古箏協(xié)奏曲山水藝術(shù)淺析

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了古箏協(xié)奏曲山水藝術(shù)淺析范文，希望能給你帶來(lái)靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。

［摘要］《山水》是由著名作曲家顧冠仁老師創(chuàng)作的一首現(xiàn)代古箏作品。本文通過(guò)賞析樂(lè)曲自身的音樂(lè)風(fēng)格、音樂(lè)形態(tài)、演奏分析和藝術(shù)水準(zhǔn)的創(chuàng)新與提高中，看到了中國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器古箏的不斷進(jìn)步與發(fā)展，展現(xiàn)了現(xiàn)代古箏作品乃至民族器樂(lè)作品的發(fā)展趨勢(shì)。山與水的融合，是靜與動(dòng)的搭配，單調(diào)與精彩的結(jié)合。箏曲《山水》既繼承了中國(guó)傳統(tǒng)元素又加入了現(xiàn)代作曲手法、民族管弦樂(lè)隊(duì)伴奏以及與鋼琴伴奏結(jié)合的成功之作，其民族性與創(chuàng)新性兼顧的創(chuàng)作理念以及大膽的突破嘗試為中國(guó)民族音樂(lè)作品的發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

［關(guān)鍵詞］山水；古箏；賞析；音樂(lè)風(fēng)格；顧冠仁

古箏曲《山水》顧名思義描寫的是美麗動(dòng)人的山水景色。山依偎著水，水映照著山，靜靜的和諧，淡淡的孤寂。閑散的心境一如人生，慢慢的把歲月懷念，靜靜如水，淡淡如山。在整肅莊重之中，憑空在天地間撐出一段陽(yáng)剛之氣。而水的嬌柔多姿，如絲帶般纏繞，或似云霧般縹緲，或如珠玉般飛濺，或似林間小路般清幽是因有山的呵護(hù)。而山解水意，水伴山行。猶如一對(duì)情深意切的情侶，互為知音，形影不離，心心相印。

一、箏曲《山水》的概述及創(chuàng)作背景

古箏曲《山水》創(chuàng)作于1999年（民族管弦樂(lè)伴奏版），是現(xiàn)代杰出作曲家顧冠仁老師的經(jīng)典代表作，全國(guó)首演由古箏演奏家羅晶老師完成。后來(lái)為了方便演奏者演奏，2001年改編為鋼琴伴奏版。該作品一經(jīng)問(wèn)世，其濃郁典雅古樸的音樂(lè)風(fēng)格、古箏與伴奏的相互配合、中西結(jié)合的調(diào)式特色、富有新意的創(chuàng)作理念，贏得了古箏界的一致好評(píng)。

（一）作曲家顧冠仁簡(jiǎn)介及創(chuàng)作風(fēng)格

顧冠仁，一位在民族器樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域中的著名作曲家，他在中國(guó)民樂(lè)界具有十分重要及廣泛的影響力。顧冠仁老師創(chuàng)作的音樂(lè)作品具有深厚的文化內(nèi)涵，既有傳統(tǒng)性，又有現(xiàn)代性。他的許多作品風(fēng)靡國(guó)內(nèi)外，經(jīng)久不衰具有旺盛的生命力，他勇于創(chuàng)新賦予音樂(lè)作品強(qiáng)烈的時(shí)代氣息，深受人們的廣泛贊譽(yù)與好評(píng)。不僅讓更多人感受到了民樂(lè)的魅力，更展示其音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格、藝術(shù)高度與社會(huì)價(jià)值。四十多年來(lái)他一直追求著自己的創(chuàng)作風(fēng)格與理念，經(jīng)老師創(chuàng)作改編的作品約一百五十首，是一位多產(chǎn)的作曲家。同時(shí)，他還善于創(chuàng)作不同風(fēng)格與體裁的作品，各種中國(guó)民族樂(lè)器都能涉及，并且運(yùn)用了新的樂(lè)隊(duì)方式。主要作品有：琵琶協(xié)奏曲《花木蘭》（1979）；合奏《將軍令》（1984）；古箏與樂(lè)隊(duì)《山水》（1999）；民族管弦樂(lè)《春天》組曲；大型民族管弦樂(lè)《歲寒三友———松、竹、梅》；中阮協(xié)奏曲《塞外音詩(shī)》；彈撥樂(lè)合奏《駝鈴響叮當(dāng)》等。在顧冠仁老師的這些作品中充分地展示了其在中國(guó)民族器樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域中的才能與風(fēng)采。

（二）箏曲《山水》的創(chuàng)作背景

每一個(gè)國(guó)家都有著屬于自己的文化形式，像在西方國(guó)家，他們的文學(xué)形式就是小說(shuō)、歌劇，等等，這與他們的文化氛圍和思想觀念是分不開的，在我們的東方國(guó)家，有著很多自然美麗的景觀，古時(shí)候仕途不順的詩(shī)人會(huì)寄情于山水，游覽祖國(guó)大好山河進(jìn)而寫出很多優(yōu)美動(dòng)人的山水詩(shī)篇，因此就衍生出了相應(yīng)的山水文化。山水文化指的就是以山水為主要的描寫對(duì)象而衍生出來(lái)的一系列的文化形式，像山水詩(shī)，山水畫等，山水文化也是我們中國(guó)獨(dú)有的一種文化，帶有很強(qiáng)的獨(dú)特性和地域性。古箏曲《山水》創(chuàng)作背景正是如此，山解水意，水伴山行，巍峨、纏綿、空靈．．．．．．此曲運(yùn)用古典浪漫的音調(diào)，結(jié)合非常規(guī)定弦?guī)?lái)的五聲疊置音響，讓箏曲中的景色變得更加雄偉壯觀，描繪了江南絢麗多姿的山水景色。作者顧冠仁老師出生于江蘇海門，它是一座被江海環(huán)繞的城市，東攬黃海，南依長(zhǎng)江，景色秀麗，氣候宜人，因此有“江海門戶”的美稱。古箏曲《山水》正是表達(dá)出了作者內(nèi)心對(duì)于自己家鄉(xiāng)海門的熱愛之情。演奏此曲時(shí)，演奏者好似揮筆灑墨的畫家，正在描繪出一幅幅意境深遠(yuǎn)的“山水畫”。

二、箏曲《山水》的音樂(lè)風(fēng)格及演奏分析

顧冠仁老師通過(guò)民族樂(lè)器古箏來(lái)展現(xiàn)“山”與“水”的形象，就如同通過(guò)水墨來(lái)展現(xiàn)國(guó)畫的特色一樣，古箏具有濃郁、古典和深厚的民族特色，而正是其特色符合了作曲家的創(chuàng)作初衷。渾厚而優(yōu)美的旋律與音色，描繪了雄偉蒼勁的山峰；細(xì)膩有層次的按滑與刮奏，刻畫出來(lái)了潺潺流水的不同形態(tài)，由潺潺流水直至匯成江河湖海的壯麗景象。

（一）箏曲《山水》音樂(lè)風(fēng)格及段落分析

顧冠仁老師希望古箏曲《山水》整首作品的音樂(lè)風(fēng)格既是傳統(tǒng)的又具有現(xiàn)代風(fēng)格，且又能夠展現(xiàn)新穎和發(fā)展的理念，體現(xiàn)現(xiàn)代人的精神風(fēng)貌，注重保留中國(guó)元素的同時(shí)，又借鑒了西方音樂(lè)的作曲手法。所以在古箏傳統(tǒng)五聲音階的基礎(chǔ)之上，采用了非常規(guī)的定弦方式，又在獨(dú)奏的基礎(chǔ)上添加了民族管弦樂(lè)隊(duì)伴奏和鋼琴伴奏。因此《山水》這首作品既有傳統(tǒng)性，又有現(xiàn)代性。整首作品看似是對(duì)“山”與“水”的描繪，實(shí)則是傳達(dá)作者以及國(guó)人對(duì)祖國(guó)大好河山的熱愛與贊美之情。［1］古箏作為中國(guó)的傳統(tǒng)民族樂(lè)器，它大多運(yùn)用的是五聲調(diào)式音階，彈七聲調(diào)式音階時(shí)其他的兩個(gè)音需要通過(guò)左手按弦演奏出來(lái)，顧冠仁老師考慮到這一方面，創(chuàng)作樂(lè)曲時(shí)在五聲調(diào)式的基礎(chǔ)上采用了非常規(guī)的定弦法，這種定弦是由不同調(diào)式的四組五聲音階組成，既保持古箏傳統(tǒng)的演奏技法及調(diào)式特色，又能在調(diào)性、調(diào)式上給予補(bǔ)充。從譜中的定弦可以看出來(lái)，它是由不同調(diào)式的四組五聲音階構(gòu)成的，分別是：D宮調(diào)式、D徵調(diào)式、D商調(diào)式和D羽調(diào)式，從而形成了D宮、G宮、C宮、F宮這四種不同的調(diào)性的音階排列。［2］作者突破創(chuàng)新地將中國(guó)傳統(tǒng)調(diào)式與西方的調(diào)式體系相結(jié)合。這種獨(dú)特的定弦模式使得樂(lè)曲在保留箏曲傳統(tǒng)韻味的同時(shí)，還增添了幾絲現(xiàn)代氣息，令人耳目一新。作品的曲式結(jié)構(gòu)為民樂(lè)常用的復(fù)三部曲式，也就是A－B－A’三段體的形式。第一部分主題低沉古樸，第二部分主題活潑跳躍，最后一部分又回到最開始的意境表達(dá)，像給作品做最后的點(diǎn)睛與升華?！渡剿肥怯梢?、慢板、快板、散板、慢板以及尾聲組成的樂(lè)曲。引子由十一小節(jié)構(gòu)成（1—11小節(jié)），速度為Temporubato自由速度即慢起漸快，樂(lè)曲以高音區(qū)的小花指接雙滑開始，開始的力度為mp中強(qiáng)并且逐漸加強(qiáng)（譜例2），大量花指接單音技法的運(yùn)用，將涓涓流水的畫面生動(dòng)地展現(xiàn)出來(lái)，同時(shí)將作品定弦中D宮、D徵、D商和D羽的調(diào)式調(diào)性一一彈出，這樣既突出音樂(lè)主題，又將作品的音樂(lè)風(fēng)格展現(xiàn)開來(lái)。引子之后為慢板A段，由第12小節(jié)開始音樂(lè)形象為“巍峨高大地”，速度為40。其中第一樂(lè)句（12—19）是樂(lè)曲的主題，旋律集中在低音區(qū)，音調(diào)古樸典雅，表現(xiàn)出高山的巍峨壯觀。第二樂(lè)句（20—27）是用泛音演奏的與第一句一樣的主題旋律，泛音可以彈出透明清亮的音色，與第一樂(lè)句的低沉古樸形成了鮮明的對(duì)比，使音樂(lè)更加具有層次。第三樂(lè)句（28—45）的音樂(lè)節(jié)奏旋律發(fā)生了變化，由前面在低音區(qū)演奏的悠揚(yáng)的旋律發(fā)展成遙指加六連音的進(jìn)行，之后鋼琴開始作為主旋律出現(xiàn)，而古箏則開始作為伴奏與鋼琴相配合（譜例3），達(dá)到一種相互呼應(yīng)、錦上添花的藝術(shù)效果。譜例3：39—45小節(jié)B段速度為132每分鐘，是快板部分。該段是由三個(gè)部分組成：第一部分是46—69小節(jié)。在四個(gè)音為一組的左手旋律的基礎(chǔ)上加入右手的有顆粒性、歡快的旋律（譜例4），具有現(xiàn)代音樂(lè)的風(fēng)格，使音樂(lè)變得活潑而富有生氣，左手的音看似無(wú)變化，實(shí)則是在配合右手的旋律，使其加強(qiáng)了音樂(lè)色彩的變化；第二部分是76—88小節(jié)。西方作曲的手法展現(xiàn)在其中，例如：復(fù)調(diào)和和聲的手法。鋼琴為主旋律，古箏用快速指序相呼應(yīng)，這段為D羽調(diào)式。第三部分是90—112小節(jié)，與快板第一段相同。譜例4：46—49小節(jié)快板第一句A′段為慢板的再現(xiàn)并進(jìn)行了縮減，速度為44（譜例5），相比全曲第一段的慢板少了泛音的段落，力度上相比之前要稍微減少一點(diǎn)，情感上要更為濃厚深沉。進(jìn)而使音樂(lè)風(fēng)格和意境更為深沉、古樸、濃厚，使全曲達(dá)到了升華。譜例5：122—130小節(jié)再現(xiàn)段第一句

（二）箏曲《山水》的演奏分析

箏曲《山水》的演奏是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合。通過(guò)演奏就能發(fā)現(xiàn)全曲始終把旋律放在主要的位置，因樂(lè)曲體現(xiàn)出的是中國(guó)的山水文化和民族性，所以在音樂(lè)表演方面更應(yīng)該花點(diǎn)心思。不僅如此在演奏技法上作者也做出了突破與創(chuàng)新，豐富了雙手演奏技巧，增強(qiáng)了古箏的表現(xiàn)力，也在很大的程度上推進(jìn)了古箏演奏技巧的發(fā)展。1.引子引子部分節(jié)奏較為自由，有大量的刮奏與雙滑，因此要注重音樂(lè)的層次感才能演奏的不單一。因此要更為注重音色、速度、力度和氣息的變化。首先在音色方面，古箏的高音清脆明亮、中音柔和以及低音渾厚，所以要想把引子里想要描繪的山澗流水的畫面演奏出來(lái)就必須要合理掌握各個(gè)音區(qū)的音色，演奏出柔美平靜的意境，在速度和音色上避免拖沓和暗淡。其次在力度方面，強(qiáng)弱變化對(duì)刮奏的層次感和流動(dòng)性是至關(guān)重要的。最后在氣息方面，引子是全曲的第一段，因曲子的意境：緩緩流水在山澗中流出，周圍是巍峨高大的山峰。所以在演奏時(shí)氣息抬升一定要平緩放松并且情緒波動(dòng)不要太夸張。只有將旋律演奏得像說(shuō)話一樣自然，才能表達(dá)出箏曲《山水》中特有的樸素、生動(dòng)和優(yōu)美。2.慢板作品的慢板中，運(yùn)用了傳統(tǒng)的演奏技法，如右手有大量的刮奏、夾彈大勾搭，而左手則是按、揉、滑、顫等技法來(lái)與右手悠揚(yáng)的旋律相配合。并且大部分右手演奏位置都在低音區(qū)，相比提彈夾彈會(huì)更厚重低沉有韻味，使得慢板旋律更加古樸典雅、耐人尋味，具有非同凡響的藝術(shù)效果。左手的演奏則要注意音準(zhǔn)，低音區(qū)的按弦不好掌控所以一定要多加練習(xí)形成肌肉記憶。3.快板除了傳統(tǒng)的演奏技法之外，作者將現(xiàn)代的演奏技法加入到樂(lè)曲當(dāng)中。使得樂(lè)曲歡快動(dòng)聽更加豐富具有層次感。這種大膽的創(chuàng)新體現(xiàn)在快板中加入了大量的快速指序、左手技法，并且擴(kuò)展了全曲的調(diào)式調(diào)性。所以左右手演奏的顆粒性需要著重練習(xí)，要注意肌肉的調(diào)節(jié)，整個(gè)狀態(tài)要放輕松，力量集中在指尖。雙手巧妙的配合使流水歡騰、水滴滴答的畫面油然而生。深沉古樸旋律的慢板之后進(jìn)入活潑歡快的快板旋律，再加以與鋼琴和管弦樂(lè)隊(duì)伴奏的碰撞，大大增強(qiáng)了音樂(lè)的風(fēng)格和表現(xiàn)力，證實(shí)了中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器古箏的民族性、傳統(tǒng)性、創(chuàng)新性、包容性以及強(qiáng)大的生命力。

三、箏曲《山水》演奏中的感受及領(lǐng)悟

演奏者的二度創(chuàng)作對(duì)于音樂(lè)作品的展現(xiàn)起著不可或缺的作用，演奏是由不同性格的人所進(jìn)行的有創(chuàng)造性有思想的表演活動(dòng)，人們喜歡的不單單是音樂(lè)作品本身動(dòng)聽的旋律，更重要的是去欣賞音樂(lè)演奏者對(duì)作品的創(chuàng)造性的再現(xiàn)以及他們自己對(duì)樂(lè)曲的詮釋。有些優(yōu)秀的表演創(chuàng)造，甚至?xí)鲎髑业念A(yù)想，使得作品的藝術(shù)內(nèi)涵和其中蘊(yùn)含的精髓體現(xiàn)得更加生動(dòng)鮮明。演奏者就是作曲家與聽眾之間的紐帶。同樣的一首箏曲，不一樣的人演奏會(huì)有不同的效果，人類都是不同的個(gè)體，因而也有各自的演奏風(fēng)格。不同情境下的演奏，情感與狀態(tài)也是會(huì)不同的。例如：在家練琴時(shí)的演奏狀態(tài)與在舞臺(tái)上有觀眾觀看時(shí)的演奏狀態(tài)肯定是不同的。演奏者在演奏一首作品時(shí)首先要尊重原作，不要大幅度的改動(dòng)譜面上的東西，例如音樂(lè)符號(hào)、表情、音符等，要在尊重原作品的基礎(chǔ)上，發(fā)揮自身對(duì)作品的想象加入自己對(duì)樂(lè)曲的看法，演奏出屬于自己的音樂(lè)風(fēng)格，因此演奏者在基本功扎實(shí)的基礎(chǔ)上要注重提高自身的音樂(lè)審美能力和音樂(lè)感悟，這樣才能把作曲家所想表達(dá)的樂(lè)曲意境演奏出來(lái)，還能夠有屬于自己的音樂(lè)內(nèi)涵和思想。箏曲《山水》描繪的是“山”與“水”的形象，作者借景抒情，表達(dá)出對(duì)家鄉(xiāng)的喜愛眷戀之情、內(nèi)心的喜悅、以及自己對(duì)祖國(guó)大好河山的熱愛與贊美之情。在清楚作曲家創(chuàng)作背景之后，我們就可以通過(guò)譜面所標(biāo)記的音樂(lè)表情記號(hào)，演奏時(shí)進(jìn)一步豐富樂(lè)曲的內(nèi)容并加入自己的想法。如慢板開始標(biāo)記的“Largo”即廣板因此演奏慢板時(shí)要緩慢深沉而莊嚴(yán)的，所以這段整體要在古箏的左側(cè)演奏不要太靠邊上，演奏力度要強(qiáng)，展現(xiàn)出巍峨高大的山峰形象；快板部分在生動(dòng)活潑旋律的基礎(chǔ)上通過(guò)力度強(qiáng)弱的對(duì)比，增強(qiáng)音樂(lè)的層次感。與此同時(shí)也展現(xiàn)出了快板部分“山明水秀”的音樂(lè)意境。最后在演奏時(shí)能盡興，享受音樂(lè)，向觀眾傳遞自己對(duì)音樂(lè)的想法，演奏者在演奏時(shí)感到快樂(lè)是最為重要的。

四、結(jié)語(yǔ)

古箏作為中國(guó)歷史悠久而獨(dú)特的民族樂(lè)器之一，既要繼承傳統(tǒng)又要大膽創(chuàng)新。音樂(lè)作品是最能表達(dá)中華民族精神的，古箏曲《山水》看似描寫景色“山”與“水”，實(shí)則是表達(dá)出作曲家顧冠仁老師對(duì)家鄉(xiāng)的眷戀之情和對(duì)我們祖國(guó)大好河山的歌頌與熱愛之情。以“山水”歌頌“祖國(guó)”將傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美結(jié)合，保留傳統(tǒng)文化的同時(shí)又運(yùn)用了現(xiàn)代創(chuàng)作技法，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞中不斷發(fā)展創(chuàng)新。隨著時(shí)代的發(fā)展，優(yōu)秀的古箏新作品也層出不窮，希望中國(guó)民族器樂(lè)作品會(huì)發(fā)展得越來(lái)越好！

注釋：

［1］張懿銘．箏曲《山水》的演奏特點(diǎn)及立意闡述［D］．西安音樂(lè)學(xué)院，2020．

［2］劉黎．論現(xiàn)代箏曲《山水》的創(chuàng)作、演奏與美學(xué)思想［D］．江西師范大學(xué)，2016．

作者:李哲文 單位:沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院