為本看待宇宙世界的。
發(fā)展到家具設計方面,卡路塞利椅既注意產品的使用功能又強調人文因素,避免刻板的幾何圖形,主張產品必須表達其使用者的心理需要和反映產品使用的環(huán)境,按照產品的實際功能定向和人們的生理、心理以及歷史文化對產品形態(tài)的影響,因而產生了富有人性化美學特征的椅子。中國的造物文化和“以人為本”的思想與西方哲學思想造就了卡路塞利椅的設計文化內涵。強調家具設計的基點,“物盡其用”是根本,人們在使用過程中深切體會到身心舒暢,從完美、純粹的實用價值中體會舒適性和簡潔性帶來的優(yōu)美和雅致。
3.2 明式家具的體現(xiàn)
卡路塞利椅中蘊涵的中國文化,與明式家具有異曲同工之妙,特別是明式圈椅。
3.2.1 從造型來看
卡路塞利椅的扶手與明式圈椅的椅圈有相似之處。
明式圈椅的椅圈大曲率的椅圈輪廓測繪功能為家具的主調,形成一個優(yōu)美的C形曲線,看似簡潔的曲線卻蘊涵著復雜的比例關系。椅圈的弧度不僅能支撐前臂,還能使得肘以上的部位得到很好的依托;椅子的后背板,做成S形,它是根據(jù)人體脊背的自然曲線設計出來的,符合人體結構。
卡路塞利椅的扶手形成一個自然、有機曲線的造型,支撐著前臂,它的皮質軟包的材質使審美主體使用更舒適。其椅背也是根據(jù)人體背部結構設計的,在頭部加了一個曲線,使人在靠上去時保護了頸部的舒適度,充分體現(xiàn)了人體工程學在家具設計上的應用。
3.2.2 從裝飾來看
卡路塞利椅與明式家具的裝飾上都具有簡約主義的特點。
明式家具以“簡”著稱,簡潔精練,形體簡樸,實用牢固而裝飾不多,美感通過良好的比例與總體造型來獲得,構件實用簡潔,細巧秀氣。明式家具的整體結構以框架式樣為主要的形式,以堅固、自然、實用為目的。明式家具采用傳統(tǒng)建筑木構件的榫卯結構接合方式,附以簡單的裝飾起到美化作用。明式家具大都只在局部做精巧的裝飾,局部飾以小面積漆雕或透雕,在局部跨度較大的部位,鑲以牙板、牙條等,以繁襯簡,樸素而不儉,精美而不繁,以求素潔內斂,以少勝多,工精意巧的裝飾效果格外引人注目,整體的裝飾造型與局部的修飾協(xié)調統(tǒng)一,和諧融洽而又對比映襯,起到畫龍點睛的作用,形成一種高雅、大方、端莊、秀麗的品質。
卡路塞利椅更是簡約主義的代表,芬蘭的設計傳統(tǒng)本身已含有明確的簡潔明了、功能至上的原則,簡約主義的主要精神就是摒棄煩瑣、崇尚簡約、強調精粹、重視功能??啡蔚倪@種簡約更具時尚感,它意味著簡樸,制作精良的形狀和形式,帶有一種溫文爾雅的幾何形態(tài),以皮質、鋼制彈簧和塑料等不同的材質作為裝飾對象,以簡單優(yōu)美的曲線達到椅子裝飾的效果,整個椅子給人簡潔、舒適、優(yōu)雅的人性化的審美趨向。
3.2.3 從文化來看
卡魯塞利椅與明式家具在文化內涵都是以“以人為本”的思想貫穿始終的。
明式家具以儒、道思想的“中庸之道”、“天人合一”、“以人為本”的設計思想貫穿著整個產品的血脈。儒家的“中庸之道”在形式上重視“中正”、“中行”,在內涵上主張凡事都不要過度。這種中庸的人格影響的審美觀,孕育出溫潤、平實、和諧的審美特征。道家的“天人合一,以人為本”的思想,從哲學意義上,“天人合一”是人與自然的形而上學說;從審美角度看,“天人合一”又體現(xiàn)了遠古先民們以情度物、以物言情的審美思維模式?!耙匀藶楸尽痹趯徝阑顒又?對象的審美價值因人而彰,因心而得,更體現(xiàn)了以人為審美主體的主觀能動性。明式家具的文化內涵體現(xiàn)外柔內剛的美學觀。
由于芬蘭處于北極圈附近,冬天漫長,黑夜漫長,對“家”的概念更加重視,對“家的氣氛”了解的更加透徹。所以芬蘭的家具都透露著人情味??啡我惨浴耙匀藶楸尽睘樗枷胫骶€,以人體功效學為設計基礎,椅子設計的大氣而又不張揚,它的外柔內剛還體現(xiàn)在它的結構上,內部以玻璃纖維及鋼的材質,外面用皮質軟包和塑料等的材質,給人舒適的視覺感受,坐起來牢固穩(wěn)定,體現(xiàn)了中國的中庸思想。
4 結 論
約里奧•庫卡波羅的卡路塞利412椅用簡潔的“形”蘊涵一個深刻的“神”,其“形”從造型線條的簡潔舒展到細節(jié)的精確把握,本文從材料和人機比例兩個方面介紹了卡路塞利椅的特征;其“神”更是表現(xiàn)得淋漓盡致,中國的造物文化和“以人為本”的思想精髓蘊涵其中,與明式家具人性化的造型、簡潔的裝飾和深刻的文化因素作對比,構成卡路塞利椅的血脈和外柔內剛的品格,無時無刻不滲透著“中國風”,體現(xiàn)著中國文化的博大精深,中國傳統(tǒng)家具中所蘊涵的豐富、深厚的文化為現(xiàn)代家具的設計提供了基石。
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關鍵詞:國內;優(yōu)秀產品設計;祥云火炬;聯(lián)想設計團隊
0 引言
“祥云火炬”是2008年北京奧運會主傳遞火炬,由于奧運火炬具有獨特的含義,所以火炬的造型設計必須具有本土的獨創(chuàng)性。為此,聯(lián)想有限公司創(chuàng)新設計中心專門為此產品設計為“祥云、卷軸”樣式,本文將會以此優(yōu)秀產品為案例,剖析“祥云火炬”的誕生過程及其設計團隊在突顯本土化工業(yè)設計領域的成就。
1 國內優(yōu)秀產品設計案例剖析
2008年北京奧運會火炬?zhèn)鬟f期間,每一個中國人甚至全世界的人都對“祥云火炬”過目不忘,贊嘆有加,鮮亮的紅色,耀眼的銀漆,卷軸式的造型設計上附載著我國傳統(tǒng)的祥云符號。這件設計作品從最初的草圖勾畫到最后的建模定型,是我國自主研發(fā)設計,由聯(lián)想有限公司中標完成。它不僅是一把傳遞奧運圣火的火炬,它的整個造型設計都將中國最古老、最精髓的元素展現(xiàn)給了全世界。祥云火炬,正是我們從中華5000年文明史中提煉的精品,每一個設計元素都有故事可講。它的外形看起來很簡約流暢,其實背后隱藏著十分復雜的制作工藝,而且蘊含了豐富的設計理念,可以說,祥云火炬是藝術與科技的完美結合。
1.1 卷軸――紙文化的發(fā)明國
“祥云火炬”的設計理念來源于“淵源共生,和諧共融”整體造型是一個紙卷軸的樣式。紙,聯(lián)想Fire團隊設計師仇佳鈺無意中將一張紙這樣卷起來,上面開口,下面是尖的,握在手里,其實這就是一個紙火炬!在討論了許多可以代表中國形象的元素后,設計師章俊提出了祥云符號,才將紙火炬創(chuàng)意方案進一步推進。紙是中國古代的四大發(fā)明之一,它能夠記錄歷史、傳遞文明,這與現(xiàn)代奧運火炬?zhèn)鬟f的宗旨十分相符。
1.2 云符號――畫龍點睛
什么樣的圖案,才是紙卷造型的最佳搭檔?Fire團隊追古溯今,從四羊方尊等古代青銅器模型,到有關建筑、裝飾等豐富資料,從美麗的剪紙,到飄逸靈動的書法……源遠流長的中華文化,讓他們陷入了沉思。如何才能找到既能承載中華文明精神深邃內涵,又能融入現(xiàn)代感的創(chuàng)意符號呢?這時候給出提示的,竟然還是一張紙!當設計師們把紙卷起來,紙卷一端橫切面的造型可以不斷地延展變化,像浪花,像云朵,敏銳的設計師從中發(fā)現(xiàn)了一個寫意的符號,這個符號貫穿了中國古代文明史,一直為人們所喜愛――代表著美好與祥和的云紋!
1.3 色彩――驚艷的中國紅漆和銀色系
當人們第一眼看到祥云火炬的時候,可能無法關注到那些精美的細節(jié),首先映入人們眼簾的,將是顏色。什么顏色最能代表中國?肯定是紅色。哪一種紅色是最適合火炬的呢?設計師一一比對,在鮮紅、朱紅、磚紅等眾多的紅色中,最終鎖定了源于漢代的漆紅色,幾千年的漆器文化,使漆紅成為承載千年中國印象的最佳色彩,飽和而富有力度,熱烈而穩(wěn)重。
1.4 科技――藝術創(chuàng)意的伴侶
設計是藝術與科技的結合,工業(yè)時代的設計就是藝術與技術的理性融合劑。[1]工業(yè)產品設計是建立在機器化大生產的前提和基礎上的,產品設計最終也只有通過對特定材料的加工成型才能賦予其物質和精神功能,加工成型后還需要對基體進行表面處理用以改變材料表面的物化特征、提高裝飾效果和保護產品等,然后通過檢測產品的環(huán)境耐候性綜合了解產品本身的科技含量是否達到了表現(xiàn)其藝術性的目的。[2]
北京奧運會火炬的科技含量達到了新的高度:火炬長72厘米,重985克,燃燒時間15分鐘,在零風速下火焰高度25至30厘米,在強光和日光情況下均可識別和拍攝;在工藝方面使用錐體曲面異型一次成型技術和鋁材腐蝕、著色技術;在燃燒穩(wěn)定性與外界環(huán)境適應性方面達到了新的技術高度,能在每小時65公里的強風和每小時50毫米的大雨情況下保持燃燒。火炬有重量要求,為了讓火炬手舉握舒適,必須控制在1500克以內,所以要選用輕質的金屬,經過比較選擇鋁,因為鋁比較軟,延展性好,便于塑性。首先在造型上,上大下小的設計,保證了火炬手舉握火炬的穩(wěn)定性,而且手握處截面大小約為50mm×40mm,這個數(shù)據(jù),是經過人機工程學考證的,保證了每一位火炬手舉握火炬的舒適度。而對于金屬材質的外殼,如何能做到防滑呢?這就要歸功于火炬下半部分的紅色外衣了,這是一種高觸感橡膠漆,它的觸感接近人體皮膚,握著它就像與同伴握手,不僅手感舒適,還起到了防滑的作用,一舉兩得。在奧運火炬的設計上,使用橡膠漆還是有史以來第一次。
火炬外壁的制造工藝要求比較高,先把一個圓柱形的棒料中間掏空,上面延展拉寬,下面縮小,側面壓彎,最終塑造成型,外殼薄壁僅0.8毫米,很好地控制了火炬的重量。在高質量的拋光鋁面上制作云紋,從而在底色和祥云圖案之間達到了完美的平衡。打磨之后,首先給整個火炬覆上銀色,并用特別的膠水輕薄地覆蓋。設計者隨后在膠水層表面覆上刻有云紋圖案的膠片,下一個步驟便是利用光在涂底的火炬上刻蝕精美的云紋。
2 自我感悟――“雄關漫道真如鐵,而今邁步從頭越”
盡管只是初步了解了“祥云火炬”的設計來源和生產過程,我仍對做好一款優(yōu)秀的產品設計的過程表示震撼,尤其是在國內如此偏薄的工業(yè)設計氛圍里,如何做好真正可以表達中國人自己情感的產品是很艱難的。但是,聯(lián)想設計團隊對“祥云火炬”孜孜不倦的創(chuàng)新、改造、突破技術難關的實例,讓我非常觸動。
我常常想,到底是什么原因驅使我去學習產品設計,是什么原因讓我們總是不斷地借鑒國外優(yōu)秀的品牌設計而忽略了本土的傳統(tǒng)元素?又是什么原因禁錮了我們演繹本土元素的能力,使得民族的僅僅是民族的而無法跨越國際走向世界?首先,我們的產品設計還停留在產品的外觀設計上,系統(tǒng)設計上,從未來角度來看,這是孤立的,表象的,靜止的,狹義的。未來的產品設計將著眼于產品相關環(huán)境的設計上,是相連的,內在的,互動的,廣義的。未來設計和工業(yè)的職責有其倫理性和道德性。好的工業(yè)設計將是正確價值觀的體現(xiàn)。其次,很多國外設計師已經打破了國家傳統(tǒng)的壁壘,而中國大部分產品設計都帶有大量的標志性中國元素?,F(xiàn)代設計講究“綠色設計”,著重考慮環(huán)境屬性并將其作為設計目標,同時還應盡量減少物質和能源的消耗、減少有害物質的排放,使產品零部件能夠方便的分類回收并再生循環(huán)或重新利用。[2]在材料運用上、環(huán)保理念上,我們與發(fā)達國家的差距在于對設計追求精湛的理念上差得較遠。工藝設計中材料、色彩的靈活運用,設計思想的大膽體現(xiàn)均很欠缺。
我們看到的多數(shù)中國元素不是融進去的血肉,而是貼上去的標簽。就像一談設計不是龍就是鳳,要么就會用到太極八卦。這與現(xiàn)代社會格格不入??墒?,08年奧運會的開幕式上,它絕大多數(shù)是運用現(xiàn)代語言去演繹古代中國的儒雅大氣與唯美,這也是值得我們探究的。還有本文案例中的“祥云火炬”都是以中國古典元素為基底,運用現(xiàn)代設計手法和理念高度概括和容納,才創(chuàng)造出了這樣多元化的優(yōu)秀產品。所以學習工業(yè)設計一定要思維開闊,不僅要訓練自己的現(xiàn)代設計思維,還要廣泛的涉獵材料工藝、環(huán)境科學、人機工學以及文學等多個學科要素,融會貫通,在綜合思維中真正做出屬于中國自己的好設計。
參考文獻:
摘要:室內陳設設計是在以人為本的前提下,以創(chuàng)造良好的室內空間環(huán)境為宗旨,把滿足人們在室內進行生產、生活、工作、休息的要求置于首位,在其功能實用,運用形式語言來表現(xiàn)主題、情感和意境,使室內環(huán)境合理化、舒適化、科學化?,F(xiàn)代人單純只為了好看方便而裝飾房間的人越來越少,更多的開始最求生活的品質,舒適的生活環(huán)境,健康的生活方式。這些可以通過陳設藝術來營造不同文化品位及個性,加強室內環(huán)境的文化藝術氛圍,從而營造更加舒適的心理家居。
關鍵詞:陳設設計;品位及個性;心理家居
一、 室內陳設設計的特征
(一)室內陳設的概念與作用
室內陳設就是在室內空間設計確定之后,其局部設計包含有家具選擇與裝飾物品的陳列和擺設。針對各種實用與裝飾物品的陳列和擺設,從陳設品種表露出一定的思想內涵和文化精神,也可以從中看到生活與時代變化的節(jié)奏、韻律。同時陳設品對室內空間形象的塑造、氣氛表達、渲染起重要的烘托點睛作用。我們從家居陳設中可以看出主人的修養(yǎng)、喜好甚至學識;從賓館的陳設中辨別它的層次、星級與價格;從辦公陳設中感受企業(yè)的文化、企業(yè)的業(yè)務性質與企業(yè)整體的形象;從餐飲陳設中品味它的主題與獨特的餐飲環(huán)境;從娛樂陳設中體驗不同的層次的休閑、輕松與娛樂的情趣。
(二)室內陳設的原則
室內陳設的原則是根據(jù)不同類型空間的要求及空間形態(tài)的特征,用陳設藝術的美學法則針對陳設品本身的藝術內涵及在室內空間中的效果,對各種陳設品,如字畫、工藝品、陶瓷等作系統(tǒng)的安排與布置。陳設設計最重要的是考慮空間與陳設品之間的關系,以及空間性質與陳設品特征之間的協(xié)調關系。
1.室內的陳設應與室內整體環(huán)境的使用功能裝飾格調協(xié)調一致
每一件室內陳設的選擇與布置,無論是中國畫還是西洋畫,是工藝美術品還是收藏品、紀念品,都必須與所要布置的室內空間相協(xié)調,只有這樣才能突出室內空間的特色,形成獨具一格的環(huán)境氛圍,從而賦予深刻的人文內涵。
2.室內陳設品形態(tài)、大小與室內主要家具尺度形成良好的比例關系
室內陳設品的大小與形態(tài)都應與室內主要家具尺度、空間尺度形成協(xié)調的比例關系。不宜過大,過大容易使室內空間顯得狹?。灰膊灰诉^小,過小則容易造成室內空間空洞單調。
3.室內陳設的陳列布置主次得當
室內陳設要突出主體陳設與次要陳設,使陳設品與室內環(huán)境構成視覺中心。而其他陳設烘托營造主體氣氛,加強空間層次,才不至于使某一空間多中心陳列。無序擺設使整體空間雜亂無章。
(三)室內陳設設計的要點
室內陳設是以創(chuàng)造良好的室內空間環(huán)境為宗旨,把滿足人們在室內進行生產、生活、工作、休息的要求置于首位,所以在室內陳設設計時要充分考慮使用功能要求,使室內環(huán)境合理化、舒適華、科學化;要考慮人們的活動規(guī)律處理好空間關系,空間尺寸,空間比例;合理配置陳設與家具,妥善解決室內通風,采光與照明,注意室內色調的總體效果。下面是兩點要求需要我們注意的:
1.室內陳設設計要滿足色彩要求
色彩設計首先要確定一個基調。室內陳設設計是以創(chuàng)造良好的室內空間環(huán)境為宗旨,把滿足人們在室內進行生產、生活、工作、休息的要求置于首位。在色彩設計中可以運用對比形式;把兩個明顯對立的元素放在同一空間中,使其既對立又和諧,既矛盾又統(tǒng)一,在強烈反差中獲得鮮明的對比,求得互補和滿足的效果。
2.室內陳設設計要滿足精神功能要求
室內陳設設計在考慮使用功能要求的同時,還必須考慮精神功能的要求。室內陳設設計的精神就是要影響人們的情感,乃至影響人們的意志和行動,所以要研究人們的認識特征和規(guī)律;研究人的情感與意志;研究任何環(huán)境的相互作用。室內環(huán)境如能突出的表明某種構思和意境,那么,它將會產生強烈的藝術感染力,更好地發(fā)揮其在精神功能方面的作用。
二、心理學方面的室內陳設設計
(一)隱秘的床位讓你更有安全感
家庭是休息的地方,睡眠是我們用來恢復精力的最重要手段,因此床的擺放至關重要。
保證床位足夠隱秘,可以避開進門人的第一視線。床與門的相對位置,要確保人在進門的瞬間,只能看到床上人的腳而不是上半身。否則在床上休息的人會有一種潛意識的暴露感和驚擾感,容易感到自己在被窺視,造成睡眠質量不高。床的顏色和窗簾的顏色要成系列,同時臥室內的沙發(fā)、靠墊等最好也能采取一體設計,這樣可以避免強烈的對比給人帶來的興奮感。協(xié)調的顏色會減弱人的攻擊性,保證人們迅速進入休息狀態(tài)。
(二)飾品與裝飾畫,創(chuàng)意擺放用來豐富感覺
飾品與裝飾畫的運用,是可以平衡室內顏色的單調感覺的,可以相應的采取更豐富和多元的因素,但是在應用上也有幾個注意的地方:
1.飾品的擺放要根據(jù)格局的不同,不能太高也不能太低;總的原則是使它們能在人的第一視覺平行線上。如果是對著門口,飾品架要保證能讓人一進門就可以平視;如果是對著沙發(fā),則要降低飾品架,保證人一抬頭可以正視。因為飾品往往會有很多種,如果高于人的視線,就會有強烈的壓迫感,而過低則會被人忽視。飾品的顏色可以很艷麗,因為單個飾品占的空間很小,不會影響房間的主色調。
2.掛畫的內容和風格要根據(jù)地點和大小來決定。在臥室懸掛的畫就可以采用畫等主題,而客廳就一定要避免,具體內容可以根據(jù)主人的喜好,花卉是很好的萬用主題。在餐廳的掛畫主題可以是水果、食品、靜物等,顏色可以偏甜蜜,特別是橙色,對人的消化系統(tǒng)有良好的調節(jié)功能。如果是整面墻的巨大掛畫,還要考慮到畫的主色調不能與室內裝修主色沖突,避免造成整面墻的強烈對比。
(三)室內燈具的合理安放
燈光的冷暖是人們情緒的調節(jié)閥,因此對燈的合理運用也可以改善人們的心理狀況。餐桌上方的燈可以稍降些高度,讓食物在燈光下變得更有光澤,讓人有食欲;客廳要根據(jù)房頂?shù)母叨葋頉Q定是否要采取吊頂燈,寬敞的空間感可以讓人身心舒暢,在心曠神怡中恢復一天的疲勞;在書房我們可以使用亮一些的燈光,保證人們進入到書房時能立刻進入工作狀態(tài);而臥室則需要相對昏暗的燈光,來增進睡眠質量。燈的冷暖色調除了根據(jù)自己喜好來決定之外,一定要保證跟房間主色調保持協(xié)調,不能造成過于強烈的對比,顏色太多容易造成視覺疲勞,給人平添煩躁之感。
三、室內陳設設計的感悟
綜上所述,室內陳設設計已逐漸成為建筑以外的單獨學科。其發(fā)展的趨勢要求室內設計師以人為本,堅持崇尚自然、綠色裝修的設計理念,走向規(guī)范化、工廠化、科技化的道路。
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關鍵詞:環(huán)境藝術設計 文化精神生態(tài) 藝術
中圖分類號:TU2文獻標識碼: A
環(huán)境設計是一項系統(tǒng)工程,它涵蓋了城市規(guī)劃、建筑設計、園林設計、景觀設計、室內設計、公共藝術品和設施設計等,它是人類生存方式的協(xié)調設計,也是社會和人類行為和思想的設計和引導。環(huán)境設計與人的生活聯(lián)系和影響最直接、最普遍、最緊密。藝術與環(huán)境是以人為主,因人而存、因人而用的,處在環(huán)境里的藝術,是應與環(huán)境的功能使用精神協(xié)調一致的。環(huán)境藝術設計應該樹立深化生態(tài)觀念,必須建立在對現(xiàn)代人多方位分析的基礎上,從生理、心理、精神上實現(xiàn)對人的現(xiàn)實關注和終極關懷,促進人性的平衡和全面發(fā)展。生態(tài)觀念會很大程度地潛在影響城市環(huán)境藝術,引導設計師的設計思維和設計原則。
藝術設計生態(tài)觀的核心是平衡DD高科技與高情感的平衡,追求的是詩意DD詩意的和諧棲居的境界,真正實現(xiàn)藝術設計對人的生理、心理和精神全面的關懷。環(huán)境藝術設計者以人體生態(tài)學、社會生態(tài)學、環(huán)境工程學、美學、心理學原理為基礎,針對不同層次和不同年齡人群的生態(tài)需求,進行人居環(huán)境的生態(tài)設計和管理,使人和自然、人和人得以和諧共存,使居民的生理、心理和文化需求都能得到滿足,使環(huán)境藝術和自然生態(tài)、社會生態(tài)和精神生態(tài)環(huán)境間達到高度的和諧。
一、文化精神生態(tài)與設計的藝術化
設計的藝術化是環(huán)境設計的首要追求之一,會給人提供直觀的審美體驗和對生活境界的啟迪。環(huán)境設計的藝術化表明設計的文化功能是設計本身所承載的不可分割的一個要素。
文化這個詞有兩種含義:一種是人類學意義上的作為生活方式的文化;另一種是作為藝術的文化,它是文化產品與體驗的精神升華。后工業(yè)社會中的一個明顯的特點就是這兩種意義上的文化的界限已經模糊了,作為藝術的文化所涉及的現(xiàn)象范圍已經擴大,它吸收了廣泛的大眾生活與日常文化的內容,任何物體與體驗在實踐中都被認定與文化有關。作為創(chuàng)造生活方式之手段的設計,越來越與藝術相接近,體現(xiàn)人文特色或蘊涵人文精神的產品也越來越豐富。充滿文化內涵的藝術設計會在消費者使用時產生一種情感的認同和情感的投入,如茶和咖啡,它們不僅會使人產生不同的生理反應即口感,而且會營造出不同的氣氛和情調,這是精神現(xiàn)象在藝術符號中所透露給我們的某種東西,或者說,是我們從精神符號中所期待、所召喚、所應答的某種東西。在此意義上,藝術的“韻味”、“感悟”才可能對我們的生活具有某種新的意義。
城市環(huán)境藝術設計不單是為城市創(chuàng)造了美麗的物質空間,它也為城市創(chuàng)造了人性的精神空間。它作為時代、社會、文化和藝術的綜合體,賦予城市環(huán)境空間以精神內涵和藝術魅力,提高了城市的文化品位和質量。解決文化上的精神生態(tài)危機,就需要充分發(fā)揮環(huán)境藝術設計的藝術功能,以環(huán)境藝術美來進行對人的認識、教育、審美和心理調適功能,來達到符合人與自然、人與社會關系的文化精神生態(tài)優(yōu)化。藝術設計要力求創(chuàng)造人性的精神空間,在行業(yè)的產業(yè)化、商業(yè)化進程中堅守創(chuàng)作的藝術化,把真善美的價值觀融入到人們的生活方式中。
當現(xiàn)代社會中的商業(yè)性消費成為社會控制生活,剝削個性、人性,瓦解個人精神存在的力量時,環(huán)境藝術設計不能只為滿足業(yè)主的商業(yè)目的和大眾的低級趣味,而要力求最大限度地發(fā)揮設計師的藝術創(chuàng)造精神,來引導大眾走向真善美的境界。這不僅是社會文化走出生態(tài)困境的主要途徑,也是改變環(huán)境藝術設計自身生存發(fā)展道路的重要選擇。設計的藝術化發(fā)展無疑是技術發(fā)展到一定程度的必然,是人類本性的回歸,環(huán)境藝術設計應該成為一種對美好生活的態(tài)度。
如陳文令創(chuàng)作的環(huán)境雕塑《紅色記憶》,雖然是為裝點環(huán)境的,但有著極強的藝術性。這群環(huán)境雕塑用一百多個紅色男孩的雕塑造型,通體鮮紅,不銹鋼翻制,打磨,拋光,噴上紅漆,分為幾類放置在水邊、樹干、船頭、燈塔上。紅色的人體改變了作品的寫實傾向,加強了非現(xiàn)實的意圖,表達出作者對現(xiàn)實中的成人們勢利、緊張、焦慮、恐懼、殘酷的否定,也不期而然地道出了人們的共同心愿:對童貞狀態(tài)的懷念和對早熟了的兩千年的中式文明的質疑。的軀體剝去了偽裝,留下的只是人與自然的直接關聯(lián),只是人與社會的直接對話。面部與肢體表情的適度夸張,是對這兩種關系的強調。
它同以往的走極端的前衛(wèi)藝術相比,在藝術觀和藝術表現(xiàn)上有著根本的不同。20世紀晚期的視覺藝術,無論美術還是影視以及電子游戲中的三維動畫,充斥著暴力和無病。陳文令的“紅男孩”有著出污泥而不染的品格,切合了人們對前衛(wèi)藝術新流向的渴望,也就是從藝術作為人性批判的武器轉變?yōu)槿诵越嫷妮d體。他的環(huán)境藝術作品,使外行和內行、學院派和前衛(wèi)批評家都能找到自己的看點。當這組作品在廈門珍珠灣海灘展覽時,立即吸引了成千上萬的觀眾。
二、文化精神生態(tài)與設計的人情化
在這個急劇變化的時代,人們既希望從傳統(tǒng)中找回精神的家園,以彌補快速發(fā)展帶來的心理失落與不安,同時又滿懷著躍躍欲試的激情試圖運用當代科技來重新組織自己的審美體驗,重新調整心態(tài),使之適應現(xiàn)代生活。在物質需求逐步得到滿足以后,人們在精神上的要求日益強烈,并滲透到更深的層次,這就是精神生態(tài)設計的社會文化來源。
環(huán)境藝術設計不僅和人的心理、生理關系密切,而且和文化風俗、生活環(huán)境、物質豐富程度、歷史條件等等無法隔離。每一個人類創(chuàng)造的“第二自然”,都多多少少地滲透著人情氣息。人是有感情的動物,所以環(huán)境在人的眼里往往也變成了有情感的物。盡管情感的接觸既難以把握又轉瞬即逝,但作為成熟的設計師,更應該將自己的情感傾訴出來并引起消費者的共鳴。在優(yōu)秀的作品背后,我們還可以看到設計師關注環(huán)境、關注人文的情感表達。
環(huán)境藝術設計在“人本主義”的引導下也被賦予了現(xiàn)代人情化含義。人情化設計不是由一場設計運動或一個設計團體提出的,它是人類在設計這個世界時一直追求的目標。人情化的環(huán)境藝術設計可以幫助人們實現(xiàn)夢想,幫助人們去關注美,去傾訴情感。
人喜歡追求“一種無目的性的、不可預料的和無法準確測定的抒情價值”(馬可・迪亞尼語)和“種種能引起詩意反應的物品”(亞歷山大・曼地尼語),這意味著,在非物質社會中,設計產品正在迅速地向藝術品靠近,兩者的創(chuàng)作道路正在合攏。人們正在證明設計“應該被認為是一個技術和藝術的活動,而不只是一個科學的活動,設計在后工業(yè)社會中似乎可以變成過去各自單方面發(fā)展的科學技術和人文文化之間一個基本的和必要的鏈條或第三要素”。
設計的人性化發(fā)展道路無疑是技術發(fā)展到一定程度的必然,是對技術密集的生活領域的回避,是人類本性的回歸,是精神生態(tài)設計的進一步擴充和豐滿。美國設計師普羅斯說過:“人們總以為設計有三維:美學、技術和經濟,然而更重要是第四維:人性?!彼囆g設計最根本的還是作品本身的人文內涵,如今的設計師可能過多地強調了形式的方面,而忽略了設計作品本身應透露出來的情感和意境。只有充滿人情的作品才更能讓人回味,讓人感到一種深度,感覺到設計的這種人文精神。
美的事物具有對人的生理和心理的適應性,給人以親和力,藝術環(huán)境給人的教育,是一種潤物無聲的情感教育過程。環(huán)境藝術設計作為人的一種生命本真的活動,不僅能改善人的物質生活環(huán)境,更能提高人的精神素質,協(xié)調人際關系,關注心理健康,它能深入公眾生活,調節(jié)公眾心態(tài),引導公眾文化,有“成教化,助人倫”的功能。在如今科技發(fā)達的商品社會,要加強都市環(huán)境藝術設計的藝術化和人情化,使人們在日常都市生活環(huán)境中潛移默化地加強對美的感受和理解,以及人對自然、對自身的認識和反省。
三、文化精神生態(tài)與設計的多樣化
丹納(H・A・Taine)在他的《藝術哲學》曾從生存“環(huán)境”方面來確定審美活動的本質和歷史發(fā)展。此書譯者傅雷先生在“譯者序”中指出,“丹納受19世紀自然科學界的影響極深,特別是達爾文的進化論”,“在他看來,物質文明與精神文明的性質面貌都取決于種族、環(huán)境、時代三大因素”,“他又以每種植物只能在適當?shù)奶鞎r地利中生長為例,說明每種藝術的品種和流派只能在特殊的精神氣候中產生,從而指出藝術家必須適應社會的環(huán)境,滿足社會的需要,否則就要被淘汰”。在丹納看來,藝術家就像一顆種子,至于它能否發(fā)芽、開花、結果,完全取決于它的環(huán)境,自然環(huán)境、社會環(huán)境以及精神氛圍。由于把藝術比照生物,丹納的藝術哲學就必然呈現(xiàn)出整體論、系統(tǒng)論和有機論的特色,這和生態(tài)觀在原則上是一致的。
自然生態(tài)中的生物多樣化隱喻了城市的歷史文化、藝術風格的多樣化。就像不同緯度應有不同種植物一樣,不同城市因文化、歷史不同,也應有不同風格的城市環(huán)境藝術。城市環(huán)境藝術應與城市的整個環(huán)境、歷史、文脈對話,給市民提供一個彰顯公共意志、維系都市情感、融匯多元文化、營造和諧民主的精神空間。如今許多城市環(huán)境藝術設計風格上的趨一性和盲目模仿追趕潮流,是一種文化上的生態(tài)破壞現(xiàn)象。
環(huán)境藝術設計所處的社會環(huán)境中人們的價值觀、審美觀、哲學取向都會對環(huán)境設計產生深遠的影響。不同國家、地區(qū)和民族的環(huán)境觀念差異很大,就是相同的國家、地區(qū)和民族,在不同時期里,環(huán)境藝術設計也呈現(xiàn)出很大的異質性。即使人類對外來的事物抱有無限的好奇心,外來之物也無不打上本民族本地區(qū)的烙印。設計師需要理解環(huán)境藝術設計的社會環(huán)境,尊重人類不同淵源的文化,提高環(huán)境藝術設計的認同感。
此外,社會在前進,將人類文明一點點地沉積下來。環(huán)境藝術設計的成果也是一樣。環(huán)境藝術設計的指導理論和評價標準,在農業(yè)時代是唯美論,在工業(yè)時代是以人為中心的再生論,在后工業(yè)時代應該是生態(tài)論。環(huán)境藝術設計只有在把握了對人類社會文化的理解,才有可能使其作用得到大眾的認同,才有更旺盛的生命力。
環(huán)境藝術設計對人的尊重表現(xiàn)為設計的人文性、地方性的加強,所以設計師對心理學、社會學、哲學、宗教、美學等人文學科的研究和領悟潛在地影響著其設計作品的品質。設計是為了生活、為了人內在的體驗,設計師應成為一個內在者而融入當?shù)厝说纳?體驗當?shù)厝说纳罘绞?、生活習慣與價值觀。只有這樣,才會有符合當?shù)厝松畹墓部臻g的設計。設計師還要學會聆聽源于當?shù)厝说纳詈蛨鏊墓适?閱讀關于這塊場地的自然及人文歷史的實物文字,由此感悟地方精神:一種源于當?shù)氐淖匀贿^程及人文過程的內在力量,是設計形式背后的動力和原因,也是設計所應表達和體現(xiàn)的場所的本質屬性。這樣的設計才是屬于當?shù)厝说?屬于當?shù)厝说纳畹?屬于當?shù)匚幕裆鷳B(tài)系統(tǒng)的,從而體現(xiàn)出環(huán)境藝術設計的多樣性。
做環(huán)境設計首先應考慮設計所處的地域,任何一個我們?yōu)橹潎@的鄉(xiāng)村或民居,都是居者根據(jù)長期對自然的細致觀察及實際生活的體驗基礎上創(chuàng)造性的設計。所以,環(huán)境藝術設計從一個側面反映當時、當?shù)氐奈镔|生活和精神生活特征,烙刻著歷史的印跡。現(xiàn)代環(huán)境藝術強調我們必須了解地方特征,包括地質、水文、日照、風向、氣候、氣象、景觀等一系列自然地理環(huán)境,還要了解經濟、政治、歷史、文化等因素及如何在設計中恰當?shù)伢w現(xiàn)。尊重傳統(tǒng)文化和鄉(xiāng)土知識,考慮它們對設計的啟示。但是現(xiàn)代人的需要可能與歷史上該地域中人的需要不盡相同,而且隨著生態(tài)環(huán)境惡化,我們不可能仍刻意模仿和拘泥于傳統(tǒng)的形式,生態(tài)環(huán)境藝術設計形式仍應以地域的自然過程為依據(jù),依據(jù)地域的地理因素、社會因素、文化因素及物質能量的輸入輸出規(guī)律,綜合所有這些因素的一個新的設計過程。
地方性原則還包括對當?shù)刂参锖徒ú牡氖褂?,這也是設計生態(tài)化的一個重要方面。鄉(xiāng)土物種不但最適宜于在當?shù)厣L,管理和維護成本最低。而建材滿足最少資源和能源消耗,最小減少環(huán)境污染、最高循環(huán)再利用率。
環(huán)境藝術設計雖以物質主體需要的滿足為前提,但一個優(yōu)秀的環(huán)境藝術設計,還是以設計師對外部世界及設計本身的情感體驗為基礎的,因此不同的環(huán)境藝術設計師在長期的設計實踐中,都會形成自己獨特的個性化設計語言,這就是設計師不同的設計風格,這在生態(tài)觀上可理解為文化生態(tài)中不同的“藝術物種”,在文化生態(tài)系統(tǒng)中具有重要作用。
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